Bugün öğrendim ki: South Park, Terry Gilliam'ın Monty Python tarzından esinlenerek karton figürlerle başladı. 1997 yapımı pilot bölüm "Cartman Gets an Anal Probe"un animasyonu üç ay sürdü. Günümüzde, bölümler bilgisayar animasyonlarıyla birkaç günde tamamlanıyor ve bu sayede dizi güncel olayları gerçek zamanlı olarak parodileştirebiliyor.

Amerikan animasyonlu durum komedisi

Bu madde televizyon dizisi hakkındadır. Franchise için bkz. South Park (franchise). Diğer kullanımlar için bkz. South Park (belirsizlik çözümleme).

South ParkTürYaratıcılarıGeliştirenBrian GradenYapımcılar

Trey Parker

Matt Stone

SeslendirenlerBesteciPrimusBesteciler

Adam Berry

Scott Nickoley

Jamie Dunlap

Yapım ülkesiAmerika Birleşik DevletleriOrijinal dilİngilizceSezon sayısı27Bölüm sayısı330 (bölüm listesi)YapımYürütücü yapımcılar

Trey Parker

Matt Stone

Brian Graden

Deborah Liebling

Frank C. Agnone II

Bruce Howell

Anne Garefino

Yapımcılar

Vernon Chatman

Eric Stough

Bruce Howell

Adrien Beard

Jack Shih

Görüntü yönetmeniKenny GioseffiSüre22 dakika[1]Yapım şirketleri

Celluloid Studios (1997)

Braniff Productions (1997–2006)

Parker-Stone Productions (2006–2007)

South Park Studios (2007–günümüz)

Comedy Partners

Orijinal yayınKanalıComedy Central

Paramount+Yayın tarihi13 Ağustos 1997 ( ) –

günümüzİlgiliNoel Ruhu

South Park, Trey Parker ve Matt Stone tarafından yaratılan ve Comedy Central için Brian Graden tarafından geliştirilen Amerikan animasyonlu bir durum komedisidir. Dizi, dört çocuk—Stan Marsh, Kyle Broflovski, Eric Cartman ve Kenny McCormick—ve Colorado kasabasında ve çevresinde yaşadıkları maceralar etrafında dönmektedir. South Park ayrıca birçok tekrar eden karaktere de sahiptir. Dizi, geniş bir konu yelpazesini hicveden küfürleri ve karanlık, sürreal mizahıyla ün salmıştır.

Parker ve Stone, 1992 ve 1995 yıllarında yayınlanan, her ikisi de Noel Ruhu adını taşıyan iki animasyon kısa filminden South Park'ı geliştirdiler. İkinci kısa film, ilk viral İnternet videolarından biri haline geldi ve dizinin yapımına yol açtı. Pilot bölüm kesme animasyonu kullanılarak yapıldı; dizinin geri kalanı kesme tekniğine dayalı bilgisayar animasyonu kullanmaktadır. Dördüncü sezondan beri bölümler genellikle yayınlanmasından önceki hafta yazılmış ve üretilmiştir; Parker baş yazar ve yönetmen olarak görev yapmaktadır.

13 Ağustos 1997'de çıkışından bu yana South Park'ın 330 bölümü yayınlandı. Büyük bir başarıyla çıkış yapan dizi, sürekli olarak temel kablo programının en yüksek reytinglerini elde etti. Sonraki reytingler değişmekle birlikte, Comedy Central'ın en uzun soluklu programlarından biri olmaya devam etmektedir. Ağustos 2021'de South Park, 2027'ye kadar yenilendi ve Paramount+ için bir dizi televizyon özel bölümü duyuruldu; bunlardan ilki daha sonraki yıl yayınlandı.[2][3] Ekim 2019'da WarnerMedia'nın, Haziran 2020'den itibaren HBO Max için South Park'ın özel yayın haklarını aldığı açıklandı.[4] HBO Max anlaşması Haziran 2025'in sonlarında sona erdikten sonra, 21 Temmuz 2025'te Parker ve Stone, dizinin özel olarak yayınlanması ve yılda 10 bölümün üretilmesi için Paramount+ ile beş yıllık bir anlaşma yaptıklarını duyurdular.[5] Yirmi yedinci sezon 23 Temmuz 2025'te gösterime girdi.[6]

South Park, eleştirel beğeni topladı ve çeşitli yayınların en büyük televizyon şovları listelerinde yer almaktadır. Beş Primetime Emmy Ödülü ve bir Peabody Ödülü de dahil olmak üzere çok sayıda ödül aldı. Haziran 1999'da gişe ve eleştirel başarı elde eden South Park: Bigger, Longer & Uncut adlı bir sinema filmi gösterime girdi ve Akademi Ödülü'ne aday gösterildi. 2013 yılında TV Guide, South Park'ı Tüm Zamanların En İyi 10 TV Karikatürü olarak sıraladı.[7]

Öncül

Kurgusal ortam ve karakterler

South Park, dört çocuğun etrafında dönmektedir: Stan Marsh, Kyle Broflovski, Eric Cartman ve Kenny McCormick. Çocuklar, gerçek hayattaki South Park havzasında, Colorado'nun orta kesimindeki Rocky Dağları'nda bulunan[8] kurgusal South Park kasabasında yaşamaktadırlar,[8] Denver'a yaklaşık bir saatlik sürüş mesafesindedir.[9] Kasaba ayrıca öğrenciler, aileler, ilkokul personeli ve diğer çeşitli sakinler de dahil olmak üzere çeşitli diğer karakterlere ev sahipliği yapmaktadır.[10] Önemli mekanlar arasında South Park İlkokulu, çeşitli mahalleler ve çevredeki dağ sıraları, gerçek Colorado simge yapıları ve kasabanın ana caddesi boyunca yer alan işletmeler yer almaktadır; bunların tümü Colorado, Fairplay'deki benzer yerlerin görünümüne dayanmaktadır.[8][10] Dağ Batısı bölgesinde Denver'ın şehir merkezinden uzakta geçen birkaç televizyon programından biri olarak, South Park sık sık bölgenin benzersiz kültürünü, sığır çiftçilerini, Eski Batı temalı parklarını, karlı iklimlerini, dağcılığı, Mormonları, Casa Bonita ve Cave of the Winds gibi gerçek Colorado yerlerini ve diğer birçok bölgeye özgü özelliği sergilemektedir.

Stan ortalama bir Amerikan çocuğu olarak tasvir edilmektedir; ancak dizi boyunca birçok talihsizliği yaşamaktadır. İlk 22 sezonda Stan South Park'ta yaşadı, ancak 22. sezondaki ve sonrasındaki bölümlerde Stan, Tegridy Çiftliği'nde ikamet etti. Kyle Yahudidir ve South Park'taki birkaç Yahudiden biri olarak tasviri genellikle hicivli bir şekilde ele alınmaktadır.[11] Stan, Parker'ın model alınarak oluşturulmuştur, Kyle ise Stone'un model alınarak oluşturulmuştur. En iyi arkadaştırlar ve sembolik olarak Parker ve Stone'un arkadaşlığını yansıtmak üzere tasarlanmış[12] arkadaşlıkları, dizi boyunca sıkça ele alınan bir konudur. Cartman (genellikle bu şekilde anılır), ahlaksız ve giderek psikopattır ve genellikle bir antagonist olarak tasvir edilir. Sıkı antisemitizmi, Kyle ile ilerleyici bir rekabete yol açmıştır.[11][13] Fakir bir aileden gelen Kenny, parkasının kapüşonunu çoğu zaman yüzünün çoğunu örtecek ve konuşmasını boğacak şekilde sıkıca giymektedir. İlk beş sezonda, Kenny neredeyse her bölümde ölmekte, ancak bir sonraki bölümde kesin bir açıklama olmadan yeniden ortaya çıkmaktadır. Beşinci sezonun "Kenny Dies" bölümünde öldürüldü ve ardından altıncı sezon finali "Red Sleigh Down"da yeniden tanıtıldı. O zamandan beri, Kenny'nin zaman zaman öldüğü gösterilmektedir. İlk 58 bölüm boyunca çocuklar üçüncü sınıftaydılar. Dördüncü sezonda dördüncü sınıfa geçtiler ve o zamandan beri orada kaldılar.[14][15]

Komplolara genellikle olaylar tarafından başlanır; bunlar oldukça tipik olanlardan doğaüstü ve olağan dışı olana kadar uzanmakta olup, sık sık kasabada gerçekleşmektedir.[16] Çocuklar, bu olaylar genellikle akıl dışı, saf ve aşırı tepki vermeye yatkın olarak tasvir edilen[8][17] yetişkin nüfus arasında panik veya tutarsız davranışlara neden olduğunda genellikle aklın sesini temsil ederler. Ebeveynlerinin ve diğer yetişkinlerin çelişkili ve ikiyüzlü davranışlarıyla sık sık kafaları karışır ve onları ahlak ve toplum konusunda çarpık görüşlere sahip olarak algılarlar.[10][18]

Temalar ve stil

Her bölüm, alaycı bir "Bu programdaki tüm karakterler ve olaylar - gerçek kişilere dayalı olanlar bile - tamamen kurgusaldır. Tüm ünlü sesleri taklit edilmektedir.....kötü bir şekilde. Aşağıdaki program kaba dil içermekte ve içeriği nedeniyle hiç kimse tarafından izlenmemelidir." açıklamasıyla başlar.[19][20]

South Park, TV-MA reytingine sahip ilk haftalık programdı[21] ve genellikle yetişkin izleyiciler için tasarlanmıştır.[22][23][24] Çocuklar ve diğer çoğu çocuk karakter güçlü küfürler kullanır; tipik bir yayında yalnızca en tabu kelimeler sansürlenir.[10] Parker ve Stone bunu, gerçek hayattaki küçük erkek çocukların yalnızken konuşma şekli olarak görmektedir.[25][26]

South Park genellikle karnavalesk ve absürt teknikler,[27] çok sayıda tekrar eden şaka,[28][29] şiddet,[29][30] cinsel içerik,[31][32] rastgele popüler kültür referansları ve ünlülerin hicivli tasviri kullanmaktadır.[33]

İlk bölümler şok değeri odaklıydı ve daha fazla slapstick tarzı mizah içeriyordu.[34] Daha önce dizi de zaman zaman sosyal hiciv kullanılmış olsa da, dizi ilerledikçe daha yaygın hale geldi; dizi yetişkin izleyicileri "sekiz yaşında olmak nasıldı" hatırlatmak için bazı scatolojik mizah odaklarını korudu.[11] Parker ve Stone ayrıca belirli hikaye anlatımlarında daha büyük roller vererek diğer karakterleri daha da geliştirmeye başladı[11] ve konuları din, politika ve diğer birçok konuya dayalı benzetmeler olarak yazmaya başladı.[10] Bu, gösterinin tartışmalı konuların her iki aşırı tarafını da taklit ederken[35] hem liberal hem de muhafazakar bakış açılarını hicvetmesi için bir fırsat sağladı.[10][17][36] Rebecca Raphael diziyi "eşit fırsat hakaret eden" olarak tanımladı[16], Parker ve Stone ise ana amaçlarını "komik olmak" ve "insanları güldürmek" olarak tanımlarken,[37][38] hiçbir özel konu veya insan grubunun alay ve hicivden muaf olmaması gerektiğini belirtti.[17][33][39][40][41]

Parker ve Stone, dizinin hala "çocukların çocuk olması" ve "Amerikan ilkokulunda olmak nasıl bir şey"[42] hakkında olduğunu ısrarla belirterek, diziye daha hicivli bir unsurun eklenmesinin, ikilinin gösterinin daha az kaba ve şok edici olmasına ve izleyiciyi korumaya çalışmasına bağlı olarak gösteriye daha fazla "ahlaki bir merkez" eklemesinin bir sonucu olduğunu belirtmektedir.[37][38] Kaba olmasına rağmen, Parker, çocuk karakterlerde hala "altta yatan bir tatlılık" yönü olduğunu belirtmekte[35] ve Time, çocukları "bazen acımasız ama masumiyet özlü" olarak tanımlamaktadır.[12] Genellikle, çocuklar veya diğer karakterler bir bölümde olanlar üzerinde düşünür ve kısa bir monologla ondan alınan önemli dersi iletirler. Daha önceki sezonlarda bu konuşma genellikle "Biliyorsunuz, bugün bir şey öğrendim..." ifadesinin bir varyasyonuyla başlar.[43]

Geliştirme

Parker ve Stone, 1992 yılında Colorado Üniversitesi'nde film dersinde tanıştı ve sık sık ana ilham kaynaklarından biri olarak gösterdikleri Monty Python'a ortak bir sevgi duyduklarını keşfettiler.[44] Noel Ruhu adlı animasyon bir kısa film yarattılar.[28] Film, yapıştırılmış kâğıt kesiklerinin durma hareket animasyonu ile canlandırılmasıyla oluşturulmuştur ve South Park'ın ana karakterlerinin prototiplerini içermektedir; bunlar arasında Cartman'a benzeyen ancak "Kenny" adlı bir karakter, günümüz Kenny'sine benzeyen isimsiz bir karakter ve Stan ve Kyle'a benzeyen neredeyse aynı iki isimsiz karakter bulunur. Fox Broadcasting Company yöneticisi ve ortak arkadaş Brian Graden, Parker ve Stone'dan video Noel kartı olarak ikinci bir kısa film yaratmalarını istedi. 1995 yılında oluşturulan ikinci Noel Ruhu kısa filmi, daha sonraki dizinin stiline daha çok benziyordu.[45] İki isimsiz kısa film arasındaki farkı vurgulamak için, ilk kısa film genellikle İsa vs. Frosty ve ikinci kısa film ise İsa vs. Noel Baba olarak adlandırılır. Graden videonun birkaç kopyasını arkadaşlarına gönderdi ve oradan kopyalanarak dağıtıldı, bunlara internet de dahildi ve burada ilk viral videolardan biri haline geldi.[28][12]

İsa vs. Noel Baba daha popüler hale geldikçe, Parker ve Stone gerçek hayattaki South Park havzasında bulunan hayali bir Colorado kasabasında yaşayan dört çocuk hakkında kısa filmi bir televizyon dizisine dönüştürme görüşmelerine başladı. Fox, Cops, Simpsonlar ve X Dosyaları gibi daha sert ürünlerle gurur duyan ağ, gösterinin önermesi hakkında ikiliyle görüşmeyi dört gözle bekledi. Ancak, Century City'deki Fox ofisinde yapılan toplantıda, iki yaratıcı ile ağ arasında anlaşmazlıklar ortaya çıkmaya başladı; asıl sebep, ağın konuşan bir tabure karakteri olan Bay Hankey'i gösteren bir dizi yayınlama konusundaki reddi oldu. 20th Century Fox Television'daki (diziyi yapımcı olacaktı) bazı yöneticiler, o zamanki kardeş ağının Bay Hankey hakkındaki duruşuyla aynı fikirde oldu ve gösterinin devam etmesi için Parker ve Stone'dan karakteri çıkarmasını tekrar tekrar istedi. Taleplerini karşılamayı reddeden ikili, Fox ve kardeş şirketleriyle tüm bağlarını kesti ve diziyi başka bir yere sunmaya başladı.[46][47][48]

Ardından ikisi de MTV ve Comedy Central ile görüşmelere girdi. Parker, MTV'nin diziyi çocuk programına dönüştüreceğinden korkarak dizinin Comedy Central tarafından üretilmesini tercih etti.[49] Comedy Central yöneticisi Doug Herzog kısa filmi izlediğinde, bunun bir dizi haline getirilmesini emretti.[28][50] Parker ve Stone küçük bir ekip kurdu ve "Cartman Gets an Anal Probe" pilot bölümünü oluşturmak için üç ay harcadı.[51] Dizi, özellikle kadınlarla yapılan test izleyici denemelerinde kötü performans gösterdiğinde, yayınlanmadan önce bile iptal edilme tehlikesiyle karşı karşıya kaldı. Bununla birlikte, kısa filmler internette daha da popülerlik kazanmaya devam etti ve Comedy Central altı bölümlük bir seri sipariş etti.[37][49] South Park, 13 Ağustos 1997'de "Cartman Gets an Anal Probe" ile gösterime girdi.[52]

Yapım

Kesme animasyonu kullanılarak yapılan pilot bölüm hariç, South Park'ın tüm bölümleri, esas olarak Autodesk Maya yazılımı kullanılarak oluşturulmuştur.[53] Üç ay süren[54] pilot bölümden ve geleneksel olarak Güney Kore'deki şirketler tarafından sekiz ila dokuz ay süren bir süreçte elle çizilen diğer animasyonlu durum komedilerinden farklı olarak,[28][36] South Park'ın bölümlerinin yapımında önemli ölçüde daha az zaman harcanmaktadır. Bilgisayarları bir animasyon yöntemi olarak kullanarak, dizinin yapım ekibi ilk sezonlarda yaklaşık üç haftada bir bölüm oluşturabildi.[55] Şu anda yaklaşık 70 kişilik bir ekiple, bölümler tipik olarak bir haftada tamamlanmakta,[28][35][36] bazıları ise üç ila dört günde tamamlanmaktadır.[56][57][58] Bir bölümün neredeyse tüm yapımı, başlangıçta Westwood, Los Angeles, Kaliforniya'daki bir kompleks'te bulunan ve şu anda Kaliforniya, Culver City'deki South Park Stüdyoları'nın bir parçası olan tek bir ofis seti içinde gerçekleştirilmektedir.[50][54] Parker ve Stone, tüm tarihi boyunca dizinin yürütücü yapımcıları olmuştur.[59] Comedy Central'ın orijinal programlama ve geliştirme kıdemli başkan yardımcısı olan Debbie Liebling, dizinin ilk beş sezonunda yürütücü yapımcı olarak görev yaparak, South Park Stüdyoları ile New York City'deki Comedy Central'ın merkezi arasındaki gösterinin yapım çalışmalarını koordine etmiştir.[60][61] İlk aşamalarında, South Park'ın tamamlanmış bölümleri, birkaç gün içinde yayınlanmak üzere Comedy Central'a gönderilmek üzere aceleyle D-2'ye kaydedildi.[62] Her bölümün maliyeti 250.000 dolardı.[63]

Yazım

Senaryolar sezon başlamadan önce yazılmaz.[64] Bir bölümün yapımına Perşembe günü başlanır; dizinin senaristleri Parker ve Stone ile beyin fırtınası yapar. Eski senaristler arasında, Hot Rod, Hamlet 2 ve Team America: Dünya Polisi (Parker ve Stone ile birlikte) filmlerinin senaryolarını yazmış olan Pam Brady ve gösterinin ilk üç sezonunda görev yapmış ve Win Ben Stein's Money programının yardımcı sunuculuğunu yapmış ve The Sweetest Thing filmini yazmış olan Nancy Pimental yer almaktadır.[65][66] Televizyon yapımcısı ve yazarı Norman Lear, hem Parker'ın hem de Stone'un bir idolü ve South Park'ı oğlu Benjamin ile bağ kurmanın bir yolu olarak gören[67][68] kişi, yedinci sezonun (2003) "Cancelled" ve "I'm a Little Bit Country" bölümleri için konuk senarist danışmanı olarak görev yapmıştır.[64][69][70] 12. ve 13. sezonlarda Saturday Night Live oyuncusu ve yazarı Bill Hader yaratıcı danışman ve yardımcı yapımcı olarak görev yapmıştır.[71][72][73]

Fikir alışverişinden sonra, Parker bir senaryo yazacak ve ardından animatörlerin, editörlerin, teknisyenlerin ve ses mühendislerinin tamamı bir sonraki haftada genellikle 100-120 saat çalışacaktır.[51] Dördüncü sezondan (2000) beri Parker, dizinin yönetmenlik görevlerinin çoğunu üstlenirken, Stone, yapımın koordinasyon ve iş yönleriyle ilgilenmek için yönetmenlik payından vazgeçti.[28][74] Çarşamba günü, tamamlanmış bir bölüm, bazen Doğu Saatiyle saat 22.00'deki yayın saatinden sadece birkaç saat önce, uydu bağlantısı yoluyla Comedy Central'ın merkezine gönderilir.[28][75]

Parker ve Stone, kendilerini bir haftalık bir son tarihe tabi tutmanın, yaratıcı süreçte kendileri arasında daha fazla doğaçlama yaratacağını ve bunun daha komik bir diziyle sonuçlanacağını belirtmektedir.[28] Program ayrıca South Park'ın diğer hicivli animasyon dizilerinden daha güncel kalmasını ve belirli güncel olaylara daha hızlı yanıt vermesini sağlar.[11][76] Bunun en eski örneklerinden biri, dördüncü sezonun (2000) "Quintuplets 2000" bölümünde, Elián González olayı sırasında ABD Sınır Devriyesi'nin bir eve yaptığı baskına atıfta bulunulmasıdır; bu olay, bölümün orijinal olarak yayınlanmasından sadece dört gün önce gerçekleşmiştir.[77] Dokuzuncu sezonun (2005) "Best Friends Forever" bölümü Terri Schiavo olayına atıfta bulunmakta[26][35] ve orijinal olarak tartışmanın ortasında ve ölmesinden 12 saatten az bir süre önce yayınlanmıştır.[36][78] Yedinci sezonun (2003) finali olan "It's Christmas in Canada" filminde yer alan bir sahne, diktatör Saddam Hüseyin'in "örümcek deliği"nde bulunmasına ve ardından yakalanmasına atıfta bulunmakta; bu olay, bölümün yayınlanmasından sadece üç gün önce gerçekleşmiştir.[79] 12. sezonun (2008) "About Last Night..." bölümü, Barack Obama'nın 2008 başkanlık seçimlerini kazanmasını konu alıyor ve Obama'nın gerçek zafer konuşmasından alınmış diyalog bölümleri kullanarak, Obama'nın kazanan ilan edilmesinden 24 saatten az bir süre sonra yayınlandı.[80]

16 Ekim 2013'te, yapım stüdyosunda 15 Ekim'de meydana gelen bir elektrik kesintisi, 17. sezonun "Goth Kids 3: Dawn of the Posers" bölümünün zamanında tamamlanmasını engellediği için dizi tarihinde ilk kez yapım son tarihine yetişilemedi. Bölüm, bir hafta sonra, 23 Ekim 2013'te yayınlanacak şekilde yeniden planlandı.[81]

Animasyon

Dizinin animasyon stili, Parker ve Stone'un ömür boyu hayranı olduğu Monty Python's Flying Circus için Terry Gilliam tarafından yapılan kağıt kesme karikatürlerinden esinlenmiştir.[49][12][82] Orijinal animasyonlu kısa filmlerde ve pilot bölümde yapıştırılmış kâğıt ve geleneksel durma hareket kesme animasyon teknikleri kullanıldı. Sonraki bölümler bilgisayar animasyonu ile üretildi ve orijinallerine benzer bir görünüm sağlarken, üretimde çok daha az zaman gerektirdi. Bilgisayar sanatçıları bir bölümü canlandırmaya başlamadan önce, dizinin hikaye anlatımcıları tarafından Toon Boom'da çizilen bir dizi animatik sağlanmaktadır.[51][83]

Karakterler ve nesneler basit geometrik şekillerden ve birincil ve ikincil renklerden oluşmaktadır. Çoğu çocuk karakter aynı boyutta ve şekildedir ve giysileri, saç ve cilt renkleri ve şapkalarıyla ayırt edilir.[18] Karakterler çoğunlukla iki boyutlu ve yalnızca bir açıdan sunulur. Hareketleri kasıtlı olarak sarsıntılı bir şekilde canlandırılır, çünkü kasıtlı olarak el çizimi karakterlerle ilişkilendirilen aynı serbest hareket yelpazesi sunulmaz.[11][54][84] Bazen, bazı gerçek olmayan karakterler, dizinin geleneksel stiline benzeyen bir yüz yerine gerçek baş ve yüzlerinin fotoğraf kesikleriyle tasvir edilir. Dizideki Kanadalılar genellikle daha da minimalist bir şekilde tasvir edilir; basit boncuk gözleri vardır ve karakterler konuştuğunda başlarının üst yarısı sadece yukarı ve aşağı hareket eder.[39]

Dizi bilgisayar kullanmaya başladığında, karton kesikleri tarandı ve CorelDRAW ile yeniden çizildi, ardından PowerAnimator'e aktarıldı ve karakterleri canlandırmak için SGI iş istasyonlarıyla birlikte kullanıldı.[51][54] İş istasyonları, saatte 10 ila 15 çekim oluşturabilen 54 işlemcili bir render çiftliğine bağlıydı.[51] Beşinci sezondan itibaren animatörler PowerAnimator yerine Maya kullanmaya başladı.[85] 2012 itibariyle stüdyo, saatte 30 veya daha fazla çekim üretebilen 120 işlemcili bir render çiftliği işletiyordu.[51]

PowerAnimator ve Maya, çoğunlukla 3B bilgisayar grafikleri için kullanılan üst düzey programlar iken, yardımcı yapımcı ve eski animasyon yönetmeni Eric Stough, PowerAnimator'ün başlangıçta seçilmesinin nedeninin, animatörlerin dizinin "ev yapımı" görünümünü korumalarına yardımcı olan özellikleri olması olduğunu belirtmektedir.[54] PowerAnimator, dizinin görsel efektlerinin bazılarının yapımında da kullanıldı[54]; bunlar şu anda Apple Inc. tarafından Mac OS X işletim sistemi için oluşturulan daha yeni bir grafik programı olan Motion kullanılarak oluşturulmaktadır.[51] Dizinin görsel kalitesi son sezonlarda gelişti,[11] ancak ucuz kesme animasyon görünümünü kasıtlı olarak korumak için çeşitli diğer teknikler kullanılmaktadır.[28][55][86]

Birkaç bölümde canlı çekim görüntüleri yer alırken, diğerlerinde diğer animasyon stilleri yer almaktadır. Sekizinci sezonun (2004) prömiyeri olan "Good Times with Weapons" filminin bölümleri anime tarzında yapılırken, 10. sezonun "Make Love, Not Warcraft" bölümü kısmen machinima ile yapılmıştır.[87] 12. sezonun "Major Boobage" bölümü, 1981 tarihli animasyon filmi Heavy Metal'a bir saygı duruşu niteliğindedir ve rotoskop ile gerçekleştirilen sahneler kullanmaktadır.[88]

Seslendirme kadrosu

Parker ve Stone erkek South Park karakterlerinin çoğunu seslendirmiştir.[10][11][89] Mary Kay Bergman, Kasım 1999'daki ölümüne kadar kadın karakterlerin çoğunu seslendirdi. Mona Marshall ve Eliza Schneider, Bergman'ın yerini aldı; Schneider, diziden yedinci sezonundan (2003) sonra ayrıldı. Yerine, Marshall ile birlikte kadın karakterlerin çoğunu seslendirmeye devam eden April Stewart geçti. Bergman, başlangıçta birkaç Disney ve diğer çocuk dostu karakterin sesini çıkardığı itibarını korumak için Shannen Cassidy takma adı altında jeneriklerde listelenmiştir.[90] Stewart başlangıçta Gracie Lazar[91] adı altında, Schneider ise bazen rock opera performans takma adı Blue Girl altında jeneriklerde yer almıştır.[92]

South Park'ın yapım ekibinin diğer seslendirme sanatçıları ve üyeleri çeşitli bölümler için küçük karakterleri seslendirmiştir; bazı ekip üyeleri ise tekrar eden karakterleri seslendirmiştir. Denetleyici yapımcı Jennifer Howell, öğrenci Bebe Stevens'ı seslendirmiştir;[89] yardımcı yapımcı ve hikaye anlatımı sanatçısı Adrien Beard, "Cartman Finds Love" bölümünde Nichole'un tanıtılmasına kadar okulun tek Afrikalı-Amerikalı öğrencisi olan Tolkien Black'i seslendirmiştir;[nb 1][93] senarist danışmanı Vernon Chatman, Towelie adlı antropomorfik bir havlunun sesini çıkarmıştır;[89] ve yapım amiri John Hansen, Bay Garrison'ın eski eşcinsel sevgilisi Bay Slave'i seslendirmiştir.[94] Gösterinin tüm süresi boyunca, çocuk ve anaokulu karakterlerinin sesleri gösterinin yapım ekibinin çeşitli küçük çocukları tarafından sağlanmıştır.[95]

Çocuk karakterlerini seslendirirken, seslendirme sanatçıları normal ses aralıklarında konuşurken çocukça bir tonlama eklerler. Kaydedilen ses daha sonra Pro Tools ile düzenlenir ve sesin dördüncü sınıf öğrencisinin sesine daha çok benzemesi için perde değiştirilir.[75][96][97]

Isaac Hayes, çocukların sürekli olarak güvendiği birkaç yetişkinden biri olan Afrikalı-Amerikalı, soul şarkıcısı kantin görevlisi Şef karakterini seslendirmiştir.[12][98] Hayes, Lou Rawls ve Barry White'ı da içeren Parker ve Stone'un ideal adayları arasında yer aldıktan sonra karakteri seslendirmeyi kabul etti.[99] South Park'taki görev süresi boyunca New York'ta yaşayan ve radyo programı sunan Hayes, bir yönetmen telefonla talimat verirken dijital bir ses bandına diyaloğunu kaydetti; ardından bant, Kaliforniya'daki dizinin yapım stüdyosuna gönderildi.[54] Hayes 2006 yılının başlarında diziden ayrıldıktan sonra, Şef karakteri 10. sezonun (2006) prömiyeri olan "The Return of Chef" filminde öldürüldü.

Konuk yıldızlar

Dizide gösterilen ünlüler genellikle taklit edilir, ancak bazı ünlüler de dizi için kendi seslerini çıkarmaktadır. Kendi seslerini çıkaran ünlüler arasında Michael Buffer,[100][101] Brent Musburger,[102] Jay Leno,[103] Robert Smith,[104] ve Radiohead ve Korn grupları yer almaktadır.[105][106] Komedi ekibi Cheech & Chong, ikilinin 20 yıldır yaptığı ilk ortak çalışma olan dördüncü sezonun (2000) "Cherokee Hair Tampons" bölümünde kendilerine benzeyen karakterleri seslendirdi.[107] Malcolm McDowell, dördüncü sezonun "Pip" bölümünün anlatıcısı olarak canlı aksiyon sekanslarında görünmektedir.[108]

Jennifer Aniston,[109] Richard Belzer,[110] Natasha Henstridge,[104] Norman Lear[111] ve Peter Serafinowicz[112] diğer konuşan karakterler olarak konuk oyuncu olmuştur. South Park'ın en erken sezonlarında, birkaç ünlü diziye konuk oyuncu olmakla ilgili soruşturma yaptı. Şaka amaçlı olarak Parker ve Stone, düşük profilli, konuşmayan roller teklif ederek yanıt verdi; bunların çoğu kabul edildi; George Clooney, birinci sezonun (1997) "Big Gay Al's Big Gay Boat Ride" bölümünde Stan'in köpeği Sparky'nin havlamasını sağladı,[113] Leno, birinci sezon finali "Cartman's Mom Is a Dirty Slut" bölümünde Cartman'ın kedisinin miyavlamasını sağladı[113] ve Henry Winkler, ikinci sezonun (1998) "City on the Edge of Forever" bölümünde çocuk yiyen bir canavarın çeşitli homurtularını ve gürlemelerini seslendirdi.[114] Jerry Seinfeld, Şükran Günü bölümü "Starvin' Marvin" için sesini ödünç vermeyi teklif etti, ancak yalnızca "Hindi #2" rolü teklif edildiğinde görünmeyi reddetti.[115]

Müzik

Parker, müziğin çeşitli kullanımlarının South Park için son derece önemli olduğunu söylüyor.[116] Birçok karakter genellikle bir grubun davranışını değiştirmek veya etkilemek veya başkalarını eğitmek, motive etmek veya aşılamak için şarkı söyler veya çalar. Gösteri ayrıca sık sık karakterlerinin belirli popüler müzisyenlerin performanslarına onaylamayarak tepki verdiği sahneler içerir.[116]

Dizinin orijinal bestecisi Adam Berry, küçük bir orkestrayı taklit etmek için ses sentezini kullandı ve sık sık mevcut ünlü müzik parçalarına gönderme yaptı. Berry ayrıca dizinin açılış çekimleri için leitmotiv olarak imzası akustik gitar ve mandolin ipuçları kullandı.[116][117] Berry 2001'de ayrıldıktan sonra, Los Angeles merkezli Mad City Production Stüdyoları'ndan Jamie Dunlap ve Scott Nickoley, sonraki yedi sezon boyunca dizinin orijinal müziğini sağladı.[96] 2008'den beri Dunlap, dizinin tek bestecisi olarak gösterilmektedir.[118] Dunlap'ın diziye yaptığı katkılar, dizinin kendi yapım ofislerinde gerçekleştirilmeyen birkaç katkıdan biridir. Dunlap bir senaryo okur, dijital ses yazılımı kullanarak bir beste oluşturur ve daha sonra tamamlanmış bölüme uyacak şekilde düzenleneceği South Park Stüdyoları'na ses dosyasını e-posta ile gönderir.[96]

Çocuklara bir şeyi açıklamak için şarkı söylemenin yanı sıra Şef, olay örgüsünde yaşananlarla ilgili şeyleri de söylerdi. Bu şarkılar Parker tarafından yazılan orijinal bestelerdi ve Hayes tarafından kendi müzik kariyerinde kullandığı aynı cinsel açıdan tahrik edici R&B tarzında seslendirildiler. Parker ve Stone'un yanı sıra dizi personeli üyeleri Bruce Howell ve D.A. Young'dan oluşan DVDA grubu, bu bestelerin müziğini seslendirdi ve dizide karakterin ölümüne kadar kapanış jeneriğinde "Şef'in Grubu" olarak listelendi.[54]

Rick James, Elton John, Meat Loaf, Joe Strummer, Ozzy Osbourne, Primus, Rancid ve Ween, ikinci sezonun (1998) "Chef Aid" bölümünde konuk oyuncu olarak yer aldı ve kısa bir süre performans sergilediler. Korn, üçüncü sezonun (1999) "Korn's Groovy Pirate Ghost Mystery" bölümünde konuk yıldız olarak "Falling Away from Me" single'larını çıkardı.[106]

Ana tema

Dizinin tema şarkısı, Primus grubu tarafından seslendirilen bir müzik parçasıydı; şarkının sözleri, açılış başlık sekansında grubun baş vokalisti Les Claypool ve dizinin dört ana karakteri tarafından dönüşümlü olarak söylendi. Kenny'nin boğuk sözleri her birkaç sezondan sonra değiştirilir. Sözleri genellikle cinsel açıdan açık içeriklidir, örneğin orijinal sözleri, "Büyük şişman memeli kızları severim, derin vajinalı kızları severim".[119]

Orijinal yayınlanmamış açılış kompozisyonu başlangıçta daha yavaştı ve 40 saniye uzunluğundaydı. Açılış sekansı için çok uzun bulundu. Bu nedenle Parker ve Stone, Claypool'un vokallerini yeniden kaydettirmesiyle birlikte hızını artırdı. Orijinal kompozisyonun enstrümantal versiyonu genellikle dizinin kapanış jeneriğinde çalınmaktadır.[120]

İlk dört sezonda çalınan (ve tüm sezonlarda son jenerikte çalınan) açılış şarkısının, bas gitar, trompet ve ritim davullarını içeren bir folk rock enstrümantasyonu vardır. Vuruşları açılışta hızlı, kapanış jeneriğinde ise yavaştır. Minör tonda ve tritone veya azaltılmış beşli içerir; bu da gösterinin sürreal doğasını yakalayan melodik bir uyumsuzluk yaratır.[how?] 4. ve 5. sezonların son kısımlarında, açılış şarkısının pop özellikleri içeren bir elektro funk düzenlemesi vardır. 6-9. sezonların neşeli bir bluegrass enstrümantasyonu vardır; banjo kullanımı vardır ve majör tonda ayarlanmıştır. Daha sonraki sezonlar için düzenleme, elektrik gitarların sentetik, neşeli davullar tarafından desteklendiği bir breakbeat etkisi içeren elektro rock'tır.[96]

Açılış tema şarkısı dizi boyunca üç kez yeniden mikslendi; bunlardan biri Paul Robb tarafından yapılan bir yeniden miksajdır.[121] 2006 yılında tema müziği, Purple Onion albümünden Albay Les Claypool'un Korkusuz Uçan Kurbağa Tugayı'nın "Whamola" şarkısıyla yeniden mikslendi.[122]

Bölümler

Dağıtım

Uluslararası

South Park, Comedy Central ve Paramount Media Networks'ün (her ikisi de Paramount'un alt şirketleridir) yan kuruluşları olan kanallarda Hindistan, Yeni Zelanda ve Avrupa ve Latin Amerika'daki çeşitli ülkeler ve bölgelerde uluslararası olarak yayınlanmaktadır.[28][124][125] Comedy Central ile yapılan dağıtım anlaşmalarıyla, diğer bağımsız ağlar diziyi diğer uluslararası pazarlarda da yayınlamaktadır. Avustralya'da dizi, The Comedy Channel, Comedy Central ve ücretsiz yayın kanalı SBS Viceland (2009'dan önce) kanallarında yayınlanırken, yeni bölümler SBS'de yayınlandı. Program ayrıca Avustralya'da Paramount aracılığıyla Comedy Central'ın kardeş ağı olan 10 Shake'de ücretsiz olarak yayınlanmaktadır.[126] Dizi