Bugün öğrendim ki: Charles Dickens'ın çocukken Londra'daki bir ayakkabı boya fabrikasında günde 10 saat çalıştığı, daha sonra hayatının en büyük utancı olarak nitelendirdiği bu travmanın, onun katı 9-2, beş saatlik yazma disiplinini ve kendi çocuklarının çalışmasına asla izin vermeme kararını şekillendirdiği biliniyor.

İngiliz yazar ve sosyal eleştirmen (1812–1870)

"Dickens" buraya yönlendiriliyor. Diğer kullanımlar için bkz. Dickens (anlam ayrımı).

Charles John Huffam Dickens ( ; 7 Şubat 1812 – 9 Haziran 1870) İngiliz bir romancı, gazeteci, kısa öykü yazarı ve sosyal eleştirmendi. Edebiyatın en çok tanınan kurgusal karakterlerinden bazılarını yaratmıştır ve birçoğu tarafından Viktorya dönemi'nin en büyük romancısı olarak kabul edilir.[1] Eserleri yaşamı boyunca eşi görülmemiş bir popülariteye sahip olmuş ve 20. yüzyıla gelindiğinde eleştirmenler ve akademisyenler onu edebi bir deha olarak kabul etmişlerdir. Romanları ve kısa öyküleri bugün hala yaygın olarak okunmaktadır.[2][3]

Portsmouth'ta doğan Dickens, babası John borçlular hapishanesine kapatıldığında 12 yaşındayken okulu bırakıp bir ayakkabı cilası fabrikasında çalışmaya başladı. Üç yıl sonra, gazetecilikteki edebi kariyerine başlamadan önce okula geri döndü. Dickens 20 yıl boyunca haftalık bir dergiyi yönetti; 15 roman, beş uzun öykü, yüzlerce kısa öykü ve kurgusal olmayan makale yazdı; konferanslar verdi ve kapsamlı okumalar yaptı; yorulmak bilmeyen bir mektup yazarıydı ve çocuk hakları, eğitim ve diğer sosyal reformlar için şiddetle mücadele etti.

Dickens'ın edebi başarısı, 1836'da yayımlanan The Pickwick Papers'ın tefrika edilmesiyle başladı; bu yayıncılık fenomeni (büyük ölçüde dördüncü bölümde Sam Weller karakterinin tanıtılması sayesinde) Pickwick ürünleri ve yan ürünlerini ateşledi. Birkaç yıl içinde Dickens, mizahı, hicvi ve karakter ile topluma dair keskin gözlemleriyle tanınan uluslararası bir edebi ünlüsü haline geldi. Romanlarının çoğu aylık veya haftalık taksitler halinde yayımlanarak, anlatı kurgusunun tefrika edilmesine öncülük etti ve bu, roman yayıncılığı için baskın Viktorya dönemi modu haline geldi.[4][5] Tefrika yayınlarındaki "uçurumda bırakan" sonlar okuyucuları merak içinde tuttu.[6] Taksit formatı Dickens'ın izleyici tepkisini değerlendirmesine olanak tanıdı ve geri bildirimlere dayanarak sık sık olay örgüsünü ve karakter gelişimini değiştirdi.[5] Örneğin, eşinin ayak hastalıkları uzmanı, David Copperfield'daki Bayan Mowcher'ın kendi engellerini yansıttığı şeklinden rahatsızlık duyduğunda, Dickens karakteri olumlu özelliklerle geliştirdi.[7] Olay örgüsü dikkatlice yapılandırılmıştı ve güncel olaylardan unsurları anlatılarına sık sık dokudu.[8] Okuma yazma bilmeyen yoksulların büyük bir kısmı, her yeni aylık bölümün kendilerine okunması için ayrı ayrı yarım peni öderdi ve bu da yeni bir okuyucu sınıfını açığa çıkarıp onlara ilham verdi.[9]

1843 tarihli uzun öyküsü A Christmas Carol, özellikle popülerliğini koruyor ve her yaratıcı ortamda uyarlamalara ilham vermeye devam ediyor. Oliver Twist ve Great Expectations da sıkça uyarlanır ve romanlarının çoğu gibi erken Viktorya dönemi Londra'sının görüntülerini çağrıştırır. 1853 tarihli romanı Bleak House, yargı sistemine yönelik bir hiciv olarak, 1870'lerde İngiltere'deki yasal reformla sonuçlanan bir reform hareketini desteklemeye yardımcı oldu. A Tale of Two Cities (1859; Londra ve Paris'te geçiyor), onun en bilinen tarihi kurgu eseri olarak kabul edilir. Döneminin en ünlü ünlüsü olarak, halkın talebi üzerine kariyerinin ilerleyen dönemlerinde bir dizi halka açık okuma turu düzenledi.[10] Dickensian terimi, Dickens'ı ve yazılarını anımsatan, örneğin yoksul sosyal veya çalışma koşulları ya da komik derecede itici karakterler gibi şeyleri tanımlamak için kullanılır.[11][12]

Erken yaşam

Ana madde: Dickens ailesi

Charles John Huffam Dickens, 7 Şubat 1812'de Portsmouth, Hampshire, Landport'ta 1 Mile End Terrace'ta (şimdiki 393 Commercial Road), Elizabeth Dickens'in (evlenmeden önceki soyadı Barrow; 1789–1863) ve John Dickens'in (1785–1851) sekiz çocuğunun ikincisi olarak doğdu. Babası Kraliyet Donanması Ödeme Dairesi'nde bir katip idi ve bölgede geçici olarak görevlendirilmişti. Kraliyet Donanması'nda ırgatçı olan ve köklü bir firmanın başı olan Christopher Huffam'dan Charles'a vaftiz babası olmasını istedi.[13] Huffam'ın, Dickens'ın Dombey and Son (1848) romanındaki bir nakliye şirketinin sahibi olan Paul Dombey için ilham kaynağı olduğu düşünülmektedir.[13]

Ocak 1815'te John Dickens Londra'ya geri çağrıldı ve aile Norfolk Sokağı, Fitzrovia'ya taşındı.[14] Charles dört yaşındayken Sheerness'e ve oradan Kent, Chatham'a taşındılar, burada 11 yaşına kadar şekillendirici yıllarını geçirdi.[15] Erken yaşamı ideal gibi görünüyordu, ancak kendisini "çok küçük ve pek de önemsenmeyen bir çocuk" olarak görüyordu.[16]

Charles dışarıda zaman geçirirken, Tobias Smollett ve Henry Fielding'in pikaresk romanları, Robinson Crusoe ve Gil Blas dahil olmak üzere açgözlülükle okuyordu. The Arabian Nights ve Elizabeth Inchbald'ın Toplu Farslarını okudu ve tekrar tekrar okudu.[17] Yedi yaşındayken, modern palyaçoluğun babası olan Joseph Grimaldi'yi ilk kez Kent, Rochester'daki Star Tiyatrosu'nda sahne alırken gördü.[18] Daha sonra Grimaldi'nin palyaçoluğunu birkaç kez taklit etti ve ayrıca Joseph Grimaldi'nin Anılarını düzenledi.[19][not 1] İnsanlar ve olaylar hakkındaki mükemmel hafızası sayesinde çocukluğuna dair dokunaklı anıları korudu ve bunları yazılarına aktardı.[22] Babasının Donanma Ödeme Dairesi'nde katip olarak kısa bir süre çalışması, ona ilk olarak bir hanım okulunda, ardından Chatham'da bir dissenter olan William Giles tarafından yönetilen bir okulda birkaç yıl özel eğitim alma fırsatı sağladı.[23]

Bu dönem Haziran 1822'de sona erdi; John Dickens Somerset House'daki Donanma Ödeme Dairesi merkezine geri çağrıldığında, aile (okuldaki son dönemini bitirmek için geride kalan Charles hariç) Londra, Camden Town'a taşındı.[25] Aile, hızla artan borçlar nedeniyle Kent'ten ayrılmıştı ve John Dickens, imkanlarının ötesinde yaşadığı için[26] 1824'te alacaklıları tarafından Londra, Southwark'taki Marshalsea borçlular hapishanesine girmeye zorlandı. O zamanın uygulamasına göre karısı ve en küçük çocukları da oraya katıldı. O zaman 12 yaşında olan Charles, Camden Town, College Place 112 numarada, aile dostu Elizabeth Roylance'ın yanında yatılı kaldı.[27] Bayan Roylance, Dickens'ın daha sonra Dombey and Son'da "birkaç değişiklik ve eklemeyle" "Bayan Pipchin" olarak ölümsüzleştirdiği, "ailelerinin uzun süredir tanıdığı, düşkünleşmiş yaşlı bir hanımefendi" idi. Daha sonra, Southwark, Lant Sokağı'nda, İflas Mahkemesi'nin bir ajanı olan Archibald Russell'ın "şişman, iyi huylu, nazik yaşlı bir beyefendi... sessiz bir yaşlı karısı" ve topal oğlu olan bir evin arka tavan arasında yaşadı.[28] Onlar, The Old Curiosity Shop'taki Garland'lara ilham kaynağı oldular.[29]

Pazar günleri - Müzik Akademisi'ndeki eğitiminden izinli olan kız kardeşi Frances ile birlikte - gününü Marshalsea'da geçirdi.[30] Dickens daha sonra hapishaneyi Little Dorrit'te bir mekan olarak kullandı. Yatma masraflarını karşılamak ve ailesine yardım etmek için Dickens, okuldan ayrılmak ve şimdiki Charing Cross tren istasyonunun yakınındaki Hungerford Merdivenleri'nde bulunan Warren's Blacking Warehouse'da on saatlik günler çalışmak zorunda kaldı, burada altı şilin karşılığında ayakkabı cilası kaplarına etiket yapıştırıyordu. Zorlu ve çoğu zaman sert çalışma koşulları Dickens üzerinde kalıcı bir izlenim bıraktı ve daha sonra kurgusunu ve denemelerini etkileyerek yoksulların haksız yere taşıdığı sosyo-ekonomik ve çalışma koşulları reformuna olan ilgisinin temelini oluşturdu. Daha sonra, "o yaşta bu kadar kolayca nasıl atılıp atılabildiğimi" merak ettiğini yazdı.[31] John Forster'a (Charles Dickens'ın Hayatı'ndan) aktardığı gibi:

"Cila deposu, eski Hungerford Merdivenleri'nde yolun sonundaki son binaydı. Nehir kenarına bitişik, kelimenin tam anlamıyla sıçanlarla dolu, dökülen, harap bir evdi. Ahşap kaplamalı odaları, çürümüş zeminleri ve merdivenleri, mahzenlerde sürünen eski gri sıçanlar ve her zaman yukarı gelen onların ciyaklama ve koşuşturma sesleri, yerin kirliliği ve çürümüşlüğü, sanki hala oradaymışım gibi gözümün önünde canlanıyor. Muhasebe ofisi, kömür mavnaları ve nehre bakan birinci kattaydı. Çalışmak için oturacağım bir girinti vardı. İşim, macun cilası kaplarını; önce bir parça yağlı kağıtla, sonra bir parça mavi kağıtla kaplamaktı; onları bir iple bağlamak; sonra her yerini tıraş bıçağı gibi kesip düzgünce kesmek, ta ki bir eczanenin merhem kabı gibi gösterişli olana kadar. Belirli sayıda koli bu mükemmellik seviyesine ulaştığında, her birine basılı bir etiket yapıştırmam ve sonra daha fazla koliyle devam etmem gerekiyordu. Aşağı katta benzer ücretlerle benzer görevlerde tutulan iki ya da üç çocuk daha vardı. Pazartesi sabahı, yırtık önlüklü ve kağıt şapkalı biri geldi ve bana ipi kullanma ve düğüm atma numarasını gösterdi. Adı Bob Fagin idi; ve ben bu ismi, çok daha sonra Oliver Twist'te kullandım."[31]

Depo, Covent Garden'ın şık ve işlek bölgesindeki Chandos Sokağı'na taşındığında, çocuklar penceresi sokağa bakan bir odada çalışıyorlardı. Küçük izleyiciler toplanır ve onları çalışırken izlerlerdi - Dickens'ın biyografi yazarı Simon Callow'un tahminine göre, bu halka açık gösteri "onun sefaletine eklenen yeni bir incelik" idi.[32]

Hapishanesinden birkaç ay sonra, John Dickens'ın annesi Elizabeth Dickens öldü ve ona 450 £ miras bıraktı. Bu miras beklentisiyle Dickens hapisten salındı. İflas Eden Borçlular Yasası uyarınca Dickens alacaklılarının ödemesini ayarladı ve aile, Bayan Roylance'ın evine taşındı.

Charles'ın annesi Elizabeth Dickens, onun cila deposundan alınmasını hemen desteklemedi. Bu durum, Dickens'ın bir babanın aileyi yönetmesi ve bir annenin ev içinde uygun yerini bulması gerektiği yönündeki görüşünü etkiledi: "Annemin geri gönderilmemi istememesini sonradan asla unutmadım, asla unutmayacağım, asla unutamam." Annesinin geri dönüşünü istememesi, kadınlara karşı duyduğu memnuniyetsizliğin bir faktörü oldu.[34]

Kendi durumundan ve işçi sınıfının yaşadığı koşullardan kaynaklanan haklı öfke, eserlerinin ana temaları haline geldi ve en otobiyografik romanı David Copperfield'da ima ettiği gençliğindeki bu mutsuz dönemdi:[35] "Aklımda kalan, umarım cennete gideceğim gibi, bana akıl veren, tavsiyede bulunan, cesaretlendiren, teselli eden, yardım eden, destekleyen hiç kimse yoktu!"[36]

Dickens sonunda Camden Town'daki Wellington House Akademisi'ne gönderildi ve burada yaklaşık iki yıl kaldıktan sonra Mart 1827'ye kadar kaldı. Burayı iyi bir okul olarak görmedi: "Haphazard, dağınık öğretimin çoğu, müdürün sadist vahşiliğiyle kesintiye uğrayan zayıf disiplin, sefil müdürler ve genel bakımsız atmosfer, David Copperfield'da Bay Creakle'ın Kuruluşu'nda somutlaşmıştır."[36]

Dickens, Mayıs 1827'den Kasım 1828'e kadar avukatlar Ellis ve Blackmore'un Holborn Court, Gray's Inn'deki hukuk bürosunda genç bir katip olarak çalıştı. Yetenekli bir taklitçiydi ve çevresindekileri taklit ediyordu: müşteriler, avukatlar ve katipler. Londra'nın tiyatro sahnesinden büyülenmişti ve takıntılı bir şekilde tiyatrolara gidiyordu; en az üç yıl boyunca her gün tiyatroya gittiğini iddia ediyordu.[37] Favori aktörü Charles Mathews idi ve Dickens, onun "monologlarını" (Mathews'ın her karakteri oynadığı farslar) ezberlemişti.[38] Daha sonra boş zamanlarında Thomas Gurney'in stenografi sistemini öğrendikten sonra serbest muhabir olmak için ayrıldı. Uzak bir akrabası olan Thomas Charlton, Doctors' Commons'da serbest muhabirdi ve Dickens yaklaşık dört yıl boyunca yasal işlemleri bildirmek için oradaki kutusunu onunla paylaşabildi.[39][40]

1830'da Dickens ilk aşkı Maria Beadnell ile tanıştı, kendisinin David Copperfield'daki Dora karakterinin modeli olduğuna inanılıyor. Maria'nın ailesi bu ilişkiye onay vermedi ve onu Paris'te okula göndererek ilişkiyi bitirdi.[41]

Kariyer

Gazetecilik ve yazarlık

1832'de, 20 yaşındayken Dickens enerjik ve giderek artan bir özgüvene sahipti.[42] Taklitçilikten ve popüler eğlenceden hoşlanıyordu, ne olmak istediği konusunda bir fikri yoktu ama ünlü olmak istediğini biliyordu. Tiyatrolara çekildi - Garrick Kulübü'nün ilk üyelerinden biri oldu - Covent Garden'da George Bartley ve aktör Charles Kemble'ın onu göreceği bir oyunculuk seçmesine katıldı.[43] Dickens titizlikle hazırlandı ve komedyen Charles Mathews'ı taklit etmeye karar verdi, ancak soğuk algınlığı nedeniyle seçmeyi kaçırdı. Başka bir fırsat ortaya çıkmadan önce yazar olarak kariyerine başlamıştı.[44]

1833'te Dickens ilk hikayesi olan "A Dinner at Poplar Walk"u Londra dergisi Monthly Magazine'e gönderdi.[45] Amcası William Barrow ona The Mirror of Parliament'te bir iş teklif etti ve 1832'nin başlarında ilk kez Parlamento oturumlarını raporladı. Furnival's Inn'de odalar kiraladı ve Parlamento tartışmalarını raporlayan bir siyasi gazeteci olarak çalıştı ve Morning Chronicle için seçim kampanyalarını bildirmek üzere Britanya genelinde seyahat etti.[46]

Gazeteciliği, dergilerde yayımlanan skeçler biçiminde, 1836'da yayımlanan ilk parça koleksiyonunu oluşturdu: Sketches by Boz—Boz, birkaç yıl boyunca takma ad olarak kullandığı bir aile lakabıydı.[47][48] Dickens bunu, en küçük erkek kardeşi Augustus Dickens'a Oliver Goldsmith'in The Vicar of Wakefield'deki bir karakterden sonra verdiği "Moses" lakabından benimsedi. Herkes soğuk algınlığıyla telaffuz ettiğinde, "Moses" "Boses" oldu - daha sonra Boz'a kısaltıldı.[48][49]

Dickens'ın adı, 1849'da bir eleştirmen tarafından "garip" bulundu: "Bay Dickens, kendi garip adı için intikam alıyormuş gibi, kurgusal yaratımlarına daha da garip isimler veriyor." Dickens, edebi kariyeri boyunca dergilere katkıda bulundu ve onları yönetti.[45] Ocak 1835'te Morning Chronicle, Chronicle'ın müzik eleştirmeni George Hogarth'ın editörlüğünde bir akşam baskısı çıkardı. Hogarth onu Street Sketches'e katkıda bulunmaya davet etti ve Dickens, Walter Scott (Dickens'ın büyük hayran olduğu biri) ile arkadaşlığından heyecan duyduğu ve Hogarth'ın üç kızı Georgina, Mary ve 19 yaşındaki Catherine'in arkadaşlığından keyif aldığı Fulham evine düzenli bir ziyaretçi oldu.[50]

Dickens profesyonel ve sosyal olarak hızla ilerledi. Korsan romanı Rookwood'un (1834) yazarı William Harrison Ainsworth ile bir arkadaşlık kurdu; Ainsworth'un Harrow Road'daki bekarlığa veda partisi, Daniel Maclise, Benjamin Disraeli, Edward Bulwer-Lytton ve George Cruikshank'ın da dahil olduğu bir grubun buluşma yeri haline gelmişti. Hepsi onun arkadaşı ve işbirlikçisi oldu, Disraeli hariç ve ilk yayıncısı John Macrone ile bu evde tanıştı.[52]

Sketches by Boz'un başarısı, yayıncılar Chapman ve Hall'den Dickens'a Robert Seymour'un gravürlü illüstrasyonlarına uyacak metin sağlaması teklifini getirdi. Seymour ikinci taksitten sonra intihar etti ve Dickens, birbirine bağlı bir skeç dizisi yazmak istediği için, hikaye için "Phiz"i gravürleri sağlaması için işe aldı (her taksitte dörtten ikiye düşürüldü). Ortaya çıkan hikaye The Pickwick Papers oldu ve ilk birkaç bölüm başarılı olmasa da, dördüncü bölümde (Phiz tarafından resmedilen ilk bölüm) Cockney karakteri Sam Weller'in tanıtılması, popülaritesinde keskin bir yükselişe işaret etti.[53] Son taksit 40.000 adet sattı.[45] Karakterin etkisi hakkında The Paris Review 2015'te şöyle yazdı: "İngiliz yayıncılığındaki belki de en tarihi yükseliş Sam Weller Yükselişi'dir."[51] John Sutherland, University College London'da Modern İngiliz Edebiyatı Profesörü, The Pickwick Papers'ı "[Viktorya döneminin en önemli tek romanı" olarak adlandırdı.[54] Eşi benzeri görülmemiş başarı, Pickwick sigaraları, iskambil kağıtları, porselen figürler, Sam Weller ayakkabı cilası ve espri kitapları da dahil olmak üzere çok sayıda yan ürün ve ticari ürüne yol açtı.[51]

Sam Weller Yükselişi, yalnızca Dickens'ın komik dehasına değil, aynı zamanda The Economist bunu benimsemesinden çok önce bu rolü üstlenen bir "yazar girişimcisi" olarak zekasına da tanıklık ediyor. Sanayi Devrimi'nin sefaletine karşı mücadele vererek ün kazanan bir yazar olarak Dickens, kapitalizmin bir ürünüydü; daha ucuz ciltlerdeki kitaplarını alt sınıflara ve aynı zamanda kaliteli insanlar için mor ve altın kaplamalara kadar her şeyi kullandı; ideal okuyucusu Oliver Twist'i okuyan yankesicilerden bunu "son derece ilginç" bulan Kraliçe Victoria'ya kadar herkesi içeriyordu.

Kitle kültürü üzerindeki etkisine dair The Atlantic'te Nicholas Dames şöyle yazıyor: "'Edebiyat' Pickwick için yeterli bir kategori değil. Kitle kültürü için yeni bir kategori tanımladı, ki biz buna 'eğlence' demeyi öğrendik."[55] Kasım 1836'da Dickens, üç yıl boyunca sürdürdüğü ve sahibinden ayrıldığı Bentley's Miscellany'nin editörlüğü görevini kabul etti.[56] 1836'da The Pickwick Papers'ın son taksitlerini bitirirken, ayda 90 sayfaya kadar yazarak Oliver Twist'in başlangıç taksitlerini yazmaya başladı - Bentley's'teki çalışmasına devam ederken ve aynı zamanda denetlediği dört oyun yazarken. 1838'de yayımlanan Oliver Twist, Dickens'ın en bilinen hikayelerinden biri oldu ve çocuk başkahramanı olan ilk Viktorya dönemi romanı oldu.[57]

2 Nisan 1836'da, bir yıllık nişanlılıktan sonra ve The Pickwick Papers'ın ikinci ve üçüncü bölümleri arasında Dickens, Evening Chronicle editörü George Hogarth'ın kızı Catherine Thomson Hogarth (1815–1879) ile evlendi.[58] Chelsea, Londra'daki St Luke Kilisesi'nde evlendiler.[59] Kent, Chalk'ta kısa bir balayından sonra çift, Furnival's Inn'deki pansiyona geri döndü.[60] On çocuklarının ilki olan Charles, Ocak 1837'de doğdu ve birkaç ay sonra aile, 25 Mart 1837'den Aralık 1839'a kadar Londra, Bloomsbury'de 48 Doughty Street'te (Charles'ın yıllık 80 £'a üç yıllık kirası vardı) ev kurdu.[58][61] Dickens'ın küçük erkek kardeşi Frederick ve Catherine'in 17 yaşındaki kız kardeşi Mary Hogarth onlarla birlikte yaşamaya geldi. Dickens Mary'ye çok bağlandı ve o, 1837'de kısa bir hastalıktan sonra kollarında öldü. Dickens için alışılmadık bir şekilde, şokunun bir sonucu olarak çalışmayı bıraktı ve o ve Catherine iki hafta boyunca Hampstead Heath'teki küçük bir çiftlikte kaldılar. Dickens Mary'yi idealize etti; ona benzettiği Rose Maylie karakterini kurgusunda öldürmeyi planladığı halde artık yapamadığını fark etti[62] ve Ackroyd'a göre, daha sonraki Küçük Nell ve Florence Dombey tasvirleri için anılarını kullandı.[63] Kederi o kadar büyüktü ki, The Pickwick Papers'ın Haziran taksiti için son teslim tarihine yetişemedi ve o ay Oliver Twist taksitini de iptal etmek zorunda kaldı.[57] Hampstead'deki bu zaman, Dickens ve John Forster arasındaki bağın gelişmesi için vesile oldu; Forster kısa süre sonra onun gayri resmi iş yöneticisi oldu ve eserlerini ilk okuyan kişi oldu.[64]

Romancı olarak başarısı devam etti. Genç Kraliçe Victoria hem Oliver Twist'i hem de The Pickwick Papers'ı okudu ve onları tartışmak için gece yarısına kadar ayakta kaldı.[66] Nicholas Nickleby (1838–39), The Old Curiosity Shop (1840–41) ve nihayet ilk tarihi romanı Barnaby Rudge: A Tale of the Riots of 'Eighty, Master Humphrey's Clock serisinin bir parçası olarak (1840–41), kitap haline gelmeden önce aylık taksitler halinde yayımlandı.[67] Dickens'ın biyografi yazarı Peter Ackroyd, Barnaby Rudge'ı "Dickens'ın en çok ihmal edilmiş ama en ödüllendirici romanlarından biri" olarak nitelendirdi.[68] Şair Edgar Allan Poe Barnaby Rudge'ı okudu ve Dickens'ın kendi konuşan kuzgunu Grip'ten adını verdiği romandaki konuşan kuzgun Grip, Poe'nun 1845 tarihli "The Raven" şiirine kısmen ilham verdi.[69] Londra Kulesi'nin üç kuzgununa Grip adı verildi, en yenisi 2012'de Dickens'ın doğumunun iki yüzüncü yılını işaretlemek için.[70]

Bu dönemdeki tüm faaliyetlerinin ortasında, yayıncılarıyla bir hoşnutsuzluk vardı ve John Macrone satın alındı, Richard Bentley ise Oliver Twist'teki tüm haklarını devretti. Belirli bir huzursuzluk ve hoşnutsuzluğun başka işaretleri de ortaya çıktı; Broadstairs'te avukatının en iyi arkadaşının nişanlısı Eleanor Picken ile flört etti ve bir gece onu kapıp deniz kenarına koştu. İkisinin de "üzücü deniz dalgalarında" boğulacağını ilan etti. Sonunda kurtuldu ve sonrasında mesafesini korudu. Haziran 1841'de, iki aylık bir İskoçya turuna aceleyle çıktı ve ardından Eylül 1841'de Forster'a Amerika'ya gitmeye karar verdiğini telgrafla bildirdi.[71] Haftalık dergisi Master Humphrey's Clock sona erdi, ancak Dickens hala haftalık dergi fikrine hevesliydi, bu takdir Samuel Johnson'ın The Idler'ı ve 18. yüzyıl dergileri Tatler ve The Spectator'ı okumasıyla başlamıştı.[72]

Dickens, siyasi olarak "küçümsediği ve nefret ettiği" Torylerin iktidara dönüşünden rahatsız olmuştu.[73] Okuma'da Liberal Parti için aday olmayı düşünmüştü, ancak mali sıkıntılar nedeniyle vazgeçti.[73] The Examiner'da yayımlanan üç anti-Tory şiirsel hiciv ("The Fine Old English Gentleman", "The Quack Doctor's Proclamation" ve "Subjects for Painters") yazdı.[74]

Amerika Birleşik Devletleri'ne İlk Ziyareti

22 Ocak 1842'de Dickens ve eşi, RMS Britannia ile Amerika Birleşik Devletleri ve Kanada'ya yaptıkları ilk gezileri sırasında Boston, Massachusetts'e vardılar.[75] Bu sırada Catherine'in bir başka kız kardeşi olan Georgina Hogarth, geride bıraktıkları küçük aileye bakmak için Dickens ailesine katıldı ve Devonshire Terrace, Marylebone'da yaşamaya başladılar.[76] Dickens'ın 1870'teki ölümüne kadar onlara hizmetçi, organizatör, danışman ve arkadaş olarak kaldı.[77] Dickens, Agnes Wickfield karakterini Georgina ve Mary'den esinlenerek yarattı.[78]

İzlenimlerini American Notes for General Circulation adlı bir gezi yazısında anlattı. İçinde Dickens, The Pickwick Papers'ta ilk kez saldırdığı köleliği güçlü bir şekilde kınadı ve İngiltere'deki yoksulların kurtuluşunu, efendileri tarafından sakatlanan kaçak kölelerin gazete haberlerine atıfta bulunarak yurtdışında köleliğin kaldırılmasıyla ilişkilendirdi.[79] Amerika gezisinden edindiği kölelik karşıtı duygulara rağmen, bazı modern yorumcular Dickens'ın ırksal eşitsizlik konusundaki tutarsızlıklarına dikkat çekmiştir. Örneğin, 1860'lardaki Morant Bay isyanı sırasında Vali Edward John Eyre'ın sert baskısını kınamaktaki isteksizliği ve İngiliz ilerici çevrelerine katılmamasından dolayı eleştirilmiştir.[80] Dickens, Virginia, Richmond'dan Washington, D.C.'ye döndü ve Cincinnati ve Louisville, Kentucky'de kısa molalar vererek batıya doğru bir yolculuğa başladı, St. Louis'e kadar gitti. Oradayken, Looking Glass Prairie'yi ziyaret etme arzusu dile getirdi, bu gezi Illinois'ta 30 mil içeriye doğruydu. 13 kişilik bir grup daha sonra Dickens ile birlikte Looking Glass Prairie'yi ziyaret etmek için yola çıktı.

Amerika ziyareti sırasında Dickens, New York City'de bir ay geçirdi, dersler verdi, uluslararası telif hakkı yasaları ve eserlerinin Amerika'da korsanlanması konusunu gündeme getirdi.[81][82] Washington Irving başkanlığındaki 25 yazardan oluşan bir grubu, ona ABD Kongresi'ne götürmek üzere bir dilekçe imzalamaya ikna etti, ancak basın genellikle buna düşmanca yaklaştı, onun popülaritesi için minnettar olması gerektiğini ve eserlerinin korsanlanması hakkında şikayet etmesinin paragözlük olduğunu söyledi.[83]

Kazandığı popülarite, eleştirmen Kate Flint'e göre onun kendi algısında bir değişikliğe neden oldu; Flint, Dickens'ın "kendini kültürel bir meta olarak bulduğunu ve dolaşımının kendi kontrolünden çıktığını" yazıyor, bu da onu bir sonraki romanlarında kamusal ve kişisel kişilik temalarına ilgi duymaya ve dalmaya itti.[84] Sonraki birkaç kitabında görünen "etkili yorumcu" rolünü üstlendiğini yazıyor.[84] ABD gezisi, Dickens'ın sahneye çıktığı Niagara Şelaleleri, Toronto, Kingston, Ontario ve Montreal'i içeren bir Kanada gezisiyle sona erdi.[85]

İngiltere'ye Dönüş

İngiltere'ye döndükten kısa bir süre sonra Dickens, 1843'te yazdığı ve 1844'te The Chimes ve 1845'te The Cricket on the Hearth'ın takip ettiği ilk Noel hikayeleri üzerinde çalışmaya başladı. Bunların içinde en popüleri A Christmas Carol idi ve eski bir geleneğe dokunarak Büyük Britanya ve Amerika'da Noel sevinçleri için yenilenmiş bir coşku yaratmaya büyük katkıda bulundu.[87] Hikayenin tohumları, Manchester'a işçi koşullarını görmek için yaptığı bir gezide Dickens'ın zihnine ekildi. Bu durum, yakın zamanda Field Lane Yoksul Okulu'nda tanık olduğu sahnelerle birleşince Dickens'ı yoksullar için "bir balyoz darbesi" vurmaya karar vermesine neden oldu. Hikaye fikri şekillenirken ve yazmaya ciddi bir şekilde başlarken, Dickens kitabın içine daldı. Daha sonra, hikaye ilerledikçe, "gece geç saatlerde tüm sakin insanlar yatağa gittiğinde Londra'nın siyah sokaklarında on beş yirmi mil yürüdüğünü" ve "ağlayıp güldüğünü ve tekrar ağladığını" yazdı.[88]

1843 ve 1844 yılları arasında pikaresk romanlarının sonuncusu Martin Chuzzlewit yayımlandı. Sarah Gamp karakterini içeriyor; bu karakter savurgan, dağınık ve genellikle sarhoş bir hemşiredir ve aynı zamanda Bay Nadgett adında edebi ilk özel dedektif karakterlerinden birini de içerir.[89] Kısa bir süre İtalya'da yaşadıktan sonra (1844), Dickens İsviçre'ye seyahat etti (1846) ve burada Dombey and Son (1846–48) üzerinde çalışmaya başladı.[90]

O sıralarda, kardeşinin (John Chapman & Co) çalıştığı firmada büyük bir zimmete geçirme olayından haberdar oldu. Bu olay, Dickens ile arkadaş olan ve Augustus'a işe başladığında akıl hocalığı yapan bir memur olan Thomas Powell tarafından gerçekleştirilmişti. Powell aynı zamanda bir yazardı ve şairdi ve o günlerin ünlü yazarlarından birçoğunu tanıyordu. Daha fazla dolandırıcılık faaliyetinin ardından Powell New York'a kaçtı ve Charles Dickens hakkında bir bölüm içeren The Living Authors of England adlı bir kitap yayımladı, Dickens bundan hiç hoşlanmadı. Kendisini özellikle rahatsız eden bir unsur, Paul Dombey (Dombey and Son) karakterini John Chapman & Co'nun ana ortaklarından Thomas Chapman'a dayandırdığı iddiasıydı. Dickens derhal New York edebiyat dergisi The Knickerbocker'ın editörü Lewis Gaylord Clark'a bir mektup göndererek Powell'ın bir sahtekar ve hırsız olduğunu söyledi. Clark mektubu New-York Tribune'de yayımladı ve diğer birkaç gazete de haberi aldı. Powell bu yayınlara dava açmaya başladı ve Clark tutuklandı. Dickens, aceleyle davrandığını fark ederek, Powell'ın suçluluğunun yazılı onayını almak için John Chapman & Co ile temasa geçti. Dickens, Powell'ın zimmetine para geçirdiğini doğrulayan bir yanıt aldı, ancak yönetim kurulu bu bilginin mahkemede sunulması gerekebileceğini fark edince daha fazla açıklama yapmayı reddetti. Amerika'da suçlamalarını destekleyecek kanıt sağlamanın zorluğu nedeniyle Dickens, Powell ile mahkeme dışında özel bir anlaşma yaptı.[91]

Hayırseverlik

Coutts bankacılık servetinin varisi Angela Burdett Coutts, Mayıs 1846'da Dickens'a işçi sınıfından düşmüş kadınlar için bir ev kurma konusunda yaklaştı. Coutts, mevcut kurumların cezalandırıcı rejimlerinin yerini, eğitim ve ev işlerinde yeterlilik sağlayan reformcu bir ortamın alacağı bir ev hayal ediyordu. İlk başta direnmesine rağmen Dickens sonunda Shepherd's Bush'un Lime Grove bölgesinde Urania Cottage adında bir ev kurdu ve on yıl boyunca yönetti,[92] ev kurallarını belirledi, hesapları inceledi ve potansiyel sakinlerle mülakatlar yaptı.[93] Göç ve evlilik, Dickens'ın 1847 ile 1859 yılları arasında yaklaşık 100 kadının mezun olduğu tahmin edilen Urania Cottage'dan ayrılan kadınlar için gündeminin merkezindeydi.[94]

Dini Görüşler

Genç bir adam olarak Dickens, örgütlü dinin bazı yönlerine karşı bir tiksinti dile getirdi. 1836'da Sunday Under Three Heads başlıklı bir broşürde, Pazar günleri oyunları yasaklama planına karşı çıkarak halkın eğlenme hakkını savundu. "Kiliselerinize bakın - azalan cemaatler ve seyrek katılım. İnsanlar somurtkan ve inatçı hale geldi ve onları her yedi günde bir böyle bir güne mahkum eden imandan tiksinmeye başladılar. Duygularını [kiliseden] uzak durarak gösteriyorlar. Pazar günü sokaklara çıkın ve her şeyin üzerinde hüküm süren katı kasveti fark edin."[95][96]

Dickens, İsa Mesih figürüne saygı duyuyordu.[97] İnanan bir Hristiyan olarak kabul edilir.[98] Oğlu Henry Fielding Dickens, onu "derin dini inançlara sahip" biri olarak tanımladı. 1840'ların başlarında Üniteryen Hristiyanlığa ilgi duydu ve Robert Browning, "Bay Dickens aydınlanmış bir Üniteryen" yorumunu yaptı.[99] Profesör Gary Colledge, onun "popüler laik Anglikanizme olan bağlılığından asla sapmadığını" yazmıştır.[100] Dickens, çocuklarına ve ailesine olan inancını paylaşma amacıyla yazılmış, İsa'nın hayatı hakkında bir kitap olan The Life of Our Lord'u (1846) kaleme aldı.[101][102] David Copperfield'daki bir sahnede Dickens, Geoffrey Chaucer'ın Troilus and Criseyde'deki Luka 23:34 kullanımını yansıttı (Dickens'ın kütüphanesinde bir kopyası vardı), G. K. Chesterton ise, "büyük kanonik İngiliz yazarları arasında Chaucer ve Dickens'ın en çok ortak noktası var" diye yazdı.[103]

Dickens, Katolikliğe ve 19. yüzyıl Evanjelizmine karşı çıktı, her ikisini de Hristiyanlığın aşırılıkları ve kişisel ifadeyi sınırlama olasılığı olarak gördü ve ruhçuluk gibi dini kurumların ve felsefelerin ikiyüzlülüğü olarak gördüğü şeylere eleştirel yaklaştı, bunların hepsini 1846'da ailesi için yazdığı kitapta gösterilen Hristiyanlığın gerçek ruhundan sapmalar olarak kabul etti.[104][105] Dickens, İngiltere'de Katolikler için eşit hakları savunmasına rağmen, Katolikliğin baskın olduğu ülkelerde bireysel sivil özgürlüklerin nasıl tehdit edildiğini şiddetle kınadı ve Katolik Kilisesi'ni "bu dünya üzerindeki o lanet" olarak nitelendirdi.[104] Dickens ayrıca İncil'in yanılmaz Tanrı sözü olduğu yönündeki Evanjelik inancını de reddetti. İncil yorumu hakkındaki fikirleri, Liberal Anglikan Arthur Penrhyn Stanley'nin "ilerici vahiy" doktrinine benziyordu.[104] Leo Tolstoy ve Fyodor Dostoyevski, Dickens'tan "o büyük Hristiyan yazar" olarak bahsettiler.[106][107]

Orta Yıllar

Aralık 1845'te Dickens, Londra merkezli Daily News'in editörlüğünü üstlendi, bu liberal gazete aracılığıyla Dickens'ın kendi sözleriyle "İlerleme ve Gelişim, Eğitim ve Sivil ve Dini Özgürlük ve Eşit Yasama İlkeleri"ni savunmayı umuyordu.[108] Dickens'ın gazete için yazması için seçtiği diğer yazarlar arasında, Sınır Yasalarına sık sık saldıran radikal ekonomist Thomas Hodgskin ve sosyal reformcu Douglas William Jerrold da vardı.[108][109] Dickens, yorgunluk ve gazetenin ortak sahiplerinden biriyle yaşadığı hayal kırıklığının bir kombinasyonu nedeniyle sadece on hafta görevde kaldı ve istifa etti.[108]

Bir Frankofil olarak Dickens sık sık Fransa'da tatil yapardı ve 1846'da Paris'te Fransızca yaptığı bir konuşmada Fransızlara "evrendeki ilk halk" dedi.[110] Paris ziyareti sırasında Dickens, Fransız edebiyatçıları Alexandre Dumas, Victor Hugo, Eugène Scribe, Théophile Gautier, François-René de Chateaubriand ve Eugène Sue ile tanıştı.[110] 1849'un başlarında Dickens David Copperfield'ı yazmaya başladı. 1849 ve 1850 yılları arasında yayımlandı. John Forster'ın 1872 tarihli Dickens'ın Hayatı biyografisinde, David Copperfield hakkında şöyle yazdı: "kurgunun altında yazarın hayatından bir şeyler yatıyordu".[111] Dickens'ın en sevdiği romanıydı, 1867 baskısının önsözünde yazdığı gibi.[112] Bilinen 14.000'den fazla mektubunu kapsayan mektup koleksiyonu geniş bir konu yelpazesini kapsıyordu. Bu dönemdeki mektuplar arasında, anarşist palyaçoluğuyla öne çıkan Punch ve Judy kukla gösterisinin komedi nitelikleri üzerine Mary Tyler ile 6 Kasım 1849 tarihli bir yazışma ve Hyde Park, Londra'da 1851'de katıldığı dünya fuarlarının ilki olan Büyük Sergi hakkındaki incelemesi yer alıyordu.[113] Birinci Afyon Savaşı'nın ardından Dickens, Çin'i hem alaycılık hem de korku merceğinden görüyordu ve Batı'nın "sarı tehlike" stereotipine atıfta bulunuyordu.[114] Büyük Sergi ziyareti sırasında, ilerlemenin Qing hanedanının tecritçi yaklaşımıyla engellendiğini belirterek Çin sergilerini durgunluk sembolleri olarak küçümsedi ve onları "sarı sarılık görkemi" olarak nitelendirdi.[115]

1851 sonlarında Dickens, Bleak House (1852–53), Hard Times (1854) ve Little Dorrit (1855–57) yazdığı Tavistock House'a taşındı.[116] Londra'nın sisle kaplı puslu bir şehir olarak tasvir edilmesi gibi Gotik unsurları içeren bir çalışma olan Bleak House, romanlara kentsel sisi dahil etmesiyle tanınır ve bu durum kentsel Gotik edebiyat ve filmin sıkça görülen bir özelliği haline gelecekti.[117] Viktorya döneminde İngiltere'de ilk kez gelişen dinozorlara olan halk ilgisini yansıtan Bleak House'un açılışı, edebiyatta dinozorların erken bir anılmasını içerir: "Kırk fit uzunluğunda bir Megalosaurus'un Holborn Tepesi'nde fil benzeri bir kertenkele gibi yürümesini görmek harika olmazdı."[118]

Tavistock'tayken Dickens amatör tiyatro oyunlarıyla ilgilendi ve romancı ve oyun yazarı Wilkie Collins ile yakın bir şekilde çalıştı.[119] 1856'da yazarlık gelirleri, çocukken yanından geçip yaşamayı hayal ettiği Higham, Kent'teki Gads Hill Place'i satın almasına olanak sağladı. Bölge aynı zamanda William Shakespeare'in Henry IV, Bölüm 1 oyunundaki bazı olayların geçtiği yerdi ve bu edebi bağlantı onu memnun etti.[120] Bu süre zarfince Dickens aynı zamanda Household Words (1850–1859) ve All the Year Round (1858–1870) dergilerinin yayıncısı, editörü ve başlıca yazarlarından biriydi; her iki başlık da bir Shakespeare alıntısından geliyordu.[121] Dergiler kurgu ve kurgusal olmayan materyallerin bir karışımını içeriyordu ve kültürün çeşitli yönlerini ele alıyordu. Örneğin, ikincisi Dickens'ın 1835'te Baker Sokağı'nda kurulan balmumu müzesi Madame Tussauds hakkındaki değerlendirmesini içeriyordu, bunu "bir sergiden daha fazlası, bir kurum" olarak nitelendirdi.[122] 1854'te, Sir John Franklin'in dul eşi Leydi Jane'in isteği üzerine Dickens, Franklin'in kayıp keşif ekibinin yamyamlığa başvurduğuna dair yerel Inuitlerle yaptığı röportajlara dayanan raporu nedeniyle Arktik kaşif John Rae'yi Household Words'da şiddetle eleştirdi. Bu saldırılar daha sonra Dickens ve Wilkie Collins'in Rae ve Inuitleri hicveden ortak çalışması olan 1856 tarihli oyunu The Frozen Deep'te genişletildi. Yirminci yüzyıl arkeoloji çalışmaları King William Adası'nda, Franklin keşif heyetinin üyelerinin yamyamlığa başvurduğunu doğruladı.[123]

1855'te, Dickens'ın iyi arkadaşı Liberal Milletvekili Austen Henry Layard Parlamento'da önemli reformlar talep etmek için bir İdari Reform Derneği kurduğunda, Dickens katıldı ve Layard'ın davasını desteklemek için kaynaklarını gönüllü olarak sundu.[124] Dickens'ın inandığı tek önde gelen politikacı olan ve A Tale of Two Cities'i daha sonra ithaf ettiği Lord John Russell hariç, Dickens siyasi aristokrasinin ve onların yetersizliğinin İngiltere'nin ölümü olduğuna inanıyordu.[124][125] Kendisi ve Layard sınıf çatışması kışkırtmakla suçlandığında, Dickens sınıfların zaten birbiriyle çelişki içinde olduğunu ve hatanın aristokrat sınıfta olduğunu savundu. Dickens, Reform Derneği'ni desteklemek için Household Words'daki kürsüsünü kullandı.[125] Ayrıca dış ilişkiler hakkında yorumlar yaptı, Giuseppe Garibaldi ve Giuseppe Mazzini'yi desteklediğini açıkladı, kampanyaları için fon toplamasına yardım etti ve "birleşik bir İtalya'nın dünyanın barışı için büyük öneme sahip olacağını ve Louis Napoleon'un yolunda bir kaya olacağını" belirtti ve "İtalya için neredeyse İtalyan doğumluymuşum gibi hissediyorum" dedi.[126][127][128] Dickens ayrıca Household Words'da aşıları destekleyen düzinelerce yazı yayımladı, aşı öncüsü Edward Jenner için birden fazla övgü dahil.[129]

1857 Hindistan Ayaklanması'nın ardından Dickens, Doğu Hindistan Şirketi'ni olaydaki rolü nedeniyle yaygın eleştirilere katıldı, ancak öfkesini Hindulardan esirgedi, Hindistan'daki başkomutan olmayı diledi, böylece "geçen zulümlerin lekesini taşıyan ırkı yok etmek için elimden geleni yapabileceğini" belirtti.[130]

1857'de Dickens, kendisinin ve koruması Wilkie Collins'in yazdığı The Frozen Deep için profesyonel aktrisler kiraladı. Dickens, aktrislerden biri olan Ellen Ternan'a aşık oldu ve bu tutku hayatının geri kalanında devam etti.[131] 1858'de, Dickens 45 yaşındayken ve Ternan 18 yaşındayken, boşanmak onun gibi birinin şöhreti için skandal olurdu. Catherine'i çocuklarını sevmemekle ve "akli bir bozukluk" geçirmekle kamuya açık bir şekilde suçladıktan - bu ifadeler Elizabeth Barrett Browning de dahil olmak üzere çağdaşlarını iğrendirdi[132] - Dickens, Catherine'i kurumsallaştırmaya çalıştı.[133] Planı başarısız olunca ayrıldılar. Catherine ayrıldı, kocasını bir daha asla görmedi ve bir çocuğu yanına aldı. Kız kardeşi Georgina, Gads Hill'de kaldı ve diğer çocukları büyüttü.[77]

Bu dönemde, kârı için halka açık okumalar yapma projesini düşünürken Dickens, Great Ormond Street Hastanesi'nden ilk büyük mali krizi atlatmasına yardım etmek için hayırsever bir çağrı aracılığıyla yaklaştı. Household Words'da 3 Nisan 1852'de yayımlanan "Drooping Buds" denemesi, hastanenin kurucuları tarafından hastanenin başarısının katalizörü olarak görüldü.[134] Hayırseverliğiyle tanınan Dickens, hastanenin kurucusu olan arkadaşı Charles West tarafından temyiz çağrısına başkanlık etmesi istendi ve kendini işe yürekten adadı.[135] Dickens'ın halka açık okumaları, hastaneyi sağlam bir mali temele oturtmak için yeterli fon sağladı; 9 Şubat 1858'de tek bir okuma 3.000 £ topladı.[136][137][138]

Catherine'den ayrıldıktan sonra,[139] Dickens, çoğunlukla yaratıcı enerjisini emecek ve on yılda sadece iki roman yazacağı bir dizi popüler ve kazançlı okuma turu düzenledi.[140] İlk okuma turu, Nisan 1858'den Şubat 1859'a kadar sürdü ve İngiltere, İskoçya ve İrlanda'daki 49 kasabada 129 gösteri içeriyordu.[141] Dickens'ın tiyatro dünyasına olan sürekli ilgisi, Nicholas Nickleby'deki tiyatro sahnelerinde yazıya döküldü ve halka açık okumalarda bir çıkış yolu buldu. 1866'da İngiltere ve İskoçya'da bir dizi halka açık okuma düzenledi, ertesi yıl İngiltere ve İrlanda'da daha fazlasını yaptı.[142]

A Tale of Two Cities (1859) ve Great Expectations (1861) de dahil olmak üzere diğer eserler kısa süre sonra geldi ve bunlar büyük başarılar oldu. Londra ve Paris'te geçen A Tale of Two Cities, onun en bilinen tarihi kurgu eseridir ve "Zamanların en iyisiydi, zamanların en kötüsüydü" ünlü açılış cümlesini içerir. Düzenli olarak tüm zamanların en çok satan romanlarından biri olarak gösterilir.[143][144] Great Expectations'taki temalar arasında zenginlik ve yoksulluk, aşk ve reddedilme ve iyiliğin nihai zaferi yer alır.[145]

Eylül 1860'ın başlarında, Gads Hill'in arkasındaki bir tarlada Dickens, çoğu yazışmasının çoğunu bir kaza yerinde yaktı; sadece iş amaçlı mektupları sakladı. Ellen Ternan de ona yazdığı tüm mektupları yok ettiğinden,[146] ikisi arasındaki ilişkinin kapsamı spekülatif kalır.[147] 1930'larda Thomas Wright, Ternan'ın Rahip Benham'a dert döktüğünü ve sevgililik söylentilerini yaydığını anlattı.[148] Dickens'ın kızı Kate Perugini, 1929'daki ölümünden önce biyografi yazarı Gladys Storey ile yaptığı bir röportajda, ikisinin bebeklikte ölen bir oğulları olduğunu söyledi. Storey, Dickens ve Kızı adlı kitabında hesabını yayımladı,[149][150] ancak çağdaş bir kanıt sunulmadı. Ölümünde Dickens, Ternan'a mali olarak bağımsız olmasını sağlayan bir yıllık ödeme sağladı. Claire Tomalin'in The Invisible Woman adlı kitabı, Ternan'ın hayatının son 13 yılında Dickens ile gizlice yaşadığını savunuyor. Kitap, Simon Gray tarafından Little Nell adlı bir oyuna ve 2013'te bir filme uyarlandı. Aynı dönemde Dickens, doğaüstü olaylara olan ilgisini artırdı ve Londra'daki The Ghost Club'ın ilk üyelerinden biri oldu.[151] 1862 Noel Arifesi'nde, uzun öyküsü The Haunted Man and the Ghost's Bargain'in bir tiyatro prodüksiyonunda, John Henry Pepper tarafından geliştirilen bir hayaleti tiyatroya yansıtma yöntemi olan "Pepper's ghost"un ilk halka açık gösterimi yapıldı - bu, Regent Sokağı tiyatrosundaki izleyiciler arasında bir sansasyon yarattı.[152]

Haziran 1862'de Avustralya'da bir okuma turu için 10.000 £ teklif edildi.[153] Hevesliydi ve hatta The Uncommercial Traveller Upside Down adlı bir gezi kitabı bile planladı, ancak sonunda turdan vazgeçti.[154] Oğullarından ikisi, Alfred D'Orsay Tennyson Dickens ve Edward Bulwer Lytton Dickens, Avustralya'ya göç etti, Edward 1889 ile 1894 yılları arasında New South Wales Parlamentosu'nda Wilcannia Üyesi olarak görev yaptı.[155][156]

İlerleyen Yaşamı

9 Haziran 1865'te, Ellen Ternan ile Paris'ten dönerken Dickens, Kent'teki Staplehurst tren kazasına karıştı. Trenin ilk yedi vagonu, onarım altındaki bir dökme demir köprüden uçtu ve on yolcu öldü. Ray üzerinde kalan ve tehlikeli bir şekilde köprünün kenarında asılı kalan tek birinci sınıf vagon, Dickens'ın içinde bulunduğu vagondur.[158] Kurtarma ekipleri gelmeden önce üç saat boyunca Dickens, bir brendi şişesi ve suyla ferahlatılmış bir şapka ile yaralılara ve ölenlere baktı ve onları teselli etti.[158] Ayrılmadan önce, Our Mutual Friend'in bitmemiş el yazmasını hatırladı ve onu almak için vagonuna geri döndü.[159]

Dickens daha sonra kazayı, merkez karakterinin bir tren kazasında kendi ölümünün önsezisini yaşadığı "The Signal-Man" adlı kısa hayalet hikayesi için malzeme olarak kullandı. Hikayeyi ayrıca 1861'de Sussex'teki Clayton Tüneli tren kazası gibi önceki birkaç tren kazasına da dayandırdı. Dickens, Ternan ve annesiyle seyahat ettiğini açıklamaktan kaçınmak için bir soruşturmada ifade vermekten kaçındı, bu da bir skandala yol açabilirdi.[160] Kazadan sonra Dickens trenle seyahat ederken gerginleşti ve mümkün olduğunda alternatif yollar kullandı.[161] 1868'de şöyle yazdı: "Hansom taksiyle binerken bile ani, belirsiz terör dalgaları yaşıyorum, bunlar tamamen mantıksız ama tamamen üstesinden gelinemez." Dickens'ın oğlu Henry, "Bazen bir raylı arabada hafif bir sarsıntı olduğunda onu görürdüm. Bu olduğunda neredeyse panik durumundaydı ve koltuğu iki eliyle sıkıca tutuyordu."[161]

Amerika Birleşik Devletleri'ne İkinci Ziyareti

İkinci bir ABD ziyareti düşünürken, 1861'de Amerika'da İç Savaş'ın patlak vermesi planlarını geciktirdi.[162] 9 Kasım 1867'de, savaşın üzerinden iki yıldan fazla zaman geçtikten sonra, Dickens ikinci Amerikan okuma turu için Liverpool'dan yelken açtı. Boston'a inerek, ayın geri kalanını Ralph Waldo Emerson, Henry Wadsworth Longfellow ve Amerikalı yayıncısı James T. Fields gibi ünlü kişilerle bir dizi akşam yemeğinde geçirdi. Aralık ayının başlarında okumalar başladı. Aralık 1867'den Nisan 1868'e kadar 76 okuma yaptı ve 19.000 £ kazandı.[163] Dickens, Boston ile New York arasında gidip geldi, burada Steinway Hall'da 22 okuma yaptı. "Gerçek Amerikan nezlesi" olarak adlandırdığı rahatsızlığa yakalanmaya başlamasına rağmen, Central Park'ta biraz kızak kaymaya zaman ayırarak yoğun bir programa uydu.[164]

Seyahatleri sırasında Amerika halkında ve koşullarında bir değişiklik gördü. Son gösterisi, Amerikan Basını'nın onun onuruna Delmonico's'ta verdiği bir ziyafetti, burada bir daha Amerika'yı kınamayacağına söz verdi. Turun sonunda Dickens zorlukla katı yiyecek yiyebiliyordu, şampanya ve şerbetle çırpılmış yumurta ile besleniyordu. 23 Nisan'da İngiltere'ye dönmek için Cunard gemisi Russia'ya bindi,[165] federal bir vergi hacizinden zar zor kaçtı.[166]

Veda Okumaları

1868-69'da Dickens, 6 Ekim'de başlayarak İngiltere, İskoçya ve İrlanda'da bir dizi "veda okuması" yaptı. Sözleşmeli 100 okumanın 75'ini taşrada, 12'sini ise Londra'da verebildi.[163] İlerledikçe baş dönmesi ve felç nöbetlerinden etkilendi. 18 Nisan 1869'da Chester'da bir felç geçirdi.[167] 22 Nisan 1869'da Preston, Lancashire'de çöktü; doktor tavsiyesi üzerine tur iptal edildi.[168] Daha fazla taşra okuması iptal edildikten sonra son romanı The Mystery of Edwin Drood üzerinde çalışmaya başladı. "Karanlık ve gotik" bir hikaye olarak tanımlanan bitmemiş romanı, Drood'un amcası John Jasper, uyuşturucu bağımlısı bir koro şefi üzerine odaklanıyor.[169] 1860'larda "gecekonduları ziyaret etmek" modaydı ve Dickens, Shadwell'deki Doğu Yakası'nda, Edwin Drood'da "Opium Sal" için model olan "Laskar Sal" adında yaşlı bir bağımlıyı gördüğü afyonhaneleri ziyaret etti.[170]

Dickens yeterli gücü geri kazandıktan sonra, tıbbi onayla, hastalanması nedeniyle sponsorlarına kaybettiklerini telafi etmek için son bir okuma serisi düzenledi. 11 Ocak'tan 15 Mart 1870'e kadar 12 gösteri vardı; sonuncusu Londra, St James's Hall'da saat 20:00'de. O zamanlar sağlığı ciddi şekilde kötü olsa da, A Christmas Carol ve Pickwick'ten The Trial'ı okudu. 2 Mayıs'ta, Galler Prensi ve Prensesi huzurunda bir Kraliyet Akademisi ziyafetinde son kez halka göründü ve arkadaşı illüstratör Daniel Maclise'in ölümü üzerine özel bir anma konuşması yaptı.[171]

Ölüm

8 Haziran 1870'te, Edwin Drood üzerinde tam bir gün çalıştıktan sonra Dickens, evinde bir felç daha geçirdi. Bilincini bir daha asla kazanamadı. Ertesi gün, 58 yaşında Gads Hill Place'te öldü. Biyografi yazarı Claire Tomalin, Dickens'ın aslında felç geçirdiğinde Peckham'da olduğunu ve metresi Ellen Ternan ve hizmetçilerinin, halkın ilişkileri hakkındaki gerçeği bilmemesi için onu Gads Hill'e geri götürdüklerini öne sürüyor.[173] Rochester Katedrali'nde "ucuz, gösterişsiz ve kesinlikle özel bir şekilde" gömülme isteğinin aksine,[174] cenazesi Westminster Abbey'deki Poets' Corner'a defnedildi. Cenaze sırasında dolaşan basılı bir ölüm ilanı şöyle yazıyordu:

İngiltere'nin en popüler yazarı Charles Dickens'ın anısına, 9 Haziran 1870'te, 58 yaşında, Rochester, Kent yakınlarındaki Higham'daki ikametgahında vefat etti. Yoksulların, acı çekenlerin ve ezilenlerin sempatizanıydı; ve ölümüyle, İngiltere'nin en büyük yazarlarından biri dünyadan ayrıldı.[175]

Mart ayında Dickens'tan Özel Konsey Sekreterine yazdığı bir mektup, kendisine teklif edilen ve kabul ettiği bir baronluğun ölümünden önce ilan edilmediğini gösteriyor.[176] Son sözleri, görümcesi Georgina'nın yere uzanma isteğine yanıt olarak "Yerde" idi.[177][not 2] Pazar günü, 19 Haziran 1870'te, Dickens'ın Abbey'e gömülmesinden beş gün sonra, Dean Arthur Penrhyn Stanley bir anma ağıtı okudu ve "şimdi yasını tuttuğumuz o neşeli ve sevecen mizahçıyı" övdü, kendi örneğiyle "en karanlık sahnelerle ve en yozlaşmış karakterlerle uğraşırken bile dehanın hala temiz, neşenin ise masum kalabileceğini" gösterdiğini belirtti. Yazarın mezarını süsleyen taze çiçeklere işaret ederek Stanley, "bu noktanın bundan böyle sadece bu adanın değil, İngiliz dilini konuşan herkesin temsilcisi olarak hem Yeni Dünya hem de Eski Dünya için kutsal bir yer olacağını" garanti etti.[178]

Ölümünden bir yıldan fazla bir süre önce hazırlanan vasiyetinde Dickens, 80.000 £'luk (2023'te 10.000.000 £)[179] mirasının bakımını uzun süredir meslektaşı John Forster ve "en iyi ve en sadık arkadaşı" Georgina Hogarth'a bıraktı; Georgina, Dickens'ın iki oğluyla birlikte 8.000 £ (2023'te 1.000.000 £'a eşdeğer) vergisiz bir meblağ aldı.[179] Karısı Catherine'in yıllık 600 £'luk (2023'te 70.000 £) ödenmesini teyit etti.[179] Ölüm anında hizmetinde bulunan her bir hizmetçiye 19 £ 19 s (2023'te 2.000 £)[179] miras bıraktı.[180]

Edebi Tarz

Dickens'ın romana yaklaşımı, pikaresk roman geleneği,[181] melodrama[182] ve duyarlılık romanı[183] dahil olmak üzere çeşitli şeylerden etkilenmiştir. Ackroyd'a göre, bunlara ek olarak, belki de en önemli edebi etkisi The Arabian Nights masallarından gelmiştir.[184] Hiciv ve ironi, pikaresk romanda merkezi bir rol oynar.[185] Komedi, Laurence Sterne, Henry Fielding ve Tobias Smollett'in İngiliz pikaresk roman geleneğinin de bir yönüdür. Fielding'in Tom Jones'u, gençliğinde okuduğu Dickens da dahil olmak üzere 19. yüzyıl romancıları üzerinde büyük bir etki yarattı[186] ve bir oğluna onun onuruna Henry Fielding Dickens adını verdi.[187][188] Gotik kurgudan etkilenen Dickens - Horace Walpole'un The Castle of Otranto'su (1764) ile başlayan edebi bir tür - eserlerinde Gotik imgeler, mekanlar ve olay örgüsü cihazları kullandı.[189] Viktorya dönemi gotiği kalelerden ve manastırlardan çağdaş kentsel ortamlara taşındı: özellikle Dickens'ın Oliver Twist'i ve Bleak House'undaki gibi Londra'ya. Great Expectations'taki terk edilmiş gelin Miss Havisham, Dickens'ın en tanınmış Gotik yaratımlarından biridir; harap bir malikanede yaşar, gelinliği etkili bir şekilde cenaze örtüsü görevi görür.[190]

Dickens'ı William Shakespeare kadar derinden etkileyen başka bir yazar olmamıştır. Shakespeare'e olan Dickens hayranlığı hakkında Alfred Harbage, A Kind of Power: The Shakespeare-Dickens Analogy (1975) adlı kitabında şöyle yazmıştır: "Edebi dehayı, edebi bir dehadan daha iyi kim tanıyabilir ki".[191] Shakespeare'i "muazzam bir zevk kaynağı" olan "büyük usta" olarak gören Dickens'ın oyun yazarıyla olan ömür boyu süren yakınlığı, Londra'da oyunlarının tiyatro prodüksiyonlarını görmesini ve gençlik yıllarında arkadaşlarıyla amatör dramalar sahnelemesini içeriyordu.[191] 1838'de Dickens, Stratford-upon-Avon'a seyahat etti ve Shakespeare'in doğduğu evi ziyaret etti, ziyaretçi defterine imzasını bıraktı. Dickens, bu deneyimden bir sonraki eseri Nicholas Nickleby'de (1838–39) yararlanacak, Shakespeare'in doğum yeri ziyaretçilerinin yaşadığı duygu yoğunluğunu ifade edecekti: Bayan Wititterly karakteri şöyle diyor: "Bilmiyorum ama burayı gördükten ve küçük kitaba adınızı yazdıktan sonra, bir şekilde ilham alıyorsunuz; insanda tam bir ateş yakıyor."[192]

Dickens'ın yazım stili, bol bir dil yaratıcılığı ile karakterize edilir.[193] Karikatür yeteneğinde gelişen hiciv, onun uzmanlık alanıdır. Erken bir eleştirmen onu, hayatın gülünç yanlarına dair keskin pratik duyusu nedeniyle sanatçı ve sosyal eleştirmen Hogarth'a benzetmiştir, ancak sınıf deyimlerinin çeşitleri üzerindeki beğenilen ustalığı, çağdaş popüler tiyatronun geleneklerini yansıtıyor olabilir.[194] Dickens, okuyucular için çağrışımlarla yankılanacak ve olay örgüsündeki motiflerin gelişimine yardımcı olacak akılda kalıcı isimler geliştirmek için yoğun bir şekilde çalıştı ve bir eleştirmenin romanların anlamlarına "alegorik bir itki" dediği şeyi verdi.[193] Sayısız örnekten birini belirtmek gerekirse, David Copperfield'daki Bay Murdstone adı, cinayet ve taş gibi soğukluğa yönelik ikiz göndermeler çağrıştırır.[195] Edebi tarzı aynı zamanda fantezi ve gerçekçiliğin bir karışımıdır. İngiliz aristokratik kibirinin hicivleri - bir karaktere "Asil Buzdolabı" adını verir - genellikle popülerdir. Yetimhaneleri hisse senetleri ve tahvillerle, insanları çekme tekneleriyle veya yemek partisi konuklarını mobilyalarla karşılaştırmak, Dickens'ın beğenilen hayal gücü uçuşlarından sadece birkaçıdır. Eserlerinden bir tepki uyandırma yeteneği hakkında İngiliz senarist Sarah Phelps şöyle yazar: "Bir izleyiciyi nasıl çalıştıracağını ve onları bir dakika kahkahalarla güldürmeyi veya bir sonraki anda koltuklarının kenarında nefeslerini tutmalarını sağlamayı biliyordu. Dickens hakkındaki bir diğer şey de hikaye anlatmayı sevmesi ve o korkunç, kötü niyetli olanlar da dahil olmak üzere karakterlerini sevmesiydi."[196]

Yazar, illüstratörleriyle yakın bir şekilde çalıştı, onlara eserin bir özetini baştan verdi ve böylece karakterlerinin ve mekanlarının tam olarak hayal ettiği gibi olmasını sağladı. Aylık her taksit için illüstratöre bilgi verdi, böylece yazmaya başlamadan önce çalışmalara başlanabilirdi. Our Mutual Friend'in illüstratörü Marcus Stone, yazarın her zaman "hayal gücünün yaratıklarının kişisel özelliklerini ve... yaşam öyküsünü en ince ayrıntısına kadar tanımlamaya hazır" olduğunu hatırladı.[197] Dickens, birçok eserinde Cockney İngilizcesi kullanır, bu da Londra'nın işçi sınıfı sakinlerini belirtir. Ain't gibi terimlerde Cockney grameri görünür ve kelimelerdeki ünsüzler sıklıkla atılır, örneğin 'ere (here) ve wot (what).[198] Bu kullanımın bir örneği Oliver Twist'tedir. Artful Dodger, Oliver'ın 'doğru' İngilizcesiyle karşıtlık oluşturan bir Cockney argosu kullanır, Oliver'ın "yedi" demesini "sivin" olarak tekrarladığında.[199]

Karakterler

Dickens'ın biyografi yazarı Claire Tomalin, onu Shakespeare'den sonra İngiliz kurgusundaki en büyük karakter yaratıcısı olarak görmektedir.[200] Dickens karakterleri, özellikle de genellikle tuhaf isimleri nedeniyle İngiliz edebiyatının en akılda kalıcı olanları arasındadır. Ebenezer Scrooge, Tiny Tim, Jacob Marley ve Bob Cratchit (A Christmas Carol); Oliver Twist, Artful Dodger, Fagin ve Bill Sikes (Oliver Twist); Pip, Miss Havisham, Estella ve Abel Magwitch (Great Expectations); Sydney Carton, Charles Darnay ve Madame Defarge (A Tale of Two Cities); David Copperfield, Uriah Heep ve Mr Micawber (David Copperfield); Daniel Quilp ve Nell Trent (The Old Curiosity Shop); Samuel Pickwick ve Sam Weller (The Pickwick Papers); ve Wackford Squeers (Nicholas Nickleby) gibi isimler o kadar iyi bilinir ki popüler kültürün ayrılmaz bir parçası olmuş ve bazıları sıradan dile geçmiştir: örneğin bir scrooge, bir cimri veya Noel kutlamalarından hoşlanmayan biridir.[201]

Karakterleri genellikle o kadar akılda kalıcıydı ki kitaplarının dışında kendi hayatlarına sahip oldular. "Gamp", karakteri Bayan Gamp'tan (her zaman bir tane taşıdığı için) hantal bir şemsiye için bir argo ifadesi haline geldi ve "Pickwickian", "Pecksniffian" ve "Gradgrind" kelimeleri, sırasıyla kuşkucu, ikiyüzlü ve anlamsızca olgusal olan bu karakterlerin Dickens'ın orijinal tasvirleri nedeniyle sözlüklere girdi.[202] Dickens'ı ünlü yapan karakter Sam Weller, atasözlerini tersine çeviren tek cümlelik sözleriyle tanınan Wellerizm'leriyle ünlendi.[51] Birçoğu gerçek hayattan alınmıştır: Mrs Nickleby, portrede kendisini tanımasına rağmen annesinden esinlenilmiştir,[203] tıpkı Mr Micawber'ın babasının 'retorik coşkusunun' yönlerinden inşa edilmesi gibi;[204] Bleak House'daki Harold Skimpole, James Henry Leigh Hunt'a dayanır; eşinin cüce ayak hastalıkları uzmanı, David Copperfield'daki Miss Mowcher'da kendini tanıdı.[205] Belki de Dickens'ın Hans Christian Andersen ile tanışmasından edindiği izlenimler, Uriah Heep'in (sübhanecinin eş anlamlısı olan bir terim) tasvirini etkiledi.[206]

Virginia Woolf, "Dickens okuduğumuzda psikolojik coğrafyamızı yeniden şekillendiriyoruz" diyerek, o, "ayrıntılı, doğru veya tam olarak değil, çılgın ama son derece açığa vuran bir dizi yorumla bol miktarda var olan karakterler" yarattığını iddia etti.[207] T. S. Eliot, Dickens'ın "karakterde; insanlardan daha yoğun karakterler yaratmada mükemmel olduğunu" yazdı.[208] Romanları boyunca canlı bir şekilde çizilen bir "karakter" de Londra'nın kendisidir.[209] Dickens, Londra'yı birçok romanındaki mekanlara ve insanlara ilham veren bir sihirli fener olarak tanımladı.[210] Şehrin dışındaki koç duraklarından Thames Nehri'nin alt kısımlarına kadar, başkentin tüm yönleri - Dickens'ın Londra'sı - eserleri boyunca anlatılmaktadır.[210] Sokaklarda yürümek (özellikle Londra çevresinde) yazma yaşamının ayrılmaz bir parçasıydı, yaratıcılığını besliyordu. Dickens'ın düzenli olarak günde en az on iki mil (19 km) yürüdüğü biliniyordu ve bir keresinde şöyle yazmıştı: "Hızlı ve uzağa yürüyemeseydim, patlayıp ölürdüm."[211]

Otobiyografik Unsurlar

Yazarlar genellikle karakter portrelerini gerçek hayatta tanıdıkları insanlardan alırlar. David Copperfield, birçokları tarafından Dickens'ın örtülü bir otobiyografisi olarak kabul edilir. Bleak House'daki bitmek bilmeyen dava ve hukuki tartışma sahneleri, Dickens'ın bir hukuk katibi ve mahkeme muhabiri olarak deneyimlerini ve özellikle 1844'te yayıncılara telif hakkı ihlali nedeniyle dava açması sırasında hukukun usul gecikmesi konusundaki doğrudan deneyimini yansıtmaktadır.[212] Dickens'ın babası borç yüzünden hapse gönderildi ve bu durum, Little Dorrit'teki Marshalsea hapishanesi yaşamının ayrıntılı tasviriyle, Dickens'ın kurumla ilgili kendi deneyimlerinden kaynaklanan, kitaplarının çoğunda yaygın bir tema haline geldi.[213] Çocukluk aşkı Lucy Stroughill, David Copperfield'daki Küçük Em'ly ve A Tale of Two Cities'teki Lucie Manette gibi Dickens'ın kız portrelerinin birkaçını etkilemiş olabilir.[214][not 3]

Dickens çocukluk deneyimlerinden yararlanmış olabilir, ancak onlardan utanıyordu ve gerçekçi sefalet anlatılarını nereden topladığı bilgisini ifşa etmedi. Erken yaşamının ayrıntıları, Dickens'ın işbirliği yaptığı John Forster bir biyografi yayımlayana kadar ölümünden altı yıl sonrasına kadar çok az kişi tarafından biliniyordu. Skimpole, Leigh Hunt'ı acımasızca eleştirse de, bazı eleştirmenler portresinde Dickens'ın kendi karakterinin özelliklerini tespit etmişlerdir, ki bunları otoparodi yoluyla ortadan kaldırmaya çalışmıştır.[215]

Epizodik Yazma

Anlatı kurgusunun tefrika edilmesinin öncüsü olan Dickens, çoğu büyük romanını Master Humphrey's Clock ve Household Words gibi dergilerde aylık veya haftalık taksitler halinde yazdı, daha sonra standart kitap formatlarında yeniden yayımlandı.[4][5] Bu taksitler, hikayeleri uygun fiyatlı ve erişilebilir hale getirdi ve kitle, daha önce olduğundan daha eşit bir şekilde gelir düzeylerine göre dağıtıldı.[216] Taksit formatı, kariyeri boyunca keşfedip geliştireceği bir anlatıya ilham verdi ve düzenli "uçurumda bırakan" sonlar her yeni bölümün büyük bir heyecanla beklenmesini sağladı.[6][216] The Old Curiosity Shop yayımlanırken, Amerikalı hayranlar New York limanındaki iskelede bekleyip gelen bir İngiliz gemisinin mürettebatına "Küçük Nell öldü mü?" diye bağırırlardı.[217] Dickens, bu epizodik yazma stilini dahil edebildi ancak yine de sonunda tutarlı bir roman ortaya çıkardı. "Bu parçalar halinde sunulmak üzere planlanmalı ve daha sonra kesintisiz bir bütün olarak birleştirilmek üzere planlanmalı" diye yazdı.[218]

Dickens'ın epizodik yazma stilinin bir diğer önemli etkisi, okuyucularının ve arkadaşlarının görüşlerine maruz kalmasından kaynaklandı. Arkadaşı Forster, taslaklarını gözden geçirmede önemli bir role sahipti, bu etki noktalama işaretlerinin ötesine geçti; melodramatik ve sansasyonel abartıları yumuşattı, uzun pasajları kesti (The Old Curiosity Shop'taki Quilp'in boğulma bölümü gibi) ve olay örgüsü ve karakter gelişimi hakkında önerilerde bulundu. Oliver Twist'te Charley Bates'in kurtarılması gerektiğini öneren kişi oydu. Dickens, Küçük Nell'i öldürmeyi düşünmemişti ve Forster, kahramanın anlayışı için bunun gerekli olduğu tavsiyesinde bulundu.[219] 1863'te Yahudi İngiliz okuyucu Eliza Davis, onu Oliver Twist'teki Fagin karakteriyle "aşağılanan İbranilere karşı iğrenç bir önyargıyı teşvik ettiği" gerekçesiyle azarlamak için yazdığında, Dickens romanın ikinci baskısını durdurdu ve 1837'deki orijinal metinde bazı değişiklikler yaptı.[220] Ayrıca bir sonraki romanı Our Mutual Friend'de (1864–1865 yayımlanan) sempatik Yahudi karakterler yarattı.[221]

Viktorya dönemi edebiyatında "uçurumda bırakanlar" ve tefrika yayınları popülerleştirmede öncü olan Dickens'ın etkisi, televizyon pembe dizilerinde ve film serilerinde de görülebilir; The Guardian, "Dickens'ın taksitler halinde sunulan, uçurumda bırakanlar ve yan yollarla dolu yoğun, epizodik hikaye anlatımının DNA'sı her şeyde izlenebilir" diye yazdı.[223] Romanlarının tefrikası, diğer yazarların da yorumlarına yol açtı. İskoç yazar Robert Louis Stevenson'ın The Wrecker romanında Kaptan Nares, terk edilmiş bir gemiyi araştırırken şöyle yorumladı: "Bak! Günlüğü yazıyorlarmış," dedi Nares, mürekkep şişesini işaret ederek. "Her zamanki gibi uyurken yakalanmışlar. Hiçbir kaptanın günlüğünü güncel tutarak bir gemi kaybettiğini hiç sanmıyorum! Genellikle, Charles Dickens ve tefrika romanları gibi, temiz bir başlangıç için yaklaşık bir ay doldurması gerekir."[224]

"Dickensian" buraya yönlendiriliyor. Televizyon dizisi için bkz. Dickensian (TV dizisi).

Dickens'ın romanları, diğer şeylerin yanı sıra, sosyal yorum eserleriydi. Simon Callow, "Yazmaya başladığı andan itibaren halk adına konuştu ve halk onu bunun için sevdi" diyor.[225] Viktorya dönemi toplumunun yoksulluğunun ve sosyal tabakalaşmasının sert bir eleştirmeniydi. New York'ta yaptığı bir konuşmada, "Erdem, mor ve ince keten içinde göründüğü gibi paçavralar ve yamalar içinde de iyi görünür" inancını dile getirdi.[226] Dickens'ın ikinci romanı Oliver Twist (1839), okuyucuları yoksulluk ve suç sahneleriyle şok etti: suçlular hakkındaki orta sınıf polemiklerine meydan okudu ve yoksulluğun gerektirdikleri hakkında cehalet iddiasını imkansız hale getirdi.[227][228] Günümüzde Dickensian, Dickens'ın eserlerinde kınadığı sağlıksız sosyal koşullara veya kasvetli kurumlara uygulanan bir terimdir; Oxford profesörü Peter Conrad, "Dickens, Banksy gibi, duvara kara kehanet grafiti yazıyor" diye yazmıştır.[229]

İngiltere'nin dünyanın önde gelen ekonomik ve politik gücü olduğu bir zamanda, Dickens toplumdaki unutulmuş yoksul ve dezavantajlıların hayatını vurguladı. Gazeteciliği aracılığıyla belirli konular - sanitasyon ve işevi gibi - hakkında kampanya yürüttü, ancak kurgusu, sınıf eşitsizlikleri konusundaki kamuoyunu değiştirmede en büyük gücünü gösterdi. Yoksulların sömürülmesini ve baskısını sık sık tasvir etti ve bu tür istismarların var olmasına izin veren, hatta bundan faydalanan kamu görevlilerini ve kurumları kınadı. Bu duruma en şiddetli suçlaması, Dickens'ın sanayi işçi sınıfını konu alan tek roman uzunluğundaki eseri Hard Times'tadır (1854). Bu eserde, bu marjinalleşmiş sosyal tabakanın fabrika sahipleri tarafından "Eller" olarak adlandırıldığını göstermek için öfke ve hiciv kullanır; yani, yalnızca çalıştırdıkları makinelerin uzantılarıdır. Yazıları, özellikle gazetecileri ve politik figürleri, sınıf baskısı gibi sorunlara değinmeleri için başkalarına ilham verdi. Örneğin, The Pickwick Papers'taki hapishane sahnelerinin Fleet Hapishanesi'nin kapatılmasında etkili olduğu iddia ediliyor. Karl Marx, Dickens'ın "tüm profesyonel politikacılar, kamu görevlileri ve ahlakçılar tarafından söylenenlerden daha fazla siyasi ve sosyal gerçeği dünyaya yaydığını" iddia etti.[230] George Bernard Shaw ise Great Expectations'ın Marx'ın Das Kapital'inden daha isyankar olduğunu söyledi.[230] Dickens'ın romanlarının olağanüstü popülaritesi, sosyal olarak muhalif temaları olanlar bile (Bleak House, 1853; Little Dorrit, 1857; Our Mutual Friend, 1865), sadece onun sürükleyici hikayeler ve unutulmaz karakterler yaratma yeteneğini vurgulamakla kalmadı, aynı zamanda Viktorya dönemi halkının yaygın olarak göz ardı edilen sosyal adalet konularıyla yüzleşmesini de sağladı. Jarndyce ve Jarndyce ile uzayan hukuki davaların hicvi olan Bleak House (1853), asırlarca süren bir dava örneği olarak mahkemeler tarafından alıntılanan kurgusal bir dava olan Jarndyce ve Jarndyce'ı merkezine alarak, 1870'lerde İngiltere'de yasal reformun yürürlüğe girmesiyle sonuçlanan bir yargı reform hareketini desteklemeye yardımcı oldu.[231]

Anlatılarını "kontrolsüz bir gereksiz malzeme fazlalığı" ile doldurma tekniğinin, kademeli çözümlemede beklenmedik bir düzen ortaya çıkarmasının, Charles Darwin'in On the Origin of Species'in organizasyonunu etkilediği iddia edilmektedir.[232]

Edebi Teknikler

Dickens, karikatürleri ve ortaya çıkardığı çirkin sosyal gerçeklerle tezat oluşturmak için idealize edilmiş karakterler ve aşırı duygusal sahneler kullandığı sıklıkla tanımlanır. The Old Curiosity Shop'taki (1841) Nell Trent'in hikayesi, çağdaş okuyucular tarafından son derece dokunaklı bulunurken, Oscar Wilde tarafından saçma derecede duygusal olarak görülüyordu. Ünlü bir sözünde, "Küçük Nell'in ölümünü okuyup gözyaşlarına boğulmamak için taş gibi bir kalbe sahip olmak gerekir... kahkahadan" dedi.[233][234] G. K. Chesterton, "Küçük Nell'in ölümü değil, küçük Nell'in hayatı beni rahatsız ediyor" diyerek, onun hayatının duygusal etkisinin, onun gibi eserlerde insanların duygularını gözyaşlarına boğmak için "despotik" kullanımından kaynaklandığını savundu.[235]

Dickens'ın duygusal roman geleneğine ait olup olmadığı sorusu tartışmalıdır. Valerie Purton, Dickens and the Sentimental Tradition adlı kitabında, onun bu geleneğin bazı yönlerini sürdürdüğünü gördüğünü ve "duygusal sahnelerinin ve karakterlerinin, romanların genel gücü için daha karanlık veya komik figürleri ve sahneleri kadar önemli olduğunu" ve "Dombey and Son'un [...] Dickens'ın duygusal geleneğindeki en büyük zaferi olduğunu" savunuyor.[236] Encyclopædia Britannica çevrimiçi, A Christmas Carol'daki (1843) Tiny Tim'in bildirilen ölümü gibi "duygusal aşırılıklar" olmasına rağmen, "Dickens'ın gerçekten duygusal bir romancı olarak adlandırılamayacağını" yorumluyor.[237]

Oliver Twist'te Dickens, okuyuculara, acımasız yetimhaneler veya genç yankesicilerden oluşan bir çeteye zorla dahil olma yoluyla değerleri asla altüst edilmeyen, doğuştan ve gerçekçi olmayan bir şekilde iyi bir çocuğun idealize edilmiş bir portresini sunar. Daha sonraki romanlar da idealize edilmiş karakterlere odaklanmasına rağmen (Bleak House'da Esther Summerson ve Little Dorrit'te Amy Dorrit), bu idealizm yalnızca Dickens'ın dokunaklı sosyal yorum yapma amacını vurgulamaya hizmet eder. Dickens'ın kurgusu, kendi hayatı hakkında inandığı şeyi yansıtarak, sık sık tesadüflere yer verir, ya komik etki için ya da ilahi takdir fikrini vurgulamak için.[238] Örneğin, Oliver Twist, onu kurtaran üst sınıf ailenin kayıp yeğeni çıkar. Bu tür tesadüfler, Dickens'ın gençliğinde okumaktan keyif aldığı Henry Fielding'in Tom Jones'u gibi 18. yüzyıl pikaresk romanlarının bir klasiğidir.[239]

İtibar

Dickens, zamanının en popüler romancısıydı[240] ve İngiliz yazarlar arasında en çok tanınan ve en çok okunanlardan biri olmaya devam ediyor. Eserleri asla basılmaktan çıkmadı[241] ve sinemanın icadından bu yana sürekli olarak filme uyarlandı,[242] Dickens'ın eserlerine dayanan en az 200 film ve televizyon uyarlaması belgelendi.[243] Eserlerinin çoğu kendi yaşam süresi boyunca sahneye uyarlandı - erken prodüksiyonlar arasında 1848'de West End'deki Adelphi Tiyatrosu'nda sahnelenen The Haunted Man vardı - ve daha 1890'larda, 1901'de Walter R. Booth tarafından İngiliz sessiz filmi Scrooge, or, Marley's Ghost yapıldı.[244] Yayıncı Edward Lloyd gibi çağdaşları, Dickens'ın popülaritesinden ucuz taklitlerle yararlandılar ve bu durum Dickens'ın kendi popüler 'penny dreadful'larına yol açtı.[245]

Dickens, dünyanın en çok tanınan kurgusal karakterlerinden bazılarını yarattı ve birçoğu tarafından Viktorya dönemi İngiliz romancılarının en büyüğü olarak kabul edilir.[1] 1830'lardaki kariyerinin başından beri, İngiliz edebiyatındaki başarıları Shakespeare'inkilerle karşılaştırıldı.[191] Dickens'ın edebi itibarı, Bleak House'un 1852–53'te yayımlanmasıyla birlikte düşmeye başladı. Philip Collins, Bleak House'u "Dickens'ın itibar tarihinde kritik bir unsur" olarak adlandırıyor. 1850'ler, 1860'lar ve 1870'lerdeki eleştirmenler ve edebi figürler, Dickens'ta "parlak güneşli komediden... karanlık ve ciddi sosyal yoruma doğru" bir "kasvetli düşüş" gördüler.[246] The Spectator, Bleak House'u "tek seferde okunması ağır bir kitap... bir tefrika olarak sıkıcı ve yorucuydu" olarak nitelendirdi; Richard Simpson, The Rambler'da Hard Times'ı "bu kasvetli çerçeve" olarak tanımladı; Fraser's Magazine, Little Dorrit'i "kesinlikle romanlarının en kötüsü" olarak gördü.[248] Yine de, eleştirmenler ve "sohbet eden sınıflar" arasındaki bu "giderek artan çekincelere rağmen, 'halk favorisini asla terk etmedi'." Dickens'ın popüler itibarı değişmedi, satışlar artmaya devam etti ve Household Words ve daha sonra All the Year Round son derece başarılı oldu.[248]

Kariyeri ilerledikçe, Dickens'ın ünü ve halka açık okumalarına olan talep eşsizdi. 1868'de The Times şöyle yazdı: "Tüm 'okuma' çeşitleri arasında, Bay Charles Dickens'ınkiler tek başına duruyor."[10] Bir Dickens biyografi yazarı olan Edgar Johnson yazdı: "Bu her zaman bir okumadan fazlasıydı; dinleyicilerini manyetik bir sahiplenmeyle yakalayan olağanüstü bir oyunculuk gösterisiydi."[10] Yazar David Lodge onu "sürekli halk ilgisinin ve hayranlığının nesnesi olan ilk yazar" olarak adlandırdı.[249] Juliet John, Dickens'ın "kitle kültürünün çağının ilk öz yapımı küresel medya yıldızı olarak adlandırılma" iddiasını destekledi.[249] "Ünlü" kelimesi ilk kez 1851'de Oxford İngilizce Sözlüğü'nde yer aldı ve BBC, "Charles Dickens'ın bir olarak adlandırılan ilk figürlerden biri olduğunu" söylüyor.[250] Dickens'ın halka açık okumalarındaki karşılanmasını çağdaş bir pop yıldızınınkilerle karşılaştırarak - BBC, ABD'deki karşılanmasını Beatles'inkilerle karşılaştırdı - The Guardian şöyle yazıyor: "İnsanlar bazen gösterilerinde bayılır." Performansları, o modern fenomen olan 'spekülatör'ün veya bilet satıcısının (korsanların) yükselmesine bile tanık oldu - New York City'dekiler yakındaki restoranlardan garsonlardan saygın görünen şapkalar ödünç alarak tespit edilmekten zorlukla kurtuldu."[250][251]

Yazarlar arasında Dickens hakkında çeşitli görüşler vardı. William Wordsworth onu "çok konuşkan, kaba bir genç kişi" olarak gördü ve onun eserlerinden bir satır bile okumadığını ekledi, romancı George Meredith (1828–1909) ise Dickens'ı "entelektüel olarak eksik" buldu.[252] 1888'de Leslie Stephen, Dictionary of National Biography'de şöyle yorumladı: "edebi şöhret, yarı eğitimliler arasındaki popülerlikle güvenli bir şekilde ölçülebilseydi, Dickens İngiliz romancıları arasında en yüksek konumu talep etmeliydi."[253] Anthony Trollope'un Otobiyografisi, çağın en büyük romancısı olarak Dickens'ı değil Thackeray'ı ilan etti. Ancak hem Leo Tolstoy hem de Fyodor Dostoyevski hayranlarıydı. Dostoyevski şöyle yorumladı: "Rusya'da Dickens'ı, İngilizler kadar, hatta belki de tüm nüanslarıyla anladığımıza eminim. Onu hemşehrilerinden daha az sevmemiz pek olası değil. Yine de Dickens ne kadar özgün ve ne kadar İngiliz!"[254] Tolstoy, David Copperfield'ı en sevdiği kitap olarak gösterdi ve daha sonra romanı "kendi otobiyografik yansımaları için bir model" olarak benimsedi.[255] Fransız yazar Jules Verne, Dickens'ı en sevdiği yazar olarak adlandırdı ve romanlarının "tek başına durduğunu, inanılmaz güçleri ve ifade zarafetleriyle diğerlerini gölgede bıraktığını" yazdı.[256] Hollandalı ressam Vincent van Gogh, Dickens'ın romanlarından Vincent's Chair gibi bazı resimlerinden ilham aldı ve 1889'da kız kardeşine yazdığı bir mektupta Dickens'ı, özellikle A Christmas Carol'ı okumanın intihardan uzak durmasını sağlayan şeylerden biri olduğunu belirtti.[257] Oscar Wilde, karikatür yeteneğini takdir ederken, karakter tasvirini genel olarak küçümsedi.[258] Henry James ona öncü bir konum vermedi, onu "en büyük yüzeysel romancı" olarak nitelendirdi: Dickens karakterlerine psikolojik derinlik kazandırmadı ve romanları, "gevşek, şişkin canavarlar",[259] "kaygısız bir organizasyon" sergiledi.[260] Joseph Conrad, kendi çocukluğunu kasvetli Dickensvari terimlerle tanımladı ve Bleak House'a çocukluğundan beri "yoğun ve mantıksız bir sevgi" duyduğunu belirtti. Roman, Londra'nın kendi kasvetli tasvirünü The Secret Agent'ta (1907) etkiledi.[255] Virginia Woolf'un Dickens ile bir aşk-nefret ilişkisi vardı, romanlarını "büyüleyici" bulurken, duygusallığı ve sıradan tarzı nedeniyle onu kınadı.[261]

1940–41 civarında, edebi eleştirmenlerin Dickens'a karşı tutumu ısınmaya başladı - George Orwell Inside the Whale and Other Essays (Mart 1940), Edmund Wilson The Wound and the Bow (1941) ve Humphry House Dickens and His World'den yola çıkarak.[262] Ancak, 1948'de bile F. R. Leavis, The Great Tradition'da, "yetişkin zihninin kural olarak Dickens'ta olağandışı ve sürekli bir ciddiyet için bir meydan okuma bulmadığını" savundu; Dickens gerçekten de büyük bir dehaydı, "ama deha, büyük bir eğlendiricinin dehasıydı",[263] ancak daha sonra Dickens the Novelist (1970, Q. D. (Queenie) Leavis ile) ile fikrini değiştirdi: "Amacımız, Dickens'ın en büyük yaratıcı yazarlardan biri olduğu inancını mümkün olan en cevap verilemez şekilde zorlamaktır."[264] 1944'te Sovyet film yönetmeni ve film teorisyeni Sergei Eisenstein, Dickens'ın sinema üzerindeki etkisine dair bir deneme yazdı, örneğin Oliver Twist gibi romanlarda görülen çapraz kesimler - burada iki hikaye yan yana ilerler.[265]

1950'lerde, "eserlerin önemli bir yeniden değerlendirmesi ve yeniden düzenlenmesi başladı ve eleştirmenler onun en iyi sanatını ve en büyük derinliğini daha sonraki romanlarında buldular: Bleak House, Little Dorrit ve Great Expectations - ve (daha az oybirliğiyle) Hard Times ve Our Mutual Friend'de."[266] Dickens, Roald Dahl'ın favori yazarları arasındaydı; en çok satan çocuk yazarı, 1988 tarihli Matilda romanında baş karakterin okuduğu üç Dickens romanını dahil edecekti.[267] 2005'te Paul McCartney, hevesli bir Dickens okuru, Nicholas Nickleby'yi en sevdiği romanı olarak adlandırdı. Dickens hakkında şöyle diyor: "Beni götürdüğü dünyayı seviyorum. Sözlerini seviyorum; dili seviyorum," ve ekliyor, "Benim pek çok şeyim - bir nevi Dickensvari."[268] Senarist Jonathan Nolan'ın The Dark Knight Rises (2012) için senaryosu A Tale of Two Cities'ten esinlendi, Nolan romanın Paris tasvirini "tamamen parçalanmış, ilişkilendirilebilir, tanınabilir bir medeniyetin en dokunaklı tasvirlerinden biri" olarak nitelendirdi.[269] 7 Şubat 2012'de Dickens'ın doğumunun 200. yıldönümünde Philip Womack The Telegraph'ta şöyle yazdı: "Bugün Charles Dickens'tan kaçış yok. Daha önce pek bir şansı olmasa da. Bizim üzerimizde derin, tuhaf bir etkisi var."[270]

Miras

Dickens'ın hayatını ve eserlerini kutlayan müzeler ve festivaller, Dickens'ın ilişkili olduğu birçok yerde bulunmaktadır. Bunlar arasında, Oliver Twist, The Pickwick Papers ve Nicholas Nickleby'yi yazdığı tarihi ev olan Londra'daki Charles Dickens Müzesi ve Dickens'ın doğduğu ev olan Portsmouth'taki Charles Dickens'ın Doğum Yeri Müzesi yer alır.[271][272] Dickens'ın arkadaşı John Forster'ın koleksiyonundan birçok romanının orijinal el yazmaları, basım kanıtları, ilk baskıları ve illüstrasyonlar Victoria ve Albert Müzesi'nde bulunmaktadır.[273] Dickens'ın vasiyeti, anısına herhangi bir anıt dikilmemesini şart koşuyordu - "Arkadaşlarıma hiçbir koşulda beni herhangi bir anıtın, anıtın veya tanıklığın konusu yapmamalarını yalvarıyorum. Ülkemin hatırlanma taleplerini yayınlanmış eserlerime dayandırıyorum".[274] Bununla birlikte, Francis Edwin Elwell tarafından 1890'da dökülen Dickens ve Küçük Nell unvanlı Dickens'ın hayat boyu bronz heykeli, Amerika Birleşik Devletleri, Philadelphia'nın Spruce Hill mahallesindeki Clark Park'ta durmaktadır. Dickens'ın bir başka hayat boyu heykeli de Sidney, Avustralya'daki Centennial Park'ta bulunmaktadır.[275] 1960'ta, heykeltıraş Estcourt J Clack tarafından, Dickens'ın Londra, 1 Devonshire Terrace'daki eski evinin bulunduğu alana inşa edilen ofis binasını süslemek için kitaplarından karakterlerin yer aldığı bir kabartma heykel sipariş edildi.[276] 2014'te, Dickens'ın doğumunun 202. yıldönümünde Portsmouth'taki doğum yeri yakınında hayat boyu bir heykel açıldı; bu, büyük büyük torunları Ian ve Gerald Dickens tarafından desteklendi.[277][278]

A Christmas Carol, muhtemelen en bilinen hikayesidir ve sık sık yeni uyarlamalarla karşı karşıya kalır. Aynı zamanda Dickens'ın en çok filme çekilen hikayesidir ve sinemanın ilk yıllarına tarihlenen birçok versiyonu vardır.[279] Tarihçi Ronald Hutton'a göre, Noel kutlamasının mevcut durumu büyük ölçüde, A Christmas Carol tarafından öncülük edilen tatilin Viktorya dönemi ortasındaki canlanmasının bir sonucudur. Dickens, yeni orta sınıf beklentileri ortaya çıkarken, Noel'i cömertliğin aile merkezli bir festivali olarak katalize etti.[280] Arketipsel figürleri (Scrooge, Tiny Tim, Noel hayaletleri) Batı kültürel bilincine girdi. Hikayenin görünmesinden sonra "Merry Christmas", öyküden öne çıkan bir ifade popüler oldu.[281] Scrooge terimi cimrinin eş anlamlısı haline geldi ve "Bah! Humbug!'", bayram ruhuna yönelik reddi, aynı şekilde bir deyim olarak yaygınlaştı.[282] Viktorya dönemi romancısı William Makepeace Thackeray, kitabı "ulusal bir fayda ve onu okuyan her erkeğe ve kadına kişisel bir nezaket" olarak nitelendirdi.[279]

Dickens, 1992 ile 2003 yılları arasında dolaşımda olan Bank of England tarafından yayımlanan 10 £'luk banknotta anıldı. Portresi, The Pickwick Papers'tan bir sahne eşliğinde banknotun arkasında yer aldı.[283] Charles Dickens Okulu, Broadstairs, Kent'te bir lisedir.[284] Dickens World adlı bir tema parkı Chatham'da 2007'den 2016'ya kadar açıktı. 2012'de doğumunun 200. yıl dönümünü kutlamak için Londra Müzesi, 40 yıl içinde yazarla ilgili Birleşik Krallık'taki ilk büyük sergisini düzenledi.[285] Eylül 2011'den Şubat 2012'ye kadar New York'taki Morgan Kütüphanesi ve Müzesi, Charles Dickens at 200 sergisiyle onu kutladı ve el yazmaları, fotoğraflar ve orijinal illüstrasyonlar sergilendi.[286]

2002'de Dickens, BBC'nin En Büyük 100 Briton anketinde 41. sırada yer aldı.[287] Amerikalı edebiyat eleştirmeni Harold Bloom, Dickens'ı tüm zamanların en büyük Batılı yazarları arasında gösterdi.[288] 2003'te BBC tarafından yürütülen The Big Read adlı Birleşik Krallık anketinde, Dickens'ın beş kitabı En İyi 100'de yer aldı.[289]

Dickens'ı ekranda canlandıran aktörler arasında Anthony Hopkins, Derek Jacobi, Simon Callow, Dan Stevens ve Ralph Fiennes bulunmaktadır, ikincisi 1970'teki ölümüne kadar on üç yıl süren Dickens'ın Ellen Ternan ile gizli aşk ilişkisini tasvir eden The Invisible Woman'da (2013) rol aldı.[290]

Dickens ve yayınları, Birleşik Krallık (1970, 1993, 2011 ve 2012'de Royal Mail tarafından yayımlananlar - 2012 koleksiyonu Dickens'ın doğumunun iki yüzüncü yılını işaretledi),[291] Sovyetler Birliği (1962), Antigua, Barbuda, Botsvana, Kamerun, Dubai, Fujairah, Saint Lucia ve Turks ve Caicos Adaları (1970), Saint Vincent (1987), Nevis (2007), Alderney, Cebelitarık, Jersey ve Pitcairn Adaları (2012), Avusturya (2013) ve Mozambik (2014) dahil olmak üzere bir dizi posta pulunda yer aldı.[292] 1976'da Merkür gezegenindeki bir krater onun onuruna adlandırıldı.[293]

Kasım 2018'de, 31 yaşındaki Dickens'ın Margaret Gillies tarafından daha önce kaybolduğu bildirilen bir portresinin Güney Afrika, Pietermaritzburg'da bulunduğu bildirildi. Gillies, kadınların oy hakkının erken bir destekçisiydi ve portreyi, 31 yaşındaki Dickens'ın A Christmas Carol'u yazdığı 1843'ün sonlarında resmetmişti. 1844'te Kraliyet Sanat Akademisi'nde beğeniyle sergilendi.[86] Charles Dickens Müzesi'nin portre için 180.000 £ ödediği bildiriliyor.[294]

Eserleri

Ana madde: Charles Dickens bibliyografyası

Dickens, 15 büyük roman, birkaç uzun öykü (aralarında Noel temalı birkaç hikaye de dahil olmak üzere), bir dizi kısa öykü, bir avuç oyun ve birkaç kurgusal olmayan kitap yayımladı.

Romanlar ve uzun öyküler

Dickens'ın eserlerinin çoğu başlangıçta haftalık dergilerde veya ayrı taksitlerde tefrika edilmiş, daha sonra standart kitap formatlarında yeniden basılmıştır.

The Pickwick Papers (The Posthumous Papers of the Pickwick Club; aylık tefrika, Nisan 1836 - Kasım 1837).[295] Roman.

Oliver Twist (The Adventures of Oliver Twist; Bentley's Miscellany'de aylık tefrika, Şubat 1837 - Nisan 1839). Roman.

Nicholas Nickleby (The Life and Adventures of Nicholas Nickleby; aylık tefrika, Nisan 1838 - Ekim 1839). Roman.

The Old Curiosity Shop (Master Humphrey's Clock'ta haftalık tefrika, Nisan 1840 - Kasım 1841). Roman.

Barnaby Rudge (Barnaby Rudge: A Tale of the Riots of Eighty; Master Humphrey's Clock'ta haftalık tefrika, Şubat - Kasım 1841). Roman.

Martin Chuzzlewit (The Life and Adventures of Martin Chuzzlewit; aylık tefrika, Ocak 1843 - Temmuz 1844). Roman.

A Christmas Carol (A Christmas Carol in Prose: Being a Ghost-story of Christmas; 1843). Uzun Öykü.

The Chimes (The Chimes: A Goblin Story of Some Bells That Rang an Old Year Out and a New Year In; 1844). Uzun Öykü.

The Cricket on the Hearth (The Cricket on the Hearth: A Fairy Tale of Home; 1845). Uzun Öykü.

Dombey and Son (Dealings with the Firm of Dombey and Son: Wholesale, Retail and for Exportation; aylık tefrika, Ekim 1846 - Nisan 1848). Roman.

The Battle of Life (The Battle of Life: A Love Story; 1846). Uzun Öykü.

The Haunted Man (The Haunted Man and the Ghost's Bargain: A Fancy for Christmas-time; 1848). Uzun Öykü.

David Copperfield (The Personal History, Adventures, Experience and Observation of David Copperfield the Younger of Blunderstone Rookery [Which He Never Meant to Publish on Any Account]; aylık tefrika, Mayıs 1849 - Kasım 1850). Roman.

Bleak House (aylık tefrika, Mart 1852 - Eylül 1853). Roman.

Hard Times (Hard Times: For These Times; Household Words'da haftalık tefrika, 1 Nisan 1854 - 12 Ağustos 1854). Roman.

Little Dorrit (aylık tefrika, Aralık 1855 - Haziran 1857). Roman.

A Tale of Two Cities (All the Year Round'da haftalık tefrika, 30 Nisan 1859 - 26 Kasım 1859). Roman.

Great Expectations (All the Year Round'da haftalık tefrika, 1 Aralık 1860 - 3 Ağustos 1861). Roman.

Our Mutual Friend (aylık tefrika, Mayıs 1864 - Kasım 1865). Roman.

The Mystery of Edwin Drood (aylık tefrika, Nisan 1870 - Eylül 1870). Roman. Dickens'ın ölümü nedeniyle yarım kaldı.

Ayrıca Bakınız

Charles Dickens bibliyografyası

Dickens Karakterlerinin Listesi

Dickens'ın Dombey and Son'unda Çağdaş İngiltere'nin Tasviri

Charles Dickens'ın Eserlerindeki Irkçılık

Notlar

Referanslar

Kaynaklar

Ek Okumalar

"Dickens, Charles". Dictionary of National Biography. Londra: Smith, Elder & Co. 1885–1900.

Eserler

Bookwise'da Charles Dickens'ın eserleri

Standard Ebooks'ta Charles Dickens'ın eserleri e-kitap olarak

Project Gutenberg'de Charles Dickens'ın eserleri

Faded Page'de (Kanada) Charles Dickens'ın eserleri

İnternet Arşivi'nde Charles Dickens'ın eserleri veya hakkında eserler

LibriVox'ta Charles Dickens'ın eserleri (kamuya açık sesli kitaplar)

Çevrimiçi kitaplar ve kütüphane kaynakları Charles Dickens'ın kütüphanenizde ve diğer kütüphanelerde

British Library'de Charles Dickens. 24 Haziran 2021'de Wayback Machine'de arşivlendi.

Kuruluşlar ve Portallar

"Charles Dickens ile ilgili arşiv materyalleri". Birleşik Krallık Ulusal Arşivleri.

Londra Ulusal Portre Galerisi'nde Charles Dickens'ın portreleri

Archives Hub'da Charles Dickens

Leeds Üniversitesi Kütüphanesi'nde arşiv materyalleri

Dickens'ın incelenmesine adanmış uluslararası bir dernek olan The Dickens Fellowship

Charles Dickens'ın Yazışmaları, ilgili belgeler, yaklaşık 1834–1955

Columbia Üniversitesi'nde Charles Dickens belgelerinin bulunma kılavuzu. Nadir Kitap ve El Yazması Kütüphanesi.

Müzeler

Dickens Müzesi Londra'da eski bir Dickens Evi'nde yer almaktadır, 48 Doughty Street, Londra, WC1

Dickens'ın Doğum Yeri Müzesi 9 Temmuz 2011'de Wayback Machine'de arşivlendi. Old Commercial Road, Portsmouth

Victoria ve Albert Müzesi Dickens ile ilgili V&A koleksiyonları

Dickens Evi Müzesi Dickens'ın Broadstairs, Kent'teki zamanına adanmıştır, orijinal mektuplar ve eşyalar dahil

Diğer

BBC'de Dickens Our Time'da

Charles Dickens'ın Seyahat Çantası Kongre Kütüphanesi'ndeki John Davis Batchelder Koleksiyonu'ndan

Charles Dickens'ın Yürüyüş Sopası Kongre Kütüphanesi'ndeki John Davis Batchelder Koleksiyonu'ndan

Charles Dickens Koleksiyonu: Leonard Kebler hediyesine dahil edilen Charles Dickens'ın eserlerinin ilk baskıları (Bölümün koleksiyonunda dağıtılmıştır). Kongre Kütüphanesi Nadir Kitap ve Özel Koleksiyonlar Bölümü'nden

IMDb'de Charles Dickens

LibraryThing'de Charles Dickens