Bugün öğrendim ki: Frida Kahlo'nun Leon Troçki ile ilişkisi olduğu ve onun için bir otoportre çizdiği, ancak suikasttan sonra neredeyse onu yok ettiği
1937 tarihli Frida Kahlo tablosu
Leon Trotsky'ye Ithaf Edilen Otoportreİspanyolca: Autorretrato dedicado a León TrotskySanatçıFrida KahloYıl1937OrtamMasonit üzerine yağlıboya[1]AkımBoyutlar76,2 cm × 60,96 cm (30,0 inç × 24,00 inç)KonumUlusal Kadın Sanatları Müzesi, Washington, D.C.
Perdeler Arasında olarak da bilinen Leon Trotsky'ye Ithaf Edilen Otoportre, Meksika sanatçı Frida Kahlo tarafından 1937 yılında Leon Trotsky'nin doğum günü ve Ekim Devrimi'nin 20. yıldönümü için yapılmış bir tablodur. Kahlo ve kocası sanatçı Diego Rivera, hükümet yetkililerini Trotsky ve ikinci karısı Natalia Sedova'nın Meksika'da sürgünde yaşamasına izin vermeye ikna etmişti. Rus çift, iki yıl yaşadıkları Mavi Ev'e (La Casa Azul) taşındı.
Çiftler tanıştıktan kısa bir süre sonra, Kahlo ve Trotsky birbirlerine karşı sevgi göstermeye başladı. Kısa bir ilişki yaşandı, ancak Temmuz 1937'de sona erdi. Birkaç ay sonra, Trotsky'ye kendisine ithaf ettiği bir otoportreyi hediye etti ve Trotsky de bunu çalışma odasına astı. 1940 yılında Trotsky öldürüldüğünde, Kahlo yıkılmıştı ve tabloyu yok etmeyi planlıyordu. O sırada ziyarette bulunan arkadaşı Clare Boothe Luce, bunu yapmaması için onu ikna etti ve tabloyu kendisi aldı.
1988 yılında Luce, tabloyu Washington, D.C.'deki Ulusal Kadın Sanatları Müzesi'nin kurucu ortağı Wilhelmina Holladay'e bağışladı. O zamandan beri, müzenin en popüler eserlerinden biri haline geldi. Ayrıca Washington, D.C.'deki bir müzenin kalıcı koleksiyonunda bulunan tek Kahlo tablosu.
Arka Plan
[düzenle]
Tablonun İlham Kaynağı
[düzenle]
Frida Kahlo (1907-1954), birçok otoportresini de içeren eserleri ile Meksika kültürünün, feminizmin ve LGBT kültürünün bir sembolü haline gelmiş Meksikalı bir ressamdı.[2] Sürrealist eserlerinin çoğu, sanatçı Diego Rivera ile çalkantılı evliliği ve tekrarlayan sağlık sorunları nedeniyle hayatındaki, genellikle trajik anları tasvir eder. Resimlerinin yaklaşık üçte biri, sıklıkla acı verici deneyimlerini sembolize eden otoportrelerdir. Kahlo'nun kişisel hayatı ve sanat eseri, Meksika'nın yerli halklarının kültürünü canlandırmayı amaçlayan Meksikalılık hareketi tarafından büyük ölçüde etkilenmiştir.[3][4]
9 Ocak 1937'de Rus devrimci Leon Trotsky ve ikinci karısı Natalia Sedova, Joseph Stalin'in iktidardan uzaklaştırılmasındaki başarısı nedeniyle birkaç yıldır sürgünde yaşadıktan sonra Meksika'nın Tampico şehrine geldi.[5] Rivera, Kahlo ile birlikte Trotsky'nin Meksika'ya girmesine izin vermesi için Başkan Lázaro Cárdenas'ı ikna eden bir Komünistti.[5][6][7] Çift, Trotsky'yi, Meksika Şehri'nin Coyoacán semtinde bulunan Mavi Ev'lerinde (La Casa Azul) ikamet etmeye davet etti. Trotsky ve Sedova, Rivera ve Trotsky'nin dostluğunun sona erdiği Nisan 1939'a kadar evde yaşayacaklardı.[5][7]
Kahlo ve Rivera'nın ilişkisi genellikle sorunluydu. Boşandılar ve tekrar evlendiler ve her ikisinin de sevgilileri vardı. Rivera yıllarca Kahlo'nun kız kardeşiyle birlikte yaşadı ve Kahlo'nun birkaç kadın sevgilisi oldu.[4][6] Çift, Trotsky ile iyi arkadaş oldu, ancak Sedova İngilizce konuşmadığı için o kadar yakın değildi.[7] Trotsky ve Kahlo'nun birbirlerine olan ilgisi, çiftler tanıştıktan kısa bir süre sonra ortaya çıktı. Kahlo'nun ödünç aldığı kitapların içine mektuplar bırakırdı ve yakındaki bir arkadaşlarının evinde buluşurlardı.[8] Trotsky'ye "Yaşlı Adam" (El Viejo) diyen Kahlo, zulüm karşısındaki direncine ve devrimci fikirlerine hayrandı.[6][9]
Temmuz 1937'ye kadar ilişkileri sona erdi ve Trotsky ile Rivera kısa süre sonra barıştı.[5][7] Haftalar sonra Trotsky Sedova'ya "O benim için hiçbir şey değil" diye yazdı.[8] Ekim 1937'de, aynı zamanda Perdeler Arasında olarak da adlandırılan Leon Trotsky'ye Ithaf Edilen Otoportreyi ona hediye etti.[5][10] Ertesi yıl, kısmen André Breton ve Jacqueline Lamba'nın Meksika'ya yaptığı ve Kahlo'nun eserlerini gördüğü ziyaret sayesinde, Kahlo'nun ilk büyük sergisi yurtdışında gerçekleşti.[5]
Edinme ve Sergilenme
[düzenle]
Washington, D.C.'deki Ulusal Kadın Sanatları Müzesi'nin (NMWA) kocasınıyla birlikte kurucu ortağı olan Wilhelmina Holladay, tabloyu yazar ve politikacı Clare Boothe Luce'den bir bağış olarak aldı. 1940 yılında Meksika Şehri'nde Kahlo'yu ziyaret ederken, Luce, Trotsky'nin suikastinden sonra Kahlo'yu tabloyu yok etmemesi için ikna etti. Luce tabloyu aldı ve 1988 yılında Luce'nin Watergate dairesini ziyaret ettiği sırada Holladay'e verdi.[1][11][12] Tabloyu aldıktan beri, müzenin en ünlü eserlerinden biri haline geldi.[13] İnter-Amerikan Kalkınma Bankası'nın kültür merkezinde, Avustralya Ulusal Galerisi'nde ve McMichael Kanada Sanat Koleksiyonu'nda sergilere ödünç verildi. İkincisi, sırasıyla Meksika, Amerika Birleşik Devletleri ve Kanada'yı temsil eden Kahlo, Georgia O'Keeffe ve Emily Carr'ın eserlerine odaklandı.[14][15]
2007 yılında NMWA, Kahlo'nun eserleri üzerine bir sergi sundu. Leon Trotsky'ye Ithaf Edilen Otoportre'ye ek olarak, fotoğraflar ve özel mektuplar da izlenebilirdi. Ek aktiviteler arasında Meksika dansları öğrenmek, "Frida Kahlo'nun Yaşamı ve Zamanları" filmini izlemek ve Maru Montero Dans Topluluğu'nun performansını izlemek yer aldı.[16] 2020'lerin başlarında, NMWA 67,5 milyon dolarlık bir yenilemeden geçti.[11] Bu süre zarfında, Leon Trotsky'ye Ithaf Edilen Otoportre ve on diğer resim Ulusal Sanat Galerisi'ne ödünç verildi.[17] Müze, Ekim 2023'te Leon Trotsky'ye Ithaf Edilen Otoportre'nin NMWA koleksiyonunun merkez noktası olarak geri dönmesiyle yeniden açıldı. Washington, D.C.'deki bir müzenin kalıcı koleksiyonunda bulunan tek Kahlo tablosu.[11][18]
Açıklama
[düzenle]
Masonit üzerine yağlıboya tablo, 30 inç yüksekliğinde ve 24 inç genişliğindedir (76,2 cm × 60,96 cm). Kahlo, resimde dik ve kendinden emin bir şekilde duruyor. Dekoru, dini figürlerin adak resimleri olan retablolardan ilham almıştır.[3] Resimde, Trotsky'ye bir mektup ve bir buket çiçek tutarak iki beyaz perdenin arasında bir sahnede duran Kahlo'yu tasvir etmektedir.[19] Mektupta şu yazmaktadır: "Leon Trotsky'ye büyük bir sevgiyle, bu resmi 7 Kasım 1937'de ithaf ediyorum. Frida Kahlo. San Angel'de. Meksika."(Para Leon Trotsky con todo cariño, dedico esta pintura el dia 7 de Noviembre de 1937. Frida Kahlo. En San Angel. México.)[1][8] Tarih sadece Trotsky'nin doğum günü değil, aynı zamanda 7 Kasım 1917 [E.S. 25 Ekim] Ekim Devrimi'nin 20. yıldönümüdür.[8]
Giysisi, Tehuantepec İstmusu'ndan Zapotek kadınları tarafından giyilen bir elbisedir ve diğer otoportrelerine kıyasla daha sade kabul edilir. Üst kısmı, Meksika ve Orta Amerika'daki yerli kadınlar arasında yaygın olarak giyilen bir huipil'dir ve yeşil kenarlı kırmızı renktedir. Huipil ayrıca mücevherli bir kolye de içeriyor, ancak kadınlığı simgeleyen bir şala benzer bej rebozo'su üst kısmın çoğunu örter. Beyaz süslemeler ve beyaz çiçekler ayrıca mercan pembesi enaguas'ını (etek altı) süslüyor. Kahlo'nun saç modeli, örgülü ve pembe bir çiçek ve kırmızı kurdele ile süslenmiş olan Tehuantepec bölgesindeki kadınların saç stiline benziyor. Altın küpeler ve makyaj takıyor; bunlar arasında parlak kırmızı ruj ve pembe allık ve ayrıca kırmızı oje var. Ayrıca sağ elinde bir yüzüğü var.[19]
Analiz
[düzenle]
Moda Teknoloji Enstitüsü'nden Josefina De La Torre'ye göre, "giysisi 30'ların sonlarının güzellik trendlerini geleneksel kıyafetlerle birleştiriyor."[19] The Washington Post'ta yazan Hank Burchard, Kahlo'nun ifadesini "üzgünlüğe yaklaşan ciddi" ancak aynı zamanda "sert ve saygılı" olarak tanımladı. Burchard, tabloyu Kahlo'nun kendi kocasını da içeren erkeklerin egemen olduğu bir sanat dünyasında hayatta kalma içgüdüsünü göstermenin bir yolu olarak yorumladı.[14] The Globe and Mail'den Sarah Milroy, resmin Kahlo'nun Trotsky ile yaşadığı ilişkiyle duyduğu memnuniyeti gösterdiğini ancak genel tonunun diğer eserlerine göre daha yumuşak olduğunu belirtti.[15]
1938'de Breton, resimden ne kadar etkilendiğini yazdı:[5]
"Trotsky'nin çalışma odasının duvarında asılı Frida Kahlo de Rivera'nın otoportresini uzun zamandır hayranlıkla izliyorum. Kendini kelebeklerle altın yaldızlı kanatlı bir cüppe giymiş olarak resmetmiş ve tam bu kılıkta zihinsel perdeyi aralıyor. Alman romantizminin en görkemli günlerinde olduğu gibi, baştan çıkarma yeteneğinin tüm armağanlarıyla donatılmış genç bir kadının girişinde hazır bulunmanın ayrıcalığını yaşıyoruz."
Kahlo, kendisiyle Trotsky arasındaki ilişkinin diğer tüm kanıtlarını yok ettiği için, resim bunun gerçekleştiğinin somut tek kanıtıdır.[7] Yazar ve tarihçi Hayden Herrera, Kahlo'nun resmin makyaj yapmasıyla birlikte "öldürmeye hazır" şekilde giyinmesiyle Trotsky'yi kızdırmanın bir yolu olarak verdiği görüşünde. Kahlo'nun hayatı konusunda uzmanlaşmış bir başka tarihçi olan Robin Richmond ise farklı bir görüşe sahip. Kahlo'nun oldukça muhafazakar giyindiğini ve Trotsky'nin dikkatini çekmenin bir yolu olduğunu düşünüyor. Richmond ayrıca farklı bir versiyonunu canlandırdığını ve resmin niyetinde hesaplı olduğu için "epey korkutucu" olduğunu düşünüyor.[7]
Margaret Lindauer'in Frida'yı Yok Etmek: Frida Kahlo'nun Sanat Tarihi ve Popüler Şöhret kitapta bu tür görüşlerin resmin görünüşüne göre yargılandığı yazıyor. Richmond ayrıca Kahlo'nun Trotsky'ye olan hayranlığını, belki de Troçkizmin yönlerini anlamak için çok saf olduğu için, bir devrimci olmaktan ziyade bir kahraman figürü olarak görüyor. Bu arada Trotsky, görkemli bir figür ve güçlü bir adam olarak görülüyor. Kahlo'nun resmine Ekim Devrimi tarihini eklemesi, onun siyasi görüşlerinin farkında olduğunu ve kendisinin de desteklediğini gösteriyor.[7]
Ayrıca bakınız
[düzenle]
Görsel sanatlar portalı
1937 yılında sanat
Frida Kahlo tarafından yapılan resimlerin listesi
Otoportre
Referanslar
[düzenle]