Bugün öğrendim ki: Martin Scorsese'nin 1985'ten beri uyarlama veya biyografik film dışında bir film çekmediği biliniyor. Filmlerinin sadece 7'si, önceki çalışmalardan veya gerçek hayattan uyarlamalar yerine, sinema için yazılmış orijinal senaryolara dayanıyor.
Martin Scorsese'nin 1985 yapımı filmi
Geç Saatler
YönetmenMartin Scorsese
SenaryoJoseph Minion
Yapımcılar
Başroller
Görüntü YönetmeniMichael Ballhaus
KurguThelma Schoonmaker
MüzikHoward Shore
Yapım şirketi
Double Play[2]
DağıtımcıThe Geffen Company (Warner Bros. aracılığıyla)[2]
Vizyon tarihi
Süre
97 dakikaÜlkeAmerika Birleşik DevletleriDiliİngilizceBütçe4,5 milyon $[3]Gişe10,6 milyon $[4]
Geç Saatler, Martin Scorsese'nin yönettiği, Joseph Minion'un yazdığı ve Amy Robinson, Griffin Dunne ile Robert F. Colesberry'nin yapımcılığını üstlendiği 1985 yapımı bir Amerikan neo-noir kara komedi filmidir[5]. Dunne, Manhattan'ın SoHo bölgesinden evine gitmeye çalışırken bir dizi talihsizlik yaşayan bir ofis çalışanı olan Paul Hackett'ı canlandırıyor.
Geç Saatler, kara mizahı nedeniyle eleştirmenlerden tam not almış ve şu anda bir kült klasik olarak kabul edilmektedir. 2026 itibarıyla, uyarlama veya biyografi olmayan Scorsese'nin en yeni filmidir.
Film, Bağımsız Ruh Ödülü'nü En İyi Film dalında kazanmıştır. Scorsese, filmle Cannes Film Festivali En İyi Yönetmen Ödülü'nü ve Bağımsız Ruh Ödülü'nü En İyi Yönetmen dalında kazanmıştır.
Konu
[değiştir]
Bir akşam geç saatlerde, sakin mizaçlı New Yorklu bilgisayar memuru Paul Hackett bir kafede Marcy Franklin ile sohbet etmeye başlar. Paul, ev arkadaşı heykeltıraş Kiki Bridges'in simitlere benzeyen alçıdan ağırlıklar yapan ve satan tuhaf yabancıdan etkilenir ve onun telefon numarasını alır. Daha sonra taksiyle onun SoHo'daki dairesine gider, ancak elindeki tek 20 dolarlık banknot taksi camından dışarı uçar ve onu neredeyse parasız bırakarak şoförün öfkesini üzerine çeker.
Dairede, Marcy dışarıdayken Kiki, çığlık atan bir adamın büyük bir kağıt hamuru heykeli üzerinde çalışmaktadır. Marcy geri döndüğünde, onun dengesiz davranışı ve Paul'un yanık merhemi ve uğursuz fotoğrafları keşfetmesi, onun ciddi şekilde biçimsiz ve dengesiz olduğuna ikna olmasına neden olur. Tedirgin olan Paul, randevuyu terk eder. Evine metroyla gitmeye çalışırken, gece yarısı ücretin arttığını öğrenir ve ödeyemez. Paul, barmen Tom'un işlettiği bir bara gider; Tom, barın yazar kasasının anahtarını almak için Paul'a dairesinin anahtarını verir, ancak Paul banyoyu su basar ve şüpheli sakinler tarafından neredeyse asılmak üzeredir. Sokakta Paul, Kiki'nin heykelini taşıyan iki hırsızla yüzleşir ve onları kovar. Heykeli daireye geri götürdüğünde, Marcy'nin Seconal doz aşımından intihar ettiğini keşfeder. Vücudunda yanık izi yoktur, bu da Paul'un onun hakkındaki yanlış anlamalarını çürütür.
Çıkarken Paul, Kiki'nin onu ve Marcy'yi Club Berlin'e davet eden notunu alır. Oraya giderken barda garsonluk yapan Julie ile karşılaşır, Julie onu dairesine çıkarır ve agresif bir şekilde flört eder. Paul onu reddettikten sonra, Julie el yapımı kayıp ilanlarıyla onu mahallenin hırsızı olarak damgalar. Paul, kısa saç kesimi (mohawk) olmadığı için Club Berlin'e alınmaz ve serseriler onu tıraş makineleriyle kovalar. Heykelden 20 dolarlık banknotunu geri aldıktan sonra ilk taksi şoförüyle karşılaşır, şoför onu soyar. Paul, Mister Softee dondurma kamyonu şoförü Gail ile tanışır; Gail başlangıçta yardım teklif eder ama Julie'nin ilanlarını gördükten sonra onu avlayan kalabalığa katılır. Paul bir adamdan yardım ister, ancak yalvarışı cinsel bir teklif olarak yanlış anlaşılır. Daha sonra polisi arar ama görmezden gelinir.
Paul, şimdi boş olan Club Berlin'e sığınır. Yorgun, perişan ve gevezelik eden Paul, son madeni parasını jukebox'a atar ve Peggy Lee'nin "Is That All There Is?" şarkısını çalar ve kulübün altında yaşayan yaşlı bir heykeltıraş olan June ile dans eder. June, onu kağıt hamuruna (papier-mâché) sararak Kiki'nin çığlık atan adamına benzeyen bir heykel gibi giydirerek kalabalıktan saklar, ancak sıva sertleşir. İki hırsız içeri girer, sertleşmiş Paul'u daha önce düşürdükleri heykel sanıp kamyonetlerine yüklerler. Yukarı doğru keskin bir dönüş sırasında arka kapılar açılır; Paul yuvarlanarak kaldırıma düşer ve şafak sökmeden hemen önce Midtown ofis binasının tam önünde parçalanır. Darbe sıvadaki kalsiyumu parçalar. Sersemlemiş bir şekilde içeri girer, masasına oturur ve bir gün daha çalışmak üzere açılan bilgisayar terminaline bakar.
Oyuncular
[değiştir]
Griffin Dunne Paul Hackett rolünde
Rosanna Arquette Marcy Franklin rolünde
Verna Bloom June rolünde
Thomas Chong Pepe rolünde
Linda Fiorentino Kiki Bridges rolünde
Teri Garr Julie rolünde
John Heard Tom Schorr rolünde
Cheech Marin Neil rolünde
Catherine O'Hara Gail rolünde
Dick Miller Pete, Diner Garsonu rolünde
Will Patton Horst rolünde
Bronson Pinchot Lloyd rolünde
Rocco Sisto Kahve Dükkanı Kasiyeri rolünde
Larry Block Taksi Şoförü rolünde
Victor Argo Diner Kasiyeri rolünde
Clarence Felder Club Berlin Güvenlik Görevlisi rolünde
Martin Scorsese Club Berlin Arama Işığı Operatörü rolünde
Temalar ve motifler
[değiştir]
Bu film, "yuppie kâbus döngüsü" olarak adlandırılan, tehdit altına giren genç bir çalışan etrafında dönen bir film grubuna aittir[6]; bu alt tür, vidasız komediyi film noir ile birleştirir. Bazı eleştirmenler filme psikanalitik bir bakış açısıyla yaklaşırlar; Paul filmde kadınlar tarafından sürekli hadım edilir: Kiki tarafından onun cinsel saldırganlığı ve mazoşizm arzusuyla[3], Marcy tarafından cinsel yaklaşımlarını reddetmesiyle, Julie ve Gail tarafından intikamcı bir kalabalığın üzerine salınmasıyla ve June tarafından alçıya hapsedilmesiyle. Filmde hadım edilmeye birçok gönderme vardır[6], çoğu kadınlar oradayken gösterilir. Julie'nin Paul ile ilk kez karşılaştığı Terminal Bar'daki banyoda, duvara bir erkeğin dikleşmiş penisini ısıran bir köpek balığı çizimi kazınmıştır[7]. Marcy, cinsel yaşamları hakkında konuşurken "bütün parçayı kopardım" diyerek kocasıyla ilgili bir çift anlamlı gönderme yapar[6]. Julie Paul'u baştan çıkarmaya çalıştığında yatağının etrafındaki fare kapanlarından biri kapanır.
Michael Rabiger, mitolojik sembolizmi filmin birincil teması olarak görmektedir: "Scorsese'nin kara komedisi Geç Saatler'deki kahramanı, bir labirentten kaçmaya çalışan bir fareye benzer. Gerçekten de Paul'un kendini konuşkan bir kadının dairesinde kapana kısılmış bulduğu bir sahnede kafeste bir fare vardır. Film, neredeyse tamamı yanıltıcı ve yanlış yönlendirici olan belirli bir deneyimin vaadini barındıran her bölmesiyle labirent benzeri bir yolculuk olarak kurgulanabilir."[8]
Yapım
[değiştir]
Geç Saatler başlangıçta Dunne ve Robinson'ın kısa filmi Vincent'tan etkilendikleri Tim Burton tarafından yönetilecekti, ancak Burton Scorsese'nin ilgisini belli etmesiyle gönüllü olarak kenara çekildi[9].
Paramount Pictures'ın The Last Temptation of Christ'ı (Mesih'in Son Çekiciliği) bırakması Scorsese için büyük bir hayal kırıklığı oldu ve onu bağımsız şirketlere ve daha küçük projelere odaklanmaya itti[10]. Scorsese'nin en yeni filmi The King of Comedy (Komedi Kralı) da gişede başarısız olmuştu. Michael Wilson ile yaptığı bir röportajda, "Marty, muhtemelen biraz para kazanma zamanın geldi" dedi.
Geç Saatler'i yönetme fırsatı, Scorsese'ye avukatı Jay Julien tarafından teklif edildi; Julien onu Griffin Dunne ve Amy Robinson'ın Double Play Şirketi aracılığıyla buluşturdu. Projenin adı One Night in Soho idi ve Joseph Minion'un senaryosuna dayanıyordu. Senaryo, başlangıçta 1982 tarihli bir Joe Frank monologundan esinlenilerek Lies (Yalanlar) adını taşıyordu[12], Columbia Üniversitesi'ndeki film kursu için bir ödevin parçası olarak yazılmıştı. Frank'e göre, hikayenin hakları için sorulmadı ve "senarist kendini bu kadar tehlikeye atmakla ne düşünmüş olmalı?" diye sordu[13]. Minion, film yapıldığında 26 yaşındaydı[14]. Scorsese son düzenlemelerini yaptıktan sonra senaryo nihayet Geç Saatler oldu[15].
Scorsese'nin katkılarından biri, Club Berlin'deki kapıcı ile Paul arasındaki diyalogdu; bu, Franz Kafka'nın Deneme romanında yer alan kısa öykülerinden biri olan "Yasanın Önünde"den esinlenilmişti[16][17]. Scorsese'nin Paul Attanasio'ya açıkladığı gibi, kısa öykü Mesih'in Son Çekiciliği'nin yapımına yönelik hayal kırıklığını yansıtıyordu[18].
Steven Spielberg, filmin heykelin kamyonetten düşüp binlerce parçaya ayrılmasıyla bitmesini önerdi. Paul heykelin içinde değil, otobanda "Gelmeye geliyorlar! İstilacılar geliyor!" diye bağırıyor. Ancak Terry Gilliam bu sahneyi kesmesini söyledi.
Geç Saatler, Robert De Niro'nun yer almadığı 1974'teki Alice Doesn't Live Here Anymore'dan bu yana Scorsese'nin yönettiği ilk kurgusal film oldu[5].
İngiliz yönetmen Michael Powell, filmin yapımında yer aldı ve editör Thelma Schoonmaker ile kısa bir süre sonra evlendi. Kimse filmin nasıl bitmesi gerektiğinden emin değildi. Powell, Paul'un işine geri dönmesi gerektiğini söyledi, ancak bu başlangıçta fazla olası olmadığı ve zor olduğu gerekçesiyle reddedildi. Birçok farklı son denediler ve bazıları çekildi bile, ancak herkesin gerçekten işe yaradığını hissettiği tek son, Paul'un yeni gün başlarken işine geri dönmesiydi[9].
Müzik
[değiştir]
Geç Saatler'in müzikleri Howard Shore tarafından bestelendi. Resmi bir film müziği albümü yayınlanmamış olsa da, Shore'un müziklerinin çoğu 2009 tarihli Howard Shore: Collector's Edition Vol. 1 albümünde yer almaktadır[20]. Puanın yanı sıra, film sonunda belirtilen diğer müzikler şunlardır:
Senfoni Re Majör, K. 95 (K. 73n), birinci bölüm: Wolfgang Amadeus Mozart'a atfedilmiştir
"Air on the G String (Suite No. 3'ten Hava)" Johann Sebastian Bach tarafından bestelenmiştir
"En la Cueva" Cuadro Flamenco tarafından seslendirilmiştir
"Sevillanas" Manitas de Plata tarafından bestelenmiş ve seslendirilmiştir
"Night and Day" Cole Porter tarafından yazılmıştır
"Body and Soul" Johnny Green tarafından bestelenmiştir
"Quando quando quando" Müzik Tony Renis, Sözler Pat Boone
"Someone to Watch Over Me" Sözler Ira Gershwin, Müzik George Gershwin, Robert & Johnny tarafından seslendirilmiştir
"You're Mine" Robert Carr ve Johnny Mitchell tarafından yazılmıştır, Robert & Johnny tarafından seslendirilmiştir
"We Belong Together" Robert & Johnny tarafından seslendirilmiştir
"Angel Baby" Rosie Hamlin tarafından yazılmıştır, Rosie and the Originals tarafından seslendirilmiştir
"Last Train to Clarksville" Boyce ve Hart tarafından yazılmıştır, The Monkees tarafından seslendirilmiştir
"Chelsea Morning" Joni Mitchell tarafından bestelenmiş ve seslendirilmiştir
"I Don't Know Where I Stand" Joni Mitchell tarafından bestelenmiş ve seslendirilmiştir
"Over the Mountain; Across the Sea" Rex Garvin tarafından bestelenmiştir, Johnnie and Joe tarafından seslendirilmiştir
"One Summer Night" Danny Webb tarafından yazılmıştır, The Danleers tarafından seslendirilmiştir
"Pay to Cum" Bad Brains tarafından yazılmış ve seslendirilmiştir
"Is That All There Is?" Jerry Leiber ve Mike Stoller tarafından bestelenmiştir, Peggy Lee tarafından seslendirilmiştir
Eleştiriler
[değiştir]
Geç Saatler Amerika Birleşik Devletleri'nde yalnızca 10,1 milyon dolar gişe yaptı[4], ancak olumlu eleştiriler aldı ve o zamandan beri yönetmenin filmografisinde "değeri düşük" bir yapım olarak kabul edildi[21][22][23][24]. Film, Scorsese'ye 1986 Cannes Film Festivali'nde En İyi Yönetmen ödülünü kazandırdı ve Mesih'in Son Çekiciliği'nin çalkantılı gelişiminden ara vermesine olanak tanıdı[25].
Film eleştirmeni Roger Ebert, Geç Saatler'e dört üzerinden dört yıldız verdi. Filmi yılın en iyilerinden biri olarak övdü ve "Scorsese'nin komedi ve hicvi sürekli bir baskı ve her şeyi kaplayan paranoya duygusuyla birleştirme çabasını sürdürdüğünü" söyledi[26]. Daha sonra "Harika Filmler" listesine ekledi[27]. At the Movies'de Ebert'in meslektaşı Gene Siskel filmi beğendiğini, ancak "hafif komedi" karakterlerinin (Garr, O'Hara ve Cheech & Chong'un oynadığı) geç tanıtılmasından şikayet etti; bu karakterlerin filmin "sert New York havasını" çaldığını düşündü[28]. The New York Times'ta eleştirmen Vincent Canby filme karışık bir eleştiri yaptı ve onu "bireysel olarak dikkat çekici dizileri iyi oynanmış, ancak sizi bir şekilde dolandırılmış hissettiren eğlenceli bir oyalama" olarak nitelendirdi[14].
İnceleme toplayıcı web sitesi Rotten Tomatoes'da film, 70 incelemeye dayanarak %90 onay oranına sahiptir. Sitenin eleştirel fikir birliği şu şekildedir: "Çılgın bir enerjiyle dolu ve kara mizahla lekelenmiş olan Geç Saatler, Martin Scorsese'nin filmografisinde ustaca - ve genellikle gözden kaçan - bir sapmadır."[29] Metacritic'te film, dokuz eleştirmenin incelemelerine dayanarak 100 üzerinden ağırlıklı ortalama 89 puana sahiptir ve bu da "evrensel beğeni"yi göstermektedir[30].
Ödüller
[değiştir]
Kuruluş Kategori Alıcı Sonuç [Ref.] BAFTA Ödülleri En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu Rosanna Arquette Aday Gösterildi [31] Cannes Film Festivali Altın Palmiye Martin Scorsese Aday Gösterildi [32] En İyi Yönetmen Martin Scorsese Kazandı Casting Society of America Awards En İyi Özellik Film için En İyi Oyuncu Seçimi Mary Colquhoun Aday Gösterildi [33] César Ödülleri En İyi Yabancı Film Martin Scorsese Aday Gösterildi [34] Altın Küre Ödülleri En İyi Erkek Oyuncu - Komedi veya Müzikal Griffin Dunne Aday Gösterildi [35] Bağımsız Ruh Ödülleri En İyi Film Robert F. Colesberry
Griffin Dunne
Amy Robinson Kazandı [36][37] En İyi Yönetmen Martin Scorsese Kazandı En İyi Senaryo Joseph Minion Aday Gösterildi En İyi Kadın Başrol Rosanna Arquette Aday Gösterildi En İyi Görüntü Yönetmeni Michael Ballhaus Aday Gösterildi Ulusal Film Eleştirmenleri Derneği Ödülleri En İyi Görüntü Yönetmeni Michael Ballhaus Aday Gösterildi
Ev medyası
[değiştir]
Warner Home Video, Geç Saatler'i 1986'da VHS ve Betamax'ta ve hem geniş ekran hem de pan-and-scan NTSC LaserDisc'lerde yayınladı. DVD'de de yayınlanmıştır[38][39]. 11 Temmuz 2023'te film, The Criterion Collection tarafından 4K UHD ve Blu-ray olarak yayınlandı[40][41].
Mirası
[değiştir]
Geç Saatler, Kanadalı şarkıcı The Weeknd'in 2020 tarihli After Hours albümüne ilham kaynağı oldu[42]. Film ayrıca 2021 Ted Lasso bölümü "Beard After Hours"a da ilham verdi[43].
Ayrıca bakınız
[değiştir]
1985 Amerikan filmlerinin listesi
Referanslar
[değiştir]
Alıntılanan eserler
[değiştir]
Wilson, Michael (2011). Scorsese On Scorsese. Cahiers du Cinéma. ISBN 9782866427023.