• Bugün öğrendim ki: Prens'in ilk adının aslında... Bugün öğrendim ki: Prens'in ilk adının aslında Prens olduğunu (en.wikipedia.org)
    by awww     11 saat önce        0 Yorum     Bugün Öğrendim ki    


    • Bugün öğrendim ki: Prens'in ilk adının aslında Prens olduğunu
    Amerikalı müzisyen ve oyuncu (1958–2016)

    Prince Rogers Nelson (7 Haziran 1958 – 21 Nisan 2016), tek adıyla Prince olarak bilinen; Amerikalı şarkıcı, söz yazarı, müzisyen, dansçı, oyuncu ve film yapımcısıydı. Kendi neslinin en büyük müzisyenlerinden biri olarak kabul edilen Prince, Minneapolis sound'unun öncüsü olmuş ve diğer birçok müzik türünün gelişiminde etkili olmuştur.[7]

    Prince, Minneapolis, Minnesota'da büyüdü. 18 yaşında Warner Bros. Records ile plak anlaşması imzaladı ve iki yıl sonra ilk albümü olan *For You*'yu yayınladı. 1980'de *Dirty Mind*, 1981'de *Controversy* ve 1982'de *1999* albümleriyle eleştirel başarı elde etti. 1984'te, *Purple Rain* filmi, filmin soundtrack albümü ve yılın en çok satan teklisi olan "When Doves Cry" ile Amerika Birleşik Devletleri'nde aynı anda hem bir numaralı filme, hem bir numaralı albüme hem de bir numaralı tekliliye sahip olan ilk şarkıcı oldu. Yeni destek grubu The Revolution ile kaydedilen albüm, Amerika Birleşik Devletleri Billboard 200 listesinin zirvesinde art arda 24 hafta kaldı[8] ve En İyi Özgün Şarkı Skoru dalında Akademi Ödülü kazandı. The Revolution grubunu dağıttıktan sonra, 1987'de geniş çapta en büyük eseri ve tüm zamanların en büyük albümlerinden biri olarak kabul edilen ilk solo çift LP'si *Sign o' the Times*'ı yayınladı.[9][10][11]

    1993 yılında, Warner Bros. ile yaşadığı sözleşme anlaşmazlığının ortasında Prince, sahne adını hayranları tarafından "Aşk Sembolü" (Love Symbol) olarak bilinen telaffuz edilemez bir sembolle değiştirdi. Prince'e genellikle "Eskiden Prince Olarak Bilinen Sanatçı" (TAFKAP) ya da sadece "Sanatçı" (The Artist) olarak atıfta bulunuldu.[12] 1999'da Arista Records ile sözleşme imzaladıktan sonra, 2000 yılında orijinal ismine geri döndü ve 2004'te iki Grammy Ödülü kazanan *Musicology* dahil olmak üzere albümler yayınlamaya devam etti. Hayatı boyunca 39 albüm yayınladı ve çok geniş bir yayınlanmamış materyal yelpazesine sahipti.[13] 21 Nisan 2016'da, 57 yaşında, Chanhassen, Minnesota'daki Paisley Park evinde ve kayıt stüdyosunda, kazara fentanil ile karıştırılmış sahte hidrokodon/parasetamol haplarının aşırı dozda alınması sonucu hayatını kaybetti.

    Prince dünya çapında 100 milyondan fazla kayıt sattı ve bu da onu en çok satan müzik sanatçılarından biri yaptı. Ödülleri arasında Grammy Başkanlık Liyakat Ödülü, Amerikan Müzik Ödülleri'nden Başarı ve Liyakat ödülleri, Billboard İkon Ödülü, bir Akademi Ödülü ve bir Altın Küre Ödülü bulunmaktadır. 2004 yılında Rock and Roll Onur Listesi'ne, 2016 yılında Rhythm and Blues Müzik Onur Listesi'ne, 2024 yılında Söz Yazarları Onur Listesi'ne ve 2022 yılında Siyahi Müzik ve Eğlence Şöhret Yolu'na iki kez kabul edildi.

    Erken dönem yaşamı

    Prince Rogers Nelson, 7 Haziran 1958'de Minneapolis, Minnesota'daki Mount Sinai Hastanesi'nde, caz şarkıcısı Mattie Della (evlilik öncesi soyadı Shaw) ve piyanist/söz yazarı John Lewis Nelson'ın oğlu olarak dünyaya geldi.[14][15] Prince'in dört büyükanne ve büyükbabasının tamamı Louisiana'dandı.[16] Caz davulcusu Louis Hayes, babasının kuzeniydi.[17]

    Prince'e, babasının Della ile birlikte "The Prince Rogers Trio" adlı bir caz grubunda sahne alırken kullandığı en popüler sahne adı olan Prince Rogers'ın ismi verildi.[18] 1991'de Prince'in babası *A Current Affair* programına verdiği demeçte, oğluna "Prince" adını vermesinin sebebinin, Prince'in "benim yapmak istediğim her şeyi yapmasını" istemesi olduğunu söyledi. Prince çocukluğunda isminden hoşlanmıyordu ve kendine "Skipper" diyordu.[18] Prince "epileptik doğduğunu" ve küçükken nöbet geçirdiğini söyledi. "Annem bir gün yanına gittiğimi ve 'Anne, artık hasta olmayacağım' dediğimi, onun da 'Neden?' diye sorduğunu, benim de 'Çünkü bir melek öyle söyledi' dediğimi anlatırdı," demiştir.[22] Prince'in küçük kız kardeşi Tyka, 18 Mayıs 1960'ta doğdu.[23] Her iki kardeş de babaları tarafından teşvik edilen müziğe büyük bir ilgi duymaya başladılar.[25] Ebeveynlerinin her ikisi de Protestan mezhebi olan Yedinci Gün Adventist Kilisesi'nin üyeleriydi.[26]

    Prince, yedi yaşındayken babasının piyanosunda "Funk Machine" adlı ilk şarkısını yazdı.[25] On yaşındayken ebeveynleri boşandı. Annesi, Omarr adında bir oğlu olduğu Hayward Baker ile yeniden evlendi. Prince'in Omarr ile sorunlu bir ilişkisi vardı; bu durum, bazen babasıyla bazen de annesi ve üvey babasıyla yaşayarak ev değiştirmesine neden oldu.[25][27] Baker, Prince'i James Brown konserine götürdü ve Prince, ailenin mali durumunun iyileşmesini Baker'a borçlu olduğunu belirtti. Babasının onu evden atmasının ardından, ona ilk gitarını alan babasıyla kısa bir süre yaşadıktan sonra Prince, komşuları olan Anderson ailesinin bodrum katına taşındı.[28] Daha sonra Prince ile çalışacak olan Andersons'ın oğlu André Cymone ile arkadaş oldu.[29]

    Prince, Minneapolis'teki Bryant Ortaokulu'na kısa bir süre devam etti[30] ve ardından futbol, basketbol ve beyzbol oynadığı Central Lisesi'ne geçti. Central'ın junior varsity basketbol takımında oynadı ve yetişkinliğinde de hobi olarak basketbol oynamaya devam etti.[30][31] Minneapolis Devlet Okulları'nın Kentsel Sanatlar Programı aracılığıyla Minnesota Dans Tiyatrosu'nda klasik bale eğitimi aldı.[32] Prince, dansçıların savunucusu oldu ve 1990'larda Chicago'daki başarısız Joffrey Balesi'ni kurtarmak için servetini kullandı.[33][34]

    Kariyer

    1975–1980: Başlangıçlar ve çıkış

    1975'te, Prince'in kuzenlerinden birinin eşi olan Pepe Willie, Marcy Ingvoldstad ve Kristie Lazenberry ile 94 East grubunu kurdu ve kayıtlar için André Cymone ile Prince'i işe aldı.[35][36] Şarkıları Willie yazdı, Prince gitar bölümlerine katkıda bulundu ve ikisi birlikte "Just Another Sucker" şarkısını yazdılar.[37] Grup, daha sonra *Minneapolis Genius – The Historic 1977 Recordings* albümünde yer alan parçaları kaydetti.[37] 1976'da, Central Lisesi'nden mezun olduktan kısa bir süre sonra Prince, yapımcı Chris Moon ile Moon'un Minneapolis'teki stüdyosunda bir demo kaset hazırladı.[38] Bir plak sözleşmesi alamayan Moon, kaseti Minneapolisli bir iş adamı olan Owen Husney'e götürdü. Husney, o zamanlar 19 yaşında olan Prince ile bir yönetim sözleşmesi imzaladı ve yapımcı/mühendis David Z ile Minneapolis'teki Sound 80 Stüdyoları'nda bir demo oluşturmasına yardımcı oldu.[39][40] Demo kaydı ve Husney'nin reklam ajansında hazırlanan bir basın kiti, Warner Bros. Records, A&M Records ve Columbia Records dahil olmak üzere çeşitli plak şirketlerinin ilgisini çekti.[41]

    Husney'nin yardımıyla Prince, 1977'de Warner Bros. Records ile bir kayıt sözleşmesi imzaladı.[42] Plak şirketi, üç albüm için Prince'e yaratıcı kontrol vermeyi ve yayın haklarını elinde tutmayı kabul etti.[44] Husney ve Prince daha sonra Minneapolis'ten ayrılarak, Prince'in ilk albümü *For You*'nun Record Plant Stüdyoları'nda kaydedildiği Sausalito, Kaliforniya'ya taşındı. Albüm Los Angeles'ta mikslendi ve 7 Nisan 1978'de yayınlandı. *For You* albüm notlarına göre Prince, "Soft and Wet" şarkısının sözleri Chris Moon ile ortaklaşa yazılmak üzere, kayıttaki 27 enstrümanın tamamını yazmış, üretmiş, düzenlemiş, bestelemiş ve çalmıştır. Prince, şarkılarını yayınlamak için Prince's Music Co.'yu kullandı. Amerika Birleşik Devletleri'nde "Soft and Wet", Hot Soul Singles listesinde 12. ve Billboard Hot 100 listesinde 92. sıraya ulaştı. "Just as Long as We're Together" adlı şarkı ise Hot Soul Singles listesinde 91. sıraya ulaştı.[46]

    Bu sıralarda Prince'in takip etmeye başladığı yan bir girişim, o zamanlar genç bir şarkıcı olan Sue Ann Carwell ile ilgiliydi. Prince, Minneapolis R&B sahnesindeki yetenekli performanslarını duyduktan sonra onun kariyerini solo bir sanatçı olarak şekillendirmeyi umuyordu. Ancak Carwell, onun "Susie Stone" ismini kullanması önerisine karşı çıktı.[47][48] 1978'de planlanan bir albüm için üzerinde çalıştığı "I'm Saving It Up", "Make It Through the Storm", "Since We've Been Together" ve "Wouldn't You Love To Love Me?" dahil olmak üzere kayıtlar yayınlanmadı.[49][50] Carwell daha sonra Warner Bros. Records ile anlaştı.[49]

    1979'da Prince, bas gitarda André Cymone, gitarda Dez Dickerson, klavyelerde Gayle Chapman ve Doctor Fink ve davulda Bobby Z. ile ilk grubunu kurdu. İlk gösterileri 5 Ocak 1979'da Capri Tiyatrosu'ndaydı. Warner Bros. yöneticileri gösteriye katıldı ancak Prince ve grubun müziklerini geliştirmeleri için daha fazla zamana ihtiyaçları olduğuna karar verdiler. 19 Ekim 1979'da Prince, Billboard Top R&B/Black Albums listesinde 3. ve Billboard 200 listesinde 22. sıraya ulaşan ve platin sertifikası alan *Prince* albümünü yayınladı. Albümde iki R&B hiti yer aldı: "Why You Wanna Treat Me So Bad?" ve "I Wanna Be Your Lover". İkincisi bir milyondan fazla kopya sattı, Billboard Hot 100'de 11. sıraya yükseldi ve Hot Soul Singles listesinde iki hafta boyunca 1 numarada kaldı. Prince her iki şarkıyı da 8 Ocak 1980'de *The Midnight Special*'da,[52][53] ardından 26 Ocak'ta *American Bandstand*'de seslendirdi.[54]

    1980–1983: Dirty Mind, Controversy ve 1999

    1980'de Prince, "Head" ve "Sister" adlı şarkılar da dahil olmak üzere cinsel içerikli materyaller barındıran *Dirty Mind* albümünü yayınladı. Stephen Thomas Erlewine tarafından "gülümseyen müstehcen seks ve şok etme arzusuyla beslenen, funk, new wave, R&B ve pop'un çarpıcı, cüretkar bir karışımı" olarak tanımlandı.[55] Prince'in stüdyosunda kaydedilen bu albüm altın sertifika aldı ve "Uptown" teklisi Billboard Dance listesinde 5. ve Hot Soul Singles listesinde 5. sıraya ulaştı. Prince ayrıca Rick James'in 1980 Fire It Up turnesinin açılış sanatçısıydı.[56] Şubat 1981'de Prince, *Saturday Night Live*'daki ilk görünüşünü gerçekleştirdi ve "Partyup"ı seslendirdi. Ekim 1981'de Prince, *Controversy* albümünü yayınladı. Bunu desteklemek için birkaç konser verdi; Rolling Stones'un Amerika turnesinde üç açılış sanatçısından ilkiydi. Los Angeles'ta, trençkot ve siyah bikini külotla sahneye çıkan Prince, izleyicilerin ona çöp atması sonucu sadece üç şarkıdan sonra sahneden inmek zorunda kaldı.[57][58] *Controversy*'deki şarkılar Controversy Music[59] – ASCAP tarafından yayınlandı; bu, 1996'daki *Emancipation* albümüne kadar sürdürdüğü bir uygulamaydı. *Controversy* ayrıca Prince'in "you" yerine "U", "to" yerine "2" ve "for" yerine "4" yazmak gibi sansasyonel yazım kullanımını başlattı. 2002'de MTV News, "artık tüm şarkı başlıklarının, albüm notlarının ve web gönderilerinin, 1999'un 'Hot Wit U' şarkısında görüldüğü gibi kendi stenografi yazımıyla yazıldığını" kaydetti.[60]

    1981'de Prince, The Time adında yan bir proje grubu kurdu. Grup, 1981 ile 1990 yılları arasında dört albüm yayınladı; Prince, Morris Day'in ana vokallerini üstlendiği şarkıların çoğunun enstrümantasyonunu ve geri vokallerini yazdı ve çaldı (bazen "Jamie Starr" veya "The Starr Company" takma adlarıyla kredilendirildi).

    1982'nin sonlarında Prince, dört milyondan fazla kopya satan çift albümü *1999*'u yayınladı.[63][64] Başlık parçası, nükleer silahlanmaya karşı bir protestoydu ve Prince'in ABD dışındaki ülkelerde ilk 10'a giren ilk hiti oldu. Prince'in "Little Red Corvette"i, CBS Başkanı Walter Yetnikoff'un tüm CBS videolarını çekmekle tehdit etmesine kadar "siyah müziğe" karşı olduğu algılanan MTV'de, Michael Jackson'ın "Billie Jean"i ile birlikte ağır rotasyonda çalınan siyah sanatçıların ilk iki videosundan biriydi.[65] Prince ve Jackson'ın uzun yıllar süren rekabetçi bir çekişmesi vardı.[67] "Delirious" şarkısı da Billboard Hot 100 listesinde ilk ona girdi. "International Lover", Prince'e 26. Grammy Ödülleri'nde ilk Grammy adaylığını kazandırdı.[68]

    1984–1987: Purple Rain, Around the World in a Day ve Parade

    *1999*'un piyasaya sürülmesinden itibaren, Prince'in destek grubu Revolution olarak anılmaya başlandı.[69][70] Grubun adı, *1999*'un kapağındaki "Prince" kelimesinin "I" harfinin içine tersten basılmıştı. Grup, klavyelerde Lisa Coleman ve Doctor Fink, davulda Bobby Z., basta Brown Mark ve gitarda Dez Dickerson'dan oluşuyordu. Geri vokal Jill Jones da *1999* albümü ve turnesi için kadronun bir parçasıydı. Turnenin ardından Dickerson, dini nedenlerle gruptan ayrıldı. Yazar Alex Hahn, *Possessed: The Rise and Fall of Prince* (2003) adlı kitabında, Dickerson'ın üç yıllık bir sözleşme imzalamaya isteksiz olduğunu ve başka müzikal girişimlerde bulunmak istediğini söylüyor. Dickerson'ın yerini Coleman'ın arkadaşı Wendy Melvoin aldı.[69] İlk başta grup stüdyo kayıtlarında nadiren çaldı, ancak bu durum 1983 boyunca yavaş yavaş değişti.

    Eski menajeri Bob Cavallo'ya göre, 1980'lerin başında Prince, o noktadaki görünürlüğü birkaç pop ve R&B hiti, müzik videosu ve ara sıra TV performanslarıyla sınırlı olmasına rağmen, yönetiminden büyük bir sinema filminde başrol oynaması için bir anlaşma yapmasını istedi. 1984'te bu, Prince'in oynadığı ve kısmen otobiyografik olan hit film *Purple Rain* ve aynı zamanda filmin müzikleri olan isimsiz stüdyo albümü ile sonuçlandı.[70] *Purple Rain* albümü Amerika Birleşik Devletleri'nde 13 milyondan fazla kopya sattı ve Billboard 200 listesinde 24 hafta boyunca 1 numarada kaldı. Film, Prince'e En İyi Özgün Şarkı Skoru dalında Akademi Ödülü kazandırdı[74] ve ABD'de 68 milyon doların[75][76] (2025 dolarıyla 211 milyon dolar) üzerinde hasılat yaptı.[77] Tüm zamanların en büyük müzikal filmlerinden biri olarak kabul edilir.[78][79] Filmden şarkılar dünya çapındaki pop listelerinde hit oldu; "When Doves Cry" ve "Let's Go Crazy" Billboard Hot 100'de 1 numaraya ulaştı, başlık parçası ise 2 numaraya yükseldi.[80] Bir noktada Prince, Amerika Birleşik Devletleri'nde aynı anda 1 numaralı albüme, tekliliye ve filme sahipti; bunu başaran ilk kişi oldu. Albüm, Rolling Stone'un "Tüm Zamanların En Büyük 500 Albümü" listesinde 8. sırada yer alıyor[83] ve Time'ın "Tüm Zamanların En İyi 100 Albümü" listesine de dahil edildi.[84] Albüm ayrıca Prince'in 27. Grammy Ödülleri'nde kazandığı ilk üç Grammy'den ikisini de sağladı: En İyi Vokalli İkili veya Grup Rock Performansı ve Görsel Medya için En İyi Film Müziği.[68]

    1984'te pop sanatçısı Andy Warhol, *Orange Prince* tablosunu yarattı. Warhol, Prince'ten büyülenmişti ve nihayetinde onun farklı renklerde toplam on iki benzersiz resmini yaptı; bunların hepsi Warhol'un kişisel koleksiyonunda tutuldu.[85] Bu resimlerden dördü şu anda Pittsburgh'daki Andy Warhol Müzesi koleksiyonundadır. Kasım 1984'te *Vanity Fair*, Tristan Fox'un *Purple Fame* adlı makalesine eşlik etmesi için Warhol'un portresini yayınladı ve Warhol'un Prince'in pop renkli serigrafi görüntüsünün, Prince'i "gücünün zirvesinde" yakaladığını iddia etti.[86]

    Tipper Gore, 11 yaşındaki kızı Karenna'nın Prince'in, cinsel sözleri ve mastürbasyona yaptığı göndermeyle geniş çapta ün kazanan "Darling Nikki" şarkısını dinlediğini duyduktan sonra, Parents Music Resource Center'ı (Ebeveyn Müzik Kaynak Merkezi) kurdu.[87] Merkez, reşit olmayanlar için uygunsuz dil veya lirik içerik içerdiğine karar verilen kayıtların kapaklarında, günümüzde Parental Advisory olarak bilinen bir uyarı etiketinin zorunlu kullanımını savundu. Kayıt endüstrisi daha sonra bu talebe gönüllü olarak uydu.[88]

    1985'te Prince, Billboard 200 listesinde üç hafta boyunca 1 numarada kalan *Around the World in a Day* albümünü yayınladı. O albümden "Raspberry Beret" teklisi Billboard Hot 100'de 2. sıraya, "Pop Life" ise 7. sıraya ulaştı.[80]

    1986'da, aynı yıl yayınlanan *Under the Cherry Moon* filminin müzikleri olan *Parade* albümü, Billboard 200'de 3. ve R&B listelerinde 2. sıraya ulaştı. İlk tekli "Kiss", Billboard Hot 100'de 1 numaraya ulaştı.[80] Aynı yıl, Prince tarafından yazılan ve The Bangles tarafından kaydedilen "Manic Monday" şarkısı Hot 100 listesinde 2 numaraya yükseldi.

    *Parade* albümü platin sertifika alıp iki milyon kopya satmasına rağmen,[89][90] film *Howard the Duck* ile birlikte En Kötü Film dalında Altın Ahududu Ödülü'ne layık görüldü ve Prince, "Love or Money" şarkısıyla En Kötü Yönetmen, En Kötü Erkek Oyuncu ve En Kötü Özgün Şarkı dallarında Altın Ahududu Ödülleri aldı.[91] Bazı eleştirmenler daha sonra Prince'in ölümünden sonra *Under the Cherry Moon*'u yeniden değerlendirdi ve onu *8½*, *Casablanca* ve *It Happened One Night* gibi filmlerle karşılaştırarak bir kült klasik ilan etti.[93][94][95]

    1986'da Prince, *Parade Tour* adlı bir dizi canlı performans başlattı.[a] Turdan sonra Prince, The Revolution'ı dağıttı ve Wendy Melvoin ile Lisa Coleman'ı kovdu.[70] Brown Mark da isimsiz destek grubundan ayrıldı ve sadece klavyeci Doctor Fink kaldı. Bunun ardından Miko Weaver, Atlanta Bliss ve Eric Leeds gruba katıldı.

    1987–1989: Sign o' the Times ve Lovesexy

    Revolution dağılmadan önce Prince iki ayrı proje üzerinde çalışıyordu: *Dream Factory* adlı bir The Revolution albümü ve *Camille* adlı bir solo albüm. Önceki üç grup albümünden farklı olarak *Dream Factory*, grup üyelerinin girdilerini içeriyordu ve Wendy & Lisa'nın ana vokallerini üstlendiği şarkıları barındırıyordu. *Camille* projesinde Prince, ağırlıklı olarak hızlandırılmış, kadınsı bir sesle şarkı söyleyen yeni bir androjen kişilik yarattı. Revolution'ın dağılmasıyla Prince, her iki raf albümünden materyalleri ve diğer şarkıları, *Crystal Ball* başlıklı üç LP'lik bir albümde birleştirdi. Warner Bros., Prince'i üçlü albümü ikili albüme indirmeye zorladı ve 31 Mart 1987'de *Sign o' the Times* yayınlandı.[98]

    Albüm, Billboard 200 albüm listesinde 6. sıraya kadar yükseldi.[98] İlk tekli "Sign o' the Times", Hot 100'de 3. sıraya yerleşti.[99] Takip eden tekli "If I Was Your Girlfriend", Hot 100'de 67. ve R&B listesinde 12. sıraya ulaştı.[99] Sheena Easton ile düet olan üçüncü tekli "U Got the Look", Hot 100'de 2. ve R&B listesinde 11. sıraya,[99] son tekli "I Could Never Take the Place of Your Man" ise Hot 100'de 10. ve R&B listesinde 14. sıraya yerleşti.[99] *Sign o' the Times*, Pazz & Jop eleştirmen anketinde yılın en iyi albümü seçildi ve 3,2 milyon kopya sattı. Avrupa'da iyi bir performans sergileyen Prince, albümü uzun bir turneyle tanıttı. Revolution'ın kalıntılarından yeni bir destek grubu kuran Prince, gruba basçı Levi Seacer Jr., klavyeci Boni Boyer ve dansçı/koreograf Cat Glover'ı, davulcu Sheila E. ile birlikte ekledi; Miko Weaver, Doctor Fink, Eric Leeds, Atlanta Bliss ve Bodyguards (Wally Safford ve Greg Brooks), *Sign o' the Times Tour* için grupta kaldı.[103]

    *Sign o' the Times* turnesi denizaşırı ülkelerde başarılı oldu; Warner Bros. ve Prince'in menajerleri, satışları artırmak için onu Amerika Birleşik Devletleri'ne getirmek istediler. Prince, yeni bir albüm üretmeye hazır olduğu için tam bir ABD turnesini onaylamadı. Uzlaşma olarak, turnenin son iki gecesi sinemalarda gösterilmek üzere filme alındı. Film kalitesi düşük bulundu ve Prince'in Paisley Park stüdyolarında yeniden çekimler yapıldı. *Sign o' the Times* filmi 20 Kasım 1987'de yayınlandı. Film, *Under the Cherry Moon*'dan daha iyi eleştiriler aldı ancak gişe gelirleri çok düşüktü ve hızla vizyondan kalktı.

    Piyasaya sürülmesi amaçlanan bir sonraki albüm *The Black Album* idi. Önceki albümlerden daha enstrümantal, funk ve R&B temalı olan *The Black Album*'de Prince, "Bob George" ve "Dead on It" şarkılarında hip hop denemeleri yaptı. Prince albümü, sadece katalog numarası basılı monokrom siyah bir kapakla yayınlayacaktı ancak 500.000 kopya basıldıktan sonra Prince, albümün "şeytani" olduğuna dair ruhani bir aydınlanma yaşadı ve albümü geri çektirdi. Albümün hayatta kalan plak kopyaları 10 bin dolardan fazla fiyata satıldı.[110] *The Black Album* 1994'te yeniden yayınlandı.

    Prince sekiz haftalığına stüdyoya döndü ve *Lovesexy*'yi kaydetti. 10 Mayıs 1988'de yayınlanan *Lovesexy*, karanlık *The Black Album*'ün ruhani bir zıttı olarak hizmet ediyor. "Eye No" hariç her şarkı Prince'in solo çabasıdır; "Eye No" destek grubuyla kaydedilmiştir. *Lovesexy*, Billboard 200'de 11. ve R&B albümleri listesinde 5. sıraya ulaştı.[112] İlk tekli "Alphabet St.", Hot 100'de 8. ve R&B listesinde 3. sıraya yükselerek[98] 750.000 kopya sattı. Prince, Bodyguards hariç Revolution sonrası destek grubunu, 84 gösterilik üç ayaklı *Lovesexy World Tour*'a çıkardı; gösteriler büyük kalabalıklar tarafından iyi karşılansa da, pahalı setler ve aksesuarlar nedeniyle net kâr elde edemedi.

    1989–1991: Batman ve Graffiti Bridge

    1989'da Prince, Madonna'nın *Like a Prayer* stüdyo albümünde yer aldı; "Love Song" düetini birlikte yazıp seslendirdi ve "Like a Prayer", "Keep It Together" ve "Act of Contrition" şarkılarında kredilendirilmeden elektro gitar çaldı. Ayrıca *Rave Unto the Joy Fantastic* ve *Graffiti Bridge* filminin ilk taslakları da dahil olmak üzere birkaç müzikal proje üzerinde çalışmaya başladı, ancak her ikisi de *Batman* yönetmeni Tim Burton tarafından yaklaşan canlı aksiyon film uyarlaması için birkaç şarkı kaydetmesi istendiğinde beklemeye alındı. Prince stüdyoya girdi ve 20 Haziran 1989'da yayınlanan dokuz parçalık bir albüm üretti.

    *Batman* albümü, 4,3 milyon kopya satarak Billboard 200'de 1. sıraya yükseldi.[118] "Batdance" teklisi Billboard Hot 100 ve R&B listelerinde zirveye yerleşti.[98] Sheena Easton ile "The Arms of Orion" teklisi 36. sıraya, "Partyman" Hot 100'de 18. ve R&B listesinde 5. sıraya ulaşırken, aşk baladı "Scandalous!" R&B listesinde 5. sıraya çıktı.[98] Prince, soundtrack'i yapma anlaşmasının bir parçası olarak albümdeki şarkıların tüm yayın haklarını Warner Bros.'a devretmek zorunda kaldı.[120]

    1990'da Prince, temel değerlere dönüş niteliğindeki *Nude Tour* için yenilenmiş bir grupla turneye çıktı. Boni Boyer, Sheila E., Horns ve Cat'in ayrılmasıyla Prince, klavyeci Rosie Gaines, davulcu Michael Bland ve dans üçlüsü Game Boyz'u (Tony M., Kirky J. ve Damon Dickson) gruba dahil etti. Avrupa ve Japonya turnesi, kısa bir hit şarkılar listesiyle finansal bir başarıydı. 1990'da Prince, dördüncü filmi *Graffiti Bridge* ve aynı isimli soundtrack'inin yapımını bitirdi. Başlangıçta Warner Bros. filmi finanse etmekte isteksizdi, ancak Prince'in *Purple Rain*'in devamı olacağına dair güvenceleri ve The Time'ın orijinal üyelerinin katılımıyla stüdyo projeye yeşil ışık yaktı.

    20 Ağustos 1990'da yayınlanan albüm, Billboard 200 ve R&B albümleri listesinde 6. sıraya ulaştı.[123] "Thieves in the Temple" teklisi Hot 100'de 6. ve R&B listesinde 1. sıraya,[98] "Round and Round" ABD listelerinde 12. ve R&B listelerinde 2. sıraya yerleşti. Şarkıda, filmde de rolü olan genç Tevin Campbell'ın ana vokalleri yer alıyordu. 20 Kasım 1990'da vizyona giren film 4,2 milyon dolar hasılatla gişede başarısız oldu. Revolution'ın kalan son üyeleri Miko Weaver ve Doctor Fink, kısa bir süre sonra Prince'in grubundan ayrılacaktı.[125]

    1991–1996: İsim değişikliği, Diamonds and Pearls ve The Gold Experience

    1991, Prince'in yeni grubu New Power Generation'ın çıkışını kutlayan *Rock in Rio II*'deki bir performansla başladı.[126] Gitarist Miko Weaver ve uzun süredir klavyeci olan Doctor Fink'in ayrılmasıyla Prince, gruba basçı Sonny T., klavyeci Tommy Barbarella ve Hornheads olarak bilinen bir nefesli çalgılar bölümü ekledi; Levi Seacer gitara, Rosie Gaines, Michael Bland ve Game Boyz ise yerlerine devam etti.[127] Grup üyelerinin önemli katkılarıyla *Diamonds and Pearls* 1 Ekim 1991'de yayınlandı. Billboard 200 albüm listesinde 3. sıraya ulaşan *Diamonds and Pearls*, Amerika Birleşik Devletleri'nde dört hit tekli yayınladı. "Gett Off" Hot 100'de 21. ve R&B listelerinde 6. sıraya, ardından Prince'e beşinci ABD 1 numaralı teklisini kazandıran "Cream"e ulaştı. Başlık parçası "Diamonds and Pearls" albümün üçüncü teklisi oldu ve Hot 100'de 3. sıraya ve R&B listelerinde zirveye ulaştı. "Money Don't Matter 2 Night" sırasıyla Hot 100 ve R&B listelerinde 23. ve 14. sıraya yükseldi.[129] *Diamonds and Pearls* albümü Amerika Birleşik Devletleri'nde 2 milyondan fazla kopya satacaktı.[130]

    1992'de, *Diamonds and Pearls*'ün başarısının ardından Prince, plak şirketiyle altı albüm daha yayınlamak için 100 milyon dolarlık bir anlaşma olduğu bildirilen Warner Bros. ile sözleşmesini yeniledi.[131] Ekim ayında Prince, New Power Generation'ın yer aldığı ikinci albümü olan 14. stüdyo albümünü yayınladı. Kapakta sadece daha sonra "Love Symbol #2" başlığı altında telif hakkı alınacak telaffuz edilemez bir sembol yer alıyordu.[132] Albüm öncesinde, Billboard Hot 100'de sırasıyla 66. ve 36. sıraya ulaşan "Sexy MF" ve "My Name Is Prince" teklileri yayınlandı. Üçüncü tekli "7", Billboard Hot 100'de 7. sıraya yükselecekti.[129] Daha sonra *Love Symbol* olarak adlandırılan albüm, Billboard 200'de 5. sıraya yükseldi[133] ve dünya çapında 2,8 milyon kopya satarak beklentilerin altında kaldı.

    1993'te, Prince'in muazzam müzik birikimini sabit bir hızla yayınlamakta ısrar eden Warner Bros.'a karşı isyan eden Prince, sembolü resmen sahne adı olarak benimsedi.[132] Sembolü basılı medyada kullanmak için Warner Bros., sembolü içeren özel bir yazı tipiyle disketlerin toplu gönderimini organize etti.[137] O dönemde Prince'e sıklıkla "Eskiden Prince Olarak Bilinen Sanatçı" ya da sadece "Sanatçı" deniliyordu.[12] O yıl Warner Bros., 1993'te üç diskli *The Hits/The B-Sides* ile bir hitler derlemesi yayınladı. İlk iki disk ayrıca *The Hits 1* ve *The Hits 2* olarak ayrı ayrı satıldı. Koleksiyon, Prince'in hit teklilerinin çoğunu ve Prince'in kariyeri boyunca B-tarafları ve Revolution tarafından kaydedilen "Power Fantastic" ile Rosie Gaines ile "Nothing Compares 2 U"nun canlı kaydı gibi daha önce zor bulunan kayıtları içeriyordu. "Pink Cashmere" ve "Peach" yeni şarkılar olarak tanıtım teklileri seçildi.

    1994'te Warner Bros., "The Most Beautiful Girl in the World" teklisinin Şubat ayında bağımsız dağıtımcı Bellmark Records aracılığıyla yayınlanmasına izin verdi. Yayın, ABD Billboard Hot 100 listesinde 3. sıraya ve diğer birçok ülkede 1. sıraya ulaştı. Prince, Warner Bros.'a olan sözleşme yükümlülüklerinden kurtulmak için albümleri hızlı bir şekilde yayınlamaya başladı. Bu, daha önce iptal edilen *Black Album*'ün ilk kaydından yedi yıl sonra sınırlı bir resmi yayın almasına yol açtı. Prince, sonraki iki albümü *Come* ve *The Gold Experience*'ın aynı anda yayınlanması için baskı yaptı. Warner Bros. her iki albümü de kabul etti ancak pazar doygunluğundan korkarak *The Gold Experience*'ın yayınlanmasını geciktirdi. Misilleme olarak Prince, yüzünde "köle" (slave) yazılı şekilde halka açık görünmeye başladı.[58] *The Gold Experience* Eylül 1995'e kadar yayınlanmayacaktı.

    1996'da *Chaos and Disorder* albümü yayınlandı. Prince aynı yıl *The Vault: Old Friends 4 Sale* adlı başka bir albümü Warner Bros.'a sundu ve şirketle olan sözleşmesini tamamladı. Aynı yıl şirketten ayrılacaktı,[138] ancak albüm 1999'a kadar yayınlanmayacaktı.[139]

    1996–2000: Emancipation, Crystal Ball ve Rave Un2 the Joy Fantastic

    Warner Bros.'a karşı herhangi bir sözleşme yükümlülüğü kalmayan Prince, o yılın sonlarında, her biri tam 60 dakika süren üç CD'den oluşan 36 şarkılık *Emancipation*'ın piyasaya sürülmesiyle büyük bir geri dönüş denedi. Albüm, EMI aracılığıyla dağıtılan kendi plak şirketi NPG Records aracılığıyla yayınlandı. *Emancipation*, RIAA tarafından Platin sertifika aldı. Bu, diğer sanatçıların şarkılarının cover'larını içeren ilk Prince kaydıdır. Prince, Joan Osborne'un 1995'teki ilk on hiti "One of Us",[140] Thom Bell ve Linda Creed'in "Betcha by Golly Wow!",[141] James Allen Shamblin II ve Michael Barry Reid'in "I Can't Make You Love Me"[142] ve Thom Bell ve William Hart'ın "La-La (Means I Love You)" şarkılarını coverladı.[143]

    Prince, 1998'de yayınlanmamış materyallerden oluşan beş CD'lik *Crystal Ball* koleksiyonunu çıkardı. Bu albümün dağıtımı düzensizdi; bazı hayranlar albümü gönderilmeden bir yıl öncesine kadar web sitesinden ön sipariş verdiler; bu ön siparişler, plak perakende mağazalarında satışa çıktıktan aylar sonra teslim edildi. Perakende sürümünde Kamasutra diski eksik olduğu için sadece dört disk bulunmaktadır.[144] *Newpower Soul* üç ay sonra yayınlandı.[145]

    1999'da Prince, yeni bir kayıt olan *Rave Un2 the Joy Fantastic*'i yayınlamak için bir kez daha büyük bir plak şirketi olan Arista Records ile anlaştı.[146] İzle ve öde konseri *Rave Un2 the Year 2000*, 31 Aralık 1999'da yayınlandı ve 1999 turnesinin 17 ve 18 Aralık konserlerinden görüntülerden oluşuyordu. Konserde Lenny Kravitz, George Clinton, Jimmy Russell ve The Time gibi konuk müzisyenlerin katılımları yer aldı. Ertesi yıl ev videosu olarak yayınlandı.[125]

    2000–2004: İnternet yayınları ve Musicology

    16 Mayıs 2000'de Prince, Warner Bros. ile olan yayın sözleşmesi sona erdiği için Aşk Sembolü'nü ismi olarak kullanmayı bıraktı.[147] *Rave Un2 the Joy Fantastic*'in yayınlanmasını takip eden birkaç yıl boyunca Prince, öncelikle daha sonra NPGMusicClub.com'a dönüşen İnternet abonelik servisi NPGOnlineLtd.com aracılığıyla yeni müzikler yayınladı.[148] Bu dönemde yayınlanan albümler arasında remix albümü *Rave In2 the Joy Fantastic* ve 2001'de *The Rainbow Children*, 2002'de *One Nite Alone...* ve 2003'te *Xpectation* bulunmaktadır.[149][150][151][152]

    2001'de Warner Bros., 1980'lerden ticari olarak başarılı teklilerinin çoğunu içeren ikinci derleme albümü *The Very Best of Prince*'i yayınladı.[153] 2002'de Prince, *One Nite Alone... Tour*'dan performanslar içeren ilk canlı albümü *One Nite Alone... Live!*'ı yayınladı. Üç CD'lik kutu seti, *It Ain't Over!* başlıklı bir "aftershow" müziği diski de içerir.[154]

    8 Şubat 2004'te Prince, 46. Grammy Ödülleri'nde Beyoncé ile birlikte göründü.[29][155] Gösteriyi açan bir performansta "Purple Rain", "Let's Go Crazy", "Baby I'm a Star" ve Beyoncé'nin "Crazy in Love" şarkılarından oluşan bir potpori sergilediler.[156] Ertesi ay Prince, Rock and Roll Onur Listesi'ne kabul edildi.[157] Ödül kendisine Alicia Keys ile birlikte OutKast'ten Big Boi ve André 3000 tarafından takdim edildi.[158] Tören sırasında kendi hitlerinden üçünü seslendirmenin yanı sıra Prince, George Harrison'ın "While My Guitar Gently Weeps" şarkısının bir yorumunda, şarkıyı bitiren iki dakikalık bir gitar solosu çalarak Harrison'a yapılan bir anmaya da katıldı.[159][160][161] Ayrıca *Power of Soul: A Tribute to Jimi Hendrix* albümünde "Red House" şarkısını "Purple House" olarak seslendirdi.[162]

    Nisan 2004'te Prince, Columbia ile tek albümlük bir anlaşmayla *Musicology*'yi yayınladı. Albüm, ABD, Birleşik Krallık, Almanya ve Avustralya dahil olmak üzere bazı uluslararası listelerde ilk beşe kadar yükseldi. Amerika Birleşik Devletleri listesindeki başarıya, CD'lerin konser bileti satın alımının bir parçası olarak dahil edilmesi yardımcı oldu ve böylece her CD Amerika Birleşik Devletleri liste sıralamasına dahil edilmeye hak kazandı.[163] Üç ay sonra *Spin*, onu tüm zamanların en iyi solisti seçti.[164] Aynı yıl *Rolling Stone* dergisi, büyük ölçüde Pollstar'ın ABD'deki müzisyenler arasında en çok konser çeken turne seçtiği *Musicology Tour*'u sayesinde 56,5 milyon dolarlık yıllık geliriyle Prince'i dünyanın en çok kazanan müzisyeni seçti.[165] 96 konser verdi; bir gösteri için ortalama bilet fiyatı 61 ABD dolarıydı (2025'te 104 ABD dolarına eşdeğer). *Musicology*, "Call My Name" için En İyi Erkek R&B Vokal Performansı ve başlık parçası için En İyi Geleneksel R&B Vokal Performansı dallarında iki Grammy ödülü kazandı. *Musicology* ayrıca En İyi R&B Şarkısı ve En İyi R&B Albümü dallarında aday gösterildi ve "Cinnamon Girl" En İyi Erkek Pop Vokal Performansı dalında aday gösterildi. *Rolling Stone*, Prince'i "Tüm Zamanların En İyi 100 Sanatçısı" listesinde 27. sıraya yerleştirdi.[166]

    2005–2007: 3121

    Nisan 2005'te Prince, Stevie Wonder'ın 1999'dan beri ilk teklisi olan "So What the Fuss"ta geri vokallerde En Vogue ile birlikte gitar çaldı. 2005'in sonlarında Prince, 21 Mart 2006'da 3121 albümünü yayınlamak için Universal Music Group ile anlaştı. İlk tekli, videosu aktris Salma Hayek tarafından yönetilen ve Arjantinli aktris ve şarkıcı Mía Maestro'nun yer aldığı, Marakeş, Fas'ta çekilen "Te Amo Corazón" idi. İkinci tekli "Black Sweat"in videosu MTV VMA'larda En İyi Görüntü Yönetimi dalında aday gösterildi. *3121*'in anlık başarısı, Prince'e Billboard 200 listesinde albümle ilk 1 numaralı çıkışını kazandırdı.

    Yeni albümü tanıtmak için Prince, son SNL görünüşünden 17 yıl sonra ve 1981'deki ilk normal bölüm görünüşünden yaklaşık 25 yıl sonra, 4 Şubat 2006'da *Saturday Night Live*'a müzikal konuk oldu.[167] 12 Haziran 2006'daki Webby Ödülleri'nde Prince, *Crystal Ball* (1998) albümünü sadece çevrimiçi yayınlama kararıyla örneklendiği gibi, "müzik dağıtmak ve izleyicilerle bağlantı kurmak için İnternet'i vizyoner kullanımı" nedeniyle bir Webby Yaşam Boyu Başarı Ödülü aldı.[168][169]

    Temmuz 2006'da, bir Webby Ödülü kazandıktan haftalar sonra, Prince, beş yıldan fazla bir süre faaliyet gösterdikten sonra NPG Music Club web sitesini kapattı.[170][171] Müzik kulübünün kapandığı gün, Prince'e karşı, o zamanlar kısaca NPG olarak da anılan Nature Publishing Group'un sahibi olan İngiliz HM Publishing şirketi tarafından dava açıldı. Bu olayların aynı gün gerçekleşmesine rağmen, Prince'in avukatı sitenin marka anlaşmazlığı nedeniyle kapanmadığını belirtti.[170] Prince 2006'da birden fazla ödül töreninde yer aldı: 15 Şubat'ta Wendy & Lisa ve Sheila E. ile birlikte 2006 Brit Ödülleri'nde performans sergiledi[172] ve 27 Haziran'da Prince, En İyi Erkek R&B Sanatçısı ödülünü aldığı 2006 BET Ödülleri'ne katıldı. Prince, Khan'ın BET Yaşam Boyu Başarı Ödülü için Chaka Khan şarkılarından oluşan bir potpori seslendirdi.[173]

    Kasım 2006'da Prince, Birleşik Krallık Müzik Onur Listesi'ne kabul edildi;[29] ödülünü almak için göründü ancak performans sergilemedi. Ayrıca Kasım 2006'da Prince, Las Vegas'taki Rio All Suite Hotel and Casino'da *3121* adında bir gece kulübü açtı. Rio ile sözleşmesi sona erene kadar, Nisan 2007'ye kadar Cuma ve Cumartesi geceleri haftalık performans sergiledi.[174] 22 Ağustos 2006'da Prince, hitler derlemesi olan *Ultimate*'i yayınladı. Çift diskli set, bir CD önceki hitlerden, diğeri ise daha önce büyük ölçüde sadece B-taraflarında bulunan materyallerin genişletilmiş versiyonları ve mikslerinden oluşuyordu. Aynı yıl Prince, hit animasyon filmi *Happy Feet* (2006) için bir şarkı yazdı ve seslendirdi. "The Song of the Heart" adlı şarkı, Nicole Kidman ve Hugh Jackman tarafından söylenen Prince'in önceki hiti "Kiss"in cover'ının da yer aldığı filmin soundtrack'inde bulunuyor. Ocak 2007'de "The Song of the Heart", En İyi Özgün Şarkı dalında Altın Küre kazandı.[175]

    2007–2010: Super Bowl XLI şovu, Planet Earth ve Lotusflower

    4 Şubat 2007'de Prince, Miami'deki Super Bowl XLI devre arası gösterisinde, kendi sembolü şeklinde büyük bir sahnede çaldı. Etkinlik 140 milyon televizyon izleyicisine ulaştı, bu şimdiye kadarki en büyük izleyici kitlesiydi.[176] Yağmur altındaki 12 dakikalık performansı, Queen şarkısı "We Will Rock You"nun introsuyla başladı ve "Purple Rain" ile sona erdi.[177] 2015'te *Billboard*, bunu gelmiş geçmiş en iyi Super Bowl performansı olarak sıraladı.[178]

    Prince, 2007'nin ortalarında *Earth Tour* sırasında Londra'daki O2 Arena'da 21 konser verdi. 20.000 kapasiteli mekan için biletler Prince tarafından 31,21 sterlinle (48,66 dolar) sınırlandırıldı. Grubunda Maceo Parker'ın yer aldığı Prince'in O2 Arena'daki misafirliği, orijinal yedi gösteri için 140.000 biletin 20 dakikada tükenmesinin ardından 15 geceye çıkarıldı[179] ve ardından 21 geceye uzatıldı.[180]

    Prince, 2007 ALMA Ödülleri'nde Sheila E. ile performans sergiledi. 28 Haziran 2007'de *Mail on Sunday*, Prince'in yeni albümü *Planet Earth*'ü gazeteyle ücretsiz olarak vermek için bir anlaşma yaptığını ve onu ilk yayınlayan gazete olduğunu belirtti. Bu, müzik distribütörleri arasında tartışma yarattı ve ayrıca Prince'in distribütörü Sony BMG'nin Birleşik Krallık kolunun albümü Birleşik Krallık mağazalarında dağıtmaktan çekilmesine yol açtı.[181] Birleşik Krallık'ın en büyük cadde müzik perakendecisi HMV, dağıtım nedeniyle yayın gününde gazeteyi stokladı. 7 Temmuz 2007'de Prince, üç gösteri yapmak üzere Minneapolis'e döndü. Nicollet Mall'daki Macy's Auditorium'da, Target Center arenasında ve First Avenue'da konserler verdi.[182][183]

    25 Nisan 2008'de Prince, Jay Leno ile *The Tonight Show*'da performans sergiledi ve burada "Turn Me Loose" adlı yeni bir şarkısını ilk kez sundu. Günler sonra 2008 Coachella Festivali'nde sahne aldı. Reuters'a göre Prince, Coachella'daki performansı için 5 milyon dolardan fazla ödeme aldı.[184] Prince, 16 Haziran 2008'de Dublin'deki Croke Park'ta planlanan bir konseri 10 gün kala iptal etti. Ekim 2009'da organizatörler MCD Productions, 55.126 biletin iadesi için ona dava açmak üzere mahkemeye gitti. Prince, davayı Şubat 2010'da mahkeme dışında 2,95 milyon dolara çözdü.[185][186] Dava sırasında Prince'e önerilen 2008 Avrupa turnesinin bir parçası olarak yedi konser için 22 milyon dolar teklif edildiği söylendi.[187] Ekim 2008'de Prince, O2 Arena'daki aftershow'larda canlı olarak seslendirilen şarkılardan oluşan *Indigo Nights* adlı bir canlı albüm yayınladı.

    Prince, yeni albümünden dört şarkıyı 18 Aralık 2008'de Los Angeles'ın bağımsız rock radyo istasyonu Indie 103.1'de ilk kez yayınladı.[188] Radyo istasyonunun programcıları Max Tolkoff ve Mark Sovel, yeni rock odaklı müziği dinlemeleri için Prince'in evine davet edilmişti. Prince onlara radyo istasyonlarında ilk kez çalınacak dört şarkılık bir CD verdi. Müzik, ertesi gün eski Sex Pistol Steve Jones tarafından sunulan *Jonesy's Jukebox*'ta yayınlandı.[189]

    3 Ocak 2009'da yeni web sitesi LotusFlow3r.com yayına girdi; kısa süre önce yayınlanan bazı materyalleri ve konser biletlerini yayınlıyor ve satıyordu. 31 Ocak'ta Prince, LotusFlow3r.com'da iki şarkı daha yayınladı: "Disco Jellyfish" ve "Another Boy". "Chocolate Box", "Colonized Mind" ve "All This Love" daha sonra web sitesinde yayınlandı. Prince, 24 Mart 2009'da *Lotusflow3r*, *MPLSoUND* ve Bria Valente'ye atfedilen *Elixer* adlı albümü içeren üçlü bir albüm seti yayınladı, ardından 29 Mart'ta fiziksel bir sürüm geldi.

    18 Temmuz 2009'da Prince, Rhonda Smith, Renato Neto ve John Blackwell'in dahil olduğu New Power Generation desteğiyle Montreux Caz Festivali'nde iki gösteri sergiledi. 11 Ekim 2009'da Paris'teki Grand Palais'te iki sürpriz konser verdi.[190] 12 Ekim'de La Cigale'de bir başka sürpriz performans daha gerçekleştirdi. 24 Ekim'de Prince, Paisley Park'ta bir konser verdi.[191]

    2010–2016: Son albümler

    Ocak 2010'da Prince, Minnesota Vikings'in Dallas Cowboys'a karşı oynadığı bir futbol maçına yaptığı ziyaretten ilham alarak "Purple and Gold" adlı yeni bir şarkı yazdı.[192] Ertesi ay, bağımsız radyoya destek jesti olarak yeni şarkısı "Cause and Effect"i Minneapolis-St. Paul halk radyo istasyonu 89.3 The Current'ta ilk kez yayınlattı.[193]

    2010 yılında Prince, Time'ın yıllık "Dünyanın En Etkili 100 Kişisi" sıralamasında yer aldı.[194] 52. doğum günü olan 7 Haziran'da Minneapolis-St. Paul radyo istasyonu 89.3 The Current'ta "Hot Summer" adlı yeni bir tekli yayınladı. Aynı ay Prince, *Ebony* dergisinin Temmuz 2010 sayısının kapağında yer aldı[195] ve 2010 BET Ödülleri'nde Yaşam Boyu Başarı Ödülü'nü aldı.[196]

    Prince, 2010 albümü *20Ten*'i Temmuz 2010'da Birleşik Krallık, Belçika, Almanya ve Fransa'daki yayınlarla ücretsiz bir kapak hediyesi olarak yayınladı.[197] Albümün dijital indirme servislerine erişimini reddetti ve LotusFlow3r.com'u kapattı. 4 Temmuz 2010'da Prince, Avrupa'daki gösterilerle iki ayaklı bir konser turnesi olan *20Ten Tour*'a başladı. İkinci ayak 15 Ekim'de başladı[198] ve 14 Kasım'da o yılki Abu Dabi Grand Prix'sini takip eden bir konserle sona erdi.[199] Turnenin ikinci yarısında John Blackwell, Ida Kristine Nielsen ve önceki grup üyesi Sheila E. ile yeni bir grup vardı.[200] Prince, radyo istasyonu Europe 1'in 8 Ekim 2010'da yeni albümü *20Ten Deluxe*'ten yeni şarkısı "Rich Friends"in bir parçasını ilk kez yayınlamasına izin verdi.[201] 15 Aralık 2010'da *Welcome 2 Tour*'a başladı.[202] Prince, 7 Aralık 2010'da Grammy Onur Listesi'ne kabul edildi.[203]

    Prince, 12 Şubat 2011'de Barbra Streisand'a bir ödül takdim etti ve hayır kurumlarına 1,5 milyon dolar bağışta bulundu.[204] Aynı gün, televizyon şovu *Glee*'nin, zaten çekilmiş bir bölümde hit şarkısı "Kiss"i coverlamasına izin vermediği bildirildi.[205] Prince, 3 Temmuz 2011'de Hop Farm Festivali'nde manşete çıktı; bu, 2007'den beri ilk Birleşik Krallık gösterisi ve gelmiş geçmiş ilk Birleşik Krallık festivali görünüşüydü.[206] Daha önce müzik dağıtımı için İnternet'i reddetmiş olmasına rağmen, 24 Kasım 2011'de daha önce yayınlanmamış "Extraloveable" şarkısının yeniden işlenmiş bir versiyonunu hem iTunes hem de Spotify aracılığıyla yayınladı.[207] İsviçre merkezli bir plak şirketi olan Purple Music, 23 Şubat 2012'de yayınlanan Bria Valente CD teklisi "2 Nite"ı da içeren bir kulüp remix paketiyle, 12 Aralık 2011'de "Dance 4 Me" adlı bir CD teklisi yayınladı. CD, Prince tarafından üretilen Jamie Lewis ve David Alexander'ın kulüp remixlerini içerir.[208]

    Ocak 2013'te Prince, "Screwdriver" adlı yeni bir şarkı için bir şarkı sözü videosu yayınladı.[209] Nisan 2013'te Prince, destek grubu olarak 3rdeyegirl ile *Live Out Loud Tour* adlı bir Batı Yakası turnesini duyurdu.[210] Turnenin ilk ayağının son iki tarihi Minneapolis-St. Paul'deydi ve burada eski Revolution davulcusu Bobby Z. her iki gösteride de konuk davulcu olarak yer aldı.[211] Mayıs ayında Prince, müziğini pazarlamak ve dağıtmak için Kobalt Music ile bir anlaşma duyurdu.[212] 14 Ağustos 2013'te Prince, 3rdeyegirl.com web sitesi aracılığıyla indirilmek üzere yeni bir solo tekli yayınladı.[213] "Breakfast Can Wait" teklisi, Comedy Central'daki 2004 ikinci sezon *Chappelle's Show* komedi skecinden, komedyen Dave Chappelle'in onun taklidini içeren kapak resmine sahipti.[214]

    Şubat 2014'te Londra'da 3rdeyegirl ile *Hit and Run Tour* adlı konserler verdi. Samimi gösterilerle başlayarak, ilki şarkıcı Lianne La Havas'ın Londra'daki evinde yapıldı, ardından Prince'in Camden'daki Electric Ballroom'da "sound check" olarak tanımladığı iki performans ve Shepherd's Bush Empire'da bir başkası izledi.[215][216] 18 Nisan 2014'te Prince, "The Breakdown" adlı yeni bir tekli yayınladı. 18 yıllık bir ayrılıktan sonra eski şirketi Warner Bros. Records ile yeniden anlaştı.[217] Warner, Prince'in albümün 30. yıl dönümünü kutlamak için 2014 yılında *Purple Rain*'in yeniden düzenlenmiş lüks bir baskısını yayınlayacağını duyurdu. Buna karşılık Warner, Prince'e şirketle olan kayıtlarının master kayıtlarının mülkiyetini verdi.[218][219]

    Şubat 2014'te Prince, "Hit N Run Part One" turnesi olarak faturalandırılan turneye başladı. Bu, Prince'in Twitter takipçilerinin, gösterilerinin nerede olduğuna dair saniye saniye bilgiye hevesle göz kulak olmasını içeriyordu. Bu gösterilerin çoğu sadece konserin yapıldığı gün duyuruluyordu ve bu konserlerin çoğu iki performans içeriyordu: bir matine ve bir akşam gösterisi. Bu gösteriler Camden'daki Electric Ballroom'da "Soundchecks" olarak faturalandırıldı ve Birleşik Krallık başkenti boyunca KoKo Club, Camden, Shepherd's Bush Empire ve diğer çeşitli küçük mekanlara yayıldı. Londra tarihlerinden sonra diğer Avrupa şehirlerine geçti. Mayıs 2014'te Prince, çevrimiçi bilet satın alma ve müzik arenalarında gerçekleştirilme gibi daha normal bir tarzı takip eden "Hit N Run Part Two" gösterilerine başladı. 2014 Baharında, kendi müziğini ve diğer sanatçıların müziğini ana akım plak şirketlerinin kısıtlamaları olmaksızın yönetmek için bir müzik şirketi olan NPG Publishing'i kurdu.[220]

    Mayıs 2015'te, Freddie Gray'in polis nezaretinde öldürülmesinin ve ardından gelen ayaklanmaların ardından Prince, Gray'e ithafen ve o şehirdeki protestoculara destek olarak "Baltimore" adlı bir şarkı yayınladı.[221][222][223][224] Ayrıca Paisley Park malikanesinde, hayranlarını Freddie Gray onuruna gri renk giymeye teşvik ettiği "Dance Rally 4 Peace" adlı bir anma konseri düzenledi.[225] 10 Mayıs'ta Baltimore'daki Royal Farms Arena'da, Baltimore Eyalet Savcısı Marilyn Mosby'nin özel katılımıyla ve bir seti Prince'in tek başına klavyede gerçekleştirdiği "Rally 4 Peace" adlı özel bir konser verdi.[226]

    Prince'in sondan bir önceki albümü *Hit n Run Phase One*, 7 Eylül 2015'te Tidal müzik akış servisinde ilk kez sunuldu, ardından 14 Eylül'de CD ve indirme olarak piyasaya sürüldü.[227] Son albümü *Hit n Run Phase Two*, bunun devamı olarak tasarlandı ve 12 Aralık 2015'te Tidal'da akış ve indirme için yayınlandı.[228] Şubat 2016'da Prince, gösterisinin sahnede sadece kendisi ve özel bir piyano ile soyulduğunu gördüğü *Piano & A Microphone Tour*'a başladı. Ocak 2016'nın sonlarında Paisley Park'ta bir dizi ısınma gösterisi sergiledi ve turne 16 Şubat 2016'da Melbourne, Avustralya'da eleştirel başarıyla başladı.[229] Turnenin Avustralya ve Yeni Zelanda ayakları, Sydney Opera House dahil olmak üzere küçük kapasiteli mekanlarda oynandı. Her performanstan sonra her katılımcıya *Hit n Run Phase Two* CD'leri dağıtıldı. Turne Amerika Birleşik Devletleri'ne devam etti ancak Nisan 2016'da hastalık nedeniyle aniden kısaldı.[230]

    Ölüm

    Prince, 7 Nisan 2016'da ve tekrar 20 Nisan'da Excelsior, Minnesota'da yerel bir aile hekimliği uzmanı olan Dr. Michael T. Schulenberg'i gördü.[231][232] 7 Nisan'da, *Piano & a Microphone Tour*'undan Atlanta'daki Fox Theatre'daki iki performansını erteledi; mekan, gribi olduğunu söyleyen bir açıklama yayınladı.[233] Kendini hala iyi hissetmemesine rağmen 14 Nisan'da son gösterisi olacak performansı erteledi ve gerçekleştirdi.[234][235] Ertesi sabah erkenden Twin Cities'e uçarken tepkisiz hale geldi ve özel jeti, özellikle aşırı dozdan sonra opioidlerin etkilerini engellemek için kullanılan bir ilaç olan nalokson aldığı Moline, Illinois'deki Quad Cities Uluslararası Havalimanı'na acil iniş yaptı. Bilinci yerine geldiğinde tıbbi tavsiyeye karşı hastaneden ayrıldı.[236][237] Temsilciler susuz kaldığını ve birkaç haftadır gribi olduğunu söylediler.[234] Prince ertesi gün Chanhassen'de bisiklet sürerken görüldü.[238] O akşam Minneapolis'te Plakçılar Günü için *Electric Fetus*'ta alışveriş yaptı ve Paisley Park kayıt stüdyosu kompleksindeki doğaçlama bir dans partisinde kısa bir süre görünerek iyi hissettiğini belirtti.[235][239] 19 Nisan'da Dakota Jazz Club'da şarkıcı Lizz Wright'ın performansına katıldı.[240]

    20 Nisan 2016'da Prince'in temsilcileri, yıldız için tıbbi yardım arayarak Kaliforniyalı bir bağımlılık tıbbı ve ağrı yönetimi uzmanı olan Howard Kornfeld'i aradılar. Kornfeld onunla 22 Nisan'da görüşmeyi planladı ve 21 Nisan'da bir muayene için programını boşaltan yerel bir doktorla temasa geçti.[236][241] 21 Nisan'da saat 9:43'te, Carver County Şerif Ofisi, Prince'in Paisley Park'taki evine ambulans gönderilmesini isteyen bir 911 çağrısı aldı. Arayan kişi başlangıçta görevliye evde kimliği belirsiz bir kişinin bilincinin kapalı olduğunu söyledi, ardından anlar sonra öldüğünü söyledi ve son olarak kişinin Prince olduğunu belirledi.[242] Arayan kişi, opioid bağımlılığı için bir tedavi planı hazırlamak üzere o sabah buprenorfin ile uçan Kornfeld'in oğluydu.[236] Acil durum müdahale ekipleri Prince'i bir asansörde tepkisiz buldu ve CPR yaptı, ancak bir sağlık görevlisi en az altı saattir ölü olduğunu söyledi[243] ve onu hayata döndüremediler. Varışlarından 19 dakika sonra, saat 10:07'de ölümünü ilan ettiler.[236] İntihar veya cinayet şüphesi yoktu.[236] Anoka County'deki Midwest Tıp Müfettişliği Ofisi'nden 2 Haziran'da yapılan bir basın açıklaması, Prince'in 57 yaşında fentanil aşırı dozundan öldüğünü belirtti.[244][245]

    Aşırı dozuna yol açan fentanil, sahte hidrokodon/parasetamol haplarına karıştırılmıştı.[246] Prince'in ilacı nasıl ve nereden aldığı, birkaç kolluk kuvvetinin soruşturmalarının konusuydu.[237][241][243] Malikanesi için mühürlü bir arama emri çıkarıldı[247] ve yerel Walgreens eczanesi için mühürsüz bir arama emri daha çıkarıldı.[248] 19 Nisan 2018'de, Carver County Savcısı, çok kurumlu soruşturmanın hiçbir cezai suçlama olmaksızın sona erdiğini duyurdu.[249][250] Soruşturma ayrıca Prince'in opioid bağımlısı olduğunu ortaya çıkardı.[251][246][252]

    Otopsinin ardından,[253] Prince'in cenazesi yakıldı.[254] 26 Nisan 2016'da Prince'in kız kardeşi Tyka Nelson, vasiyetname bulunamadığını belirterek Carver County'de bir veraset davası açmak için mahkeme belgeleri sundu. Ölümü itibarıyla, iki kez boşanmış olan Prince ne evliydi ne de hayatta kalan herhangi bir çocuk sahibi olduğu biliniyordu. Minnesota yasalarına göre, bir vasiyetnamenin yokluğu, tam kız kardeşine ek olarak, Prince'in beş üvey kardeşinin de nakit, gayrimenkul, hisse senedi ve araba dahil milyonlarca dolarlık bir mülkte hak iddia ettiği anlamına geliyordu.[255][256] Ölümünden sonraki üç hafta içinde 700 kişi üvey kardeş veya torun olduğunu iddia etti.[257] Otto Bremer Trust'a mülkünün geçici kontrolü verildi, kasasını delerek açtırdı[258] ve otopsiyi gerçekleştiren adli tabipten DNA profili için kan örneği alma yetkisi verildi.[259]

    Prince'in külleri, Paisley Park malikanesi şeklinde 3D baskılı özel bir urn'e yerleştirildi.[260] Kız kardeşi Tyka ve oğlu President tarafından ortaklaşa tasarlanan urn, Ekim 2016'da Paisley Park'ın avlusunda sergilendi.[261][262] Nisan 2019 itibarıyla, Prince'in tam kız kardeşi ve beş üvey kardeşi dışında mahkemeler tarafından başka hiçbir mülk talepçisi tanınmadı.[263] Minnesota Birinci Yargı Bölgesi'ndeki başvurular, Prince'in mülkündeki nakit paranın Prince Legacy LLC ve Prince OAT Holdings LLC arasında eşit olarak bölünmesini emretti.[264]

    Anmalar ve tepkiler

    Çok sayıda müzisyen ve kültürel figür Prince'in ölümüne tepki gösterdi.[265][266] Başkan Obama yas tuttu[267] ve Amerika Birleşik Devletleri Senatosu, başarılarını "müzisyen, besteci, yenilikçi ve kültürel bir ikon olarak" öven bir karar tasarısını kabul etti.[268] ABD genelindeki şehirler anma törenleri ve nöbetler düzenledi ve binaları, köprüleri ve diğer yapıları mora boyadı.[269][270][271] Medyanın ölümünü bildirmesinden sonraki ilk beş saat içinde Twitter'da en çok trend olan terim "Prince" idi ve Facebook'ta 61 milyon Prince ile ilgili etkileşim oldu.[272] AMC Theatres ve Carmike Cinemas, sonraki hafta boyunca bazı sinemalarda *Purple Rain*'i gösterdi.[273] *Saturday Night Live*, şovdaki performanslarını içeren, onun onuruna "Goodnight, Sweet Prince" başlıklı bir bölüm yayınladı.[274]

    Nielsen Music, materyallerinin satışlarının yüzde 42.000 arttığını bildirdi.[2] 21-28 Nisan tarihleri arasında 4,41 milyon albüm ve şarkı satıldı ve beş albümü aynı anda Billboard 200'ün ilk onunda yer aldı, bu listenin tarihinde bir ilkti.[275] 59. Grammy Ödülleri'nde Morris Day, The Time ve Bruno Mars bir anma performansı sergiledi.[276]

    *The New Yorker*'ın 2 Mayıs 2016 tarihli kapağı, 1984 tarihli albümüne bir gönderme olarak mor yağmur çizimi içeriyordu.[277] Haziran 2016'da *Vanity Fair/Condé Nast*, özel bir baskı anma dergisi olan *The Genius of Prince*'i yayınladı. Yıldızın hayatını ve başarılarını; yeni fotoğrafçılık ve arşiv makaleleriyle kutladı, buna şarkıcı-söz yazarının çıkış başarısının ardından yazılan orijinal Kasım 1984 tarihli *Vanity Fair* makalesi ve dergiden, *The New Yorker*, *Wired* ve *Pitchfork*'tan diğer içerikler dahildir. *The Genius of Prince*'in kapağında Andy Warhol'un *Orange Prince* (1984) adlı portresi yer alıyordu.[86][278][279] *The Color Purple* ve *Hamilton* müzikallerinin oyuncu kadroları, sırasıyla "Purple Rain" ve "Let's Go Crazy" ile perde arkalarında yıldıza saygı duruşunda bulundu.[280]

    21 Ağustos 2016'da Prince, Rhythm and Blues Müzik Onur Listesi'ne ölümünden sonra kabul edildi.[281]

    Ölümünden sonraki projeler

    2016–2019

    Prince'in mülkünden yapılan ilk ölüm sonrası yayın, 22 Kasım 2016'da hitler derlemesi *4Ever* oldu. *Purple Rain* ve *Raspberry Beret* gibi hitlerinin bir derlemesiydi. Albüm, başlangıçta 1982'deki *1999* albüm oturumlarında kaydedilen "Moonbeam Levels" adlı daha önce yayınlanmamış bir şarkıyı içeriyordu.[282]

    9 Şubat 2017'de Prince'in mülkü, Universal Music Group ile NPG Records etiketindeki 1995 sonrası kayıtları ve kasasından yayınlanmamış parçaları içeren bir dağıtım anlaşması imzaladı.[283] 27 Haziran'da mülk adına hareket eden Comerica, Carver County Bölge Yargıcı Kevin Eide'den mülkün Universal ile yaptığı anlaşmayı iptal etmesini talep etti, çünkü UMG'nin sözleşmesi Prince'in 2014'te imzaladığı Warner Music Group sözleşmesiyle çelişiyordu. Universal'ın avukatlarına Warner sözleşmesine erişim izni verildikten sonra, avukatlar anlaşmayı iptal etmeyi teklif etti.[284] 13 Temmuz'da mahkeme Universal'ın Prince'in mülküyle olan anlaşmasını hükümsüz kıldı.[285]

    19 Nisan'da, daha önce yayınlanmamış altı Prince kaydını içeren bir EP olan *Deliverance*, o haftanın ilerleyen günlerinde beklenen bir yayın tarihiyle duyuruldu.[286] Ertesi gün, Prince'in mülküne, parçaların ortak yapımcılığını üstlenen ve master kasetlerin elinde olduğu bir mühendis olan George Ian Boxill'e karşı geçici bir yasaklama emri verildi ve EP'nin yayınlanması durduruldu.[287]

    23 Haziran'da *Purple Rain*'in lüks bir yeniden basımı yayınlandı.[288] En kapsamlı baskı, orijinal albümün 2015 yeniden düzenlemesini, "From the Vault & Previously Unreleased" adlı daha önce yayınlanmamış materyallerden oluşan bir bonus disk, B-tarafları ve *Purple Rain Tour*'da Syracuse'da kaydedilen *Prince and the Revolution: Live*'ın ilk DVD sürümünü içeriyordu.[289] Albüm Billboard 200'de 4. sıradan ve hem Billboard R&B Albümleri hem de Vinil Albümleri listelerinde 1. sıradan giriş yaptı.[288]

    Nisan 2018'de, "Nothing Compares 2 U"nun 1984 tarihli daha önce yayınlanmamış orijinal kaydı tekli olarak yayınlandı.[290] 1984 yazında çekilen düzenlenmiş prova görüntülerinden oluşan bir müzik videosu da yayınlandı.[291] Prince'in mülkünün danışmanı Troy Carter, daha sonra *Variety* ile yaptığı bir röportajda, 28 Eylül'de tam uzunlukta bir albümün piyasaya sürülmesinin planlandığını duyurdu.[292]

    O yılın Haziran ayında Prince mülkü, Sony Music Entertainment ile Prince'in tüm stüdyo albümlerinin haklarını, ayrıca yayınlanmamış müzikleri, remixleri, canlı kayıtları, müzik videolarını ve B-taraflarını içeren bir dağıtım anlaşması imzaladı.[293] 2021'den bu yana Prince tarafından 1978 ile 1996 yılları arasında üretilen albümler Amerika Birleşik Devletleri'nde Sony/Legacy Recordings tarafından dağıtılırken, orijinal yayıncı Warner Music Group hala uluslararası dağıtım haklarını elinde tutmaktadır.[294]

    17 Ağustos'ta Prince tarafından 1996'dan sonra üretilen tüm albümler, *Anthology: 1995–2010* adlı yeni bir derleme albümüyle birlikte akış platformlarında dijital olarak yayınlandı.[295] İtalya'daki bir intihal davası nedeniyle 2022'ye kadar çözülmeyen "The Most Beautiful Girl in the World" şarkısı akış için kullanılamayan tek şarkı olarak kaldı. 21 Eylül'de, Prince'in özel olarak bir piyanoyla prova yaptığı samimi bir kayıt olan *Piano and a Microphone 1983* yayınlandı.[296]

    Sony/Legacy yeniden basımları 2019'da başladı. O yıl boyunca *Musicology*, *3121*, *Planet Earth*, *Rave Un2 the Joy Fantastic*, *Rave In2 the Joy Fantastic*, *Chaos and Disorder* ve *Emancipation* CD ve vinil olarak yeniden basıldı. Ayrıca konser filmi *Rave Un2 the Year 2000*'i içeren 2 CD ve 1 DVD seti olan *Ultimate Rave* yayınlandı.[297][298] *The Versace Experience: Prelude 2 Gold* da Plakçılar Günü için yeniden basıldı.[299]

    Haziran ayında, Prince'in diğer sanatçılara verdiği şarkıların orijinal kayıtlarının bir derlemesi olan *Originals*, başlangıçta sadece Tidal aracılığıyla, ardından CD ve vinil olarak yayınlandı.[300] Ekim ayında, Prince'in daha önce duyulmamış orijinal akustik "I Feel for You" demosunun bir teklisi dijital olarak ve sınırlı 7 inçlik tekli olarak yayınlandı.[301]

    Ekim 2019'da Prince'in "The Beautiful Ones" başlıklı tamamlanmamış anı kitabı Random House tarafından yayınlandı.[302] Prince, anı kitabı üzerinde 2016'daki *Piano and a Microphone Tour* sırasında Dan Piepenbring ile çalışmıştı ve ölümünden önce yaklaşık 50 sayfayı tamamlamayı başarmıştı.[303] Kitap, bu sayfaları, Piepenbring'in projenin nasıl ortaya çıktığına dair uzun bir hesabını, kasadan nadir kişisel fotoğraflar ve çeşitli eşyalardan oluşan bir hatıra defterini ve Prince'in *Purple Rain* filmi için orijinal el yazısı konseptini içeriyor.[304]

    Kasım ayında *1999*'un lüks bir yeniden basımı yayınlandı. Bu yeniden basımın birkaç konfigürasyonu vardı, en kapsamlısı 35 daha önce yayınlanmamış şarkı ve iki canlı konser içeriyordu.[305]

    2020'den beri

    2020'de *Sign o' the Times*'ın Super Deluxe yeniden basımı yayınlandı. Bu yeniden basımın, orijinal albümü, tekli ve maksi-tekli mikslerini, ilgili B-taraflarını, 45 daha önce yayınlanmamış stüdyo parçasını, Hollanda'nın Utrecht kentindeki *Sign o' the Times Tour*'dan bir canlı şovu ve Paisley Park'taki 1987 Yılbaşı gecesi şovunu içeren bir DVD'yi barındıran en kapsamlı olanı dahil olmak üzere çeşitli konfigürasyonları vardı.[306] *Pitchfork* Super Deluxe versiyonunu 10 üzerinden 10 puanla değerlendirdi ve En İyi Yeni Yeniden Basım olarak adlandırdı.[307] Haziran 2021'de *The Truth* Plakçılar Günü için vinil olarak yeniden basıldı.[308] Ertesi ay, başlangıçta 2010'da kaydedilen ve rafa kaldırılan daha önce yayınlanmamış bir albüm olan *Welcome 2 America*'nın yayınlanmasına sahne oldu.[309] 2022'de *Prince and the Revolution: Live* Blu-Ray'de yeniden basıldı, ayrıca soundtrack ilk kez CD ve vinil olarak yayınlandı.[310] "The Most Beautiful Girl in the World" aynı yıl müzik akış servislerinde yer alacaktı; İtalya'daki bir intihal davası nedeniyle daha önce kullanılamıyordu, söz yazarları Bruno Bergonzi ve Michele Vicino artık İtalya'da yasal olarak ortak yazar olarak tanınıyordu.[311]

    2023'te, orijinal albümü, remixleri ve B-taraflarını, 33 daha önce duyulmamış parçayı ve 1992 *Diamonds and Pearls Tour*'un provası olarak Minneapolis'teki Glam Slam'de kaydedilen bir canlı konserin Blu-ray'ini içeren *Diamonds and Pearls*'ün Super Deluxe yeniden basımı yayınlandı.[312]

    2024'te, Ezra Edelman tarafından Netflix'te yayınlanmak üzere *The Book of Prince* adlı dokuz saatlik bir belgesel yapım aşamasındaydı.[313] Mülk sahiplerinin projeden mutsuz olduğu ve onu hayatının "sansasyonelleştirilmiş" bir tasviri olarak gördükleri bildirildi. Birkaç kişi filmin kaba bir kurgusunu izledi;[314] bunlardan biri olan Sasha Weiss, *The New York Times Magazine*'de, eski bir kız arkadaşının onu istismarla suçladığı en az bir örnek içerdiğini yazdı. "Prince'in çoğalan paradokslarıyla saatlerce oturmamız isteniyor, onların birbirini rahatsız etmelerine izin veriliyor" dedi.[313] Şubat 2025'te proje resmen iptal edildi ve yerine "Prince'in arşivinden özel içerikler içeren yeni bir belgeselin" mülk tarafından üretileceği duyuruldu; bu, "güç sahiplerini yatıştırmak için sulandırılmış bir yaklaşım" olarak tanımlandı.[314] Prince mülkünün sosyal medya hesapları daha sonra "Kasa serbest" başlığıyla bir kasanın kapısının açılmasının videosunu paylaştı.[315]

    Sanatçılık ve miras

    Müzik ve imaj

    Prince genellikle modern popüler müzik üzerinde büyük bir etki olarak kredilendirilir[316][317][318] ve *Billboard*'a göre "kendi neslinin en büyük müzisyeniydi".[7] Simon Reynolds onu "funkadelia, acid rock, deep soul, schmaltz arasında—genellikle aynı şarkı içinde—gidip gelen bir pop matematikçisi" olarak adlandırdı. *Los Angeles Times*, Prince'i "ırk, tür ve ticari çekiciliğin kolay kategorilerine meydan okuyan ilk her şey sonrası pop yıldızımız" olarak adlandırdı.[320] *The New York Times*'dan Jon Pareles, onu "funk, rock, R&B ve pop'un usta mimarı" olarak tanımladı ve etiketlere meydan okuma yeteneğini vurguladı.[321] Geoffrey Himes, onu "sol kanat siyah müzik" geleneğinde veya "ilerici soul"da önde gelen bir sanatçı olarak tanımladı, ancak terimin "çok dar" olabileceğini de kabul etti.[322] *Los Angeles Times* yazarı Randall Roberts, Prince'i "zamanımızın en çok yönlü ve huzursuz deneysel pop sanatçıları arasında" olarak nitelendirdi ve "erken dönem çalışmalarının disko ve sentetik funk'ı birbirine bağladığını [süreçte] verimli orta döneminin rock, soul, R&B ve synth-pop'u birleştirdiğini" yazdı.[323] *AllMusic*, "yayınladığı her albümle Prince'in dikkate değer üslup büyümesi ve müzikal çeşitlilik gösterdiğini, sürekli farklı sesler, dokular ve türlerle deneyler yaptığını [...] başka hiçbir çağdaş sanatçının bu kadar çok çeşitli stili uyumlu bir bütün halinde harmanlamadığını" yazdı.[324] Pareles, Prince'i, albüm formatının kaydedilmiş müzik ifadesi ve tüketiminin baskın biçimi olduğu albüm dönemindeki sanatçılar "panteonu" arasında adlandırdı.[325]

    Bir sanatçı olarak Prince, gösterişli tarzı ve şovmenliği ile tanınıyordu.[321] Androjen, amorf kişiliği,[326] cinsiyet işaretleyicileriyle oynaması[327][328] ve ırksal stereotiplere meydan okuması nedeniyle bir seks sembolü olarak görülmeye başlandı.[329] "Cüretkar, kendine özgü" moda anlayışı, "her yerde bulunan mor, çekici makyaj ve fırfırlı giysiler" kullandı.[320] Androjen görünümü Little Richard,[326][330] Marc Bolan[332] ve David Bowie'ninkilerle karşılaştırıldı. 2016'da Simon Reynolds, "Prince'in 80'lerdeki geleneksel cinsiyet tanımlarından kaçışı, bu trans-farkındalıklı anda bize hitap ediyor. Ama aynı zamanda rock 'n' roll'un ırksal karışım ve cinsel bulanıklık içindeki kökenlerine de geriye dönük bir selam gönderiyor" diye tanımladı.[332] Prince, kariyeri boyunca gruplarındaki güçlü kadın varlığı ve müzik endüstrisindeki kadınlara verdiği destekle tanınıyordu.[334] *Slate*, "şaşırtıcı bir kadın yıldız yelpazesiyle" çalıştığını ve "erkeklerin ve kadınların birbirine benzediği ve birbirleri gibi davrandığı bir dünya vaat ettiğini" söyledi.[335]

    *Rolling Stone*, Prince'i "rock & roll döneminin en etkili sanatçıları" olan 100 En Büyük Sanatçı listesinde 27. sıraya yerleştirdi.[166] 2023'te, "Tüm Zamanların En Büyük 200 Şarkıcısı" listesinde onu 16. sıraya koydu.[336] 2010'da Prince, VH1'in "Tüm Zamanların En Büyük 100 Sanatçısı" listesinde 7. sırada yer aldı.[337] 2003 yılında *Rolling Stone*'un "Tüm Zamanların En Büyük 500 Albümü" listesi *Purple Rain*'i 72.,[338] *Sign o' the Times*'ı 93.,[339] *1999*'u 163.[340] ve *Dirty Mind*'ı 204. sıraya koydu.[341] 2004'te "Tüm Zamanların En Büyük 500 Şarkısı" listesinde *Rolling Stone*, "When Doves Cry"ı 52., "Little Red Corvette"i 108., "Purple Rain"i 143., "1999"u 212., "Sign o' the Times"ı 299. ve "Kiss"i 461. sıraya dahil etti.[342]

    Beyoncé, Justin Timberlake, Bruno Mars, Rihanna, Alicia Keys, Usher, Janelle Monáe, the Weeknd, Lady Gaga, Lorde,[343] Marilyn Manson,[344] Lenny Kravitz, André 3000, Mark Speer,[345] Snoop Dogg,[346] Jamie Lidell,[347] Dua Lipa,[348] Frank Ocean, Miguel,[349][350] Mya,[351] Robyn,[352] Questlove,[353] D'Angelo, H.E.R.,[354] Ciara,[355] The-Dream,[356] St. Vincent,[357] Ween,[358] ve Beck[359][360] dahil olmak üzere birçok sanatçı Prince'i bir etki ve ilham kaynağı olarak gösterdi. U2'dan Bono, Prince'i "yirminci yüzyılın en sevdiği bestecilerinden biri" olarak görüyordu.[361] Beyoncé, *Prince: A Private View* kitabında ona olan hayranlığını dile getirerek onu "akıl hocası" olarak nitelendirdi ve bağımsızlığını övdü: "Haklı olarak ona ait olan için savaşmaya cüret etti: yarattığı kelimeler ve müzikle sarmalanmış özgürlüğü."[362]

    Prince'in 21 Nisan 2016'daki ölümünden yedi gün sonra, 28 Nisan'da David McGill tarafından kariyerini ve mirasını anmak için hayranların Highland kıyafetlerinde giymesi için *Purple Rain Tartan* yaratıldı.[363]

    Ağustos 2017'de Pantone, Prince onuruna renk sistemlerinde *Love Symbol #2* adında yeni bir mor tonu tanıttı.[364][365]

    Etkiler ve müzisyenlik

    Prince'in müziği çok çeşitli etkileri sentezledi[321] ve Ike Turner,[366][367] James Brown, George Clinton, Joni Mitchell, Duke Ellington, Jimi Hendrix, the Beatles, Chuck Berry, David Bowie, Earth, Wind & Fire, Mick Jagger, Rick James, Jerry Lee Lewis, Little Richard, Curtis Mayfield,[372] Elvis Presley, Todd Rundgren,[373] Carlos Santana, Sly Stone, Jackie Wilson ve Stevie Wonder dahil olmak üzere bir dizi müzisyenden ilham aldı.[377]

    Prince, kariyeri boyunca sanatsal değişiklikler açısından caz sanatçısı Miles Davis ile karşılaştırıldı.[378] Davis, Prince'i James Brown, Jimi Hendrix, Marvin Gaye, Sly Stone, Little Richard, Duke Ellington ve Charlie Chaplin'in dünya dışı bir karışımı olarak gördüğünü söyledi.[379] Prince ve Miles Davis, Aralık 1987'de Paisley Park'ta bir hayır etkinliği için birlikte performans sergiledi. Bu performans, onların açılıp kapanan ortaklıklarının zirvesi olarak görüldü.[18]

    Gazeteci Nik Cohn onu "rock'ın gelmiş geçmiş en büyük doğal yeteneği" olarak tanımladı.[381] Prince'in falsettodan baritona kadar geniş bir vokal aralığı vardı ve hızlı, zahmetsiz gibi görünen register değişimleri sergiledi.[382] Prince ayrıca çok enstrümantalist olarak da ünlüydü. Gitar virtüözü ve davul, perküsyon, bas, klavye ve synthesizer ustası olarak kabul edilir; ilk beş albümündeki neredeyse tüm enstrümanları kendisi çaldı;[385] bunlar arasında çeşitli bas, klavye ve synthesizer türleri vardı. Prince ayrıca müziğindeki teknolojiyi hızla benimsedi,[387] ilk albümlerinde Linn LM-1 gibi davul makinelerini öncü bir şekilde kullandı ve çok çeşitli stüdyo efektleri kullandı.[388] *LA Times* ayrıca, 70'ler sonrası funk müziğinin temellerini atarak, "yeni nesil synthesizer seslerini groove hizmetinde kullanmasını" kaydetti.[323] Prince ayrıca, çok miktarda yayınlanmamış materyal kaydetmesine neden olan üretken ve virtüöz eğilimleriyle de tanınıyordu.[389]

    Prince ayrıca diğer sanatçılar için şarkılar yazdı ve onun bazı şarkıları, The Bangles tarafından seslendirilen hit şarkı "Manic Monday", aslen Prince'in 1979'daki kendi adını taşıyan ikinci albümünde yer alan, Chaka Khan tarafından coverlanan "I Feel for You" ve Prince'in yan projesi The Family için yazılan ve Sinéad O'Connor tarafından coverlanan "Nothing Compares 2 U" gibi müzisyenler tarafından coverlandı. Prince, ikinci albümü *Martika's Kitchen* için şarkıcı Martika ile "Love... Thy Will Be Done"u birlikte yazdı ve ayrıca Celine Dion'a ikinci albümü *Celine Dion* için Prince'in özellikle onun için yazdığı "With This Tear" adlı bir şarkı hediye etti;[390] Prince ayrıca Paula Abdul için 1991 tarihli *Spellbound* albümünde yer alan "U" şarkısını yazdı.

    Ekipman

    Prince ayrıca 121 gitardan oluşan şık ve gösterişli bir özel gitar koleksiyonuna sahip olmasıyla da tanınıyordu.[391][392] Bunlar arasında beyaz, sarı ve mor renkli versiyonları sipariş edilen ve yayınlanan Cloud Gitarları da vardı. Beyaz versiyon, *Purple Rain* filminde ve "Raspberry Beret" videosunda belirgin bir şekilde gösterilmiştir.[393][394] Diğer önemli gitarlar, yukarıda belirtilen sembol şeklinde altın ve mor ayrı renklerde tasarlanan Aşk Sembolü gitarlarıdır. Prince'in müzik kariyerinin çoğunda kullanılan gitar, Hohner tarafından yaratılan bir Telecaster kopyası olan H.S. Anderson Madcat gitardı. Bu gitarlardan birkaçı kariyeri boyunca kullanıldı; biri hayır kurumuna bağışlandı ve bir veya daha fazlası çalındı.[395][396] Son yıllarında öncelikle kullanılan bir diğer gitar, 3rdeyegirl üyesi Ida Kristine Nielsen tarafından kendisine tanıtılan Vox HDC-77 idi. Prince hem Blackburst hem de White Ivory versiyonunu kullandı.[397] Dikkat çekmeye değer diğer iki gitar, G1 Purple Special ve onun için yapılmış son iki gitar olacak olan siyah-altın Gus G3 Prince basıdır.[398][399][400][401]

    Yasal sorunlar

    Takma adlar

    1993 yılında, *The Gold Experience*'ın yayınlanmasıyla ilgili müzakereler sırasında, Warner Bros. ile Prince arasında müzikal çıktısının sanatsal ve finansal kontrolü konusunda bir hukuk savaşı yaşandı. Dava sırasında Prince, yanağında "köle" (slave) yazısıyla halka açık yerlerde göründü.[402] İsmini Warner Bros. ile olan sözleşmesinden kendini kurtarmak için telaffuz edilemez bir sembole dönüştürdüğünü ve kendi isminin artık şirkete ait olduğunu hissettiği için yaşadığı hayal kırıklığından dolayı bunu yaptığını açıkladı.[404]

    Prince bazen yazdığı, ürettiği veya kaydettiği müzikten kendini ayırmak için takma adlar kullandı ve bir noktada mülkiyetinin ve başarısının, fikirleri dağıtma eylemiyle güçlendirildiğini belirtti.[12] Zaman zaman benimsediği takma adlar arasında Jamie Starr ve The Starr Company, Joey Coco, Alexander Nevermind ve Christopher yer alır.[405][406][407]

    Telif hakkı sorunları

    14 Eylül 2007'de Prince, uluslararası internet polisi şirketi Web Sheriff'i işe aldı ve telif hakkıyla korunan materyallerini barındırdıktan sonra YouTube ve eBay çevrimiçi platformlarına dava açtı.[408][409] Ekim ayında Stephanie Lenz, müzik yayıncısı YouTube'a Prince'in "Let's Go Crazy" şarkısının arka planda hafifçe çaldığı Lenz'in ev videosunu kaldırttıktan sonra telif hakkı yasasını kötüye kullandıklarını iddia ederek Universal Music Publishing Group'a dava açtı.[410][411] 5 Kasım'da birkaç Prince hayran sitesi, Prince'in fotoğrafların, görsellerin, şarkı sözlerinin, albüm kapaklarının ve onun benzerliğiyle bağlantılı her şeyin kullanımını önlemek için yaptığını iddia ettikleri yasal taleplere karşı savaşmak için "Prince Fans United"ı kurdu.[412] Prince'in avukatları bunun telif hakkı ihlali oluşturduğunu iddia etti; Prince Fans United, yasal işlemlerin "Prince hakkındaki tüm eleştirel yorumları bastırma girişimleri" olduğunu söyledi; Prince'in organizatörü AEG, üç hayran sitesindeki tek suçlu öğelerin, o yılın başlarında Prince'in Londra'daki O2 Arena'daki 21 gecelik konserlerinden canlı çekimler olduğunu belirtti.[413]

    2008 Coachella Valley Müzik ve Sanat Festivali'nde Prince, Radiohead'in "Creep" şarkısının bir cover'ını seslendirdi; ancak hemen ardından, Radiohead'in web sitesinde bırakma talebine rağmen, YouTube ve diğer siteleri hayranların performansın görüntülerini kaldırmaya zorladı.[414]

    2010 yılında Prince, "internetin tamamen bittiğini" ilan etti ve beş yıl sonra "internetin para kazanmak isteyen herkes için bittiğini... bana dijital satışlardan zengin olmuş bir müzisyen söyleyin" diyerek detaylandırdı.[382]

    2013 yılında Electronic Frontier Foundation, Prince'e DMCA kaldırma sürecinin kötüye kullanılması olduğunu söyledikleri şey için ilk "Raspberry Beret Yaşam Boyu Şikayet Ödülü"nü verdi.[415][416]

    Ocak 2014'te Prince, *Prince v. Chodera* başlıklı bir davada, doğrudan telif hakkı ihlali, izinsiz sabitleme, katkıda bulunan telif hakkı ihlali ve korsanlık nedeniyle 22 çevrimiçi kullanıcıya karşı dava açtı.[417][418] Kullanıcıların birçoğu, Prince konserlerinin korsan versiyonlarının bağlantılarını Facebook gibi sosyal medya web siteleri aracılığıyla paylaşan hayranlardı.[419][420] Ertesi gün, davayı önyargısız bir şekilde düşürdü.[421]

    Prince, "Weird Al" Yankovic'in müziğini parodileştirme taleplerini reddeden az sayıda müzisyenden biriydi.[422][423][b] Yankovic'in hesabına göre, bunu "yaklaşık yarım düzine kez" yapmıştı ve düz bir "hayır" dışında reddi için herhangi bir açıklama yapmayan tek sanatçı oydu.[425]

    Kişisel yaşam

    Prince'in altısı üvey kardeş olmak üzere yedi kardeşi vardı. Prince'in vasiyeti olmadığı için, ölümü sırasında hayatta kalan altı kardeş mirasını miras alabilirdi.[426] Kasım 2024 itibarıyla, bunlardan sadece üçü, üvey kız kardeşleri Sharon ve Norraine Nelson ve üvey erkek kardeşi Omarr Baker hayatta.[427] Ancak, sadece hayatta kalan iki üvey kız kardeşin Prince'in mülkünde hissesi var.[427]

    Prince'in üvey kız kardeşi Lorna 2006'da öldü. Bir diğer üvey erkek kardeşi Alfred Jackson, Ağustos 2019'da öldü.[428] 3 Eylül 2021'de Prince'in en büyük üvey erkek kardeşi John R. Nelson öldü.[429] 4 Kasım 2024'te, Prince'in tek tam kardeşi olan[430] müzisyen Tyka Nelson öldü.[431][432] Temmuz 2021'de Omarr Baker ve merhum üvey erkek kardeş Alfred Jackson'ın payları, Prince'in mülkünde sahip oldukları tüm hisseleri Primary Wave Music'e satarken, Tyka Nelson %90'ını satacaktı.[427][433]

    İlişkiler

    Prince, yıllar içinde Kim Basinger, Madonna, Vanity, Jill Jones, Sheila E., Carmen Electra, Susannah Melvoin, Ophélie Winter ve Sherilyn Fenn dahil olmak üzere birçok kadınla romantik bir bağ kurdu.[434][435][436][437][438] Susannah Melvoin, *Sign o' the Times* zamanlarında "Wendy [Melvoin, ikiz kız kardeşi] ve Lisa [Coleman] ve ben birlikte yaşıyorduk ve [Prince]'in bizim evimizde kalmasını sağlardık. Gerçekten yakınlaştık. Üç kadından oluşan bir ailenin içine girdi ve biz de kendi Prince'imize sahip olduk. Pek çok insan onunla bu tür bir ilişkiye sahip değildi," diye hatırladı.[435]

    1990'da 16 yaşındaki dansçı Mayte García'yı turne otobüsünün dışında dururken gördü ve grup arkadaşı Rosie Gaines'e onu işaret ederken ondan "gelecekteki eşim" olarak bahsetti. García, liseden mezun olduktan sonra yedek şarkıcılarından ve dansçılarından biri olarak çalışmaya başladı. 14 Şubat 1996'da, o 37, o ise 22 yaşındayken evlendiler.[439][440] García'ya göre, o ve Prince'in 16 Ekim 1996'da doğan Amiir adında bir oğulları vardı. Amiir, Pfeiffer sendromu nedeniyle doğduktan bir hafta sonra öldü. Yayınların çocuğun ismini, doğumunu ve ölüm nedenini bağımsız olarak doğrulama girişimleri, Prince'in mahremiyete odaklanması nedeniyle zor oldu. Bir çocuk kaybetmenin sıkıntısı ve García'nın sonraki düşükleri evliliğe zarar verdi ve çift 2000 yılında boşandı.[441][442]

    Prince, 2001 yılında özel bir törenle İtalyan ve Mısır asıllı Kanadalı iş kadını Manuela Testolini ile evlendi.[443] 2005'te ayrıldılar ve Mayıs 2006'da boşanma davası açtılar[444] ve Ekim 2007'de sonuçlandı.[445]

    Dini inançlar

    Prince, çocukluğundan itibaren ve hayatı boyunca gözlemci bir dini insandı. Tanrı ve İsa'ya duyulan kalıcı bir sevgi, çalışmalarında tekrarlayan temalardı; genellikle "I Would Die 4 U" gibi şarkılarda ve *Lovesexy* gibi albümlerde romantizm, cinsellik ve duygusallıkla yakından iç içeydi. Mart 2016'da Oakland'daki bir gösteri sırasında çocukluğunu tartışırken izleyicilere şunları söyledi:

    Babam gibi olmak istedim ve onun sevdiği her şeyi sevdim — annem, İncil ve müzik.[446]

    1981 tarihli hiti "Controversy"nin tam uzunluktaki albüm versiyonunda Rab'bin Duası'nın tam bir okuması yer aldı. 1984 tarihli "Darling Nikki" parçası, bir seks işçisiyle karşılaşmayı içeren açık bir konuyu ele alırken, şu geri mesajı içeriyordu: "Merhaba, nasılsın? İyiyim, çünkü Rab'bin yakında geleceğini biliyorum. Geliyor, yakında geliyor."[447]

    Prince, aynı zamanda bir Yehova Şahidi olan basçı Larry Graham ile olan dostluğu sonucunda 2001 yılında Yehova Şahidi oldu. Bunu bir dönüşüm olarak değil, bir "farkındalık" olarak değerlendirdi, Graham ile olan bağını *Matrix*'teki Morpheus ve Neo ile karşılaştırdı. Yerel bir İbadet Salonu'ndaki toplantılara katıldı ve ara sıra inancını tartışmak için insanların kapılarını çaldı.[448][449] Yeni bulduğu inancı, 2001 tarihli *The Rainbow Children* albümünü de büyük ölçüde etkileyecekti. 2003 tarihli enstrümantal albümü *N.E.W.S*'in CD sürümü, disk bir bilgisayara takıldığında "He Causes 2 Become" kelimelerini yavaşça görüntüleyen bir Adobe Flash dosyası içeriyordu, bu Şahit teolojisinde Yehova ismine bir göndermeydi.[450]

    Şahit olduktan kısa bir süre sonra, eski grup arkadaşları Wendy Melvoin ve Lisa Coleman, The Revolution'ın potansiyel bir yeniden birleşmesi için ona ulaştı. Melvoin, lezbiyen ve Yahudi kimlikleri nedeniyle reddettiğini, ardından ondan eşcinselliği reddedeceği ve kendisinin de bir Yehova Şahidi olacağı bir basın toplantısı düzenlemesini istediğini iddia ediyor. Ondan bir daha haber alamayacağına kendini hazırladı.[451] Ancak Prince daha sonra 2004'te PBS'in *Tavis Smiley* gece geç saatlerdeki talk şovunda "Reflection" şarkısının soyulmuş akustik bir versiyonunu seslendirmek için Melvoin ile yeniden bir araya geldi[452] ve ardından Brit Ödülleri 2006'da onunla ve Coleman ile "Purple Rain"i seslendirdi. Eşcinsel evlilik karşıtı yorumlar 2008'de ona atfedildi, ancak daha sonra yönetimi tarafından reddedildi[453] ve kişisel olarak geri adım attı, daha sonra "Eşcinsel arkadaşlarım var ve birlikte İncil çalışıyoruz" dedi.[454] Yaşamı boyunca belirsiz, çelişkili ve gelişen kişisel inançlarına rağmen, Prince, dini temalarla aşılanmış bir şekilde müzik, moda ve kültür üzerindeki etkisi nedeniyle hayranları tarafından genellikle bir eşcinsel ikonu olarak kabul edilir.[455][456][457][458]

    García, Prince'in dini inançları hakkında şunları söyledi: "O her zaman spiritüel bir arayıcıydı... Baptist annesinin ve Yedinci Gün Adventist babasının onu maruz bıraktığı Hristiyan inançlarına zodyak işaretlerinin ve üçüncü gözün ve reenkarnasyonun işaretlerini entegre etmenin tüm olasılıklarıyla büyülenmişti."[459] Ölümü sırasında, Prince'in Twitter'daki ekran resmi, iki gözü kapalı ve alnındaki üçüncü gözü açık şekilde bir çizimiydi.[460]

    Siyasi inançlar ve aktivizm

    Prince, kariyerinin çoğunda partizan siyasi inançlarını nadiren doğrudan ifade etti. Bununla birlikte, "Partyup", o zamanki Başkan Ronald Reagan'a doğrudan hitap eden "Ronnie, Talk to Russia", "America" ve "Sign o' the Times" gibi erken dönem şarkılarında siyasi temalardan ve yorumlardan kaçınmadı. "Money Don't Matter 2 Night" kısmen Körfez Savaşı'na karşı bir protestoydu. 2002 tarihli "Avalanche" şarkısı "Abraham Lincoln bir ırkçıydı" sözünü içeriyordu ve On Üçüncü Değişikliği tartışıyordu. 2004'te, "Cinnamon Girl" adlı teklisinin müzik videosu, İslamofobi ve ırksal istismarla karşılaşan ve ardından kalabalık bir havaalanında intihar bombası patlatan, hepsinin bir rüya olduğunun ortaya çıkmasından önce genç bir Müslüman kadını tasvir etti.[461]

    2009'da Tavis Smiley ile yaptığı bir röportajda, Barack Obama'nın son seçimi hakkındaki fikri sorulduğunda, Prince ona oy vermediğini ve hiç oy kullanmadığını söyledi. Aynı röportajda chemtrail komplo teorisine olan inancını da ifade etti.[462]

    Hayatının sonuna doğru Prince, Black Lives Matter'ın bir destekçisiydi. Al Sharpton'a göre, 2012'de Trayvon Martin'in ailesine bağışta bulundu ve daha sonra Eric Garner'ın ailesinin konserlerinden birine katılması için ayarlamalar yaptı.[463] 2015'te En İyi Albüm Grammy'sini vermeden önce izleyicilere, "Albümler — onları hatırlıyor musunuz? Albümler hala önemli. Albümler, kitaplar ve siyah hayatlar gibi, hala önemli" dedi.[464] Freddie Gray'in öldürülmesinin ardından Baltimore şehrinde bir "Rally 4 Peace" konseri düzenledi.[465] Ertesi gün, Gray ve Michael Brown'dan bahseden sözleriyle "Baltimore" başlıklı bir tekli yayınladı. "Baltimore"un müzik videosu, şehirdeki Black Lives Matter protestolarının görüntülerini içeriyordu ve Prince'ten bir mesajla kapandı:

    Sistem bozuk. Bu sefer düzeltmek gençlere düşecek. Yeni fikirlere, yeni hayata ihtiyacımız var.[466]

    Hayvan hakları

    Prince, hayatının bir bölümünde vegan bir diyet izleyen ancak daha sonra kendini vejetaryen olarak tanımlayan bir hayvan hakları aktivistiydi.[467][468][469] Daha önce 2000'lerde pesketaryen bir diyet izledi[470][471] ve *Vegetarian Times* ile yapılan bir röportaja göre, Prince ilk kez tüm kırmızı et yemeyi bıraktığı 1987 civarında diyetinden et çıkarma merakını dile getirdi.[467] Prince, Paisley Park konuklarının ve personelinin ortamı etsiz tutmak için orada bulundukları süre boyunca vejetaryen veya pesketaryen bir diyet sürdürmelerini şart koştu. Prince'in kişisel ahlakı onuruna, Paisley Park, et yemek istiyorlarsa bireylerin tesisten ayrılmalarını şart koşmaya devam ediyor.[472] *Rave Un2 the Joy Fantastic* albümünün notları, yün üretiminde yer alan zulüm hakkında bir mesaj içeriyordu.[473]

    Hayırseverlik

    Prince, hayırsever çabaları hakkında kamuya açık konuşmadı. Aktivizminin, hayırseverliğinin ve yardımseverliğinin boyutu ancak ölümünden sonra kamuoyuna açıklandı ve büyük bir kısmı belgelenmemiş durumda.[474]

    2001 yılında, ülkenin Afrikalı-Amerikalılar için ilk tam hizmet kütüphanesi olan tarihi Western Branch Library'nin kapanmasını önlemek için Louisville Free Public Library sistemine anonim olarak 12.000 dolar bağışladı.[475] Aynı yıl, kanser tedavisi gören davulcu Clyde Stubblefield'ın tıbbi faturalarını anonim olarak ödedi.[476]

    2015 yılında *YesWeCode*'u tasarladı ve başlattı, birçok hackathon'un masraflarını doğrudan karşıladı ve bazılarında müzikal gösteriler sergiledi.[474][477] Ayrıca *Green for All* girişimini finanse etmeye yardımcı oldu.[474]

    Avustralyalı müzisyen Ed Le Brocq'un Afganistan'da müzik öğretmeni olarak geçirdiği zaman hakkında yazdığı *Danger Music* adlı otobiyografisine göre, Prince "yıllardır sessizce PARSA'ya (Afganistan için Fizyoterapi ve Rehabilitasyon Hizmetleri) bağışta bulunmuştu", bu da Afganistan İzciler Derneği'nin canlanmasını finanse etmişti.[478]

    Başarılar

    Prince dünya çapında en az 100 milyon kayıt sattı[479] ve onu tüm zamanların en çok satan müzik sanatçıları arasında sıraladı.[480] 2004 yılında Rock and Roll Onur Listesi'ne, 2006 yılında Birleşik Krallık Müzik Onur Listesi'ne, 2016 yılında Ulusal Rhythm & Blues Onur Listesi'ne ve 2024 yılında Söz Yazarları Onur Listesi'ne kabul edildi.[281][481] 2016 yılında, Minnesota Üniversitesi tarafından İnsani Bilimler Doktoru ile ölümünden sonra onurlandırıldı.[482] 2022 yılında Siyahi Müzik ve Eğlence Şöhret Yolu'na kabul edildi.[483] Prince, 2023 yılında *Rolling Stone* tarafından tüm zamanların en büyük 14. gitaristi seçildi.[484]

    Yedi Grammy Ödülü, yedi Brit Ödülü, altı Amerikan Müzik Ödülü, dört MTV Video Müzik Ödülü, *Purple Rain* filmi için En İyi Özgün Şarkı Skoru dalında bir Akademi Ödülü ve bir Altın Küre Ödülü kazandı.[485] İki albümü *Purple Rain* ve *Sign o' the Times*, Grammy Ödülü Yılın Albümü adaylığı aldı. *1999*, *Purple Rain* ve *Sign o' the Times*'ın hepsi Grammy Onur Listesi'ne alındı.[486] 28. Grammy Ödülleri'nde Prince, Başkanlık Liyakat Ödülü'ne layık görüldü.[486] Prince ayrıca sırasıyla 1990 Amerikan Müzik Ödülleri ve 1995 Amerikan Müzik Ödülleri'nde Amerikan Müzik Ödülü Başarı ve Amerikan Müzik Ödülü Liyakat ile onurlandırıldı. 2013 Billboard Müzik Ödülleri'nde Billboard İkon Ödülü ile onurlandırıldı.[487][488][489] 2019'da 1984 yapımı *Purple Rain* filmi, "kültürel, tarihsel veya estetik açıdan önemli" olduğu için Kongre Kütüphanesi tarafından Ulusal Film Sicili'nde korunmak üzere eklendi.[490] 2025'te Prince, Grammy Yaşam Boyu Başarı Ödülü'nü aldı.[491]

    Prince, ikonik mekanda kapalı gişe gösteriler sergileyen veya başka bir şekilde kültüre büyük bir katkı gösteren sanatçıları tanıyan Minneapolis gece kulübü First Avenue'nun dış duvar resmindeki bir yıldızla onurlandırıldı.[492][493] Gazeteci Steve Marsh'a göre, bir yıldız almak "Minneapolis'te bir sanatçının alabileceği en prestijli halk onuru olabilir".[494] The Revolution'ın da duvar resminde, Prince'inkinin hemen sağında bir yıldızı var. Başlangıçta duvar resmindeki diğer yıldızlar gibi gümüş rengine boyanmış olan Prince'in yıldızı, ölümünden yaklaşık iki hafta sonra, 4 Mayıs 2016 gecesi varak altına boyandı.[495] Başlangıçta isimsiz olan sanatçının, 1990'larda Prince'in kulübü Glam Slam'de çalışan ve saygı göstermek isteyen grafik tasarımcısı ve grafiti sanatçısı Peyton Russell olduğu birkaç ay sonra ortaya çıktı.[496]

    Diskografi

    İşbirlikçi albümler

    *8* (1987) (Madhouse ile)

    *16* (1987) (Madhouse ile)

    *Gold Nigga* (1993) (New Power Generation ile)

    *Exodus* (1995) (New Power Generation ile)

    *Newpower Soul* (1998) (New Power Generation ile)

    *Kamasutra* (1997) (NPG Orchestra ile)

    Demo albümler

    *Piano and a Microphone 1983* (2018)

    *Originals* (2019)

    Filmografi

    Ana madde: Prince videografisi

    Film Yılı Film Rol Yönetmen 1984 *Purple Rain* The Kid Albert Magnoli 1986 *Under the Cherry Moon* Christopher Tracy Prince 1987 *Sign o' the Times* Kendisi Prince 1990 *Graffiti Bridge* The Kid Prince 1994 *3 Chains o' Gold* Kendisi Prince

    Televizyon Yılı Şov Rol Notlar 1997 *Muppets Tonight* Kendisi Bölüm 11 2014 *New Girl* Kendisi Bölüm: "Prince" 2020 *Let's Go Crazy: Grammy Salute to Prince* Kendisi (arşiv görüntüleri)

    Turneler

    Kitaplar

    Prince; Gydesen, Terry (1994). *Prince Presents: The Sacrifice of Victor*. Minnesota: Paisley Park Enterprises. ISBN 9780967850115. OCLC 34307402.

    Prince; Piepenbring, Dan (2019). *The Beautiful Ones*. New York: Spiegel & Grau. ISBN 9780399589652. OCLC 1117550641.

    Ayrıca bakınız

    Amerika Birleşik Devletleri'nde bir numaraya ulaşan sanatçıların listesi

    En çok satan müzik sanatçılarının listesi

    Dansçıların listesi

    Amerika Birleşik Devletleri'nde en yüksek sertifikalı müzik sanatçılarının listesi

    Yayınlanmamış Prince projeleri

    Notlar

    Referanslar

    Kaynaklar

    Daha fazla okuma

    Browne, David (5 Mayıs 2016). "Prince in the Nineties: An Oral History". *Rolling Stone*.

    Jones, Liz (1998). *Purple Reign: The Artist Formerly Known as Prince*. Secaucus, N.J.: Birch Lane Press. ISBN 978-1-55972-448-7. OCLC 632309219.

    Ro, Ronin (2016). *Prince: Inside the Music and the Masks*. New York: St. Martin's Press. ISBN 978-1-250-12754-9. OCLC 1054996845.

    Wall, Mick (2016). *Prince: Purple Reign*. London: Trapeze. ISBN 9781409169208. OCLC 1064253410.

    Weiss, Sasha (8 Eylül 2024). "The Prince We Never Knew". *The New York Times Magazine*.

    Kaydol ya da oturum aç

    Yorumlar