Bugün öğrendim ki: İngiliz yazar PG Wodehouse, II. Dünya Savaşı sırasında Almanlar tarafından gözaltına alındı. Serbest bırakıldıktan sonra Alman radyosunda "Önceden Eğitim Almamış Bir Gözaltına Alınmış Kişi Nasıl Olunur" adlı kısa bir yayın serisi yaptı. Wodehouse, bu yayınları nedeniyle "Nazi propagandacısı" olarak karalandı.

---

İngiliz yazar (1881–1975)

"Wodehouse" buraya yönlendirilir. Diğer kullanımlar için bkz. Wodehouse (anlam ayrımı).

Sir Pelham Grenville Wodehouse (WUUD-howss; 15 Ekim 1881 – 14 Şubat 1975), İngiliz bir yazar ve 20. yüzyılın en çok okunan mizahçılarından biriydi. Eserleri arasında akıldan yoksun Bertie Wooster ve onun bilge uşağı Jeeves; kusursuz ve geveze Psmith; Lord Emsworth ve Blandings Kalesi çevresi; golf hikayeleri anlatan En Eski Üye; ve bibulous piskoposlardan megalomanyak film mogul'larına kadar çeşitli konularda abartılı hikayeler anlatan Bay Mulliner bulunmaktadır.

Guildford'da doğan, Hong Kong'da görev yapan bir İngiliz yargıcının üçüncü oğlu olan Wodehouse, ergenlik yıllarını hayatı boyunca bağlı kaldığı Dulwich Koleji'nde mutlu bir şekilde geçirdi. Okuldan ayrıldıktan sonra bir bankada çalıştı ancak işten hoşlanmadı ve boş zamanlarında yazmaya yöneldi. İlk romanları çoğunlukla okul hikayeleriydi, ancak daha sonra mizahi kurguya geçti. Wodehouse'un kurgularının çoğu anavatanı Birleşik Krallık'ta geçse de, hayatının büyük bir kısmını ABD'de geçirdi ve bazı roman ve kısa öykülerinde New York ve Hollywood'u mekan olarak kullandı. Birinci Dünya Savaşı sırasında ve sonrasında Guy Bolton ve Jerome Kern ile birlikte, Amerikan müzikalinin gelişiminde önemli bir rol oynayan bir dizi Broadway müzikal komedisi yazdı. 1930'lara Hollywood'da MGM için yazarak başladı. 1931'deki bir röportajında stüdyolardaki beceriksizlik ve savurganlık hakkındaki naif açıklamaları büyük bir tartışma yarattı. Aynı on yılda edebi kariyeri yeni bir zirveye ulaştı.

1934'te Wodehouse vergi nedenleriyle Fransa'ya taşındı; 1940'ta Le Touquet'te işgalci Almanlar tarafından esir alındı ve neredeyse bir yıl boyunca alıkonuldu. Serbest bırakıldıktan sonra, henüz savaşa girmemiş olan ABD'ye yönelik Berlin'deki Alman radyosundan beş yayın yaptı. Konuşmalar mizahi ve apolitikti, ancak düşman radyosunda yayın yapması İngiltere'de öfke ve şiddetli tartışmalara yol açtı ve kovuşturma tehdidi yarattı. Wodehouse İngiltere'ye bir daha asla dönmedi. 1947'den ölümüne kadar ABD'de yaşadı; 1955'te İngiliz vatandaşlığını koruyarak ABD vatandaşlığına geçti. 1975'te 93 yaşında Southampton, New York'ta, Britanya İmparatorluğu Nişanı (KBE) ile şövalyelik unvanı almasından bir ay sonra öldü.

Wodehouse hayatı boyunca üretken bir yazar oldu ve 1902 ile 1974 yılları arasında doksanın üzerinde kitap, kırk oyun, iki yüz kısa öykü ve başka yazılar yayımladı. Kitapları üzerinde yoğun bir şekilde çalıştı, bazen aynı anda iki veya daha fazlasını hazırlıyordu. Bir olay örgüsü oluşturmak ve yaklaşık otuz bin kelimelik bir senaryo yazmak iki yılını alabiliyordu. Senaryo tamamlandıktan sonra hikayeyi yazıyordu. Kariyerinin başlarında Wodehouse yaklaşık üç ayda bir roman çıkarırdı, ancak yaşlandıkça bu süre altı aya çıktı. Eserlerinde Edward dönemi argosunu, sayısız şairden yapılan alıntıları ve göndermeleri ve komedi şiiri ve müzikal komediye benzetilen bir nesir stili yaratmak için birkaç edebi tekniği karıştırdı. Wodehouse'un bazı eleştirmenleri eserlerini hafif bulsa da, hayranları arasında eski İngiliz başbakanları ve birçok yazar arkadaşı bulunmaktadır.

Hayat ve kariyer

[değiştir]

Erken yıllar

[değiştir]

Wodehouse, Surrey, Guildford'da, Hong Kong'da ikamet eden bir İngiliz yargıcı olan Henry Ernest Wodehouse ile John Bathurst Deane'in kızı Eleanor'un üçüncü oğlu olarak dünyaya geldi. Wodehouse ailesi, Kimberley Earlleri ailesinin bir alt koluna mensuptu. Eleanor Wodehouse da eski bir aristokrat soydandı.[1] Wodehouse erken doğumla Guildford'da dünyaya geldiğinde teyzesini ziyarete gelmişti.[2]

Çocuk vaftiz edildiği Guildford, St Nicolas Kilisesi'nde vaftiz edildi[3] ve vaftiz babası Pelham von Donop'un adını aldı.[4] Wodehouse 1957'de şöyle yazdı: "Eğer bana Pelham Grenville Wodehouse adını açıkça sevip sevmediğimi sorarsanız, itiraf etmeliyim ki sevmiyorum. ... Vaftiz babamın adını aldım ve bunun karşılığında kaybettiğim küçük bir gümüş kupa dışında bir şey yok."[5][n 1] İlk adı hızla "Plum" olarak kısaltıldı; Wodehouse'un ailesi ve arkadaşları arasında tanındığı ad buydu.[6]

Anne ve oğul, ilk iki yılını ağabeyleri Philip Peveril John (1877–1951) ve Ernest Armine (1879–1936) ile birlikte Çinli bir dadının yanında büyüdüğü Hong Kong'a yelken açtı.[7][n 2] İki yaşındayken kardeşler, Eleanor'un anne babasının yanındaki bir eve İngiliz bir dadının himayesine bırakılmak üzere İngiltere'ye getirildi.[4]

Çocukların ebeveynleri Hong Kong'a geri döndü ve oğullarından neredeyse yabancı hale geldiler. O dönemde kolonilerde görev yapan orta sınıf aileler için böyle bir düzenleme normaldi.[9] Ebeveynlerinden uzak kalmak ve velayetlerindeki kişilerin sert rejimleri, Thackeray, Saki, Kipling ve Walpole gibi benzer geçmişe sahip birçok çocuk üzerinde kalıcı duygusal yaralar bıraktı. Wodehouse daha şanslıydı; dadısı Emma Roper katı ama kötü kalpli değildi ve hem onunla hem de daha sonra gittiği farklı okullarda Wodehouse genel olarak mutlu bir çocukluk geçirdi.[11][12] Anımsaması, "her şeyden bitişe kadar bir esinti gibi geçti, karşılaştığım herkes beni mükemmel bir şekilde anlıyordu" şeklindeydi.[12] Biyografi yazarı Robert McCrum, yine de Wodehouse'un ebeveynlerinden izole edilmesinin psikolojik bir iz bıraktığını ve hem yaşamında hem de eserlerinde duygusal bağlılıktan kaçınmasına neden olduğunu öne sürüyor.[13] Başka bir biyografi yazarı Frances Donaldson ise, "Daha erken yaşta sadece anne sevgisinden değil, ev yaşamından ve hatta istikrarlı bir çevreden de mahrum kalan Wodehouse, en genç yaşından itibaren kendi hayali dünyasında teselli buldu," diye yazıyor.[2]

1886'da kardeşler Croydon'da bir anaokuluna gönderildi ve burada üç yıl geçirdiler. Peveril'in "zayıf bir göğsü" olduğu bulundu;[14] deniz havası reçete edildi ve üç kardeş Kent'teki Malvern House Hazırlık Okulu'na gitmek üzere Guernsey adasındaki Elizabeth Koleji'ne taşındı. 1891'de Wodehouse, öğrencilerini Kraliyet Donanması'na hazırlamaya odaklanan Kent'teki Malvern House Hazırlık Okulu'na gitti. Babası onun için denizci bir kariyer planlamıştı, ancak çocuğun görme yeteneği bunun için çok zayıftı. Dar müfredatından ve hevesli disiplininden etkilenmedi; daha sonra romanlarında bunu hicvetti; Bertie Wooster, Malvern House adında bir "cezaevi... hazırlık okulu görünümünde" geçirdiği erken yıllarını hatırladı.[15]

Wodehouse'un ebeveynleri Hong Kong'da yaşarken, Wiltshire, Box yakınlarındaki büyük bir 17. yüzyıl evi olan Cheney Court, Ditteridge, Wodehouse'un evlerinden biriydi.[16] Büyükanne 1892'de öldükten sonra çoğunlukla yazar Mary Bathurst Deane de dahil olmak üzere teyzeleri tarafından büyütüldü.[17] Bertie Wooster'ın kurgusal Teyze Agatha'sının aslı buydu.[18][19] Wodehouse 1955'te şöyle yazdı: "Teyze Agatha kesinlikle çocukluğumun kırbacı olan Teyzem Mary'dir."[20]

Okul yılları boyunca kardeşler tatillerde her iki taraftan da çeşitli amca ve teyzelerde kaldılar. Iain Sproat, Oxford Ulusal Biyografi Sözlüğü'nde yirmi teyze sayar ve onların Wodehouse'un hem erken yaşamında hem de olgun romanlarında, Wooster, Blandings ve diğer hikayelerde eyleme hakim olan zorlu teyzeler olarak gizlenmiş bir şekilde önemli bir rol oynadığını düşünmektedir. Çocukların on beş amcası vardı, dördü papazdı. Sproat, onların Wodehouse'un "dostane saygısızlıkla ama alay etmeden yazdığı dindar ama kusurlu rahip, papaz ve piskoposlarına" ilham verdiğini yazar.[21]

1894'te on iki yaşındayken, büyük sevincine, Wodehouse ağabeyi Armine'i takip ederek Dulwich Koleji'ne gidebildi.[23] Orada kendini tamamen evinde hissetti; Donaldson, Dulwich'in ona ilk kez "bir süreklilik ve istikrarlı ve düzenli bir yaşam" sağladığını belirtiyor. Yoldaşlığı sevdi, kriket, ragbi ve boks dallarında kendini gösterdi ve tutarlı olmamakla birlikte iyi bir öğrenciydi.[24] O dönemdeki okul müdürü, saygın bir klasikçi olan A. H. Gilkes, Wodehouse üzerinde güçlü bir etkiye sahipti.[2] Richard Usborne, Wodehouse'un eserleri üzerine yaptığı bir çalışmada, "ancak çocukken yüzü Latince ve Yunanca (özellikle Thucydides) ile ezilmiş bir yazarın, Wodehouse'un komedi nesrinde bazen bulunan karmaşık yan cümle dizilerini sürdürebileceğini" savunuyor.[25][n 3]

Wodehouse'un Dulwich'te geçirdiği altı yıl hayatının en mutlu yılları arasındaydı: "Benim için 1894 ile 1900 arasındaki yıllar cennet gibiydi."[26] Spor başarılarının yanı sıra iyi bir şarkıcıydı ve okul konserlerinde yer almaktan hoşlanıyordu; edebi eğilimleri okul dergisi The Alleynian'ı yöneterek kendine bir çıkış yolu buldu.[27] Hayatının geri kalanında okula bağlı kaldı. Biyografi yazarı Barry Phelps, Wodehouse'un "koleji sevdiği her şey veya herkes kadar sevdiğini" yazar.[28]

İsteksiz bankacı; filizlenen yazar: 1900–1908

[değiştir]

Wodehouse, Armine'i Oxford Üniversitesi'nde takip etmeyi umuyordu, ancak ailenin mali durumu kritik bir anda kötüleşti. Ernest Wodehouse 1895'te emekli olmuştu ve emekli maaşı rupi olarak ödeniyordu; sterline karşı dalgalanma değerini İngiltere'de azalttı. Wodehouse şöyle hatırladı: "Kurt kapının önünde ulumuyordu ve kasap ve bakkal için kasada her zaman küçük bir şeyler vardı, ancak mali durumlar 'gösterişli' bir şeye yetmiyordu."[29][n 4] Üniversite kariyeri yerine, Eylül 1900'de Wodehouse, Hongkong ve Shanghai Bankası'nın Londra ofisinde düşük bir pozisyonda işe alındı. Buna uygun değildi ve işi kafa karıştırıcı ve sevilmez buldu. Bankadaki deneyimlerini daha sonra mizahi bir şekilde anlattı,[31] ancak o zamanlar her iş gününün sona ermesini, kiralık konaklama yerine dönüp yazı yazabileceği için dört gözle bekliyordu.[32] Başlangıçta, bazı başarılarla, Public School Magazine için okul sporları hakkında ciddi makalelere odaklandı. Kasım 1900'de ilk komik yazısı olan "Kendi Düğünlerini Kaçıran Adamlar", Tit-Bits tarafından kabul edildi.[33] Çocuklar için yeni bir dergi olan The Captain, daha fazla iyi ücretli fırsat sağladı ve bankadaki iki yıl boyunca Wodehouse dokuz dergide seksen yazı yayınlamıştı.[34]

1901'de eski bir Dulwich öğretmeninin yardımıyla Wodehouse, The Globe'un popüler "By the Way" sütunu için yazarlık görevi üstlendi; başlangıçta geçici ve daha sonra kalıcı bir görevdi.[35] Görevi 1909'a kadar sürdürdü. Yaklaşık aynı zamanda ilk romanı yayımlandı - The Pothunters adlı bir okul hikayesi, 1902 başlarında Public School Magazine'de eksik olarak tefrika edildi ve Eylül ayında tam olarak ciltli olarak yayımlandı.[36] Ertesi ay tam zamanlı yazmaya kendini adamak için bankadan ayrıldı.[37][n 5]

The Pothunters'ın 1902'de yayımlanması ile Mike'ın 1909'da yayımlanması arasında Wodehouse sekiz roman yazdı ve iki tanesini ortak yazdı. Eleştirmen R. D. B. French, bu dönemden kalan Wodehouse eserlerinin neredeyse hayatta kalmaya değer olan her şeyin okul kurgusu olduğunu yazar.[39] Wodehouse 1950'lerde geriye dönüp baktığında bunları çıraklık yılları olarak görüyordu: "Neredeyse kundaktaydım ve hiç yazabilmem bile benim için son derece övgüye değerdi."[40]

Çocukluğundan beri Wodehouse Amerika'ya hayranlık duyuyordu, burayı "bir macera diyarı" olarak görüyordu; ülkeyi ziyaret etmeyi "özlüyordu" ve 1904'e kadar bunu yapacak kadar para kazanmıştı.[41] Nisan ayında New York'a yelken açtı ve burayı çok beğendiğini gördü. Günlüğüne şunları kaydetti: "New York'ta deneyim topluyorum. Gelecekte birçok altın değerinde ama şimdilik hiçbiri yok."[42] Bu tahmin doğru çıktı: ABD'de birinci elden deneyimi olan çok az İngiliz yazar vardı ve New York'taki yaşam hakkındaki makaleleri ona olağandan daha yüksek ücretler getirdi.[43] Daha sonra şöyle anımsadı: "1904'te Amerika'ya gitmiş olan Londra yazım dünyasındaki herkes huşu ile karşılanıyordu ve o bilinmeyen topraklar hakkında bir otorite olarak görülüyordu. ... O New York gezisinden sonra sayılan bir adamdım. ... Gelirim yükselen bir sülün gibi arttı."[44]

Wodehouse'un 1904'teki bir diğer yeni girişimi sahne için yazmaktı. Yılın sonlarına doğru libretto yazarı Owen Hall onu bir müzikal komedi olan Sergeant Brue için ek bir güfte yazmaya davet etti.[46][n 6] Wodehouse, on üç yaşındayken Gilbert ve Sullivan'ın Patience oyununu izleyip "öforiden sarhoş" olduğundan beri tiyatroya bayılıyordu.[49] Hall için yazdığı güfte olan "Put Me in My Little Cell", Frederick Rosse'un müziğiyle komik suçlular için bir Gilbertvari sayıydı;[50] iyi karşılandı ve Wodehouse'u otuz yıl süren bir tiyatro yazarlığı kariyerine başlattı.[51]

1906'da yayımlanmasına rağmen pek etki yaratmayan Love Among the Chickens, yazarın ilk orijinal komik eseri olan Stanley Featherstonehaugh Ukridge'i içeriyordu.[52] Ahlaksız, beceriksiz fırsatçı olan karakter, Wodehouse'un Globe meslektaşı Herbert Westbrook'tan kısmen esinlenmiştir. İkili 1907 ile 1913 yılları arasında iki kitap, iki müzik salonu skeçi ve Brother Alfred adlı bir oyun üzerinde işbirliği yaptı.[53][n 7] Wodehouse, sonraki altmış yıl boyunca karakterine kısa öykülerde geri dönecekti.[55]

1906'nın başlarında aktör-yönetici Seymour Hicks, Wodehouse'u Aldwych Tiyatrosu'nda daimi güfte yazarı olmaya davet etti; yeni ithal edilen veya uzun süredir devam eden gösterilere güncel mısralar eklemek için. Hicks, genç Jerome Kern'i bu tür şarkılar için müzik yazmak üzere işe almıştı. İlk Kern-Wodehouse işbirliği, The Beauty of Bath için "Mr [Joseph] Chamberlain" başlıklı komik bir sayı, gösteriyi durdurdu ve kısa bir süre Londra'nın en popüler şarkısı oldu.[56]

Psmith, Blandings, Wooster ve Jeeves: 1908–1915

[değiştir]

Wodehouse'un yazar olarak erken dönemi, ertesi yıl Mike romanının ikinci yarısı olarak kitaplaşan The Lost Lambs'in tefrika edildiği 1908'de sona erdi.[57] Eser, geleneksel bir okul hikayesi olarak başlar, ancak Wodehouse yeni ve çarpıcı derecede özgün bir karakter olan Psmith'i tanıtır.[58] Bu karakterin yaratılışı hem Evelyn Waugh hem de George Orwell tarafından Wodehouse'un gelişiminde bir dönüm noktası olarak kabul edilir.[57] Wodehouse, Psmith'i otelci ve girişimci Rupert D'Oyly Carte'tan esinlendiğini söyledi - "gümüş bir tepside su teresi ile sunulan edebi kariyerimdeki tek şey".[59] Wodehouse 1970'lerde, Carte ile aynı okulda bulunmuş bir kuzeninin, Carte'ın tek gözlüğünü, incelikli tavrını ve konuşma tarzının heybetini kendisine anlattığını ve Wodehouse'un bunların hepsini yeni karakteri için benimsediğini yazdı.[59][n 8] Psmith dört romanda daha yer aldı: Psmith in the City (1910), bankacılığın bir parodisi; Psmith, Journalist (1915), New York'ta geçiyor; ve Leave It to Psmith (1923), Blandings Kalesi'nde geçiyor.[61]

Mayıs 1909'da Wodehouse ikinci kez New York'u ziyaret etti ve Cosmopolitan ve Collier's'a iki kısa öykü sattı, toplam 500 dolar karşılığında, bu da daha önce kazandığından çok daha yüksek bir ücretti.[62] The Globe'dan istifa etti ve bir yıldan fazla bir süre New York'ta kaldı. Daha fazla öykü sattı, ancak Amerikalı yayıncılardan hiçbiri kalıcı bir ilişki ve garantili gelir sunmadı.[35] Wodehouse 1910 sonlarında İngiltere'ye döndü, The Globe'a yeniden katıldı ve The Strand Magazine'e de düzenli katkıda bulundu. O zamandan 1914'te Birinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesine kadar Amerika'yı sık sık ziyaret etti.[63]

Savaş başladığında Wodehouse New York'taydı. Zayıf görme yeteneği nedeniyle askeri hizmete elverişli değildi, savaş boyunca ABD'de kaldı, Avrupa'daki çatışmadan uzak ve tiyatro ve edebi meseleleriyle meşguldü.[2] Eylül 1914'te İngiliz bir dul olan Ethel May Wayman, evlenmemiş Newton (1885–1984) ile evlendi. Evlilik mutlu ve ömür boyu sürdü. Ethel'in kişiliği kocasınınkinden farklıydı: o çekingen ve pratik değildi; o dışa dönük, kararlı ve iyi organizeydi. Sproat'ın ifadesiyle, o "Wodehouse'un hayatını devraldı ve yazması için ihtiyacı olan huzur ve sessizliğe sahip olmasını sağladı".[21] Evlilikten çocuğu olmadı, ancak Wodehouse, Ethel'in kızı Leonora'yı (1905–1944) sevdi ve onu yasal olarak evlat edindi.[64][n 9]

Wodehouse bu yıllarda farklı kurgu türleriyle denemeler yaptı; Psmith, Journalist, komediyi gecekonduların ve dolandırıcıların sosyal yorumlarıyla harmanlayarak 1915'te yayımlandı.[66] Aynı yıl The Saturday Evening Post, Blandings Kalesi'nde geçen ve daha sonra bir roman dizisi haline gelen Something New'un tefrikası için 3.500 dolar ödedi.[67] ABD ve İngiltere'de aynı yıl ciltli olarak yayımlandı (İngiliz baskısının adı Something Fresh olarak değiştirildi).[54] Bu, Wodehouse'un ilk fars romanıydı; aynı zamanda en çok satan eseriydi ve daha sonraki kitaplarında daha nazik, hafif duygusal hikayeler yer alsa da, bir farsçı olarak tanındı.[68] Yılın ilerleyen dönemlerinde "Extricating Young Gussie", Bertie ve Jeeves hakkındaki ilk hikaye yayımlandı.[n 10] Bu hikayeler, Wodehouse'un hayatının geri kalanında yazdığı iki karakter grubunu tanıttı. İngiliz gösterişli bir evinde geçen Blandings Kalesi hikayeleri, sakin Lord Emsworth'ün kendisini çevreleyen birçok dikkat dağıtıcı unsurdan kaçma çabalarını tasvir eder; bunlar arasında ardışık genç aşık çiftleri, coşkulu kardeşi Galahad'ın entrikaları, zorba kız kardeşlerinin ve süper verimli sekreterlerinin talepleri ve ödüllü domuzu İmparatoriçe of Blandings'e zarar verebilecek her şey yer alır.[70] Bertie ve Jeeves hikayeleri, kasabanın sevecen bir genç adamını, aptallıklarının sonuçlarından uşağı tarafından iyi niyetli müdahale ile düzenli olarak kurtarılmasını konu alır.[71]

Broadway: 1915–1919

[değiştir]

Wodehouse'un hayatındaki üçüncü dönüm noktası 1915 sonlarına doğru geldi: eski şarkı yazarı ortağı Jerome Kern, onu Wodehouse'un en yakın arkadaşı ve düzenli işbirlikçisi olacak yazar Guy Bolton ile tanıştırdı. Bolton ve Kern'in New York'ta Princess Theatre'da devam eden Very Good Eddie müzikali vardı. Gösteri başarılıydı, ancak şarkı sözlerini zayıf buldular ve Wodehouse'u halefleri için onlara katılmaya davet ettiler. Bu, 227 gösteri süren Miss Springtime (1916) oldu - o dönemin standartlarına göre iyi bir koşuydu. Ekip, Leave It to Jane (1917), Oh, Boy! (1917–18) ve Oh, Lady! Lady!! (1918) dahil olmak üzere birkaç başarılı esere daha imza attı ve Wodehouse ile Bolton diğer bestecilerle birkaç gösteri daha yazdı.[72][n 11] Bu müzikallerde Wodehouse'un güfteleri, Ira Gershwin gibi diğer güfte yazarlarının yanı sıra eleştirmenlerden de övgü topladı.[74]

Orijinal modeli Gilbert'ten farklı olarak Wodehouse, müziğin önce yazılmasını ve sözlerini melodilere uydurmayı tercih etti.[75] Donaldson, güftelerinin son yıllarda çoğunlukla göz ardı edilmesinin nedeninin bu olduğunu öne sürüyor: müziğe mükemmel uyuyorlar, ancak Gilbert'inki gibi dize formunda tek başlarına ayakta duramıyorlar.[76] Yine de Donaldson ekliyor ki, Princess Theatre gösterilerinin kitap ve güfteleri işbirlikçilerine muazzam bir servet kazandırdı ve Amerikan müzikalinin gelişiminde önemli bir rol oynadı.[77] Grove Amerikan Müzik Sözlüğü'nde Larry Stempel, "Doğal hikayeler ve karakterler sunarak ve şarkıları ve güfteleri librettonun eylemine entegre etmeye çalışarak, bu eserler Amerikan müzikal komedisine yeni bir samimiyet, uyum ve sofistike düzey getirdi," diye yazıyor.[78] Tiyatro yazarı Gerald Bordman, Wodehouse'u "kendi zamanının en gözlemci, eğitimli ve esprili güfte yazarı" olarak nitelendiriyor.[79] Besteci Richard Rodgers, "Larry Hart'tan önce, şarkı dinleyen halkın zekasına gerçek bir saldırı yapan tek kişi P. G. Wodehouse'du," diye yazdı.[80]

1920'ler

[değiştir]

Savaştan sonraki yıllarda Wodehouse satışlarını istikrarlı bir şekilde artırdı, mevcut karakterlerini cilaladı ve yenilerini tanıttı. Bertie ve Jeeves, Lord Emsworth ve çevresi ve Ukridge romanlarda ve kısa öykülerde yer aldı;[n 12] Psmith dördüncü ve son kez yer aldı;[n 13] iki yeni karakter, golf hikayeleri dizisinin anlatıcısı En Eski Üye[83] ve Angler's Rest barında diğer müşterilere özellikle abartılı hikayeler anlatan Bay Mulliner oldu.[84] Çeşitli başka kasaba gençleri, Drones Club üyeleri hakkındaki kısa öykülerde yer aldı.[n 14]

Wodehouse'lar İngiltere'ye döndüler ve bir süre Londra'da bir evleri oldu, ancak Wodehouse Atlantik'i sık sık geçmeye devam etti ve New York'ta önemli zamanlar geçirdi.[2] Tiyatroda çalışmaya devam etti. 1920'ler boyunca Broadway'de veya West End'de gösterilen dokuz müzikal komedide işbirliği yaptı, bunlara uzun süredir devam eden Sally (1920, New York), The Cabaret Girl (1922, Londra) ve Rosalie (1928, New York) dahildi.[86] Ayrıca The Play's the Thing (1926), Ferenc Molnár'dan uyarlama ve A Damsel in Distress (1928), 1919 romanının bir draması gibi müzikal olmayan oyunlar da yazdı.[87]

Doğası gereği sosyalleşmeyi sevmeyen biri olmasına rağmen, Wodehouse 1920'lerde diğer dönemlere göre daha sosyaldi. Donaldson, arkadaş olduğu kişiler arasında A. A. Milne, Ian Hay, Frederick Lonsdale ve E. Phillips Oppenheim gibi yazarların ve George Grossmith Jr., Heather Thatcher ve Dorothy Dickson gibi sahne sanatçılarının bulunduğunu listeler.[88]

Hollywood: 1929–1931

[değiştir]

Wodehouse hikayelerinden ilk kez 1915'te, A Gentleman of Leisure adlı eserin 1910 tarihli romanından uyarlanmasıyla filmler yapılmıştı. O zamandan 1927'ye kadar kitaplarının başka film uyarlamaları yapıldı,[n 15] ancak Wodehouse'un Bolton'un Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) için yüksek ücretli bir yazar olarak çalıştığı Hollywood'a gitmesi 1929'a kadar olmadı. Ethel, Hollywood yaşamının hem finansal hem de sosyal yönlerinden etkilendi ve kocası adına MGM ile haftada 2.000 dolar alacağı bir sözleşme müzakere etti.[90] Bu yüksek maaş özellikle memnuniyet vericiydi çünkü çift, 1929 Wall Street çöküşünde önemli miktarda para kaybetmişti.[91]

Sözleşme Mayıs 1930'da başladı, ancak stüdyonun Wodehouse için yapacak çok az işi vardı ve roman ve dokuz kısa öykü yazmak için boş zamanı oldu. Şöyle yorumladı: "Maaşını kazanmak için harcanan her dakikanın boşa harcandığını görmeye ne kadar çabuk alışıldığını görmek tuhaf."[92] Stüdyo onun için bir proje bulduğunda bile, komitelerin müdahaleleri ve çok sayıda sözleşmeli yazarın sürekli yeniden yazmaları, fikirlerinin nadiren kullanıldığı anlamına geliyordu. Wodehouse'un Hollywood'daki kariyerini inceleyen 2005 tarihli bir çalışmada Brian Taves, Those Three French Girls'ün (1930) MGM'de Wodehouse'un başarılı olabileceği "en yakın şey" olduğunu yazıyor. Onun tek diğer yazarlık başarıları minimum düzeydeydi ve çalıştığı diğer projeler üretilmedi.[93]

Wodehouse'un sözleşmesi bir yıl sonra sona erdi ve yenilenmedi. MGM'nin isteği üzerine Los Angeles Times'a bir röportaj verdi. Herbert Warren Wind tarafından "siyasi açıdan naif [ve] temelde dünyadan habersiz" olarak tanımlanan Wodehouse, Hollywood'un verimsizliği, keyfi karar alma süreçleri ve pahalı yeteneklerin boşa harcanması hakkındaki özel olarak arkadaşlarına söylediklerini kamuoyuna açıklayarak bir sansasyon yarattı. Röportaj New York Times'ta yeniden yayımlandı ve film endüstrisinin durumu hakkında pek çok başyazı yorumu yapıldı.[95] Birçok yazar, röportajın stüdyo sisteminde radikal bir revizyonu tetiklediğini düşünse de, Taves bunun "bir bardak sudaki fırtına" olduğuna inanıyor ve Donaldson, kriz sonrası sıkışık dönemde reformların kaçınılmaz olacağını belirtiyor.[97]

Wind'in Wodehouse'un saflığı hakkındaki görüşü evrensel değildir. Donaldson, McCrum ve Phelps gibi biyografi yazarları, onun dünyadan habersizliğinin karmaşık bir karakterin yalnızca bir parçası olduğunu ve bazı yönlerden oldukça zeki olduğunu öne sürüyorlar.[98] Hollywood'da geçen 1930'ların başındaki kısa öykülerinde stüdyo sahiplerine karşı acımasızdı, bu öykülerde Taves'in Wodehouse'un en keskin ve en iğneleyici hicivleri olarak gördüğü şeyler yer alıyor.[99]

En çok satanlar: 1930'lar

[değiştir]

1930'larda Wodehouse'un tiyatro çalışmaları azaldı. West End için dört oyun yazdı veya uyarladı; Ian Hay ile işbirliği yaparak uyarladığı Leave it to Psmith (1930) uzun süre devam eden tek oyun oldu.[n 16] Manchester Guardian'daki eleştirmen oyunu övdü, ancak şunu belirtti: "Eserlerinin yarısından fazlasını oluşturan, kuklalarının maskaralıkları hakkında Bay Wodehouse'un kendi taklit edilemez anlatım yorumları ve açıklamaları eksik. Bunlar bir oyuna sığdırılamaz ve romanların eğlencesinin en az yarısıdır."[101] 1934'te Wodehouse, Cole Porter'ın Anything Goes'u (Porter kendi güftelerini yazdı) için Bolton ile kitap üzerinde işbirliği yaptı, ancak son dakikada yapımcının isteği üzerine orijinal senaryodan hoşlanmadığı versiyonları neredeyse tamamen başkaları tarafından yeniden yazıldı.[n 17] Roman ve kısa öykü yazmaya odaklanan Wodehouse, bu on yılda verimliliğinin zirvesine ulaştı, yılda ortalama iki kitap yayımladı ve yıllık 100.000 £ kazandı.[105][n 18] Zamanını Britanya ile Amerika arasında bölme uygulaması, Wodehouse'un her iki ülkenin vergi makamlarıyla sorunlar yaşamasına neden oldu. Hem Birleşik Krallık Gelir İdaresi hem de ABD İç Gelir Servisi onu bir mukim olarak vergilendirmek istiyordu.[n 19] Sorun, uzun müzakerelerden sonra çözüldü, ancak Wodehouse'lar yerleşim durumlarını kesinleştirmek için Fransa'ya taşınmaya karar verdiler ve burada Le Touquet yakınlarında bir ev satın aldılar.[108]

1935'te Wodehouse, düzenli ana karakter kadrosunun sonuncusu olan Lord Ickenham'ı (diğer adıyla Amca Fred) yarattı. Usborne'un sözleriyle, "dört romanda ve bir kısa öyküde dansa liderlik ediyor... kural tanımazlığın vızıldayan bir dinamosu".[110] Ondaki diğer kitapları arasında, Donaldson'ın en iyi eseri olarak değerlendirdiği Right Ho, Jeeves, yazar Bernard Levin'in en iyisi olarak gördüğü Uncle Fred in the Springtime ve Rudyard Kipling'in "okuduğum en mükemmel kısa öykülerden biri" olarak düşündüğü "Lord Emsworth and the Girl Friend"i içeren Blandings Castle yer almaktadır.[21]

A. E. Housman, Max Beerbohm ve Hilaire Belloc gibi diğer önde gelen edebi figürler Wodehouse'u takdir ettiler;[21] Belloc radyoda ve yazıda Wodehouse'u "zamanımızın en iyi yazarı: İngilizce yazan en iyi yaşayan yazar... mesleğimin başı" olarak nitelendirdi.[111] Wodehouse, Belloc'un övgüsünü "sevmediği ciddi yazarları kızdırmak için bir numara" olarak görüyordu.[112][n 20] Wodehouse, kitaplarının popülerliğin yanı sıra edebi değere sahip olduğundan asla emin değildi ve Donaldson, Oxford Üniversitesi'nin Haziran 1939'da kendisine fahri edebiyat doktorası vermesiyle bunalmış olması gerektiğini öne sürüyor.[114][n 21] Tören için İngiltere'ye yaptığı ziyaret, anavatanına attığı son adımdı.[116]

İkinci Dünya Savaşı: alıkonma ve yayınlar

[değiştir]

İkinci Dünya Savaşı'nın başlangıcında Wodehouse ve karısı Le Touquet'teki evlerinde kaldılar ve burada Sahte Savaş sırasında Joy in the Morning üzerinde çalıştılar.[117] Almanların ilerlemesiyle yakındaki Kraliyet Hava Kuvvetleri üssü çekildi; Wodehouse, savaş uçaklarından birinde tek boş koltuk teklif edildi, ancak Ethel'i ve köpeklerini geride bırakmak anlamına geleceği için bu fırsatı reddetti.[118] 21 Mayıs 1940'ta, Alman birlikleri kuzey Fransa'dan ilerlerken, Wodehouse'lar Portekiz'e arabayla gidip oradan ABD'ye uçmaya karar verdiler. Evden iki mil uzakta arabaları bozuldu, bu yüzden geri döndüler ve bir komşudan araba ödünç aldılar; yollar mültecilerle tıkandığı için eve geri döndüler.[119]

Almanlar 22 Mayıs 1940'ta Le Touquet'i işgal etti ve Wodehouse'un her gün yetkililere rapor vermesi gerekiyordu.[118] İki aylık işgalden sonra Almanlar 60 yaş altındaki tüm erkek düşman uyruklarını gözaltına aldı ve Wodehouse 21 Temmuz'da Lille banliyösü Loos'taki eski bir hapishaneye gönderildi; Ethel Le Touquet'te kaldı.[120][121] Gözaltındakiler, her biri tek bir adam için tasarlanmış hücrelerde dörderli gruplar halinde tutuldular.[122] Hücre başına bir yatak vardı ve bu, en yaşlı adama ayrılmıştı - Wodehouse ise granit zeminde uyudu.[123] Mahkumlar Loos'ta uzun süre tutulmadı; sığır vagonlarıyla SS tarafından hapishane olarak işletilen Belçika, Liège'deki eski bir kışlaya nakledildiler.[124] Bir hafta sonra adamlar, o zamanki adıyla Tost, Yukarı Silezya'ya (şimdi Polonya, Toszek) nakledildiler ve burada alıkonuldular.[125][n 22]

Wodehouse'un ailesi ve arkadaşları, Fransa'nın düşüşünden sonra nerede olduğu hakkında hiçbir haber alamadı, ancak Aralık 1940'ta Tost'u ziyaret eden bir Associated Press muhabirinin makalesi, yazarın serbest bırakılması için Alman yetkilileri üzerinde baskı yarattı. Buna, ABD'deki etkili kişilerden gelen bir dilekçe de dahildi; Senatör W. Warren Barbour bunu Alman büyükelçisine sundu. Gözaltına alanlar onu serbest bırakmayı reddetse de, Wodehouse'a bir daktilo sağlandı ve zaman geçirmek için Money in the Bank'ı yazdı. Tost'taki zamanı boyunca, çeşitli kişilere 5 dolar gönderilmesi için adını belirterek ABD'li edebi temsilcisine kartpostallar gönderdi. Bunlar, Kanadalı savaş esirlerinin aileleriydi ve Wodehouse'tan gelen haber, oğullarının yaşadığına ve iyi olduğuna dair ilk işaretti. Wodehouse, iletişime geçerek ciddi bir ceza riski aldı, ancak Alman sansüründen kaçmayı başardı.[126]

21 Haziran 1941'de, bir kriket maçı oynarken, Wodehouse'u Gestapo'nun iki üyesi ziyaret etti. Eşyalarını toplaması için on dakika verildi ve daha sonra Berlin'deki üst düzey bir lüks otel olan Hotel Adlon'a götürüldü. Orada kendi masraflarına kaldı; savaşın başlangıcında kitaplarının Alman baskılarından elde edilen telif hakları özel bir dondurulmuş banka hesabına yatırılmıştı ve Wodehouse Berlin'de kaldığı bu parayı çekebiliyordu.[128] Böylece, Nazi'lerin sivil gözaltına alınanları serbest bıraktığı altmışıncı doğum gününden birkaç ay önce gözaltından serbest kaldı.[129] Kısa bir süre sonra Wodehouse, Phelps'in sözleriyle, Berlin merkezli Columbia Yayıncılık Sistemi muhabiri aracılığıyla Alman radyosu aracılığıyla ABD'ye beş yayın yapmaya "ustaca tuzağa düşürüldü".[130] Yayınlar - 28 Haziran, 9, 23 ve 30 Temmuz ve 6 Ağustos'ta yayınlandı - Nasıl Eğitimsiz Gözaltına Alınır başlığını taşıyordu ve Wodehouse'un tutuklu olarak deneyimleriyle ilgili mizahi anekdotlardan oluşuyordu ve gözaltına alanlarla ilgili nazik alayları içeriyordu.[21][131] Alman propaganda bakanlığı, Ağustos ayında kayıtların İngiltere'ye yayınlanmasını ayarladı.[132] Wodehouse son programını kaydettikten bir gün sonra Ethel, mücevherlerinin çoğunu yolculuk masraflarını karşılamak için sattıktan sonra Berlin'de ona katıldı.[133]

Sonrası: tepkiler ve soruşturma

[değiştir]

İngiltere'de Wodehouse'un yayınlarına tepki düşmancaydı ve Phelps'in belirttiği gibi, eylemlerini kınayanların birçoğu programların içeriğini duymamış olsa da, "ihanetçi, işbirlikçi, Nazi propagandacısı ve bir korkak" olarak lanetlendi.[21][133] The Daily Mirror'da manşet bir makalede, Wodehouse'un "İngiltere onunla güldüğü için lüks içinde yaşadığı, ancak kahkaha ülkesinin kalbinden çıktığında, ... acısını paylaşmaya hazır olmadığı. Cesareti yoktu ... hatta gözaltı kampında dayanmaya bile cesareti yoktu," denildi.[134] Avam Kamarası'nda Dışişleri Bakanı Anthony Eden, Wodehouse'un eylemlerinden dolayı üzüntü duyduğunu belirtti.[135] Birçok kütüphane Wodehouse romanlarını raflarından kaldırdı.[21]

15 Temmuz'da gazeteci William Connor, takma adı Cassandra ile haber programına bir son söz yayınlayarak Wodehouse'a karşı çıktı. The Times'a göre, yayın "ülke genelinde dinleyicilerden bir şikayet fırtınası" yarattı.[136] Wodehouse'un biyografi yazarı Joseph Connolly, yayının "yanlış, kötü niyetli ve iftiracı" olduğunu düşünüyor;[137] Phelps ise bunu "İngiliz radyosunda bir bireye karşı muhtemelen en hakaretamiz saldırı" olarak nitelendiriyor.[138][n 23] Yayın, Enformasyon Bakanı Duff Cooper'ın doğrudan talimatıyla yapıldı ve BBC'nin programı yayınlama kararına karşı yaptığı güçlü itirazları geçersiz kıldı.[136] İngiliz basınında Wodehouse'u destekleyen ve eleştiren çok sayıda mektup çıktı. The Daily Telegraph'ın mektuplar sayfası, Wodehouse'un arkadaşı A. A. Milne'den gelen de dahil olmak üzere Wodehouse'u kınayan bir odak noktası haline geldi; diğer yazar Compton Mackenzie'den Wodehouse lehine bir cevap ise editörün yer yetersizliği iddiasıyla yayımlanmadı.[141][n 24] Sax Rohmer, Dorothy L. Sayers ve Gilbert Frankau de dahil olmak üzere Wodehouse'u sadakatsizlik suçlamalarına karşı savunanların çoğu, aptalca davrandığını kabul etti.[142] Bazı vatandaşlar, tam gerçeklerin henüz bilinmediğini ve adil bir yargılamanın yapılana kadar verilemeyeceğini söyleyerek gazetelere mektuplar yazdı.[143] Wodehouse'un eylemlerini "kötü tavsiyeden" daha kötü görmeyen BBC yönetimi, Cooper'a Wodehouse'un gönüllü mü yoksa zorlama altında mı hareket ettiğine dair o noktada herhangi bir kanıt olmadığını belirtti.[144]

Wodehouse yayınların neden olduğu infiali duyduğunda, eylemlerini açıklamak için İsviçre büyükelçiliği aracılığıyla Dışişleri Bakanlığı ile temasa geçti ve tarafsız ülkeler üzerinden eve dönmeye çalıştı, ancak Alman yetkilileri onun ayrılmasına izin vermedi.[145][146] Wodehouse, 1953'te yayımlanan mektup derlemesi Performing Flea'da şöyle yazdı: "Elbette en zararsız şeyler için bile Alman radyosunu kullanmanın aptalca bir şey olduğunu görme sağduyusuna sahip olmalıydım, ama yapmadım. Sanırım hapishane hayatı zekayı tüketiyor."[147] Amerika'daki tepki karışık oldu: sol eğilimli yayın PM, Wodehouse'u "Nazilere Jeeves'lik yapmakla" suçladı, ancak Savaş Bakanlığı röportajları Nazi karşıtı propagandanın ideal bir temsili olarak kullandı.[145]

Wodehouse'lar Eylül 1943'e kadar Almanya'da kaldılar, bu sırada Müttefik bombardımanları nedeniyle Paris'e geri dönmelerine izin verildi. Şehir 25 Ağustos 1944'te kurtarıldığında Paris'te yaşıyorlardı; Wodehouse ertesi gün Amerikan yetkililerine rapor verdi ve İngilizlere nerede olduğunu bildirmelerini istedi.[149] Daha sonra, yakın zamanda MI6 ile bir istihbarat subayı olarak Paris'e gelen Malcolm Muggeridge tarafından ziyaret edildi.[150] Genç subay kısa sürede Wodehouse'u sevdi ve vatan hainliği davranışıyla ilgili konuyu "gülünç" olarak değerlendirdi; yazar hakkında "ideolojik bir çatışma çağında yaşamak için kötü donanımlı" olduğu sonucuna vardı.[151] 9 Eylül'de Wodehouse, MI5 subayı ve eski bir avukat olan Binbaşı Edward Cussen tarafından ziyaret edildi; bu süreç dört gün sürdü. 28 Eylül'de Cussen, yayınlarla ilgili olarak Wodehouse'un davranışının "dikkatsiz" olduğunu belirten raporunu sundu, ancak daha fazla eylem yapılmamasını tavsiye etti. 23 Kasım'da Başsavcı Theobald Matthew, Wodehouse'u yargılamak için yeterli kanıt olmadığına karar verdi.[152][153][n 25]

Kasım 1944'te Duff Cooper, Fransa'ya İngiliz büyükelçisi olarak atandı[154] ve Wodehouse'ların kaldığı Hôtel Le Bristol'de konaklama sağlandı. Cooper Fransız yetkililere şikayette bulundu ve çift daha farklı bir otele taşındı.[155] Wodehouse'lar daha sonra Fransız polisi tarafından tutuklandı ve herhangi bir suçlama sunulmamasına rağmen önleyici gözaltına alındı. Muggeridge onları daha sonra bulduğunda, Ethel'in hemen serbest bırakılmasını sağladı ve dört gün sonra Fransız yetkililerin Wodehouse'un hasta olduğunu beyan etmelerini ve onu gözaltında tutuldukları yerden daha rahat olan yakındaki bir hastaneye yerleştirmelerini sağladı. Bu hastanede yatarken Wodehouse Uncle Dynamite romanı üzerinde çalıştı.[156]

Fransızlar tarafından gözaltında tutulurken, Wodehouse Aralık 1944'te Avam Kamarası'nda Fransız yetkililerin onu yargılanmak üzere geri gönderep gönderemeyeceği konusunda milletvekillerinin merak ettiği konularda tekrar adı geçti. Eden, "konunun ele alındığını ve verilen tavsiyeye göre hareket edebileceğimiz bir gerekçe olmadığını" belirtti.[157] İki ay sonra Orwell, "P. G. Wodehouse'u Savunmak" adlı denemesini yazdı.[n 26] Bu denemede, 1941 olaylarının Wodehouse'u aptallıktan daha kötü bir şeyle suçlamadığını belirtti.[159] Orwell'in mantığı, Wodehouse'un "ahlaki görüşünün bir devlet okulu çocuğununki olarak kaldığı ve devlet okulu koduna göre savaş zamanı ihaneti, tüm günahların en affedilmezi olduğu" ve bunun "basılı eserlerinden anlaşıldığı kadarıyla, siyasi farkındalıktan tamamen yoksun" olmasıyla daha da kötüleştiği yönündeydi.[160]

15 Ocak 1945'te Fransız yetkililer Wodehouse'u serbest bıraktı,[161] ancak herhangi bir resmi suçlamayla karşılaşmayacağı ve ülkeden ayrılabileceği konusunda kendisine Haziran 1946'ya kadar bilgi verilmedi.[162][n 27]

Amerikan sürgünü: 1946–1975

[değiştir]

Wodehouse'lar Temmuz 1946'da Amerikan vizesi aldıktan sonra New York'a dönmek için hazırlık yaptılar. Ethel'in uygun yeni kıyafetler alma ısrarı ve Wodehouse'un roman The Mating Season'ı Fransız kırsalının huzurunda bitirme arzusu nedeniyle geciktiler.[164] Nisan 1947'de New York'a yelken açtılar ve Wodehouse, varışını bekleyen büyük basın mensuplarından aldığı dostane karşılamadan rahatladı.[165] Ethel, Manhattan'ın Yukarı Doğu Yakası'nda rahat bir çatı katı dairesi kiraladı, ancak Wodehouse kendini rahat hissetmiyordu. Bildiği New York, savaştan önce çok değişmişti. Hikayeleri için cömertçe ödeme yapan dergiler geriliyordu ve kalanlar onunla pek ilgilenmiyordu. Broadway için yazma teklifi aldı, ancak savaş sonrası tiyatroya alışamadı;[n 28] İngiltere'de geçici olarak büyük miktarlarda parası bağlı olduğu için para sorunları vardı[167] ve kariyerinde ilk kez yeni bir roman için fikri yoktu.[168] Bunu ancak 1951'de tamamladı.[162]

Wodehouse, Ethel ile birlikte New York şehrinden Long Island'a taşınana kadar huzursuz kaldı. Bolton ve karısı, Manhattan'ın 77 mil (124 km) doğusunda, Southampton bölgesinin bir parçası olan Remsenburg'un müreffeh köyünde yaşıyorlardı. Wodehouse onları sık sık ziyaret etti ve 1952'de Ethel ile yakında bir ev satın aldılar. Hayatlarının geri kalanında Remsenburg'da yaşadılar. 1952 ile 1975 arasında yirmi romanın yanı sıra iki kısa öykü koleksiyonu, ağır düzenlenmiş bir mektup koleksiyonu, bir anı kitabı ve dergi makalelerinden oluşan bir seçki yayımladı.[n 29] Tiyatro kariyerinin yeniden canlanmasını arzulamaya devam etti. 1959'da Bolton-Wodehouse-Kern'in 1917 tarihli Leave It to Jane müzikalinin off-Broadway yeniden canlandırılması sürpriz bir hit oldu ve 928 performans sürdü, ancak savaş sonrası yazdığı birkaç sahne eseri, bazıları Bolton ile işbirliği içinde olsa da, pek etki yaratmadı.[170]

Bay Wodehouse için bir İnsan Düşüşü olmadı; "ilkel felaket" yok. Karakterleri yasak meyveyi hiç tatmadı. Hala Cennet'teler. Blandings Kalesi'nin bahçeleri, hepimizin sürüldüğü o orijinal bahçedir. ... Bay Wodehouse'un idyllik dünyası asla bayatlayamaz. Gelecek nesilleri kendi esaretten daha sıkıcı olan esaretten kurtarmaya devam edecek. Bizim için yaşayacağımız ve keyif alacağımız bir dünya yarattı.

Ethel 1948'de alışveriş yapmak ve aile ve arkadaşları ziyaret etmek için İngiltere'ye geri dönmesine rağmen, Wodehouse 1947'de geldikten sonra Amerika'dan bir daha ayrılmadı.[172] Ancak 1965'e kadar İngiliz hükümeti, yasal işlemler korkusu olmadan dönebileceğini özel olarak belirtmedi ve o zamana kadar yolculuk yapmak için kendini çok yaşlı hissediyordu.[173] Biyografi yazarları Benny Green ve Robert McCrum, bu sürgünün Wodehouse'un yazarlığına fayda sağladığı ve ona savaş sonrası yıllarda gerçekte olduğu gibi değil, zihninde gördüğü idealize edilmiş İngiltere'yi tasvir etmeye devam etmesine yardımcı olduğu görüşünü benimserler.[174] Long Island'da kaldıkları yıllar boyunca çift sık sık sokak hayvanlarını barındırdı ve yerel bir hayvan barınağına önemli miktarda fon bağışladı.[175][n 30]

1955'te Wodehouse Amerikalı vatandaş oldu,[176] ancak İngiliz vatandaşı olarak kaldı ve bu nedenle Birleşik Krallık devlet onurlarına uygun olmaya devam etti. 1967'den itibaren üç kez şövalyelik unvanı için aday gösterildi, ancak onur iki kez İngiliz yetkilileri tarafından engellendi.[177][n 31] 1974'te İngiliz başbakanı Harold Wilson, Wodehouse için bir şövalyelik (KBE) alınmasına müdahale etti ve bu, Ocak 1975 Yeni Yıl Onur Listesi'nde açıklandı.[177][179] The Times, Wodehouse'un onurunun "savaş zamanı yaramazlığı için resmi bağışlanma" sinyali verdiğini belirtti. ... Geç oldu, ama o talihsiz olayın acısını gidermek için çok geç değil."[179]

Sonraki ay Wodehouse, bir cilt rahatsızlığı tedavisi için Southampton Hastanesi, Long Island'a yatırıldı. Oradayken kalp krizi geçirdi ve 14 Şubat 1975'te 93 yaşında öldü. Dört gün sonra Remsenburg Presbyterian Kilisesi'ne defnedildi. Ethel, ondan dokuz yıldan fazla yaşadı; Leonora, 1944'te aniden ölerek ondan önce vefat etmişti.[180]

Yazma

[değiştir]

Teknik ve yaklaşım

[değiştir]

Bir kitaba başlamadan önce Wodehouse, olay örgüsünün bir taslağını bir araya getiren dört yüz sayfaya kadar not yazardı; "Olay örgüsünü çözmekte zorlandığım tek şey bu. Bir tanesini çözmek bu kadar uzun sürüyor," diye itiraf etti.[182] Belirli karakter eylemleri üzerinde çalışmadan önce her zaman olay örgüsünü tamamlardı.[183] Bir roman için not alma süreci iki yıla kadar sürebilir ve genellikle aynı anda iki veya daha fazla roman hazırlardı. Notlarını tamamladıktan sonra, yaklaşık otuz bin kelimelik daha ayrıntılı bir senaryo hazırlardı, bu, olay örgüsü boşluklarının önlenmesini sağladı ve diyalogların gelişmeye başlamasına izin verdi.[184] 1975'te röportaj yaptığında, "Bir mizahi roman için bir senaryonuz olmalı ve komedinin nerede olduğunu, durumların nerede olduğunu bildiğinizden emin olmak için test etmelisiniz ... onu sahnelere ayırın (neredeyse her şeyi bir sahne haline getirebilirsiniz) ve aradaki kısımları mümkün olduğunca az tutun," diye açıkladı. Akşam yemeğinden sonra değil, akşam 4 ile 7 arasında çalışmayı tercih etti ve haftanın yedi günü çalıştı. Gençliğinde günde yaklaşık iki ila üç bin kelime yazardı, ancak yaşlandıkça yavaşladı, bu nedenle doksanlı yaşlarında bin kelime çıkarırdı. Yazmadaki azalan hız, kitaplarının üretimini yavaşlattı: gençken yaklaşık üç ayda bir roman çıkarırken, 1973'te yayımlanan Bachelors Anonymous yaklaşık altı ay sürdü.[182][185] Dil üretiminin normal sağlıklı yaşlanmada 70'li yaşların ortasından itibaren belirgin bir düşüş gösterdiği çalışmalarına rağmen, Wodehouse eserleri üzerine yapılan bir çalışma, yaşla birlikte dilbilgisi yeteneğinde bir düşüşe dair herhangi bir kanıt bulamadı.[186]

Wodehouse, hikayelerini mizahi kılan faktörlerden birinin hayata bakış açısı olduğuna inanıyordu ve "Hayatı oldukça kolay alırsanız, o zaman olaylara mizahi bir bakış açısıyla bakarsınız. Muhtemelen doğuştan öylesiniz," dedi.[182] Bu görüşü yazımına da taşıdı ve yaklaşımını "gösteriyi müziksiz bir tür müzikal komedi haline getirmek ve gerçek hayatı tamamen görmezden gelmek" olarak tanımladı.[187] Edebi eleştirmen Edward L. Galligan, Wodehouse'un hikayelerinin Amerikan müzikal komedi formunu yazılarına uyarlama konusundaki ustalığını gösterdiğini düşünüyor.[188] Wodehouse, ilk taslağının mümkün olduğunca özenle ve doğru bir şekilde yapılmasını sağlardı, yazarken nesri düzeltir ve rafine eder, ardından başka bir iyi kopya yapar, tekrar prova okur ve ardından yayıncısı için son bir kopya yapardı.[183]

Wodehouse külliyatının çoğu, 1920'ler ve 1930'lar civarındaki tarihsiz bir dönemde geçmektedir.[189] Eleştirmen Anthony Lejeune, Wodehouse romanlarının Drones Club ve Blandings Kalesi gibi mekanlarını "bir peri diyarı" olarak tanımlar.[190] Bazı eleştirmenler Wodehouse'un kurgusunun hiç var olmamış bir dünyaya dayandığını düşünse de, Wodehouse, "vardı. Savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Alım ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken bir kitle katili görünümüne" sahip olması veya Wooster'ın "Bobbie Wickham'ın şimdiden başlattığı telaşlar onun için eğlenceli olabilir, ama acımasızca çorbaya dalıştırdığı zavallı engerekler için değil," şikayeti.[206] Bertie Wooster'ın yarı unutulmuş kelime dağarcığı da ek bir mizah aracı sağlar. Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie, Jeeves'e "Thomas gibin pis bir adamı topluma bir copla salarsan, felakete davet ediyorsun ve... kelime neydi? Kedilerle ilgili bir şey," diye sorar. Jeeves, "Felaketler, efendim?" diye yanıt verir.[38]

Resepsiyon ve itibar

[değiştir]

Edebi alım

[değiştir]

Wodehouse'un güfte yazarı ve oyun yazarı olarak erken kariyeri kârlıydı ve Bolton ile olan işbirliği, The Guardian'a göre "müzikal komedinin tarihinin en başarılılarından biriydi".[207] İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinde, romanları ve kısa öyküleri de kapsayacak şekilde genişleyen çalışmalarından yılda 40.000 £ kazanıyordu.[208] Savaş zamanı yayınlarının yol açtığı infialin ardından popülaritesinde ve kitap satışlarında bir düşüş yaşadı; The Saturday Evening Post kısa öykülerini yayımlamayı bıraktı, bu tutumu 1965'te tersine çevrildi, ancak popülaritesi ve satış rakamları zamanla yavaş yavaş toparlandı.[209]

Wodehouse, Max Beerbohm, Rudyard Kipling, A. E. Housman[21] ve Evelyn Waugh da dahil olmak üzere çağdaşlarının çoğundan büyük övgü aldı - sonuncusu, "ortalama olarak her sayfada üç benzersiz parlak ve tamamen orijinal benzetme üretebilen bir adamı Üstat olarak görmelisiniz," diye görüş bildirdi.[210] Buna karşı çıkanlar da var. Yazar Alan Bennett, "dili ne kadar ilham verici olursa olsun, romanların on sayfasından fazlasını bir kerede alamıyorum, sürekli hafifliği yorucu ve sıkıcı," diyor,[211] edebi eleştirmen Q. D. Leavis ise Wodehouse'un "bir yerdeki bir kahkahanın ustaca varyasyonlarından oluşan basmakalıp bir mizahı" olduğunu yazıyor.[212] 2010'da Wodehouse'un The Coming of Bill (1919), Jill the Reckless (1920) ve The Adventures of Sally (1922) gibi birkaç nispeten ciddi romanını inceleyen David Heddendorf, edebi kalitelerinin fars romanları kadar iyi olmadığını, ancak yazarın gerçek hayatta ve en komik eserlerinde eksik gibi görünen bir empati ve ilgi yelpazesi gösterdiğini belirtiyor. "Üzüntü ve umutsuzluğa asla kayıtsız kalmayan yazar, savaşlar arası dönemde güçlüydü," diye onayladı,[182] ancak versiyonunun bir dereceye kadar "kendi yarattığı yapay bir dünya" olduğunu kabul etti.[191] Romanlar, yazıldıkları zamandan bağımsız olarak büyük ölçüde değişmeyen bir dünya gösteriyordu[189][190] ve Wodehouse, McCrum'un görüşüne göre nadiren—ve yanlışlıkla—modernitenin müdahale etmesine izin verdi, örneğin 1966'da Bingo Bans the Bomb adlı öyküsünde yaptığı gibi.[192]

Romanlarındaki diyaloglarla ilgilenirken, Wodehouse karakterlerini bir oyunun aktörleri gibi görürdü ve ana rollerin olay örgüsü boyunca uygun şekilde meşgul tutulmasını sağlaması gerektiğini söylerdi: "Eğer ilginç durumlarda değillerse, karakterler ana karakterler olamaz, hatta grubun geri kalanının onlar hakkında başlarını konuşmalarını sağlarsanız bile."[182][193] Wodehouse'un birçok rolü klişeydi[188] ve "kitaplarımdaki gerçek bir karakter, acıyan bir başparmak gibi göze çarpar," diye itiraf etti.[191] Yayıncı Michael Joseph, Wodehouse'un klişeler içinde bile insan doğasını anladığını ve bu nedenle "hepimizin tabi olduğu bireyin komik direnişini sunma yeteneğini [Charles] Dickens ve Charles Chaplin ile paylaştığını" belirtiyor.[194]

Wodehouse'un argo terimlerinin çoğunun kullanımı, Dulwich'teki okul yıllarından gelen etkisini yansıtıyor ve kısmen Edward dönemi argosunu yansıtıyor.[195] Genç bir adam olarak Arthur Conan Doyle ve Jerome K. Jerome'un edebi eserlerinden ve Gilbert ve Sullivan'ın opera eserlerinden keyif aldı.[196] Wodehouse eserleri boyunca sayısız şaire atıfta bulunur ve göndermeler yapar. Akademisyen Clarke Olney, alıntı yapılanlar arasında Milton, Byron, Longfellow, Coleridge, Swinburne, Tennyson, Wordsworth ve Shakespeare'i listeliyor.[197] Bir diğer favori kaynak Kutsal Kitap'ın Kral James Versiyonuydu.[197][198]

Dil

[değiştir]

1941'de Concise Cambridge History of English Literature, Wodehouse'un "bir farsın vahşi aşırılıkları arasında serbest kalmak için mücadele eden bir şairi düşündüren, son derece özgün deyim yeteneğine sahip olduğunu" belirtti,[199] McCrum ise Wodehouse'un "yüksek farsı, olgun komedi stilinin tersine çevrilmiş şiiriyle" birleştirdiğini düşünüyor, özellikle The Code of the Woosters'da;[195] romancı Anthony Powell, Wodehouse'u bir "komedi şairi" olarak görüyor.[200] Robert A. Hall Jr., Wodehouse'un stili ve tekniği üzerine yaptığı çalışmada, yazarı nesir ustası olarak tanımlıyor,[38] Levin de aynı fikri paylaşıyor ve Wodehouse'u "İngiliz nesrinin en iyi ve en saf yazarlarından biri" olarak görüyor.[201] Hall, Wodehouse'un komik etki yaratmak için kullandığı birkaç tekniği belirliyor; bunlardan biri, önek ve sonekler ekleyerek veya çıkararak yeni kelimeler yaratmasıdır; örneğin, Pongo Twistleton evin hizmetçisi Elsie Bean'i bir dolaptan çıkardığında, Wodehouse karakterin "dolabı de-Bean'lediğini" yazar. Wodehouse, kelimeleri ikiye bölerek yeni kelimeler yarattı, böylece Wodehouse "hobnobbing" kelimesini bölerken şöyle yazdı: "Bir hizmetçiye sigara ikram etmek hobbing değildir. Onu onun için yaktığınızda da nobboing oluşturmaz."[38]

Wodehouse'un biyografi yazarı Richard Voorhees, yazarın klişeleri kasten ve iğneleyici bir şekilde kullandığına inanıyor.[202] Akademisyen Stephen Medcalf de aynı görüşü paylaşıyor ve Wodehouse'un becerisinin "bir klişeyi öldürmek için onu yeterince canlandırmak" olduğunu belirtiyor,[203] ancak Pamela March, The Christian Science Monitor'da yazarak, Wodehouse'un "bir klişeyi klişeden çıkarma yeteneğine" sahip olduğunu düşünüyor.[204] Medcalf, Right Ho, Jeeves'ten bir örnek veriyor; burada içki içmeyen Gussie Fink-Nottle'a gizlice bir yumrukta viski ve cin verilmiştir:

'Görünüşe göre, Jeeves, tören önemli bir ilgi odağı olabilir.'

'Evet efendim.'

'Hasat ne olacak?'

'Tahmin yapmak zor, efendim.'

'Hayal gücün durgun mu diyor?'

'Evet efendim.'

Hayal gücümü inceledim. Haklıydı. Durgundu.[203]

Wodehouse'un eserlerinde en yaygın bulunan üslup cihazı, similleri içeren karşılaştırmalı imgeleminin kullanılmasıdır. Hall, mizahın Wodehouse'un "ilk bakışta son derece uyumsuz görünen benzerlikleri" vurgulama yeteneğinden geldiğini öne sürüyor. Örnekler, Joy in the Morning, Bölüm 29'da görülebilir: "Arka planda dağ başında nazikçe öksüren uzaktaki bir koyun gibi bir ses vardı. Jeeves harekete geçti," veya Psmith, Bölüm 7: "Düşüncesini, bir sağanak fırtınanın ortasında oldukça gürültülü beslenen iki ya da üç domuz gibi bir ses böldü."[38] Hall ayrıca, Wodehouse'un ara sıra aktarılan sıfat üslup cihazını kullandığını belirliyor; bu, normalde bir kişiye ait olan bir sıfatın bunun yerine cansız bir nesneye uygulanmasıdır. Hall'a göre, bu ifade biçimi Wodehouse tarafından diğer mekanizmalara kıyasla seyrek kullanılır, hikaye veya romanda sadece bir veya iki kez.[205]

"Teaspoon'un üzerinde düşünceli bir parça şeker dengeledim."

—Joy in the Morning, Bölüm 5

"Küvetin içinde otururken, meditatif bir ayağımı sabunluyordum..."

—Jeeves and the Feudal Spirit, Bölüm 1

"Yaptığı ilk şey, kaba bir işaret parmağıyla Jeeves'i alt kaburgalarından dürtmek oldu."

—Much Obliged, Jeeves, Bölüm 4

Kelime oyunu, Wodehouse'un yazılarının temel bir unsurudur. Bu, Jeeves and the Feudal Spirit'te Bertie polis hücresinde bir geceden sonra serbest bırakıldığında ve kendisinde "buruşuk bir görünüm" olduğunu söylediği gibi kelime oyunları şeklinde olabilir.[38] Dilsel kafa karışıklığı başka bir mizahi mekanizmadır; örneğin, Uncle Dynamite'ta Memur Potter, "ördek göleti tarafından saldırıya uğradığını" söylediğinde. Cevap olarak, Sir Aylmer kelimenin iki anlamını karıştırarak sorar: "Cehennemde bir ördek göleti seni nasıl saldırıya uğratabilir?"[38] Wodehouse ayrıca mizah katmak için metafor ve karışık metaforlar kullanır. Bazıları aşırı abartıdan kaynaklanır, örneğin Bingo Little'ın bebeğinin "sadece bir kitle katili görünümüne değil, aynı zamanda tırnak batması çeken