Bugün öğrendim ki: Judas Priest, ilk albümlerini kaydettikleri sırada orijinal üyelerinden hiçbiri kalmamıştı.
İngiliz heavy metal grubu
Judas Priest, 1969 yılında Birmingham'da kurulan İngiliz bir heavy metal grubudur. 50 milyondan fazla albüm satmışlardır ve sıklıkla tüm zamanların en büyük metal gruplarından biri olarak gösterilirler. Yeni nesil İngiliz heavy metal (NWOBHM) hareketinin öncülerinden biri olarak anılmışlar[2][3] ve speed metal,[4][5] thrash metal,[6][7] power metal[8] gibi çeşitli metal alt türlerinin yanı sıra 1980'lerin hard rock ve glam metal sahnesi üzerinde de biçimlendirici bir etkiye sahip oldukları belirtilmiştir.[9] 1970'lerin ikinci yarısındaki yenilikçi ve öncü çalışmalarına rağmen grup, 1980'de altıncı stüdyo albümleri British Steel onlara kayda değer bir ana akım ilgisi kazandırana kadar kötü albüm prodüksiyonu ve büyük ticari başarılardan yoksunluk ile mücadele etmiştir.
1970'ler boyunca basçı Ian Hill, solist Rob Halford ve gitaristler Glenn Tipton ile K. K. Downing'den oluşan çekirdek kadro, 1979'da gruba on yıl boyunca katılacak olan Dave Holland'dan önce sürekli değişen davulcularla (birden fazla albümde çalan tek kişi Les Binks'ti) çalışmıştır. Holland'ın 1989'daki ayrılışından bu yana grubun davulcusu Scott Travis'tir. Halford 1992'de Judas Priest'ten ayrıldı ve dört yıllık bir aradan sonra grup, 1996'da onun yerine Tim "Ripper" Owens'ın (eski Winter's Bane üyesi) gelmesiyle yeniden bir araya geldi. Owens ile kaydedilen iki albümden sonra Halford 2003 yılında gruba geri döndü. Downing 2011'de Judas Priest'ten ayrıldı ve yerine Richie Faulkner geldi. Mevcut kadro Hill, Tipton, Travis, Halford ve Faulkner'dan oluşmaktadır; Tipton grubun resmi bir üyesi olmaya devam etse de, Parkinson hastalığı nedeniyle 2018'den beri turne faaliyetlerini sınırlandırmış ve yerini Andy Sneap almıştır. Hill ve Tipton, grubun her albümünde yer alan tek iki üyedir.
Halford'un falsetto vokal tarzı ile Downing ve Tipton'ın çift gitar sound'u, heavy metal grupları üzerinde büyük bir etki yaratmıştır. Judas Priest'in deri, çivili aksesuarlar ve diğer tabuları yıkan giyim tarzı, 1980'lerin glam metal döneminde geniş çapta etkili olmuştur. The Guardian, British Steel'i heavy metal'i tanımlayan kayıt olarak nitelendirmiştir. 1990'ların ortalarında popülaritelerinde bir düşüş yaşansa da, dünya turları, 2006'da VH1 Rock Honors'a ilk kez kabul edilen isimler arasında yer almaları, 2010'da En İyi Metal Performansı dalında Grammy Ödülü kazanmaları ve Guitar Hero ve Rock Band serisi gibi video oyunlarında şarkılarının yer almasıyla grup yeniden bir yükseliş yaşamıştır. 2022'de grup, Müzikal Mükemmellik Ödülü ile Rock and Roll Onur Listesi'ne alınmıştır.[10]
Tarihçe
[Düzenle]
Kökenler (1969–1974)
[Düzenle]
Judas Priest, 1969 yılında İngiltere'nin Birmingham şehrinde,[1][11] solist Al Atkins ve basçı Brian "Bruno" Stapenhill tarafından, gitarda John Perry ve davulda John "Fezza" Partridge ile kuruldu. Perry 18 yaşında intihar etti[12] ve grubun seçmelere aldığı kişiler arasında, daha sonra Judas Priest'in gitaristi olacak Kenneth "K.K." Downing de vardı; o dönemde grup, kendisini, Black Sabbath henüz Earth adıyla bilinirken onlarla çalmış olan 17 yaşındaki çok enstrümanlı müzisyen Ernest Chataway'i tercih ederek reddetmişti. Stapenhill, Judas Priest ismini Bob Dylan'ın John Wesley Harding albümündeki "The Ballad of Frankie Lee and Judas Priest" şarkısından buldu. Partridge, 1970 yılında, daha sonra Bullion grubunda Chataway ve Stapenhill'e katılan davulcu Fred Woolley ile değiştirildi.[15] Atkins tarafından ortaklaşa yazılan birkaç şarkı grubun ilk iki albümünde yer alsa da, o ilk kadrodan hiçbir üye grubun kayıtlarında çalacak kadar uzun süre kalmadı.
Grup "Good Time Woman" ve "We'll Stay Together" adlı iki şarkılık bir demo kaydetti ve sonunda 1969'un sonlarında Walsall'daki bir konserden sonra Immediate etiketiyle üç albümlük bir kayıt sözleşmesi kazandı,[b] ancak bir albüm kaydedilemeden plak şirketi iflas etti ve grup 1970'te dağıldı. Yılın ilerleyen zamanlarında Atkins, solistsiz prova yapan ve gitarda K. K. Downing, basta çocukluk arkadaşı Ian "Skull" Hill ve davulda John Ellis'ten oluşan Freight adlı bir heavy rock grubu buldu. Onlara katıldı ve grubun adını, Atkins'in dağılan grubunun adıyla değiştirdiler. İlk konserlerini 6 Mart 1971'de verdiler. Ellis o yılın ilerleyen zamanlarında gruptan ayrıldı ve yerine Alan Moore geldi. Erken dönem şovlarında Jimi Hendrix, Pink Floyd ve Quatermass cover'ları bulunuyordu ve 1972'de set listesinde "Never Satisfied", "Winter" ve şovun kapanış parçası "Caviar and Meths" gibi orijinal parçalar yer alıyordu. Temmuz 1971'de ayrıca Zella Records etiketi için B yüzünde "Holy is the Man" olan 45'lik bir "Mind Conception" demosu kaydettiler.
Moore ayrıldı ve yerine Chris "Congo" Campbell geldi; grup, Black Sabbath gitaristi Tony Iommi'nin yönetim ajansı olan Iommi Management Agency'ye katıldı.[c] Atkins grup için malzeme yazmaya devam etti—Judas Priest'in vazgeçilmez parçası "Victim of Changes"in temelini oluşturan "Whiskey Woman" dahil—ancak finansal durumları sıkışıktı ve bakmakla yükümlü olduğu bir ailesi olduğu için, Aralık 1972'de grupla son konserlerini verdi ve Mayıs 1973'te gruptan ayrıldı. Campbell kısa bir süre sonra ayrıldı ve daha sonra Machine grubunda yer aldı;[20] grup, Hiroshima grubunun iki üyesini işe aldı: davulcu John Hinch ve Hill'in kız arkadaşının erkek kardeşi olan vokalist Rob Halford.[d] Halford ve Hinch, grupla ilk şovlarını Mayıs 1973'te Wellington'daki Townhouse'da gerçekleştirdiler. Şov kaydedildi ve bir kısmı 2019 yılında, Atkins döneminden bir canlı şarkıyla birlikte Audio Archives etiketinden çıkan Downer-Rock Asylum derlemesinde yayınlandı.[22]
Judas Priest, 1974'ün başlarında kıta Avrupa'sındaki ilk turnesine çıktı ve o yılın Nisan ayında Gull etiketiyle kayıt sözleşmesi imzalamak üzere İngiltere'ye döndü. Gull, grubun sound'unu doldurmak için beşinci bir üye eklemeyi önerdi; Iommi'nin ajansı tarafından yönetilen Flying Hat Band adlı grubun üyesi olan ikinci baş gitarist Glenn Tipton'ı gruba dahil ettiler.
Rocka Rolla (1974–1975)
[Düzenle]
Judas Priest, Haziran-Temmuz 1974'te Black Sabbath prodüktörü Rodger Bain ile stüdyoya girdi. Grup, ilk single'ları "Rocka Rolla"yı yayınladı ve ardından aynı isimli albümü Eylül ayında çıkardı. Albüm, düz rock, sert riffler ve progressive gibi çeşitli stiller içeriyordu.
Kayıt sırasındaki teknik sorunlar albümün düşük ses kalitesine katkıda bulundu. Özgeçmişinde Black Sabbath'ın ilk üç albümü ve Budgie'nin ilk albümü bulunan prodüktör Rodger Bain, albümün prodüksiyonuna hakim oldu ve grubun hemfikir olmadığı kararlar aldı.[26] Bain ayrıca grubun canlı setindeki "Tyrant", "Genocide" ve "The Ripper" gibi hayranların favorisi olan parçaları albümden çıkarmayı seçti ve "Caviar and Meths" şarkısını 10 dakikalık bir şarkıdan 2 dakikalık bir enstrümantal parçaya dönüştürdü.
Rocka Rolla turnesi, grubun Almanya, Hollanda, Norveç ve Danimarka'daki konserleriyle (Norveç'in Oslo şehrine bir saat uzaklıktaki Tønsberg'de Hotel Klubben'deki bir şov da dahil)[28] ilk uluslararası turnesiydi; bu şov yerel basında oldukça olumsuz bir eleştiri aldı.[29] Albüm piyasaya çıktığında başarısız oldu ve Priest'i vahim bir mali duruma sürükledi. Priest, aylık 50 sterlinlik bir ödeme almak için Gull Records ile bir anlaşma yapmaya çalıştı, ancak Gull Records da zorlandığı için bu teklifi reddetti.[30]
Sad Wings of Destiny (1975–1977)
[Düzenle]
Judas Priest, 1975'te BBC Two'nun The Old Grey Whistle Test programında "Rocka Rolla"yı ve bir yıl önce Sad Wings of Destiny albümünde yer alacak olan "Dreamer Deceiver" - "Deceiver" ikilisini seslendirdi. Hinch, tartışmalı nedenlerle gruptan ayrıldı ve yerine Ekim 1975'te gruba geri dönen Alan Moore geldi. Mali durumlar kısıtlıydı: grup üyeleri kendilerini günde bir öğünle sınırladı—ve bazıları yarı zamanlı işlerde çalıştı—bu sırada bir sonraki albümlerini 2.000 sterlinlik bir bütçeyle kaydettiler. Grup, düz rock ile progressive bir dokunuşu harmanlayan bir albüm yapmayı hedefliyordu.
Grup, Sad Wings of Destiny'yi Kasım ve Aralık 1975'te Galler'deki Rockfield Stüdyoları'nda iki hafta içinde kaydetti. Grup, 12 saat süren kayıt seansları boyunca ayık kaldı. Albüm kapağı, alevlerle çevrili ve grubun sembolü haline gelen şeytanın üç uçlu haçını taşıyan, mücadele eden, yere serilmiş bir meleği tasvir ediyor. Albüm, "The Ripper"ın çıkış single'ı olarak yayınlanmasıyla Mart 1976'da çıktı. Grup albümü, Nisan'dan Haziran 1976'ya kadar süren bir Birleşik Krallık turnesiyle destekledi. O sıralarda Halford, hayranların Rocka Rolla kopyalarını yakmaları gerektiğini söyleyerek şaka yapıyordu.
Albüm başlangıçta çok az ticari başarı elde etti[44] ve Rolling Stone'da olumlu bir eleştiri almasına rağmen, punk rock'ın yükselişi nedeniyle eleştirel rekabetten ötürü fark edilmekte zorlandı. Hayranlar, eleştirmenler ve grup o zamandan beri Sad Wings of Destiny'yi Judas Priest'in sound'unu ve imajını pekiştirdiği albüm olarak görmeye başladı. Albüm, Tipton ve Downing'in Black Country'deki fabrikalardan ilham aldığını söylediği sert riffler ve karmaşık şarkı düzenlemeleri içeriyor. Albümün merkezindeki "Victim of Changes", Atkins'in "Whiskey Woman"ı ile Halford'un "Red Light Woman"ının birleşiminden evrildi ve hayranların favorisi haline geldi.
Grup Gull'dan memnuniyetsizlik duymaya başladı; kısıtlı mali durum Moore'un gruptan ikinci kez ayrılmasına neden oldu[ne zaman?]—bu sefer kalıcı olarak. Sad Wings of Destiny, CBS Records'un dikkatini çekti ve yeni menajer David Hemmings'in yardımıyla grup CBS ile imzaladı ve bir sonraki albümleri için 60.000 sterlinlik bir bütçe aldı. İmza, Gull ile olan sözleşmelerini bozmayı gerektirdi ve bu da ilk iki albümün haklarının ve demolar dahil tüm ilgili kayıtların Gull'un mülkiyetine geçmesiyle sonuçlandı. Gull, bu albümlerdeki materyalleri periyodik olarak yeniden paketledi ve piyasaya sürdü.
Sin After Sin, Stained Class ve Killing Machine (1977–1979)
[Düzenle]
Judas Priest, büyük plak şirketi çıkışları olan Sin After Sin'i Ocak 1977'de, Deep Purple basçısı Roger Glover prodüktörlüğünde, The Who'nun Ramport Stüdyoları'nda kaydetti. Moore albüm seansları sırasında tekrar ayrıldı[zaman aralığı?] ve yerine stüdyo davulcusu Simon Phillips geldi. Albüm, heavy metal tekniğinde önemli gelişmeler, özellikle "Dissident Aggressor" gibi parçalarda çift bas davul kullanımı içeriyor ve folk şarkıcısı Joan Baez'in "Diamonds & Rust" şarkısının bir pop-metal cover'ını barındırıyor.
Sin After Sin Nisan 1977'de çıktı. CBS adlı büyük bir plak şirketi altındaki ilk Priest kaydıydı ve Amerika Kayıt Endüstrisi Birliği (RIAA) tarafından Altın veya Platin sertifikası alan art arda on bir albümün ilkiydi.[54] Phillips, Judas Priest'in kalıcı bir üyesi olmayı reddetti, bu yüzden grup Glover'ın tavsiyesi üzerine Les Binks'i işe aldı. Birlikte, her ikisi de 1978'de yayınlanan, Dennis MacKay prodüktörlüğünde Stained Class ve Killing Machine'i (Kuzey Amerika'da Hell Bent for Leather adıyla yayınlandı) kaydettiler. Binks, "Beyond the Realms of Death" şarkısının ortak yazarı olarak kabul edildi. Binks ayrıca Killing Machine turnesi sırasında Japonya'da canlı olarak kaydedilen Unleashed in the East'te (1979) çaldı. Killing Machine, bazı blues etkilerini geri getiren daha basit şarkılarla daha ticari bir sound'a ilk göz kırpmaydı. Aynı sıralarda grup üyeleri, artık ünlü olan "deri ve çivili" imajlarını benimsediler.[56]
Ana akım başarı yılları (1979–1991)
[Düzenle]
Killing Machine'in destek turnesinden canlı albüm Unleashed in the East (1979) çıktı. Platin plak kazanan birçok Judas Priest albümünün ilkiydi. Grubun canlı albüm olarak pazarlanan bir kayıtta stüdyo geliştirmeleri ve overdub kullanmasına yönelik bazı eleştiriler oldu.[57] Bu noktada grubun çalma tarzı giderek ağırlaşmıştı; "Exciter", "Tyrant" ve "Diamonds and Rust" gibi şarkıların canlı versiyonları stüdyo versiyonlarından çok daha ağır ve hızlı tınlıyordu.
Les Binks, grubun menajeri Mike Dolan'ın canlı albümdeki performansı için kendisine ödeme yapmama kararı yüzünden mutsuz olduğu için 1979'un sonlarında ayrıldı,[58] bu yüzden onun yerine eski Trapeze grubu üyesi Dave Holland'ı getirdiler. Bu kadroyla Judas Priest, çeşitli derecelerde eleştirel ve finansal başarı kazanan altı stüdyo ve bir canlı albüm kaydetti.
1980'de grup British Steel'i yayınladı. Şarkılar daha kısaydı ve daha fazla ana akım radyo kancasına sahipti, ancak tanıdık heavy metal hissini koruyordu. "United", "Breaking the Law" ve "Living After Midnight" gibi parçalar radyoda sıkça çalındı. Bir sonraki yayın olan 1981 tarihli Point of Entry aynı formülü izledi ve albümü destekleyen turnede "Solar Angels" ve "Heading Out to the Highway" gibi yeni şarkılar yer aldı.
1982 tarihli Screaming for Vengeance albümü, ABD'de büyük bir radyo hit'i haline gelen "You've Got Another Thing Comin'" parçasını içeriyordu. "Electric Eye" ve "Riding on the Wind" gibi şarkılar da bu albümde yer aldı ve canlı performanslarda popüler olduklarını kanıtladı. "(Take These) Chains" (Bob Halligan Jr. tarafından) single olarak yayınlandı. Bu albüm Çifte Platin kazandı.[59]
29 Mayıs 1983'te grup, Steve Wozniak tarafından finanse edilen Kaliforniya, San Bernardino'daki bir müzik festivali olan US Festival'in Heavy Metal Günü'nde sahne aldı. Grup, Quiet Riot, Mötley Crüe, Ozzy Osbourne, Triumph, Scorpions ve Van Halen'in de dahil olduğu programda dördüncü sırada yer aldı.
Priest başarısını 1980'lerin ortalarına kadar sürdürdü. 1983'te yayınlanan "Freewheel Burning", rock radyolarının vazgeçilmeziydi. Defenders of the Faith albümü bir sonraki yıl yayınlandı. Bazı eleştirmenler, bir önceki albüme olan müzikal benzerliği nedeniyle onu "Screaming for Vengeance II" olarak adlandırdı.[60]
13 Temmuz 1985'te Judas Priest, Black Sabbath ve diğer sanatçılarla birlikte Philadelphia'daki JFK Stadyumu'nda Live Aid'de sahne aldı. Set listelerinde "Living After Midnight", "The Green Manalishi (With the Two-Pronged Crown)" ve "(You've Got) Another Thing Comin'" yer aldı.
Turbo, Nisan 1986'da yayınlandı. Grup daha renkli bir sahne görünümü benimsedi ve gitar sentezleyicileri ekleyerek müziklerine daha ana akım bir his verdi. Albüm de Platin plak kazandı ve 1986'da Kuzey Amerika, Avrupa ve Japonya'da 100 konserlik başarılı bir arena turnesi düzenlendi. Turnede kaydedilen Priest...Live! adlı canlı albüm bir sonraki yıl yayınlandı ve dönemin canlı parçalarını sundu. Heavy Metal Parking Lot adlı belgesel Jeff Krulik ve John Heyn tarafından 1986'da çekildi. Belgesel, 31 Mayıs 1986'da Priest'in (özel konuklar Dokken ile birlikte) Landover, Maryland'deki Capital Center'daki (daha sonra US Airways Arena olarak yeniden adlandırıldı) konseri için bekleyen heavy metal hayranlarını konu alıyor.
Mayıs 1988'de, Turbo'dan kalan birkaç yeniden işlenmiş şarkının yanı sıra yeni şarkıları içeren Ram It Down yayınlandı. Grup, pop yapımcıları Stock-Aitken-Waterman ile üç parça kaydetti: iki orijinal, "Runaround"[61] ve "I Will Return",[62] ve Stylistics'in hit şarkısı "You Are Everything"in bir cover'ı. Prodüktör Matt Aitken seanslar hakkında şunları söyledi: "Bence yanlış tasarlanmıştı, çalışması pek olası değildi. Ama iyimser bir ruhla yaklaştık ve çalışmaya hazır olduğumuz parametreler dahilinde onlarla elimizden gelenin en iyisini yaptık. Canlı davul kitleri ve benzeri şeyleri kullanmayacaktık ve bu muhtemelen en baştan işi çıkmaza soktu. Neden Judas Priest ile çalıştığımız hakkında gerçekten hiçbir fikrim yok ama sanırım iyi bir heavy metal şarkısı çıkardık. Bence kulağa hoş geliyordu."[63] Parçalar, bir yönetim kararı nedeniyle nihayetinde bu albüme dahil edilmedi.
Bir eleştirmen Ram It Down'ı, grubun "teknolojik sentezleyici yaklaşımından kurtulma ... ve sönen zafer günlerinin geleneksel metaline dönme çabası" sonucunda ortaya çıkan bir "üslupsal evrim" olarak adlandırdı. Eleştirmen, albümün grubun "erken yıllarda etkilemeye yardımcı oldukları thrashçilerin ne kadar gerisinde kaldıklarını" gösterdiğini savundu.[64] 1989'da uzun süreli davulcu Dave Holland gruptan ayrıldı.
Eylül 1990'da çıkan Painkiller albümü, çift bas davul kullanımına ağırlık vererek gruba daha keskin bir sound kazandıran yeni davulcu Scott Travis'i (eski Racer X) içeriyordu. Bu geri dönüş albümü, "A Touch of Evil" hariç tüm şarkılar için 1980'lerin tarzı sentezleyicileri terk etti. Turnede Annihilator, Megadeth, Pantera, Sepultura ve Testament gibi gruplar ön grup olarak kullanıldı ve turne, Brezilya'daki Rock in Rio performansıyla 100.000'den fazla hayranın önünde zirveye ulaştı.
Judas Priest'in sahne şovunun bir parçası genellikle Halford'un motosikletçi derileri ve güneş gözlükleri içinde, Harley-Davidson motosikletle sahneye çıkmasını içeriyordu. Ağustos 1991'deki Toronto konserinde Halford, kuru buz sisinin arkasında gizli bir davul platformuna çarpınca sahnede ciddi şekilde yaralandı. Şov gecikmesine rağmen, hastaneye gitmeden önce setini tamamladı. Hill daha sonra "acı içinde olması gerektiğini" belirtti. 2007'deki bir röportajda Halford, kazanın gruptan ayrılmasıyla hiçbir ilgisi olmadığını söyledi.[65]
Bilinçaltı mesaj davası
[Düzenle]
1990 yılında Judas Priest, Amerika Birleşik Devletleri'nde, 1985 yılında Sparks, Nevada'da 20 yaşındaki James Vance ve 18 yaşındaki Raymond Belknap'ın kendilerini vurmaları olayından grubun sorumlu olduğu iddiasıyla açılan bir hukuk davasının konusu oldu.[66] 23 Aralık 1985 akşamı, Vance ve Belknap intihar etmek amacıyla 12 kalibrelik bir av tüfeğiyle bir kilise oyun alanına gittiler. O akşamın erken saatlerinde alkol ve esrar tüketmişlerdi. Davada, ikilinin o gece Judas Priest'in 1978 tarihli Stained Class albümünü dinledikleri iddia edildi. Belknap, av tüfeğini çenesinin altına yerleştiren ilk kişiydi ve tetiği çektikten sonra anında öldü. Bir süre sonra Vance de kendini vurdu ancak sadece yüzünün alt yarısını havaya uçurarak kendini sakat bırakmayı başardı. Vance üç yıl sonra şüpheli bir aşırı dozdan öldü.[67]
Belknap ve Vance aileleri, Judas Priest'e ve üyelerine, grubun 1969 Spooky Tooth şarkısı "Better by You, Better than Me"nin cover'ında "intihar et", "yap şunu" ve "ölü olalım" gibi bilinçaltı mesajlar yerleştirdiği iddiasıyla dava açtı. Judas Priest, Stained Class'ın geri kalanı tamamlandıktan sonra plak şirketinin ısrarı üzerine cover'ı kaydetmişti. Davacılar, bu bilinçaltı emrinin ikilinin kendilerini vurmaya karar vermesine doğrudan yol açan tetikleyici olduğunu iddia etti.[66] Vance'in ebeveynleri, oğullarının intihar anlaşmasından çok önce uzun süredir sorunlu olduğunu, ancak son zamanlarda "iyiye doğru değiştiğini" ve Judas Priest'in "çöp müziğinin" onu tekrar yoldan çıkarmadan önce ailesinin Hristiyan inancını yeniden benimsediğini söyledi.[66]
Yerel heavy metal hayranları, davanın devam ettiği sırada protesto ederek Judas Priest'in aklanmasını istedi. Davacılar, backmasking kullanımını iddia ederek şarkıyı çeşitli hızlarda ve tersten çaldılar.[68] Dava, 16 Temmuz'dan 24 Ağustos 1990'a kadar sürdü; hakim, sözde bilinçaltı mesajın "bir gitar akorunun nefes alma düzeniyle tesadüfi bir birleşimi" olduğu gerekçesiyle davayı reddetti.[66] Savunma tanıklarından Dr. Timothy E. Moore, Skeptical Inquirer için davayı anlatan bir makale yazdı.[66] Dava, 1991 yapımı Dream Deceivers: The Story Behind James Vance Vs. Judas Priest adlı belgesel filmde işlendi.[69]
Halford'un ayrılışı ve Ripper yılları (1991–2003)
[Düzenle]
Painkiller turnesi Ağustos 1991'de sona erdikten sonra, grupta iç gerilim belirtileri ortaya çıktı. Halford, kayıt seanslarında davulda Scott Travis ile Fight adlı sokak tarzı bir thrash metal grubu kurmak için yola çıktı. Bu grubu yeni müzikal alanlar keşfetmek için kurmuştu ancak sözleşme yükümlülükleri nedeniyle Mayıs 1992'ye kadar Judas Priest ile kaldı.[70] 2020 tarihli anı kitabı Confess'te Halford, ayrılışını gruptan ayrılmak için kasıtlı bir arzudan ziyade bir "iletişimsizlik"e bağladı.[71]
Halford, 20. yıl dönümlerini kutlamak için Metal Works '73–'93 adlı bir derleme albümün yayınlanmasında Judas Priest ile iş birliği yaptı. Ayrıca aynı başlığı taşıyan ve tarihçelerini belgeleyen bir videoda yer aldı; videoda gruptan ayrıldığı o yılın ilerleyen dönemlerinde resmen açıklandı.
Judas Priest'in geri kalan üyeleri sonraki birkaç yılı Halford'un yerine birini arayarak geçirdi. Bu dönemde grupta seçmelere katılan veya gruba katılması teklif edilen tanınmış şarkıcılar arasında Steve Grimmett (Grim Reaper, Lionsheart ve eski Onslaught),[72] Ralf Scheepers (Primal Fear ve eski Gamma Ray),[73] Whitfield Crane (Ugly Kid Joe),[74] eski Accept şarkıcısı David Reece[75] ve o zamanlar bilinmeyen Devin Townsend[76] vardı. Tim "Ripper" Owens (daha önce Winter's Bane ve British Steel adlı bir Judas Priest tribute grubunda şarkı söylemişti) 1996'da Judas Priest'in yeni şarkıcısı olarak işe alındı. Bu kadro iki stüdyo albümü yayınladı: 1997'de Jugulator (1999'da "Bullet Train" şarkısı En İyi Metal Performansı dalında Grammy Ödülü'ne aday gösterildi[77]) ve 2001'de Demolition. Önceki yayınlardan önemli ölçüde üslupsal bir kopuş olan ilki groove metal, ikincisi ise nu metal olarak nitelendirildi ve her ikisi de karışık eleştiriler aldı. Kadro ayrıca iki canlı çift albüme yol açtı – '98 Live Meltdown (1998) ve Live in London (2003), ikincisinin bir canlı DVD muadili vardı.
Şubat 1998'de MTV'de yapılan bir röportajda Halford eşcinsel olduğunu açıkladı.[78]
Yeniden birleşme ve Angel of Retribution (2003–2006)
[Düzenle]
On bir yıl ayrı kaldıktan sonra, artan yeniden birleşme talebiyle karşı karşıya kalan Judas Priest ve Rob Halford, Metalogy box setinin yayınlanmasıyla aynı zamana denk gelecek şekilde (Halford'un daha önce "asla yapmayacağı" konusunda ısrar etmesine rağmen[79]) Temmuz 2003'te yeniden birleşeceklerini duyurdular. 2004'te Avrupa'da bir konser turnesine çıktılar ve 2004 Ozzfest'in eş manşeti oldular; olayın neredeyse tüm ABD medya haberlerinde "baş aktör" olarak adlandırıldılar. Judas Priest ve "Ripper" Owens dostane bir şekilde yollarını ayırdı; Owens Amerikan heavy metal grubu Iced Earth'e katıldı.
Yeni bir stüdyo albümü olan Angel of Retribution, 1 Mart 2005'te (ABD) Sony Music/Epic Records etiketiyle eleştirel ve ticari başarı ile yayınlandı ve gruba 2005 Metal Hammer Golden Gods Ödülü'nde En İyi Albüm ödülünü kazandırdı.[80] Albümü desteklemek için küresel bir turne gerçekleşti. Halford grubuna gelince, dördüncü yayın için yazım kesildi. Ancak Retribution turnesinden sonra, Haziran 2006'da Halford, kendi solo materyallerini kendi kontrolü altında yayınlayacağı kendi plak şirketi Metal God Entertainment'ı kuracağını duyurdu. Kasım 2006'da arka kataloğunu remaster'ladı ve sadece Apple'ın iTunes Store'u aracılığıyla yayınladı. Dördüncü yayın için hazırlandığı iddia edilen iki yeni şarkı, "Forgotten Generation" ve "Drop Out" da iTunes üzerinden yayınlandı.
Queen, Kiss ve Def Leppard ile birlikte Judas Priest, "VH1 Rock Honors"a ilk kez kabul edilen isimler arasındaydı.[81] Tören 25 Mayıs 2006'da Las Vegas, Nevada'da gerçekleşti ve ilk kez 31 Mayıs'ta yayınlandı.[81] Sunumlarından önce Godsmack, "Electric Eye"/"Victim of Changes"/"Hell Bent for Leather" karışımını seslendirdi. Judas Priest daha sonra "Breaking the Law", "The Green Manalishi (With the Two Prong Crown)" ve "You've Got Another Thing Comin'" şarkılarını çaldı; öncesinde Halford sahneye bir Harley-Davidson motosikletle çıktı.
Nostradamus (2006–2010)
[Düzenle]
MTV.com ile Haziran 2006'da yapılan bir röportajda Halford, grubun 16. yüzyıl Fransız yazar Nostradamus hakkındaki konsept albümü hakkında şunları söyledi: "Nostradamus tamamen metal değil mi? O da bir simyacı ve bir kahindi—olağanüstü yetenekli bir insan. Sıkıntı, çile, neşe ve kederle dolu harika bir hayatı vardı. Çok insani bir karakter ve dünyaca ünlü bir birey. İsmini alıp herhangi bir dile çevirebilirsiniz ve herkes onu bilir, bu önemli çünkü dünya çapında bir kitleyle uğraşıyoruz."[82] Grup için yeni lirik zeminler kazmanın yanı sıra, albüm hayranları şaşırtabilecek müzikal unsurlar da içerecekti. Halford, "Çok derinliği olacak" dedi. "Çok fazla senfonik unsur olacak. Aşırıya kaçmadan orkestra yapabiliriz. Bölümler halinde devasa bir koro olabilir ve klavyeler daha belirgin bir şekilde yer alacak, oysa daha önce her zaman arka plandaydılar."[82] Nostradamus albümü Haziran 2008'de yayınlandı; grup aynı ay içinde bir destek turnesine başladı.[83]
Şubat 2009'un başlarında grup, biletlerin yüz değerinin çok üzerinde satılması uygulamasını kınayan ve hayranlarını yalnızca resmi kaynaklardan bilet almaya çağıran bir bildiri yayınlayarak bilet karaborsacılığına (ticket-touting) karşı çıkan grupların saflarına katıldı.[84] Aynı ay içinde Judas Priest turnelerine devam etti ve "Priest Feast"lerini (konuklar Megadeth ve Testament ile) Şubat ve Mart 2009'da İngiltere, Galler, İskoçya ve İrlanda'daki birçok arenaya taşıdı. Buradan turne İsveç'teki birçok mekana ilerledi. Mart ayının ilerleyen günlerinde Judas Priest, 2005'ten beri ziyaret etmedikleri Portekiz'de (Lizbon, Atlantic Pavilion'da) sahne aldı. Turne daha sonra İtalya'nın Milano ve ardından Fransa'nın Paris şehrine devam etti; Halford, Judas Priest ile en son 1991'de Paris'te sahne almıştı.
Haziran'dan Ağustos 2009'a kadar Judas Priest, British Steel'in (1980) 30. yıl dönümünü kutlamak için Kuzey Amerika turnesini tamamladı; albüm her turne tarihinde, araya serpiştirilmiş başka şarkılarla birlikte baştan sona çalındı. Bu turne, İngiliz meslektaşları David Coverdale ve Whitesnake ile ortak bir çaba olacaktı. Ne yazık ki Whitesnake, 11 Ağustos 2009'da Denver, Colorado'daki gösteriden sonra Coverdale'in ciddi bir boğaz enfeksiyonuna yakalanması nedeniyle turneyi bırakmak zorunda kaldı; ses tellerine kalıcı olarak zarar vermemek için hemen şarkı söylemeyi bırakması tavsiye edildi.[85][86]
14 Temmuz 2009'da Judas Priest, 2005 ve 2008 dünya turnelerinden daha önce yayınlanmamış 11 canlı parçayı içeren A Touch of Evil: Live adlı yeni bir canlı albüm yayınladı. "Dissident Aggressor"un performansı 2010 Grammy En İyi Metal Performansı ödülünü kazandı.[87]
Mayıs 2010'da Halford, gruba Hollywood Şöhretler Kaldırımı'nda bir yıldız teklif edildiğini ancak "töreni yapmak istediklerinde biz hiç orada değildik" dedi. Ayrıca bir Nostradamus turnesinin hala düşünüldüğünü açıkladı: "Yakın zamanda Hollywood'daydık ve bazı yapımcılar ve menajerlerle görüştük, bu yüzden perde arkasında pek çok şey oluyor."[88]
Downing'in emekliliği ve Epitaph Dünya Turnesi (2010–2011)
[Düzenle]
Judas Priest 7 Aralık 2010'da, Epitaph Dünya Turnesi'nin grubun veda turnesi olacağını ve 2012'ye kadar süreceğini duyurdu.[89] Ocak 2011'de yapılan bir röportajda Halford, grubun yaklaşan emekliliği hakkında şunları söyledi: "Sanırım zamanı geldi, anlıyorsun. Veda eden ilk grup değiliz, sadece herkesin bir noktada geldiği yol bu ve gelecek yılın başlarında birkaç şey daha söyleyeceğiz, bu yüzden sanırım herkesin düşünmesini istediğimiz ana şey şu: bu konuda üzülmeyin, Judas Priest'te yaptığımız tüm harika şeyler üzerine kutlamaya ve sevinmeye başlayın."[90]
27 Ocak 2011'de, Judas Priest'in yeni materyaller yazdığı duyuruldu; grup ayrıca gelecek planlarını netleştirerek şunları söyledi: "bu hiçbir şekilde grubun sonu değil. Aslında şu anda yeni materyaller yazıyoruz, ancak bunun son büyük dünya turnesi olmasını amaçlıyoruz."[91] 26 Mayıs'ta Los Angeles'ta düzenlenen bir basın toplantısında yeni materyaller hakkında konuşan Glenn Tipton şunları söyledi: "Bu oldukça karışık bir çanta. Gerçekten, bu albümde daha fazla duygu var. Bir bakıma, sanırım, aynı zamanda bizim veda albümümüz, ancak sonuncumuz olmayabilir. Üzerinde hayranlarımıza saygı duruşunda bulunan bazı marşlar var".[92]
20 Nisan 2011'de, K. K. Downing'in gruptan emekli olduğu ve Epitaph Dünya Turnesi'ni tamamlamayacağı duyuruldu. Downing, grup ve yönetimle olan farklılıkları ve ilişkilerinin bozulmasını gerekçe gösterdi. Lauren Harris'in grubunun gitaristi Richie Faulkner'ın Epitaph Dünya Turnesi için onun yerine geçeceği duyuruldu.[93] Downing'in emekliliği, basçı Ian Hill'i grubun en uzun süre görev yapan üyesi olarak bıraktı.
25 Mayıs 2011'de Judas Priest, American Idol 10. sezonunun finalinde James Durbin ile birlikte çaldı ve bu, K.K. Downing olmadan ilk canlı performansları oldu.[94] Grup iki şarkılık bir karışım çaldı: "Living After Midnight" ve "Breaking the Law".[94]
7 Haziran 2011'de grup, o Ağustos ayında single'lardan oluşan bir koleksiyon olan Single Cuts adlı box set'i yayınlamayı planladığını duyurdu.[95]
Redeemer of Souls (2011–2015)
[Düzenle]
Billboard ile Ağustos 2011'de yapılan bir röportajda Halford, kendisinin ve Tipton'ın yeni bir stüdyo albümü için "tamamen haritalanmış yaklaşık 12 veya 14 parçası" olduğunu, bunlardan dördünün zaten kaydedilmiş ve mikslenmiş olduğunu açıkladı.[96] Grup, albümle acele etmemeye özen gösterdi; Halford, "Hazır olduğunda hazır olacağı tavrındayım... İşleri gevşeteceğimizi sanmıyorum. Çok çalışmaya ve her zamanki gibi kararlı olmaya ve tüm şarkılara büyük bir özen ve dikkat göstermeye kararlıyız. Bu albümü öylece deyim yerindeyse pat diye çıkarmayacağız" dedi.[97]
13 Eylül 2011'de Priest, diğer ikonik heavy metal müzisyenleri tarafından seçilen Priest şarkılarından oluşan yeni bir derleme albüm olan The Chosen Few'i yayınlama planlarını duyurdu.[98]
5 Haziran 2013'te Halford, Epitaph Dünya Turnesi'nin grubun son turnesi olmayacağını doğruladı.[99] 22 Aralık'ta Judas Priest, resmi web sitelerinde 2014 yılında bir sonraki albümlerini yayınlayacaklarını doğrulayan kısa bir Noel mesajı yayınladı.[100]
17 Mart 2014'te Los Angeles'taki Ronnie James Dio Ödülleri'nde Halford, grubun 17. stüdyo albümünün bittiğini duyurdu.[101] 28 Nisan'da grup, albümün başlık parçası "Redeemer of Souls"u resmi web sitelerinde yayınladı.[102] 14 Mayıs 2014'te, vokalist Al Atkins tarafından bildirildiği üzere, grubun orijinal gitaristi Ernie Chataway 62 yaşında kanserden öldü.[103] Redeemer of Souls 8 Temmuz 2014'te yayınlandı. ABD'de piyasaya sürüldüğü ilk haftada yaklaşık 32.000 kopya satarak The Billboard 200 listesinde 6. sıraya yerleşti; bu, çift diskli konsept albümleri Nostradamus'un 11. sıradan giriş yapmasından sonra grubun ABD'deki en yüksek liste başarısıydı. Bu, grubun ABD'de ilk 10'a giren ilk albümü oldu.[104] Grup, 1 Ekim 2014'ten 17 Aralık 2015'e kadar devam eden albümü desteklemek için turneye çıktı. Redeemer of Souls turnesi, 1 Ağustos 2015'te Almanya'daki Wacken Open Air festivalinde kaydedildikten sonra 25 Mart 2016'da yayınlanan altıncı canlı albüm Battle Cry'a yol açtı.[105][106][107]
Firepower ve Tipton'ın turnelerden emekliliği (2015–2019)
[Düzenle]
Kasım 2015'te Reverb.com ile yapılan bir röportajda Richie Faulkner, grubun on sekizinci stüdyo albümleri üzerinde çalışmaya 2016 yılında başlayacaklarını söyledi.[108] Nisan 2016'da Loudwire, Rob Halford, Glenn Tipton ve Faulkner'ın stüdyoda albüm sürecini başlattığını gösteren bir fotoğraf yayınladı[109] ve Halford bir radyo röportajında albümün 2017'nin başlarında hazır olacağını doğruladı.[110] 2016 Rock 'n' Roll Fantasy Camp'teki bir röportaj sırasında Halford, Redeemer of Souls'a benzer bir albüm yapmaktan duyduğu memnuniyetsizliği dile getirdi.[111] Faulkner daha sonra grubun Ocak 2017'de kayda başlayacağını ve 2018'e kadar turneye çıkmayacaklarını belirtti.[112]
Mart 2017'de grup, uzun süreli prodüktör Tom Allom, eski Sabbat gitaristi ve prodüktör Andy Sneap ve önceki albümde grupla çalışan mühendis Mike Exeter'ın desteğiyle kayıt sürecine başlamak için stüdyoya girdi. Bu, 1988'deki Ram It Down'dan bu yana Allom ile çalıştıkları ilk seferdi.[113][114] Nisan 2017'de Planet Rock ile yapılan bir röportajda Halford, grubun yeni albümü tamamlamanın "son anlarına yaklaştığını" söyledi. Ayrıca 2018'de gerçekleşecek bir dünya turnesi ile "çok heyecan verici bir 2018 dönemi" sözü verdi.[115] Haziran 2017'de bir Instagram gönderisinde Sneap, grubun kayıtları tamamladığını söyledi.[116]
On sekizinci albüm Firepower 9 Mart 2018'de yayınlandı ve ardından Saxon ve Black Star Riders'ın ön grup olarak yer aldığı Kuzey Amerika'dan başlayan bir dünya turnesi düzenlendi.[117][118][119]
12 Şubat 2018'de Glenn Tipton, Parkinson hastalığı olduğunu ve turnelerden çekileceğini açıkladı. Gruba göre, hastalığın ilerlemesi onu daha zorlayıcı materyalleri çalamaz hale getirdi. Tipton, teşhisine rağmen hala grubun bir üyesi olduğunu belirtti ve gelecekte sahnede görünme ihtimalini göz ardı etmedi. Andy Sneap daha sonra turne için onun yerine geçecek isim olarak açıklandı.[120] Richie Faulkner daha sonra hayranlara Tipton'ın "turnenin bir noktasında" grupla sahne alacağına dair güvence verdi.[121] 20 Mart 2018'de Newark, New Jersey'deki gösteride Tipton, "Metal Gods", "Breaking the Law" ve "Living After Midnight"ı, daha sonraki tarihlerde ise "Victim of Changes" ve "No Surrender"ı çalmak için gruba sahnede katıldı.[122] Firepower Dünya Turnesi'nin geri kalanı boyunca bis şarkıları için görünmeye devam etti.[123][124][125]
29 Ocak 2019'da, Ozzy Osbourne'un ciddi bir üst solunum yolu enfeksiyonu geçirmesinin ardından Judas Priest'in Avrupa turnesi iptal edildi.[126] Grup daha sonra turnenin 2020'ye ertelendiğini doğruladı.[127][128]
50. yıl dönümü ve Invincible Shield (2019–2024)
[Düzenle]
Avustralya'dan May the Rock Be with You ile Mart 2019'da yapılan bir röportajda Rob Halford, öngörülebilir gelecekte yeni bir stüdyo albümü olacağını[129] ve Tipton'ın şimdiden riff bestelemeye başladığını belirtti.[130] Basçı Ian Hill, grubun "Firepower'dan çıkarılan ve tamamlayamadığımız çok güçlü fikirlere sahip olduğunu" söyledi. "Bu yüzden bu çok olası bir durum. Ne zaman olacağını bilmiyorum."[131] Tipton'ın durumuna rağmen Faulkner, onun "bir sonraki kaydın yaratımına fazlasıyla dahil olacağını" söyledi.[132] Halford, grubun bir sonraki albüm için fikir toplamaya başladığını ancak Firepower'ı geçmenin zor olacağını söyledi.[133]
Yazım seansları Şubat 2020'de başladı;[134][135] Andy Sneap ve Tom Allom albümün prodüksiyonuna katkıda bulunmak için geri döndüler.[136] Faulkner, COVID-19 karantinalarından önce bir aylık şarkı yazıldığını ve grubun sonunda materyal bestelemeye başlayacağını söyledi.[137] Halford, Tipton'ın yazım sürecinde materyal katkısında bulunduğunu[138] ve şarkıları "canavarlar" olarak tanımladığını söyledi. "Çok, çok kaba, ilkel bir aşamada bile harikalar—gerçekten, gerçekten iyiler."[139] Albümün "birlikte yaşadıklarımızın duygusunu" yakalayacağını açıkladı.[140]
Judas Priest başlangıçta 2020'de Avrupa ve Kuzey Amerika'da 50 Heavy Metal Years Turnesi'ne çıkmayı planlıyordu, ancak COVID-19 pandemisi nedeniyle 2021'e ertelendi;[141][142][143][144] ancak, devam eden pandemi nedeniyle Avrupa ayağı 2022'ye ertelendi.[145] 15 Ağustos 2021'de Bloodstock Open Air festivalinin manşeti olarak sahneye geri döndüler ve bis şarkıları için Tipton bir kez daha onlara katıldı.[146][147] Turne 8 Eylül'de başladığında,[148] ABD turnesinin geri kalanı Faulkner'ın ciddi bir kalp rahatsızlığı nedeniyle hastaneye kaldırılması üzerine ertelendi.[149] 2022 baharı için Queensrÿche'in ön grup olduğu bir tarih belirlendi,[150] Ozzy Osbourne ile olan Avrupa ayağı ise 2023'e ertelendi.[151] Ancak, Osbourne sağlık nedenleriyle o yılki tüm gösterilerini iptal etti.[152]
29 Nisan 2021'de eski davulcu John Hinch 73 yaşında hayatını kaybetti, bu durum Halford tarafından Instagram'da doğrulandı.[153][154] Yaklaşan albüm hakkında konuşan Halford, grubun "bir sürü harika yeni parça fikrine, çok sayıda gerçekten güçlü demoya" sahip olduğunu ve bunu "çok etkili bir kayıt" olarak tanımladığını söyledi.[155] Ian Hill, grubun turne programı nedeniyle 2023'ten önce yayınlanacağına şüpheyle bakarak, en az bir veya iki albümlük materyal olduğunu belirtti.[156][157] Halford, Tipton'ın albümdeki varlığını doğruladı.[158]
Ocak 2022'de Judas Priest, Andy Sneap'in prodüksiyon çalışmalarına odaklanacağı için gruptan ayrıldığını ve grubun dörtlü olarak devam edeceğini duyurdu;[159] ancak bu karar geri çekildi ve Sneap tekrar göreve getirildi.[160][161][162][163] Albümün müzikal yönüyle ilgili olarak Faulkner ve Halford, Firepower'dan daha progressive bir yaklaşım izleyeceğini söylediler[164][165] ancak Faulkner bunun anlamını detaylandırdı.[166][167] Tipton, bunun "her Priest hayranının isteyeceği şey" olacağına dair güvence verirken,[168] parçaların hayranların zevkine hitap edip etmeyeceğinin belli olmadığını ancak sesinden duyduğu memnuniyeti dile getirdi.[169] Faulkner, albümün Firepower'dan farklı olduğunu tanımladı.[170] Albüm tamamen yazılmış olmasına rağmen, "düzgün bir şekilde kaydetmemiz gerekiyor ve bunun gibi her şey. Yani henüz bitmeye yakın değil. Ama bittiğinde biter" dedi.[171] Halford, 2023 veya 2024'e kadar yayınlanmayacağını belirtti[172] ancak daha sonra 2024'te yayınlanacağını doğruladı.[173]
Grup Ağustos 2022'de Wacken Open Air festivalinde sahne aldı.[174] 5 Kasım 2022'de Judas Priest, Müzikal Mükemmellik Ödülü'nü alarak Alice Cooper tarafından Rock and Roll Onur Listesi'ne alındı. Diğer kabul edilenler arasında eski üyeler K.K. Downing, Les Binks ve Dave Holland da vardı. Grup, Downing ve Binks ile sahnede üç şarkılık bir set gerçekleştirdi.[175][176][177][178][179][180] Bu, Binks'in 2025'te ölmeden önceki son halka açık görünümlerinden biriydi.[181]
Grubun 7 Ekim 2023'teki Power Trip festivalindeki performansından önce, 8 Mart 2024'te yayınlanan bir sonraki albümleri Invincible Shield'ı açıkladılar.[182] İlk single'ı "Panic Attack", 13 Ekim'de yayınlandı.[183][184] Albümün ikinci single'ı "Trial by Fire" 17 Kasım 2023'te yayınlandı,[185] ardından Ocak 2024'te "Crown of Horns" ve bir ay sonra "The Serpent and the King" geldi.[186][187]
The Ballad of Judas Priest ve yaklaşan yirminci stüdyo albümü (2024–günümüz)
[Düzenle]
Audio Ink Radio ile Şubat 2024'te yapılan bir röportajda gitarist Richie Faulkner'a Judas Priest'in "daha kaç albümü kaldığı" soruldu. Cevabı, "Şahsen biliyorum ki, ne zaman yazım seanslarını bitirsek ve her şeyi tamamlasak, her zaman bitkin hissediyorum. Fikirlerim tükendi. Hiçbir şeyim kalmadı, her şeyimi verdim. Eğer başka bir kayıt daha yapmayı seçersek, daha fazla fikri nereden bulacağım? Ama bir şekilde, önümüzdeki birkaç yıl içinde, yeni riff'ler ve melodiler biriktirmeye başlıyorsunuz ve bir şekilde yenilerini buluyorsunuz. Yani geleceğin ne getireceğini asla bilemezsiniz" oldu.[188] Yirminci stüdyo albümü olasılığı hakkında yorum yapan Halford, "başka bir şeyin olması kaçınılmaz" dedi.[189]
KNAC.com ile Ekim 2024'te yapılan bir röportajda Faulkner'a Judas Priest'in 2025'te turneye devam edip etmeyeceği veya başka bir albüm yazıp kaydetmek için stüdyoya girip girmeyeceği soruldu. Cevabı, "Sanırım biraz ikisi de. Bu turneler zamanla büyüyüp gelişiyor—daha fazlasını yaptıkça, farklı bölgelerden ve benzeri yerlerden daha fazla teklif alıyoruz—bu yüzden eminim daha fazla turne olacak. Ve her zaman fikirler ortaya çıkıyor, her zaman yaratıcı sular akıyor. Eğer imkanımız olursa, bir araya gelip bazı fikirleri birleştirebilir ve nerede olduğumuzu görebiliriz. Başka bir kayıt var mı? Her zaman aklımıza gelen fikirler olduğunu biliyorum—riff'ler, melodiler ve şarkı fikirleri falan. Biz yaratıcı insanlarız—yaratıcı insanlar grubu olarak bu olacak. Bu yüzden umarım gelecek yılın başlarında biraz zaman bulabilirsek, bu fikirleri bir araya getirip elimizde ne olduğunu görebilir ve sonra umarım başka bir yerde tekrar yollara düşebiliriz" oldu.[190]
PowerOfMetal.cl ile Mart 2025'te yapılan bir röportajda Faulkner, grubun bir sonraki albümle ilgili görüşmelere başladığını; hem kendisinin hem de davulcu Scott Travis'in çalışmalara 2026'da başlamayı umduğunu söyledi.[191][192] 15 Mart 2025'te eski davulcu Les Binks 73 yaşında öldü.[193]
The Metal Voice ile Mart 2026'da yapılan bir röportajda Faulkner, grubun yeni albümlerini kaydetmeye başlamak için bir ay önce stüdyoya girdiğini açıkladı.[194]
Grup hakkında resmi bir belgesel olan The Ballad of Judas Priest, 15 Şubat 2026'da 76. Berlin Uluslararası Film Festivali'nde ve 23 Nisan'dan 3 Mayıs'a kadar Hot Docs Kanada Uluslararası Belgesel Festivali'nde gösterildi.[195][196] Belgeselle eş zamanlı olarak Sony Music, 19 Haziran 2026'da The Best of Judas Priest başlıklı bir derleme albüm yayınlayacak; albüm grubun ilk on iki stüdyo albümünden (Sad Wings of Destiny ve Ram It Down hariç) parçaların yanı sıra Firepower'dan "Lightning Strike" ve Invincible Shield'dan "Crown of Horns"u içerecek.[197]
Sanatçılık
[Düzenle]
Müzikal tarz ve etkiler
[Düzenle]
Judas Priest'in tarzı her zaman heavy metalde kök salmıştır ve albümlerinin çoğu türün çeşitli yönlerini yansıtır. İlk albümleri Rocka Rolla (1974), esas olarak heavy blues rock'a dayanır. The Guardian'dan Tim Hall'a göre, "İlk Judas Priest albümleri eklektik bir tarz karışımı içeriyordu. Tam anlamıyla rocker'lar, akustik baladlar, tuhaf cover'lar ve hem Queen'e hem de Black Sabbath'a borçlu olan iddialı çok bölümlü destanlarla yan yana duruyordu."[198]
İkinci albümleri Sad Wings of Destiny'den (1976), dördüncü albümleri Stained Class'a (1978) kadar grubun tarzı biraz progressive'di; karmaşık gitar pasajları ve şiirsel sözler içeriyordu. Şarkılar genellikle dinamik ve tempoda değişim gösterirdi ve müzik, gününün en ağır işlerinden bazılarıydı. Sin After Sin (1977), türü tanımlayan Black Sabbath, Venom ve Motörhead tarafından kullanılan hızlı 16'lık nota gitar ritimleriyle birleştirilmiş çift bas davul (veya "çift kick") ve hızlı 16'lık nota bas ritimlerinin bir kombinasyonunu kullandı.[199] Judas Priest tarafından kullanılan çift bas ritimleri genellikle ölçülü ve teknik olsa da, "Dissident Aggressor" şarkısı (Sin After Sin'den) "tempo ve saldırganlıkta bir artışı zorladı", bu daha sonra çok daha sert bir yaklaşıma sahip diğer gruplar tarafından benimsendi.[199]
Beşinci albümleri Killing Machine (1978) ile başlayarak, grup müziklerine daha ticari, radyo dostu bir tarzı dahil etmeye başladı. British Steel (1980), "heavy metal dediğimiz şeyi başka hiçbir şeyden daha fazla kodlayan kayıt" olarak adlandırılmıştır.[200] Sözler ve müzik basitleştirildi ve bu tarz yedinci albümleri Point of Entry'ye (1981) kadar devam etti. Sekizinci albümleri Screaming for Vengeance (1982) ile grup bu iki tarz arasında bir denge kurdu. Bu, Defenders of the Faith'te (1984) devam etti. Takip eden albüm Turbo (1986) ile grup, imzası niteliğindeki heavy metal sound'una gitar sentezleyicilerini dahil etti. Ram It Down'da (1988) grup Turbo'nun ticari niteliklerinin bir kısmını korudu ancak aynı zamanda erken dönem çalışmalarında bulunan hızlı tempo heavy metal'e geri döndü. Bu hızlı tempo tarzı Painkiller (1990) ile devam etti. Jugulator (1997), 1990'ların çağdaş groove metal tarzlarının bir kısmını dahil etmeye çalıştı. Demolition (2001), nu metal unsurları ile daha geleneksel bir heavy metal sound'una sahiptir. Halford'un Angel of Retribution ve Nostradamus için dönüşünün ardından grup, erken dönem albümlerinin tarzına geri döndü.[201]
Halford, vokalist olarak Little Richard, Elvis Presley, Janis Joplin ve Robert Plant'i dinledi ve onlardan etkilendi. Onların kayıttaki vokal gösterileriyle vokal yeteneklerinin sınırlarını zorlamayı öğrendi.[202] Güçlü vibratolu, boğuk hırıltılardan kulak tırmalayıcı yüksek çığlıklara kadar etkileyici bir aralığa sahip güçlü, operatik bir vokal tarzı geliştirdi. Ayrıca Freddie Mercury'nin hayranıydı ve onu nihai kahramanı olarak nitelendiriyordu.[203]
Moda
[Düzenle]
Sound'un yanı sıra, Judas Priest heavy metal modasında devrimci olmalarıyla da bilinir.[56] Grubun ilk yıllarında 1970'lerin hippi tarzı kıyafetlerini giyiyorlardı, ancak on yıl sona ererken, punk rock'ın yükselişi bu görünümü modası geçmiş hale getirdi, bu yüzden grup 1978 turnelerinde basitleştirilmiş gardıroplar giymeye başladı. 1979 turnesi için Halford, punk modasından ve deri kültüründen esinlenen artık ticari markası olan deri ve çivili görünümünü benimsedi. Grubun geri kalanı, 1978 tarihli Killing Machine albümlerinin yayınlandığı sırada öne çıkan benzer bir tarzı benimsedi. Bu tarz, 1980'lerin başında birçok heavy metal grubu, özellikle yeni nesil İngiliz heavy metal ve erken dönem black metal hareketleri tarafından benimsendi.[204] Bugüne kadar, konserlerde bu tür bir görünüme sahip metal sanatçıları ve hayranları bulmak alışılmadık bir durum değildir.
K. K. Downing'in otobiyografisi Heavy Duty: Days and Nights in Judas Priest'in arka kapağındaki yayınlanmış bir alıntıda, Downing, Judas Priest'in "başından beri biraz kimlik krizi yaşadığını" söyledi. "Grubun görünümü hakkında her zaman biraz soru işareti vardı. Bana göre, bu hiçbir şey söylemiyormuş gibi görünüyordu—ve kariyerimizin en erken günlerinde, sanırım aslında bunu iyi bir şey olarak gördüm."[205]
Downing, müzik işine ilk başladığında grubun siyah deri görünümünü bulan kişinin kendisi olduğunu söyledi: "İçimde bu Heavy Metal tavrı vardı. Hayatım boyunca buna sahiptim. Judas Priest'e girdiğimde harika bir isme sahip bir grubum olduğunu biliyordum. Harika bir grup olduğumuzu biliyordum... ama bir şey tam olarak tamamlanmamıştı. Deri ve çivi imajı ortaya çıktı ve her şey tamamlanmaya başladı. Ustura bıçağı olan albüm kapağımız vardı... ve Heavy Metal doğdu, dostum. Gençtim ve bu aklıma geldi. 1976 civarı olduğunda oldu. Grup bunu benimsedi ve gerçekten devam etti."[206]
Halford, grubun görünümü için eşcinsel deri fetiş giysilerini benimsemiş olsa da, vanilya bir eşcinsel erkek olduğu için "S&M, tahakküm veya deriden ve zincirlerden oluşan queer alt kültürüne hiçbir ilgisi olmadığını" belirtti. O dönemin hayranlarının da deri ve çivili görünümde eşcinsel veya sapkın bir alt metinden şüphelenmediklerini düşünüyor. Halford'un eşcinsel olduğunu açıklamasından sonra, modern dinleyiciler Judas Priest'i şarkı sözlerinde ve modasında queer temalara sahip olarak tanımlıyor.[208]
Miras ve etki
[Düzenle]
Judas Priest, 1970'lerin sonlarından bu yana pek çok metal müziği etkiledi. Grubun popülaritesi ve örnek ve etkili heavy metal gruplarından biri olarak statüsü, onlara aynı adlı şarkılarından "Metal Gods" lakabını kazandırdı.[209] MTV tarafından tüm zamanların en büyük ikinci "Metal Grubu" (Black Sabbath'tan sonra) olarak sıralandılar ve VH1 2010 yılında onları tüm zamanların en büyük 78. sanatçısı olarak adlandırdı.[210]
Grup, Birleşik Krallık'ta 30'a giren on bir albüm dahil olmak üzere 50 milyondan fazla albüm sattı.[211][212] Amerika Birleşik Devletleri'nde grup, 1977 tarihli Sin After Sin'den başlayarak RIAA tarafından altın, platin veya daha yüksek sertifikaya sahip art arda on bir albüme sahipti.[213]
Birkaç metal grubu, Sinner, Exciter, Running Wild, Steeler ve Tyrant dahil olmak üzere klasik dönem Judas Priest şarkıları ve albümlerinden sonra kendilerini isimlendirdi.
Judas Priest'in müziği, Accept,[214] Annihilator,[215] Anthrax,[216] Cannibal Corpse,[217] Dark Angel,[218] Death,[217] Death Angel,[219] Def Leppard,[220] Destruction,[221] Dokken,[222] Dream Theater,[223] Exodus,[224] Fates Warning,[217] Flotsam and Jetsam,[225] Heathen,[226] Helloween,[227] Iced Earth,[228] Iron Maiden,[217][229] Kreator,[230] Megadeth,[231] Mercyful Fate,[217] Metal Church,[232] Metallica,[233] Mötley Crüe,[234] Nuclear Assault,[235] Obituary,[217] Onslaught,[236] Overkill,[237] Pantera,[238] Possessed,[239] Queensrÿche,[240] Sacrifice,[241] Savatage,[242] Saxon,[217] Sepultura,[243][244] Skid Row,[245] Slayer,[246] Sodom,[247] Testament,[248] Twisted Sister,[249] Venom,[217] Voivod,[250] ve W.A.S.P.[251] dahil olmak üzere birçok grup için hem etkili hem de ilham verici olarak gösterilmiştir.
Ödüller, adaylıklar ve eleştirel tepkiler
[Düzenle]
Devasa, sadık hayran kitlelerine rağmen, Judas Priest müzik basınının çoğu tarafından hiçbir zaman iyi karşılanmadı, kısmen 1970'lerin sonundaki yükselişleri, o sırada müzik basınının dikkatini çeken punk rock ve yeni nesil hareketleriyle aynı zamana denk geldiği için. The Rolling Stone Album Guide'ın ilk baskısı, ilk üç albümlerine birer yıldız verdi ve grubu "sadece çalıntı Led Zeppelin riffleri sevenler için" olarak tanımladı. Rehberin birkaç yıl sonraki ikinci baskısı da tüm diskografilerini yerdi. Village Voice eleştirmeni Robert Christgau, gruba karşı özellikle küçümseyiciydi, albümlerinden herhangi birini açıkça incelemeyi reddetti ve onları "Meltdown" listesine (dinlemeye değer herhangi bir materyale sahip olduğunu düşünmediği sanatçılara atıfta bulunarak) düşürdü.
2018'de Judas Priest, Rock and Roll Onur Listesi'ne aday gösterildi ancak kabul edilmedi.[251] Aynı yıl, Wacken festivalinde Heavy Metal Tarihi Onur Listesi'ne alındılar. Kurucu/CEO Pat Gesualdo, "onlarca yıllık sıkı çalışma ve heavy metal'e olan bağlılıkları, kurmalarına yardımcı oldukları bir sanat formu" için onlara teşekkür etti. Grup daha sonra kabullerinin "ayrıca dünya çapındaki metal topluluğu için harika bir kapsayıcılık mesajı gönderdiğini ve metal inancını birlikte savunmaya devam etmemizi sağladığını" belirtti.[252] 2022'de grup, komite tarafından seçilen "Müzikal Mükemmellik Ödülü" sahipleri olarak nihayet Rock and Roll Onur Listesi'ne alındı.[253] Buna rağmen, MetalSucks[254] ve Loudwire[255] dahil olmak üzere birçok yayın, grubun "Performans" kategorisi yerine "Müzikal Mükemmellik Ödülü" ile alınmasını eleştirdi. Halford, başlangıçta onur hakkında heyecanını dile getirdikten sonra,[256] bu düşünceyi paylaştı.[257]
Classic Rock Roll of Honour Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2005 Judas Priest The Metal Guru[258] Kazandı
Grammy Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 1991 Painkiller En İyi Metal Performansı Aday 1999 "Bullet Train" En İyi Metal Performansı Aday 2009 "Visions" En İyi Hard Rock Performansı Aday "Nostradamus" En İyi Metal Performansı Aday 2010 "Dissident Aggressor" En İyi Metal Performansı Kazandı 2025 "Crown of Horns" En İyi Metal Performansı[259] Aday
Kerrang! Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2007 Judas Priest Onur Listesi[260] Kazandı 2015 Judas Priest İlham[261] Kazandı
Loudwire Müzik Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2015 Redeemer of Souls Yılın Metal Albümü Aday[262] Judas Priest Yılın Metal Grubu Aday[262] Yılın Canlı Performansı Aday[262] "Halls of Valhalla" Yılın Metal Şarkısı Aday[262] Rob Halford Yılın Rock Titanı Aday[262] Yılın Vokalisti Aday[262] Richie Faulkner Yılın Gitaristi Aday[262] 2017 Rob Halford Lemmy Yaşam Boyu Başarı Ödülü Kazandı[263]
Metal Hammer Golden Gods Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2005 Angel of Retribution En İyi Albüm[264] Kazandı 2011 Judas Priest İkonlar[265] Kazandı 2018 En İyi İngiliz Grubu[266] Kazandı 2024 En İyi Uluslararası[267] Aday 2024 Invincible Shield En İyi Albüm[268] Kazandı 2024 Panic Attack 2024 Metal Marşı[267] Aday
Metal Storm Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2005 Angel of Retribution En İyi Heavy Metal Albümü[269] Kazandı 2008 Nostradamus En İyi Heavy Metal Albümü[270] Aday 2018 Firepower En Büyük Sürpriz[271] Kazandı
Planet Rock Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2019 Firepower En İyi İngiliz Albümü[272] Kazandı
Rock and Roll Onur Listesi
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2018 Judas Priest Performansçılar[273] Aday 2020 Judas Priest Performansçılar[274] Aday 2022 Judas Priest Performansçılar[275] Aday 2022 Judas Priest Müzikal Mükemmellik Ödülü[255] Kazandı
İsveç GAFFA Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2019 Judas Priest En İyi Yabancı Grup[276] Aday
Grup üyeleri
[Düzenle]
Mevcut
Ian Hill – bas, ara sıra geri vokal (1970–günümüz)
Glenn Tipton – gitarlar, geri vokal, klavyeler (1974–günümüz)
Scott Travis – davullar, ara sıra geri vokal (1989–günümüz)[277]
Rob Halford – ana vokal (1973–1992, 2003–günümüz)
Richie Faulkner – gitarlar, geri vokal (2011–günümüz)
Turne
Andy Sneap – gitarlar, geri vokal (2018–2022, 2022–günümüz)[e][278]
Zaman çizelgesi
Bu bölüm Judas Priest grup üyeleri listesinden aktarılmıştır.
Diskografi
[Düzenle]
Daha kapsamlı bir liste için bkz. Judas Priest diskografisi.
Stüdyo albümleri
Rocka Rolla (1974)
Sad Wings of Destiny (1976)
Sin After Sin (1977)
Stained Class (1978)
Killing Machine (1978)
British Steel (1980)
Point of Entry (1981)
Screaming for Vengeance (1982)
Defenders of the Faith (1984)
Turbo (1986)
Ram It Down (1988)
Painkiller (1990)
Jugulator (1997)
Demolition (2001)
Angel of Retribution (2005)
Nostradamus (2008)
Redeemer of Souls (2014)
Firepower (2018)
Invincible Shield (2024)
Konser turneleri
[Düzenle]
Rocka Rolla Turnesi (1974–1975)
Sad Wings of Destiny Turnesi (1976)
Sin After Sin Turnesi (1977)
Stained Class Turnesi (1978)
Hell Bent for Leather Turnesi (1979)
British Steel Turnesi (1980)
World Wide Blitz Turnesi (1981)
World Vengeance Turnesi (1982–1983)
Metal Conqueror Turnesi (1984)
Fuel for Life Turnesi (1986)
Mercenaries of Metal Turnesi (1988)
Painkiller Turnesi (1990–1991)
Operation Rock & Roll (1991)
Jugulator/'98 Live Meltdown Turnesi (1998)
Demolition Turnesi (2001–2002)
Reunited Turnesi (2004)
Ozzfest (2004)
Retribution Turnesi (2005)
Metal Masters Turnesi (2008)
Nostradamus Dünya Turnesi (2008–2009)
Epitaph/Veda Turnesi (2011–2012)
Redeemer of Souls Turnesi (2014–2015)
Firepower Dünya Turnesi (2018–2019)
50 Heavy Metal Years Turnesi (2021–2022)
Invincible Shield Turnesi (2024–2025)
Shield of Pain Turnesi (2025)
Faithkeepers Turnesi (2026)
Classic Rock Roll of Honour Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2005 Judas Priest The Metal Guru[279] Kazandı
Grammy Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 1991 Painkiller En İyi Metal Performansı Aday 1999 "Bullet Train" En İyi Metal Performansı Aday 2009 "Visions" En İyi Hard Rock Performansı Aday "Nostradamus" En İyi Metal Performansı Aday 2010 "Dissident Aggressor" En İyi Metal Performansı Kazandı 2025 "Crown of Horns" En İyi Metal Performansı[280] Aday
Kerrang! Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2007 Judas Priest Onur Listesi[281] Kazandı 2015 Judas Priest İlham[282] Kazandı
Loudwire Müzik Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2015 Redeemer of Souls Yılın Metal Albümü Aday[262] Judas Priest Yılın Metal Grubu Aday[262] Yılın Canlı Performansı Aday[262] "Halls of Valhalla" Yılın Metal Şarkısı Aday[262] Rob Halford Yılın Rock Titanı Aday[262] Yılın Vokalisti Aday[262] Richie Faulkner Yılın Gitaristi Aday[262] 2017 Rob Halford Lemmy Yaşam Boyu Başarı Ödülü Kazandı[283]
Metal Hammer Golden Gods Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2005 Angel of Retribution En İyi Albüm[284] Kazandı 2011 Judas Priest İkonlar[285] Kazandı 2018 En İyi İngiliz Grubu[286] Kazandı 2024 En İyi Uluslararası[267] Aday 2024 Invincible Shield En İyi Albüm[287] Kazandı 2024 Panic Attack 2024 Metal Marşı[267] Aday
Metal Storm Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2005 Angel of Retribution En İyi Heavy Metal Albümü[288] Kazandı 2008 Nostradamus En İyi Heavy Metal Albümü[289] Aday 2018 Firepower En Büyük Sürpriz[290] Kazandı
Planet Rock Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2019 Firepower En İyi İngiliz Albümü[291] Kazandı
Rock and Roll Onur Listesi
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2018 Judas Priest Performansçılar[292] Aday 2020 Judas Priest Performansçılar[293] Aday 2022 Judas Priest Performansçılar[275] Aday 2022 Judas Priest Müzikal Mükemmellik Ödülü[255] Kazandı
İsveç GAFFA Ödülleri
Yıl Aday / çalışma Ödül Sonuç 2019 Judas Priest En İyi Yabancı Grup[294] Aday
Popüler kültürde
[Düzenle]
Amerikalı yönetmen Rob Reiner, İngiliz heavy metal gruplarını hicveden This Is Spinal Tap (1984) filmini yapma hazırlığının bir parçası olarak Judas Priest'i konserde izlemeye gitti.[202]
Mark Wahlberg'in başrolünü oynadığı Rock Star (2001) adlı drama-komedi filmi, Tim "Ripper" Owens'ın Judas Priest'teki vokalist olarak Rob Halford'un yerini almasının hikayesine gevşek bir şekilde dayanmaktadır.
5 Ocak 2014'te grup, komedi çizgi dizisi The Simpsons'ın "Steal This Episode" bölümünde "Breaking the Law" şarkılarının bir parodisini çalarak göründü. Müzikleri "death metal"[295] olarak adlandırıldı, bunun için yapımcılar daha sonra açılış sekansı tebeşir tahtası şakasında Bart Simpson'a "Judas Priest 'Death Metal' değildir" yazdırarak özür dilediler.[296]
2025 yılında, Toronto'nun WILDsound Film Festivali tarafından yapılan bir seslendirme kaydı, Rob Halford ve Judas Priest için doğrudan yazılmış "Dark Elder" başlıklı, sessizce okunmuş bir dizi bilinmeyen şarkı sözü içeriyordu.[297]
Notlar
[Düzenle]
Referanslar
[Düzenle]
Alıntılar
[Düzenle]
Alıntılanan çalışmalar
[Düzenle]