Bugün öğrendim ki: Rock grubu Butthole Surfers'ın orijinal isimlerinden bazılarının "Fred Astaire'in Anüsünü Yeme Hakkı" ve "Küllük Bebek Kafaları" olduğu biliniyor. Şarkıcı Gibby Haynes, daha zevkli bir isim seçip seçmeyeceği sorulduğunda, "Annenin Vajinasına Sıçacağım" ismini seçeceğini söyledi.
Amerikan rock grubu
Butthole Surfers, 1981 yılında San Antonio, Teksas'ta şarkıcı Gibby Haynes ve gitarist Paul Leary tarafından kurulmuş bir Amerikan rock grubudur. Grubun personelinde çok sayıda değişiklik olmuş olsa da, Haynes, Leary ve baterist King Coffey'den oluşan ana kadrosu 1983'ten beri tutarlı kalmıştır. Teresa Nervosa, 1983'ten 1985'e, 1986'dan 1989'a ve 2009'da Coffey ile birlikte çalan ikinci baterist olarak görev yapmıştır. Grup ayrıca en dikkat çekici olanlar Jeff Pinkus olmak üzere çeşitli basçıları da bünyesinde barındırmıştır.[2][3]
1980'lerin hardcore punk sahnesinden yükselen Butthole Surfers, kaotik canlı şovları, kara mizahı ve psikodelia, noise rock ve punk unsurlarını içeren sesi ile ses manipülasyonu ve teyp düzenleme kullanımlarıyla kısa sürede tanındı.[4][5] Sesleri daha sonra 1990'larda ortaya çıkan grunge müzik sahnesini etkileyici olarak kabul edildi.
Akranları tarafından saygı duyulmasına ve adanmış bir hayran kitlesi çekmesine rağmen, Butthole Surfers 1996 tarihli Electriclarryland'e kadar ticari başarı elde edemedi.[6][7] Albüm, o yıl Billboard'un Modern Rock Tracks listesinde bir numaraya yükselen hit single "Pepper"ı içeriyordu.[8]
Tarihçe
[düzenle]
Kuruluş (1976–1981)
[düzenle]
Butthole Surfers, 1970'lerin sonlarında San Antonio, Teksas'taki Trinity Üniversitesi'nde öğrencilerin Gibson "Gibby" Haynes ve Paul Leary Walthall (daha sonra sadece Paul Leary) ile ilk kez tanıştığı sırada kuruldu. Her ne kadar ana akım dışı müziğe olan ortak zevkleri arkadaş olmalarına neden olsa da, her ikisi de çok geleneksel kariyerlere doğru ilerliyor gibiydi. Haynes, Trinity basketbol takımının kaptanı ve okulun "Yılın Muhasebecisi" olarak, saygın bir Teksas muhasebe firmasında pozisyona yükseldi, Leary ise MBA derecesi üzerinde çalışmak için okulda kaldı.[9]
1981'de Haynes ve Leary, anormal tıbbi rahatsızlıkların fotoğraflarını, hastalıklar için kurgusal, esprili açıklamalarla birlikte içeren Strange V.D. dergisini yayınladılar.[10] Bu resimlerden biriyle işte yakalandıktan sonra Haynes, muhasebe firmasından ayrılarak Güney Kaliforniya'ya taşındı. O zamanlar diplomasına bir dönem eksik olan Leary, üniversiteyi bıraktı ve Haynes'in peşinden gitti. Kısa bir süre Lee Harvey Oswald'ın görüntüsünün işlendiği ev yapımı giysi ve çarşaflar sattıktan sonra ikili San Antonio'ya döndü ve sonunda Butthole Surfers olacak grubu kurdu.[11]
Erken yıllar (1981–1984)
[düzenle]
Haynes ve Leary, 1981'de San Antonio gece kulübü The Bonham Exchange'de ilk gösterilerini yaptılar; o zamanlar henüz "Butthole Surfers" grubuna karar vermemişlerdi. 1982'ye gelindiğinde, grubun arkasında basçı Quinn Mathews ve kardeşi baterist Scott Mathews'tan oluşan kardeş ritim bölümü vardı. Grup San Antonio'da takipçi kazanamadı ve o yaz Kaliforniya'ya dönmek için bir minibüs kiraladılar.[10][11]
San Francisco'daki Tool and Die kulübünde verdikleri kısa bir konserde, Dead Kennedys'nin solisti ve Alternative Tentacles yöneticisi Jello Biafra performanslarına tanık oldu ve ateşli bir hayranı oldu.[12] Biafra, grubu Los Angeles'taki Whisky a Go Go'da Dead Kennedys ve T.S.O.L.'a ön grup olarak çalmaya davet etti ve yakında kayıt kariyerlerini başlatacak bir teklifte bulundu; eğer birine stüdyo zamanı ödünç aldırabilirlerse, albüm tamamlandığında Alternative Tentacles stüdyonun parasını karşılayacaktı. Grup daha sonra BOSS Stüdyoları'nda (a.k.a. Bob O'Neill's Sound Studios, a.k.a. the Boss) kayıt yapmak için San Antonio'ya döndü.[10] Ancak Mathews kardeşler, Scott Mathews ile Haynes arasında çıkan fiziksel bir tartışmanın ardından ayrıldıkları için Haynes ve Leary ile stüdyoya girmediler. Bas pozisyonunu, Butthole Surfers'ın sonraki iki kaydında çalacak olan Bill Jolly ve çeşitli bateristler aldı. Bunların sonuncusu olan King Coffey (doğum adı Jeffrey Coffey), grubun bugün hala üyesidir.[13]
Alternative Tentacles tarafından Temmuz 1983'te yayınlanan sonuç EP, Butthole Surfers (Brown Reason to Live ve Pee Pee the Sailor olarak da bilinir), Haynes ve Leary tarafından sırayla söylenen "The Shah Sleeps in Lee Harvey's Grave" ve "Bar-B-Q Pope" gibi kışkırtıcı derecede absürt başlıklara sahip şarkılar sundu. (Haynes, ilk LP'leri çıktığında grubun ana şarkıcısı olacaktı.) Albüm kapağı, Surfers'ın sonraki çalışmalarına eşlik edecek birçok tuhaf illüstrasyon gibi, grubun kendisi tarafından tasarlandı.[14] Mizahla dolu Butthole Surfers, gelecek için bir temel oluşturdu.[4] Nirvana solisti Kurt Cobain de dahil olmak üzere en az bir gelecek süperstarını etkiledi; kendisi dergilerinde en sevdiği on albümden biri olarak listeledi.[15] Cobain daha sonra Butthole Surfers'ın Pee Pee the Sailor albümünü Nirvana'nın sesi için en etkili elli albümden biri olarak listeledi.[16] Cobain daha sonra 1991'de bir Butthole Surfers/L7 konserinde eşi Hole'dan Courtney Love ile tanıştı.[17]
Butthole Surfers'ın yayınlanmasından kısa bir süre sonra grup, Teksas'ın Fort Worth ve Austin bölgelerindeki bir dizi lise bandosunda Coffey ile birlikte çalmış olan ikinci bir baterist olan Teresa Nervosa'yı (doğum adı Teresa Taylor) işe aldı.[18][19] O ve Coffey, ayrı, ayakta duran davul setlerinde aynı anda davul çalacak ve Surfers'ın sürekli gelişen sahne gösterisine katkıda bulunacaklardı. Nervosa ve Coffey kendilerine tekrar tekrar kardeş olarak atıfta bulunmalarına ve bu şekilde anılmalarına rağmen, daha sonra sadece benzer görünümleri nedeniyle kendilerini bu şekilde sundukları ve aslında akraba olmadıkları ortaya çıktı.[18][20][21][22] Onun gelişiyle, grubun ana "klasik kadrosu"—Haynes, Leary, Coffey ve Nervosa—yerleşmiş oldu. Bir dizi farklı basçı ve Nervosa'nın 1985 sonundan 1986'ya kadar kısa bir süreliğine ara vermesi hariç, son ayrılışına kadar büyük ölçüde değişmeden kaldı.[23] 2008'de gruba geri döndü—web siteleri 2009 tur tarihlerini "Teresa Taylor" ile birlikte duyurdu.[24]
1984'te grup, iki tam uzunlukta albüm için yeterli materyal kaydetmek üzere BOSS Stüdyoları'na geri döndü. Her ikisi de başlangıçta Alternative Tentacles'a sunuldu, ilki Psychic... Powerless... Another Man's Sac idi.[25] Ancak, her iki albüm de yayınlanmadan önce, Alternative Tentacles'ın BOSS Stüdyoları'nın isim babası ve sahibi olan Bob O'Neill'den master bantları alması gerekiyordu. Seansların parasını alamayana kadar onları serbest bırakmayı reddetti ve Alternative Tentacles hemen ödeme yapacak durumda değildi. Aylarca bekledikten sonra grup, Eylül 1984'te mali çaresizlikten Alternative Tentacles üzerinden konser kaydı Live PCPPEP'i yayınladı. Çoğunlukla ilk albümlerindeki şarkıların canlı performanslarından oluşan bu albüm, bazı eleştirmenlerin ve hayranların aynı albümü iki kez yayınladıklarını şakalamasına neden oldu.[4] Bu sırada Bob O'Neill, masraflarını karşılamak için Psychic...'i kendi Ward 9 etiketiyle yayınlamaya hazırlanıyordu.[26]
Efsane büyüyor (1984–1987)
[düzenle]
Bazı üyeler bulaşıkçı olarak çalışırken, grup Ward 9'da yayınlanmasından memnun değildi. Arkadaşları ve Doğu Yakası menajerleri olan Terry Tolkin, grubu Detroit'teki o zamanlar yeni filizlenen Touch and Go Records'a imzalattı. Psychic...Powerless...Another Man's Sac 1984'te yayınlandı.[25][27][28] İlk EP'lerinin üzerine inşa eden grup, bu yayında seslerinin çok daha büyük bir parçasını psikodelia yaptı ve bu, stüdyo kayıtlarını tanımlayan teyp düzenleme, geleneksel olmayan enstrümantasyon ve ses modülasyonundan tam olarak yararlandı.[4]
Psychic...'in yayınlanmasından hemen önce ve yeni basçı Terence Smart ile (1986'ya kadar birçok ismin ilki), grup ilk ülke çapında turnelerine çıktı. Bu gezide ulusal bir varlıklarını gerçekten kurdular, Touch and Go'nun Detroit'teki ilk merkezinde başlayıp New York şehrine gittiler, burada Sonic Youth üyelerini ve Şokabilly üyesi (ve gelecekteki Butthole Surfers basçısı) Kramer'i etkilediler. Daha sonra ülke çapında birkaç ay boyunca gezindiler, Seattle'da verdikleri bir gösteri de dahil olmak üzere, gelecekteki Soundgarden gitaristi Kim Thayil'in hayranı olmasına neden oldu. Turnenin sonunda San Francisco'da yaşayacak bir yerleri yokken, grup toplu olarak Winterville'e (Atina, Georgia dışında küçük bir kasaba) taşınmaya karar verdi, burada itiraf ettikleri kadarıyla R.E.M. üyelerini takip etmeyi bir hobi haline getirdiler. İddialara göre Michael Stipe'ın evinin önünde park edilmiş bir minibüs bırakmayı planladılar ve yan tarafına "Michael Stipe/Despite the Hype/I Still Wanna Suck/Your Big Long Pipe" yazmayı planladılar.[29][30] Smart, grubun bir arkadaşına aşık olduktan sonra ayrıldı ve Touch and Go tarafından önerilen genç bir Kanadalı müzisyen olan Trevor Malcolm, bas partisine geçti.[31]
Grubun tuhaf sahne gösterisi hakkındaki söylentiler yayıldıkça, konserlerinde giderek artan sayıda seyirci çekerek tekrar yola çıktılar.[28] Malcolm'un gelişinden kısa bir süre sonra grup, Detroit'teki Traxx kulübünde iki konserini ölümsüzleştirmek için kaydetti. Bu görüntülerin bir kısmı nihayetinde bugüne kadarki tek resmi video yayınları olan Blind Eye Sees All olarak paketlendi. Bu sırada ilk 8 kanallı kayıt cihazlarını satın aldılar ve daha sonra Cream Corn from the Socket of Davis'in A yüzünde kullanılacak iki şarkıyı kaydetmek için kullandılar.[25]
Rapora göre gruptaki hayattan memnun olmayan Malcolm, 1985 ortasında ayrıldı.[32] Atina'dan grubun bir arkadaşı olan Juan Molina, kısa bir ABD turnesi için getirildi ancak tam zamanlı üye olmakla ilgilenmiyordu.[25] Kalıcı bir basçı olmadan ve yaklaşan bir Avrupa turu (grubun ilki) yaklaştığında, Kramer ile temasa geçtiler, o da hızla katılmayı kabul etti.[32] Bu sırada, Alternative Tentacles'a Rembrandt Pussy Horse olarak sunulan ikinci LP'leri hala belirsizdi. Alternative Tentacles'ın eylemlerinin nedenleri net değil, ancak plak şirketinin yaklaşık bir yıl boyunca bir karar vermeyi geciktirdiği ve sonunda yayınlamayı reddettiği biliniyor.[33] Beklerken grup, 1985 sonlarında Touch and Go'da dört şarkılık Cream Corn from the Socket of Davis EP'sini yayınladı. Alternative Tentacles nihayet reddettikten sonra, grup Rembrandt'ta orijinal olarak yer alması planlanan "To Parter" ve "Tornadoes" şarkılarını değiştirmek için Kramer'in Noise New York stüdyosunda iki yeni parça kaydetmek üzere geri döndü ve bunlar Cream Corn... EP'sinin B yüzünde yer aldı.[25]
Avrupa turunu takiben, Nervosa Noel 1985 civarında ayrıldığında Butthole Surfers daha fazla çalkantı yaşadı, çünkü sürekli turneyle ilişkilendirilen yaşam koşullarından bıkmıştı ve ailesinin yanında olma arzusu vardı.[34] Yerine, kısa süre sonra basında Cabbage Gomez Jr. olarak anılan başka bir kadın baterist olan Kytha Gernatt geçti.[35] Cabbage daha önce Kathleen Lynch (a.k.a. Kathleen, a.k.a. Ta-Da the Shit Lady) ile Easturn Stars grubunda sahne almıştı; Lynch, 1986'dan 1989'a kadar Butthole Surfers'ın kötü şöhretli çıplak dansçısı olarak ünlendi. Kramer de bu dönemde ayrıldı ve 1994'e kadar grubun bas pozisyonuna en uzun süreli istikrarı sağlayan Jeff Pinkus ile değiştirildi.[36]
İkinci LP'leri nihayet Nisan 1986'da Touch and Go'da Rembrandt Pussyhorse olarak yayınlandı. Orijinal kayıt seanslarından yaklaşık iki yıl sonra çıkan albüm, Alternative Tentacles'ın yayınlanmamış versiyonundan farklı bir miks ve şarkı seçimi içeriyordu.[33] The Guess Who'nun "American Woman" şarkısının minimalist yeniden düzenlemesiyle en çok tanınan albüm, Butthole Surfers'ın yoğun deneysel kariyerindeki en deneysel albümlerden biridir.[18] Butthole Surfers standartlarına göre bile özellikle kontrolden çıkmış bir turun ardından, grup 1986 yazında Winterville'de yarı yerleşti. Nervosa onlara geri katıldı (Cabbage aylar önce kovulmuştu) ve Atina'nın eteklerindeki kiralık bir evde ilk ev stüdyolarını kurmak için çalışmaya başladılar. Kısa süre sonra üçüncü uzun metrajlı projeleri için rahat bir kayıt seansına başladılar.[37] Mart 1987'de yayınlanan Locust Abortion Technician, en ağır Butthole Surfers albümlerinden biridir ve genellikle bugüne kadarki en iyileri olarak kabul edilir.[38] Punk, heavy metal ve psikodelianın yönlerini kullanarak, benzersiz sesi, grunge'ın erken bir öncüsü olduğu tartışmalı olan, öğütücü, daha yavaş tempolu şarkılar üretti.[18]
Evrim (1987–1991)
[düzenle]
Locust Abortion Technician'ın çıkışı civarında, grup Austin, Teksas'ın yaklaşık 30 mil (48 km) dışında, Driftwood, Teksas'ta bir ev satın aldı. Tepenin yamacına inşa edilmiş, çevresinde 5 dönümlük (20.000 m2) araziye sahip bir çiftlik eviydi. Atina yakınlarındaki kiralık evde olduğu gibi, kompleks de fiili bir kayıt stüdyosuna dönüştürüldü. Ancak yeni evde uzun süre birlikte yaşamadılar, Coffey ilk taşınan ve kendi yerini alan kişi oldu. 1991'e kadar hepsinin ayrı ikametgahları vardı.[10]
1988'in başlarında, Butthole Surfers yeni bir albüm kaydetmeye hazırdı ve modern bir stüdyo kullanmak istediler, Teksas'taki son teknoloji bir tesisi seçtiler. Sonraki seanslar sadece bir hafta sürdü, çünkü grup materyallerin çoğunu yıllardır çalıyordu.[39] Grup, bu albümün planını gelecekteki projelerde takip etmeye karar verdi. Buna karşılık, önceki kayıtlarındaki şarkılar stüdyoda çok daha fazla geliştirme ve deneyimden geçmişti. Pinkus, daha sonraki, daha iyi organize edilmiş seansların önceki yayınlarını yönlendiren spontane yaratıcılığın çoğunu boğduğu yönündeki görüşünü dile getirdi.[40]
Nisan ayında yayınlanan Hairway to Steven, grubun deneysel kökleri ile takip edecek daha erişilebilir kayıtlar arasında bir ara noktayı işaret etti. Materyalin yarısı önceki çalışmaları kadar aşırı tınlarken, diğer şarkılar daha gelenekseldir. Bu, akustik gitarı kapsamlı bir şekilde kullanan ilk Butthole Surfers albümüydü. Hairway to Steven ilk yayınlandığında şarkı başlıklarına sahip değildi ve bunun yerine her parçayı absürt, genellikle dışkısal bir karikatürle temsil ediyordu.[18][40] Grup, bir sonraki yıl boyunca albümü desteklemek için geniş çapta seyahat etti, buna yeni İngiltere dağıtımcısı Blast First'ün de bir ölçüde yardımcı olduğu çok başarılı bir Avrupa turu da dahildi. Stüdyo kayıtları gibi, canlı şovları da önceki kaoslarının çoğunu kaybetmeye başlamıştı.[41]
1988 kışında turne yaparken, Butthole Surfers çeşitli konserleri kaydetmek için taşınabilir bir DAT kaydedici kullandı. Bu kayıtların en güçlüleri, 1989'da plak ve kaset olarak ve ertesi yıl CD olarak yayınlanan sınırlı sayıda çift albüm olan Double Live olarak paketlendi. Bu, grubun Latino Buggerveil etiketindeki ilk yayınıydı. Albüm, 2007 baharında baskısı tükenmiş olsa da, şarkıları grubun resmi web sitesinde ücretsiz MP3 indirmeleri olarak mevcuttur. Konserlerinin kâr amacı güden korsan yayınlarına yanıt olarak yayınlandı ve önceki tüm stüdyo albümlerinden ve EP'lerinden şarkı performansları içeriyordu.[42]
Double Live, Nervosa'nın 1989'un başlarında ayrıldığı son Butthole Surfers albümü olacaktı. Ayrıldıktan kısa bir süre sonra anevrizma teşhisi kondu ve beyin ameliyatı olmak zorunda kaldı. Stroboskop kaynaklı nöbetler geçirmeye devam etti.[10] 1991'de Nervosa (emekli olduğundan beri Teresa Taylor adını kullanıyor), Richard Linklater'ın Slacker filminde küçük bir rol aldı. 1995 itibarıyla Teksas Körler ve Görme Engelliler Okulu'nda çalışıyordu.[21][43]
Butthole Surfers o sırada onu değiştirmeyi aramadı ve bir dörtlü olarak devam etmeyi tercih etti. Touch and Go için son bir EP olan 1989 tarihli Widowermaker'ın ardından, grup uzun süredir kayıt ortağı oldukları, onları Touch and Go'ya getiren uzun süreli destekçileri Terry Tolkin'e, rapor edilen cömert bir albümlük anlaşma için Rough Trade Records'a katıldı.[44] Yeni LP'nin çıkışından önce Rough Trade, grubu 1990 tarihli The Hurdy Gurdy Man'i yayınlamaya ikna etti, bu da gelecek yayından materyalleri ön izledi. Aynı yıl Rough Trade, Haynes ve Pinkus'un psikodelik house müzik yan projesi olan The Jackofficers'ın Digital Dump'ını yayınladı.[45]
piouhgd (telaffuzu "p.o.-ed", "kızgın" gibi), grubun beşinci tam uzunluktaki stüdyo albümüydü ve Rough Trade için ilkiydi. Nisan 1991'de yayınlanan albüm daha fazla elektronik enstrümantasyon içeriyordu ancak geçmiş kayıtlara kıyasla büyük ölçüde bir hayal kırıklığı olarak görüldü. Hem Haynes hem de Leary daha sonra albümden duydukları memnuniyetsizliği dile getirdiler.[4][18][46] Bununla birlikte, grup o yazki ilk Lollapalooza turunun bir parçası olmaya davet edildi.[47] Bu sıralarda Haynes, Ministry ile işbirliği yaparak, 1992 tarihli Psalm 69: The Way to Succeed and the Way to Suck Eggs'de yer alan 1991 tarihli single'ları "Jesus Built My Hotrod"a vokal katkısında bulundu.
Ana akım tanınma (1991–1999)
[düzenle]
Rough Trade 1991'de iflas etti, ancak Leary'nin solo projesi The History of Dogs'u yayınlamadan önce. Ertesi yıl Butthole Surfers, birçok hayranı ve eleştirmeni şaşırtarak büyük plak şirketi Capitol Records'a imza attı.[18][47] 2017'de Paul Leary şunları söyledi: "The Beatles, Grand Funk Railroad ve Dean Martin dinleyerek büyüdüm ve aynı plak şirketinde olma düşüncesi gerçekten çok tuhaftı, çok tuhaf. Birçok insan bize bu yüzden sitem etti, ama siktir: Bunu reddetmeyecektim."[48]
Capitol, piouhgd'yi hemen yeniden yayınladı ve grubu ilk büyük yapımcıları olan ve Led Zeppelin'in basçısı olarak en iyi tanınan John Paul Jones ile eşleştirdi.[18] Ortaklıklarının meyvesi olan 1993 tarihli Independent Worm Saloon, Jones'un ısrarıyla daha düz bir rock yaklaşımı sergiledi.[49] Bu, Butthole Surfers için karşılığını verdi ve ilk küçük radyo hiti olan "Who Was in My Room Last Night?"ı getirdi. Billboard Modern Rock Tracks single'lar listesinde 24 numaraya ulaştı, albüm ise Billboard 200'de 124 numaraya yükseldi.[8][50] Yeni şarkılardan ikisi, MTV'nin Beavis and Butt-head'in bölümlerinde yer aldı.[51] Butthole Surfers üzerinde büyük etkisi olan gitarist Helios Creed, kayıttaki iki şarkıda, "The Annoying Song" ve "Clean It Up"da gitar çaldı.
Pinkus 1994'te ayrıldığında,[3] kalan üyeler bir dizi yedek müzisyen görevlendirdi ve üçü de yan projeler peşinde koşarken ara sıra turneye devam etti. Haynes, Johnny Depp, Bill Carter, Sal Jenco, Flea ve diğerleriyle yeni bir grup olan P'de çalışıyordu. 1993'te Haynes, bu grupla Los Angeles'taki Viper Room'da, aktör River Phoenix'in aşırı dozdan öldüğü gece sahne aldı.[10] Bu sırada Leary bir müzik yapımcısı olarak itibar kazanırken, Coffey kendi plak şirketi Trance Syndicate'i kurdu.[52] Leary ve sektör kaynaklarına göre, Haynes bu dönemde giderek daha fazla sert uyuşturucuya bağımlı hale gelmişti, ancak Haynes endişelerini küçümsedi.[10]
1995'te grup, MCA için Ralph Sall tarafından prodükte edilen haraç albümü Saturday Morning: Cartoons' Greatest Hits'te yer alması için Underdog tema şarkısının bir cover'ını yaptı.[53] Aynı yılın ilerleyen zamanlarında, Haynes'in yan projesi P, Capitol'de kendi adını taşıyan bir LP yayınlarken, Coffey'nin Trance Syndicate etiketi ilk Butthole Surfers derleme albümünü yayınladı.[54][55] The Hole Truth... and Nothing Butt adı verilen albüm, çoğunlukla 1985'ten 1991'e kadar farklı mekanlarda kaydedilmiş canlı parçalardan oluşuyordu.[56] Aralık ayında Butthole Surfers, Touch and Go ile uzun süreli bir hukuki mücadele başlattı. Başlangıçta, etiket promosyon yapmama stratejisini seçtiği için etiket tarafından yayınlanan albümlerden elde ettikleri kârı artırmayı amaçlıyorlardı. Dava çabuk bir şekilde tüm sahiplik hakları için bir kavgaya dönüştü ve üç yıldan fazla sürdü.
1996'da Capitol, Billboard 200'de 31 numaraya ulaşan Butthole Surfers'ın Electriclarryland'ini yayınladı; "Pepper" single'ı Billboard Modern Rock Tracks listesinde zirveye çıktı.[7][8][57] Bu sıralarda, grubun şarkıları Baz Luhrmann'ın Romeo + Juliet, Mike Judge'ın Beavis and Butt-Head Do America ve John Carpenter'ın Escape from L.A.'si dahil olmak üzere büyük Hollywood film müziklerinde yer almaya başladı.[51]
İkinci Capitol albümleriyle satışları artmasına rağmen, grubun plak şirketiyle ilişkisi giderek gerginleşti. Planlanan 1998 albümü After the Astronaut iptal edildi ve Butthole Surfers, menajerleri Tom Bunch ile çekişmeli bir şekilde yollarını ayırdı.[58]
1999'da Butthole Surfers, Touch and Go'ya karşı açtığı davayı kazandı.[58] Zafer tartışmasız değildi: alternatif müzik camiasındaki birçok akranı - aralarında Fugazi ve Minor Threat solisti Ian MacKaye de vardı - grubu davayı takip ettiği için eleştirdi. Haynes ve diğerleri, etiket sahibi Rusk dürüstçe hareket etseydi dava açmayacaklarını yanıtladı. Rusk, gruba anlaşılmaz muhasebe beyanları sunmuştu ve Yedinci Daire ABD Temyiz Mahkemesi aleyhlerine karar verdikten sonra bile masumiyetini korudu.[52]
Hukuki anlaşmazlık çözüldükten sonra grup, Psychic... Powerless... Another Man's Sac, Rembrandt Pussyhorse (Cream Corn... EP ile eşleştirilmiş), Locust Abortion Technician ve Hairway to Steven'ı kendi Latino Buggerveil etiketlerinde yeniden yayınladı.[52]
Son yıllar (2000–günümüz)
[düzenle]
2000 yılında grup, basçı olarak Nathan Calhoun'u işe aldı. Capitol ile olan anlaşmazlıklarını çözdükten sonra Butthole Surfers, Weird Revolution için After the Astronaut'un şarkılarının çoğunu Hollywood Records/Surfdog Records bünyesinde yeniden kaydetti. Albüm Ağustos 2001'de yayınlandı ve Billboard 200'de 130 numaraya ulaştı. O zamana kadarki en elektronik albümleriydi ve hip hop sesine sahipti.[50][59] "The Shame of Life" single'ı Billboard Modern Rock Tracks listesinde 24 numaraya kadar yükseldi.[8]
O zamandan beri grup, Latino Buggerveil'de iki derleme yayınladı: 2002 tarihli Humpty Dumpty LSD stüdyo dışı parçaların bir derlemesi iken, 2003 tarihli Butthole Surfers/Live PCPPEP ilk iki Alternative Tentacles EP'lerini birleştiriyor.[60][61] 2004'te Haynes, o yılın ilerleyen zamanlarında Surfdog Records'ta kendi adını taşıyan bir albüm çıkaran Gibby Haynes and His Problem'ı kurdu. Yan projeyi tanıtırken Haynes, başka bir Butthole Surfers stüdyo albümünün muhtemel olduğunu belirtti ve "gürültülü" olacağını söyledi.[62] Ancak, bir yayın tarihi açıklanmadı.
Grup, 2008 Yazında Paul Green School of Rock All Stars ile birlikte Doğu Yakası ve Avrupa turnesi için Jeff Pinkus ve Teresa Nervosa ile yeniden bir araya geldi. Birleşik kadronun 1989'dan beri ilk kez birlikte sahne almasıydı. Grup, Melvins ve Faith No More'dan Mike Patton'ın küratörlüğünü yaptığı All Tomorrow's Parties festivalinde sahne aldı. Grubun All Tomorrow's Parties'deki görünümü, ATP kurucusu ve organizatörü Barry Hogan ile bir anlaşmazlığa yol açtı; Hogan, Village Voice muhabirine Butthole Surfers'ın (Killing Joke ve The Black Lips ile birlikte) festivalde bir daha asla çalmayacağını söyledi.[63] Yeniden birleşen 1986-1989 "klasik" kadrosu, 2009'a kadar Amerika Birleşik Devletleri ve Kanada'da duraklarla turneye devam etti.[64]
Austin, Teksas'ta, Kuzey Amerika/Kanada 2008–2009 turunun son planlanan gösterisi sırasında 31 Ekim 2009'da Haynes, "Butthole Surfers olarak ilk gösterimizi Austin'de çaldık. Ve bu sonumuz olabilir" dedi. Haynes bu açıklamayı henüz netleştirmedi. Son zamanlarda Paul Leary ve King Coffey, başka bir albüm çıkarabilirlerse Butthole Surfers'ın tekrar turneye çıkacağını belirttiler. Butthole Surfers, Brooklyn'de psikedelik grup Lumerians ile birlikte sahne almalarını gördükten sonra, Butthole Surfers'ın 2001'den beri yeni materyalden bir albüm yayınlamamasına rağmen, "şarkılar gösteriye neredeyse tesadüfi" olduğunu belirten bir New York Times raporu, 2010 Cadılar Bayramı'nda Austin'de Scoot Inn'de iki gösteri yaptı.[65]
Haynes, Leary, Pinkus ve Coffey kadrosu, 26 Ağustos 2011'den 11 Eylül 2011'e kadar çoğunlukla batı ABD eyaletlerini kapsayan 12 gösterilik bir turne ve Kanada'da bir gösteri yaptı.
2016 itibarıyla grup, ara vermiş durumda; Leary şöyle diyor: "Artık canlı çalmak istemiyorum. Eğlenceli değil, turne yapmaktan hoşlanmıyorum. O bir saatlik sahne çok eğlenceli, ama sahne dışındaki diğer 23 saat berbat geçiyor."[66]
17-18 Aralık 2016 tarihleri arasında Houston, Teksas'ta düzenlenen Day for Night müzik festivalinde sahne aldılar.[67]
Mart 2017'de The Quietus'a verdiği bir röportajda Leary, grubun 16 yıl sonra ilk kez yeni bir albüm yapma olasılığı hakkında konuştu: "Hepimiz kendi ayrı işlerimizle meşguldük ve ben son birkaç yıldır prodüktörlük yaptım ve artık bunu bir süre yaptığıma inanıyorum, bu yüzden yeni bir Butthole Surfers albümü yapma zamanı. Özellikle Trump başkan olduktan sonra, aman tanrım! Eğer Butthole Surfers albümü için bir zaman varsa, tam şu an.")[48]
Mart 2019'da grup, yazar Aaron Tanner ile birlikte görsel bir tarih kahve masası kitabı olan Butthole Surfers: What Does Regret Mean?'i yayınladı.[68]
Mayıs 2025'te grup, Sunset Blvd Records'tan Live at the Leatherfly adlı canlı albümünü yayınladı.
23 Eylül 2025'te Haynes, Leary, Coffey ve Pinkus, Batı Yakası prömiyeresinin ardından Los Angeles'taki Egyptian Theatre'da ilk kez Ekim 2017'den beri Butthole Surfers olarak kısa bir set çalmak için yeniden bir araya geldi. belgesel filmi The Hole Truth and Nothing Butt.[69]
Aralık 2025'te, Locust Abortion Technician'dan "Human Cannonball" şarkısı, Stranger Things'in beşinci sezonunun 7. Bölümünde yer aldı.[70] 17 Mart 2026'da grup, After the Astronaut'un nihayet 26 Haziran'da Sunset Boulevard Records tarafından yayınlanacağını duyurdu. Albümün duyurusu, "Jet Fighter" single'ının yayınlanmasıyla geldi.[71]
İsim
[düzenle]
Grup Butthole Surfers olarak başlamadı, ancak o isimde bir şarkıları vardı, muhtemelen 1984 tarihli "Butthole Surfer"ın erken bir versiyonu. Bu, ilk ücretli konserlerinde bir spikerin grubun adını unutup şarkı adını grubun adı olarak kullanmasıyla değişti. Monikeri tutmaya karar verdiler ve o zamandan beri büyük ölçüde bu şekilde faturalandırıldılar.[11] Bundan önce Butthole Surfers, her canlı gösteride farklı bir isim altında sahne aldı. Erken takma adlar arasında The Dick Clark Five, Nine cm Worm Makes Own Food, The Vodka Family Winstons, Ashtray Babyheads, Ed Asner Is Gay, Fred Astaire's Asshole, The Right to Eat Fred Astaire's Asshole, The Inalienable Right to Eat Fred Astaire's Asshole, Zipgun ve diğerleri vardı.[10][72]
İsim uzun süredir grup için bir sorun kaynağı olmuştur. Birçok kulüp, gazete, radyo ve TV istasyonu tam adlarını yazdırmayı veya bahsetmeyi reddediyor ve bunun yerine "B.H. Surfers" veya diğer kısaltmaları kullanmayı tercih ediyor.[11] 1996 tarihli bir Rolling Stone röportajında, eğer geri dönüp grup için daha kültürel olarak kabul edilebilir bir isim seçebilseydi ne seçeceği sorulduğunda Haynes, "Grubun adını: Annenizin Vajinasına Sıçacağım koyardım" diye cevap verdi.[73]
Canlı performanslar
[düzenle]
1980'lerde Butthole Surfers, hem yozlaşmış hem de şiddetli olan rahatsız edici canlı performanslarıyla ün kazandı. Sonuç olarak, ilk günden beri onları destekleyen geleneksel punk rock hayranlarının yanı sıra, ilk gösterilerinden birkaç yıl içinde geniş bir meraklı kitlesi çekmeye başladılar.[74] Grubun canlı gösterisinin sahnelenmiş bir reprodüksiyonu, Tom Stern ve Alex Winter (Bill & Ted's Excellent Adventure'dan "Bill S. Preston, Esq." olarak en iyi bilinen) tarafından yönetilen 1988 tarihli Bar-B-Que Movie adlı kısa bir Super 8 mm film için çekildi.[75] Bar-B-Que Movie, 1974 tarihli The Texas Chain Saw Massacre'ın bir parodisidir ve film, Haynes, Leary, Coffey, Nervosa ve Jeff Pinkus'un yanı sıra dansçı Kathleen Lynch'in de yer aldığı "Fast" (a.k.a. "Fart Song") şarkısının bir müzik videosu tarzı performansıyla sona eriyor.[76] Film, yanan zil, stroboskop ışıkları, filmler ve duman gibi grubun sahne hilelerinin çoğunu sergiledi.[76]
Lynch 1989'da ayrılana kadar, Butthole Surfers'ın sahne gösterisi daha öngörülebilir hale gelmişti, daha önce rastgele şok edici olanlar her geceki performansın aynı noktasında yapılıyordu. Teresa Nervosa aynı sıralarda temelli ayrıldı ve King Coffey grubun tek perküsyonisti oldu. Stroboskop ışıkları, duman makineleri ve hatta Gibby Haynes'in yanan zili hala sunumun bir parçası, ancak 1980'lerdeki performanslarının kaotik kendiliğindenliği artık sergilenmiyor.[77]
Görünüş
[düzenle]
Solist ve saksafoncu Haynes (bazen megafonla şarkı söylüyordu), gitarist Paul Leary, ikili bateristler Coffey ve Nervosa (ikincisi kısa bir süreliğine Cabbage ile değiştirildi) ve o sırada boşluğu dolduran hangi basçı olursa olsun, görsel bir yönleri vardı. Müzikleri gibi, görünümleri de ilk günlerde olağandışıydı, yan mohawklar, rastalar, doğal olmayan renkli saçlar ve benzerleri dahil.[78]
Erken konserlerde saçına ve kıyafetlerine yüzlerce mandal takarak sahneye çıkmasıyla tanınan Haynes, sık sık gösteri boyunca soyunur ve sonunda iç çamaşırıyla, ya da daha azıyla kalırdı. Diğer kıyafetler arasında çıplaklığını örten flaşör tarzı pardösüler, gülünç derecede ev yapımı peruklar ve kadın kılığına girme vardı; sık sık Amerikan bayrağından yapılmış bir etek ve büyük bir '60'lar torpido tarzı dolgulu sütyen kullanırdı. Bazen kıyafetlerinin içine sahne kanıyla dolu prezervatifler saklar ve defalarca yere düşerek yoğun kanaması varmış gibi görünürdü. Haynes'in diğer favori numaraları arasında fotokopiyle çoğaltılmış hamamböceği resimlerini kalabalığa atmak, seyircinin üzerine tuvalet kağıdı ruloları atmak, ayrıca ters çevrilmiş bir zili çakmak sıvısıyla doldurup (ve bazen elini) yakıp bir tokmakla tekrar tekrar vurmak vardı. Daha önce bahsedildiği gibi, sesi değiştirecek neredeyse her şeyi kullanarak şarkı söylerdi, başlangıçta tuvalet kağıdı ruloları ve megafonlar da dahil olmak üzere, bu daha sonra "Gibby'nin seti", diğer adıyla "Gibbytronix", ulaşabildiği kadar yükseğe istiflenmiş bir vokal efektleri rafına evrildi ve sonraki performansların çoğunda genellikle önünde dururdu. Ayrıca, belirli vokal efektlerini etkinleştirmek için kullanacağı çeşitli ayak anahtarları kullanır ve bazı performanslar sırasında dans ettiği sanılırken aslında çeşitli pedallarına basıyordu. Gösteriye, ayakta duran davul setlerinde aynı anda çalan Coffey ve Nervosa da eklenirdi; arkalarında yere yığılır ve görüş alanından çıkarlardı, nefeslerini ve güçlerini toplar ve bir sonraki şarkıyı çalmaya tam zamanında geri gelirlerdi. Son olarak, grubun tamamı sahnede genellikle doldurulmuş hayvanları parçalar, havaya elyaflar atar ve her zaman açık olan stroboskopların neden olduğu oldukça rahatsız edici bir titreme etkisi yaratırdı.[79]
1986'da, o sırada New York Şehri'ndeki Sex World adlı bir striptiz kulübünde çalışan Lynch (a.k.a. Kathleen, a.k.a. Ta-Da the Shit Lady) ile ilk kez tanıştılar.[80] Hiç resmi üye olmasa da, Butthole Surfers'ın 1986'dan 1989'a kadar aralıklarla onlarla birlikte sahne alan ünlü "çıplak dansçısı" oldu.[10] Gwar ile yaptıkları bir Washington, D.C. şovunda Kathleen sahneye sadece altın vücut boyası ve antika ahşap kar botlarıyla dans etmeye çıktı. 1986'daki başka bir özellikle vahşi bir konserde, o zamanlar tamamen kel olan Haynes ve Lynch'in, Leary bir tornavida ile kulübün hoparlörlerine zarar verirken sahnede cinsel ilişkiye girdikleri bildirildi.[81]
Ekipman
[düzenle]
Butthole Surfers, 1983'te Coffey'nin işe alınmasından sonra görsel ekipman toplamaya ciddiyetle başladı ve Coffey gösteriye flaş ışığı takılmış şeffaf bir plastik davul ekledi. Kısa bir süre sonra, grup ucuza bir fiyata çalıntı olduğu bildirilen birkaç bin dolar değerinde flaş ışığı satın aldı ve görsel ekipmanları kısa sürede enstrümanlarından daha fazla yer kaplamaya başladı. Daha sonra duman makineleri eklendi.[82] Aynı derecede unutulmaz olan, grubun çaldıkları sırada arkalarında çeşitli filmler yansıtma eğilimiydi, başlangıçta bir adet 16 milimetrelik projektörle başlayıp sonradan başkalarını eklediler. Bu düzenleme, aynı anda birbiriyle örtüşen filmleri, genellikle tuhaf açılı, baş aşağı veya ters oynatılan filmleri çalmasına olanak tanıdı. Artan sayıda flaş ışığıyla birleştiğinde, görsel olarak rahatsız edici bir atmosfer yarattı ve zaman zaman izleyicilerde epilepsi nöbetlerine neden oldu.[10] Filmlerin konusu, oynatılma biçimleri kadar rahatsız ediciydi; kazalar, nükleer patlamalar, et işleme, avlanan örümcekler ve akrepler, mide bulandırıcı sürücü eğitimi filmleri ve penis rekonstrüksiyon cerrahisi görüntüleri vardı.[10][74] Tüm filmler dehşet verici değildi; doğa, vahşi yaşam ve su altı görüntüleri; ayrıca bir Charlie'nin Melekleri bölümünün renkli negatifini de içeriyorlardı.[83]
Belgesel film
[düzenle]
2025'te Tom Stern'ün yönettiği Butthole Surfers: The Hole Truth and Nothing Butt belgesel filmi, Austin, Teksas'taki South by Southwest'te prömiyerini yaptı[84][85] Film, üyeler ve işbirlikçileriyle yapılan röportajlar, arşiv görüntüleri ve diğer multimedya unsurları aracılığıyla grubun tarihini ve kültürel etkisini anlatıyor.[86] Festivalin belgesel seçkisinin bir parçası olarak 12 Mart 2025'te Paramount Theatre'da prömiyerini yaptı.[87]
Üyeler
[düzenle]
Gibby Haynes – vokal, ritim gitar, saksafon, bas, klavyeler ve efektler (1981–günümüz)
Paul Leary – solist gitar, bas, vokal, klavyeler (1981–günümüz)
King Coffey – davul (1982–günümüz)
Jeff Pinkus – bas (1986–1994, 2008–günümüz)
Eski üyeler
Scott Matthews – davul (1981–1982)
Scott Stevens – bas (1981)
Andrew Mullin – bas (1981–1982)
Quinn Matthews – bas (1982)
Bill Jolly – bas (1982–1984)
Teresa Nervosa – davul (1983–1985, 1986–1989, 2008–2009; öldü 2023)
Terence Smart – bas (1984–1985)
Trevor Malcolm – bas, sousafon (1985)
Mark Kramer – bas (1985)
Kytha Gernatt (Cabbage) – davul (1985–1986)
Nathan Calhoun – bas (2000–2002)
Turne üyeleri
Juan Molina – bas (1985)
Elliot Cunningham – dansçı
Kathleen Lynch – dansçı (1986–1989)
Kyle Ellison – gitar (1996)
Owen McMahon – bas (1996)
Josh Klinghoffer – gitar, davul (2001)
Jason Morales – davul (2002)
Zaman çizelgesi
[düzenle]
Diskografi
[düzenle]
Ana makale: Butthole Surfers diskografisi
Psychic... Powerless... Another Man's Sac (1984)
Rembrandt Pussyhorse (1986)
Locust Abortion Technician (1987)
Hairway to Steven (1988)
piouhgd (1991)
Independent Worm Saloon (1993)
Electriclarryland (1996)
Weird Revolution (2001)
After the Astronaut (2026, aslen 1998'de kaydedildi)
Referanslar
[düzenle]