Bugün öğrendim ki: David Letterman bir keresinde Quentin Tarantino'ya şovunda hakaret etti ve Tarantino, Letterman'ı telefonla arayıp NY'a gelip onu "öldürmekle" tehdit etti. Letterman, uçuşunu ödemeyi ve QT'nin savaş yöntemini seçmesini teklif ederek karşılık verdi. Tarantino kabul etti ve "yarasa"yı seçti.
1963 doğumlu Amerikalı film yapımcısı
"Tarantino" buraya yönlendiriliyor. Diğer kullanımlar için Tarantino (anlam ayrımı) sayfasına bakınız.
Quentin Jerome Tarantino ( ; 27 Mart 1963 doğumlu) Amerikalı bir film yapımcısı, oyuncu ve yazardır. Filmleri, stilize şiddet, genellikle çok fazla küfür içeren uzun diyaloglar ve popüler kültür referanslarıyla karakterizedir. Çalışmaları, eleştirmenlerin ve ticari başarıların yanı sıra bir hayran kitlesi kazandı; bazıları tarafından neslinin en etkili yönetmeni olarak adlandırılan Tarantino, iki Akademi Ödülü, iki BAFTA Ödülü ve dört Altın Küre Ödülü de dahil olmak üzere çok sayıda ödül ve adaylık aldı.
Tarantino, bağımsız suç draması filmi Reservoir Dogs (1992) ile kariyerine başladı. İkinci filmi olan, karanlık komedi suç gerilim filmi Pulp Fiction (1994), büyük bir başarı elde etti ve Cannes Film Festivali'nin Altın Palmiye Ödülü ve En İyi Orijinal Senaryo Akademi Ödülü de dahil olmak üzere çok sayıda ödül kazandı. Ardından, aksiyon korku filmi From Dusk till Dawn (1996)'da yazdı ve rol aldı. Yönetmen olarak çektiği üçüncü filmi olan suç draması Jackie Brown (1997), blaxploitation filmlerine saygı duydu.
Tarantino, hem hacim olarak tek bir film olarak kabul edilen, iki hacimden oluşan dövüş sanatları filmleri Kill Bill: Volume 1 (2003) ve Kill Bill: Volume 2 (2004)'ü yazdı ve yönetti. Ardından, Grindhouse koleksiyonlu başlık altında From Dusk till Dawn yönetmeni Robert Rodriguez ile birlikte yayınlanan slasher-eksploitasyon filmi Death Proof (2007) ile çalıştı. Ardından, İkinci Dünya Savaşı'nın alternatif bir anlatımını anlatan Inglourious Basterds (2009) filmini çekti. Bu filmin ardından, ona ikinci En İyi Orijinal Senaryo Akademi Ödülünü kazandıran, bir köle intikamı Spaghetti Western filmi olan Django Unchained (2012) geldi. Sekizinci filmi olan The Hateful Eight (2015), revizyonist bir Western gerilim filmiydi ve izleyicilerle roadshow gösterimiyle açıldı.
Tarantino'nun en son filmi olan Once Upon a Time in Hollywood (2019), Eski Hollywood'un Yeni Hollywood'a geçişi hakkında 1960'ların sonlarında geçen bir komedi-drama filmiydi; filmin uyarlaması olan ilk romanı 2021 yılında yayımlandı. Gelecek film projesinin emeklilikten önceki son filmi olacağını, kesin olmasa da, şu anda planladığını söyledi.
Erken yaşam
Quentin Jerome Tarantino, 27 Mart 1963'te Knoxville, Tennessee'de doğdu; Connie McHugh ve geleceğin oyuncusu Tony Tarantino'nun tek çocuğuydu. Babası, oğlunun doğumundan önce aileyi terk etti. Annesinden Cherokee soyundan geldiğini, aynı zamanda İrlandalı soyundan geldiğini iddia etti; babası İtalyan asıllıydı. Adı kısmen TV dizisi Gunsmoke'daki Burt Reynolds'ın karakteri Quint Asper'den esinlenmişti. Tarantino'nun annesi, Los Angeles'a yaptığı bir gezi sırasında babasıyla tanıştı; kısa bir evlilik ve boşanmadan sonra, Los Angeles'ı terk etti ve ebeveynlerinin yaşadığı Knoxville'e taşındı ve 1966'da oğluyla birlikte Los Angeles'a döndü.
Tarantino'nun annesi, Los Angeles'a vardığı sırada müzikçi Curtis Zastoupil ile evlendi ve aile yakındaki Torrance, Kaliforniya'ya taşındı. Zastoupil, annesi ona Carnal Knowledge (1971) ve Deliverance (1972) gibi daha olgun filmleri izlemesine izin verdikçe Tarantino'yu birçok film gösterimine eşlik etti. Annesi 1973'te Zastoupil ile boşandıktan ve Hodgkin lenfoması teşhisi yanlışlandıktan sonra Tarantino tekrar Knoxville'deki büyükanne ve büyükbabasının yanına gönderildi. Bir yıldan kısa bir süre sonra Torrance'a döndü.
14 yaşında, 1977 yapımı Smokey and the Bandit filminde geçen Captain Peachfuzz and the Anchovy Bandit adlı bir senaryo yazdı. Daha sonra annesinin genç yaşlarındaki yazma becerilerini alay ettiğini ve bu nedenle gelecekteki servetinden hiçbirini onunla paylaşmamaya yemin ettiğini söyledi. 15 yaşındayken, Torrance Topluluk Tiyatrosu'nda Two Plus Two Makes Sex ve Romeo ve Juliet gibi oyunlarda yer aldığı için annesi tarafından Kmart'tan Elmore Leonard'ın The Switch romanını çaldığı için cezalandırıldı.
Kariyer
1980-1989: İlk işler ve senaryolar
1980'lerde Tarantino'nun birçok işi oldu. Yaşını yalan söyledikten sonra, Torrance'daki Pussycat Tiyatrosu adlı bir yetişkin film sinemasında görev yaptı. Havacılık sektöründe işe alım görevlisi olarak ve beş yıl boyunca Kaliforniya, Manhattan Beach'te bir video mağazası olan Video Archives'te çalıştı. Yerel toplulukta film bilgisi ve video önerileriyle tanındı; Tarantino, "İnsanlar bana film okuluna mı gittin diye soruyorlar, 'Hayır, filmlere gittim' diyorum" dedi. 1986'da Tarantino'nun ilk Hollywood işi, Video Archives'teki meslektaşı Roger Avary ile Dolph Lundgren'in egzersiz videosu Maximum Potential'da üretim asistanlarıydı.
Video Archives'te çalışmadan önce Tarantino, Scott Magill ile Love Birds In Bondage'ı ortak yazdı. Tarantino, daha sonra kısa filmi yapımcı ve yönetmen olarak yönetti. Magill 1987'de intihar etti ve çekilmiş tüm filmler imha edildi. Daha sonra, gelecekteki filmindeki bazı işbirlikçilerini tanıdığı James Best Tiyatro Şirketi'nde oyunculuk derslerine katıldı. 1987'de Tarantino, The Golden Girls dizisinin dördüncü sezonunda yayınlanan "Sophia'nın Düğünü: Bölüm 1" adlı bölümde bir Elvis taklidi yaptı. Tarantino, Reservoir Dogs'un ön üretimi sırasında kazandığı ücretin onu desteklediğini hatırladı; başlangıçta yaklaşık 650 dolar kazandığını ancak bölümün "en iyilerden..." dizilerinde sık sık tekrarlandığı için üç yıl boyunca yaklaşık 3.000 dolar geri ödeme aldığını tahmin etti.
1990-1999: Başarı ve takdir
Bir arkadaşının barbeküsünde Lawrence Bender ile tanıştıktan sonra, yazılmamış bir diyalog ağırlıklı soygun filmi hakkında konuştu. Bender, Tarantino'yu senaryoyu yazmaya teşvik etti, Tarantino senaryoyu üç buçuk haftada yazdı ve Bender'a biçimlendirmeden sundu. Senaryoyu inceleyen Bender, Richard N. Gladstein'ın Live Entertainment'a (sonraki adıyla Artisan, şimdiki adı Lionsgate) yönlendirdi. Harvey Keitel, senaryoyu okudu ve filme de bütçe açısından katkıda bulundu, yapımcı ortaklığı üstlendi ve filmde önemli bir rol üstlendi. Ocak 1992'de Tarantino'nun suç gerilim filmi Reservoir Dogs, Sundance Film Festivali'nde gösterime girdi; yazdı, yönetti ve Mr. Brown rolünde oynadı. Film eleştirmenlerden olumlu tepkiler aldı.
Tarantino'nun senaryosu True Romance, satın alındı ve sonunda 1993'te film olarak yayınlandı. Tarantino'nun sattığı ikinci senaryo, Dave Veloz, Richard Rutowski ve yönetmen Oliver Stone tarafından gözden geçirilen Natural Born Killers filmiydi. Tarantino, film hakkında bir röportajda filme iyi dileklerde bulunduğunu, ancak daha sonra filmi reddettiğini belirtti. Ayrıca It's Pat (1994) filminde imzasız olarak yeniden yazma yaptı. İmzasız senaryo yazarı olarak katkıda bulunduğu diğer filmler arasında Crimson Tide (1995) ve The Rock (1996) yer alıyor.
Reservoir Dogs'un başarısından sonra, Tarantino büyük film stüdyolarından Speed (1994) ve Men in Black (1997) dahil olmak üzere projeler teklif aldı, ancak Amsterdam'a giderek Pulp Fiction senaryosunda çalıştı. Tarantino, 1994 yılında, önceki filmindeki stilize şiddeti ve aynı zamanda doğrusal olmayan olay örgülerini koruyarak, karanlık komedi suç filmi Pulp Fiction'ı yazdı, yönetti ve oynadı. Tarantino, Roger Avary ile paylaştığı En İyi Orijinal Senaryo Akademi Ödülü'nü kazandı ve aynı zamanda En İyi Yönetmen adaylığı aldı. Film, En İyi Film dahil olmak üzere beş adaylık daha aldı. Tarantino, 1994 Cannes Film Festivali'nde de filme Altın Palmiye Ödülü kazandırdı. Film 200 milyondan fazla hasılat elde etti ve olumlu eleştiriler aldı.
1995 yılında Tarantino, Robert Rodriguez, Allison Anders ve Alexandre Rockwell'ın da yönetmen olarak yer aldığı antoloji filmi Four Rooms'da yer aldı. Tarantino, dördüncü bölümde "Hollywood'lu Adam" adlı Alfred Hitchcock Presents bölümüne saygı duruşunda bulundu. Daha sonra bu yıl Rodriguez ile yeniden bir araya geldi ve Desperado filminde rol aldı. Tarantino'nun ilk ücretli yazma görevlerinden biri, daha sonra 1996'da Rodriguez'in yönettiği, Tarantino'nun Harvey Keitel, George Clooney ve Juliette Lewis ile birlikte rol aldığı From Dusk till Dawn filmiydi. Üçüncü uzun metrajlı filmi olan Jackie Brown (1997), Elmore Leonard'ın Rum Punch romanının uyarlamasıydı. 1970'lerde bu türün birçok filminde rol alan Pam Grier'ı başrolde bulunduruyordu. Grier ve yardımcı oyuncu Robert Forster için "geri dönüş" olarak nitelendirildi. Leonard, Jackie Brown'ı romanlarının ve öykülerinin 26 farklı uyarlamasından en sevdiği olarak görüyordu.
1990'larda Tarantino, Eddie Presley (1992), The Coriolis Effect (1994), Sleep With Me (1994), Somebody to Love (1994), All-American Girl (1995), Destiny Turns on the Radio (1995) ve Girl 6 (1996) dahil olmak üzere çeşitli küçük oyuncu rollerinde yer aldı. Ayrıca 1996'da Steven Spielberg'in yönetmenin koltuğu simülasyon video oyununda rol aldı. 1998'de, 1966 tarihli Wait Until Dark oyununun canlandırmasında ahlaksız bir psikotik katil olarak büyük Broadway sahne çıkışını yaptı. Eleştirmenlerden performansı hakkında olumsuz eleştiriler aldı.
2000-2009: Sonraki başarılar
Tarantino, Çin dövüş sanatları filmlerinin, Japon dönem dramalarının, Spaghetti Western filmlerinin ve İtalyan korku filmlerinin sinematik geleneklerinde son derece stilize bir "intikam filmi" olan Kill Bill'i yazdı ve yönetti. Başrol oyuncusu Uma Thurman ile Pulp Fiction filminde çalışırken geliştirilen bir karakter olan Gelin ve bir hikaye üzerine kurulmuştu. Başlangıçta tek bir sinematik gösterim için planlanmıştı, ancak dört saatlik süresi Tarantino'yu filmi iki filme bölmeye zorladı. Tarantino, hala tüm filmografisi içinde tek bir film olarak kabul ettiğini söylüyor. 1 bölüm 2003'te, 2 bölüm 2004'te gösterime girdi.
2002 ile 2004 yılları arasında Tarantino, ABC televizyon dizisi Alias'ta kötü adam McKenas Cole rolünü canlandırdı. 2004 yılında Tarantino, jüri başkanı olarak 2004 Cannes Film Festivali'ne katıldı. Kill Bill'in ikinci bölümü orada gösterime girdi, ancak yarışmaya girmedi. Daha sonra, Clive Owen ve Benicio del Toro'nun yer aldığı araba sahnesini yönetme çalışmasıyla 2005 tarihli Robert Rodriguez neo-noir filmi Sin City'ye katkıda bulundu. Mayıs 2005'te Tarantino, CSI: Crime Scene Investigation'ın beşinci sezon finali olan "Grave Danger" filmini yazıp yönetti. Bu bölüm için, 57. Primetime Emmy Ödülleri'nde, En İyi Drama Dizisi Yönetmenliği dalında Primetime Emmy Ödülü'ne aday gösterildi.
2007 yılında Tarantino, 1970'lerin çift film gösterimlerine saygı duruşunda bulunan Grindhouse başlığı altında Rodriguez ile birlikte yönettiği slasher-eksploitasyon filmi Death Proof'u yönetti. Diğer bölüm olan korku filmi Planet Terror, Rodriguez tarafından yönetildi. Film, gişede düşük satışlarla sonuçlandı, ancak büyük ölçüde olumlu eleştiriler aldı.
2009'da yayınlanan Tarantino'nun filmi Inglourious Basterds, Nazi işgali altındaki Fransa'daki Yahudi-Amerikalı gerilla askerlerinin İkinci Dünya Savaşı'nın alternatif bir tarihindeki hikayesini anlatıyordu. Jackie Brown filminin ardından filme başlamak istemiş, ancak Uma Thurman ile bir araya geldikten sonra Kill Bill filmini çekmek için bunu ertelemişti. Film, geçici olarak Inglorious Bastards adıyla Ekim 2008'de çekime başlandı. Ağustos 2009'da yayınlanan film, olumlu eleştiriler aldı ve gösterime girdiği hafta sonu ABD ve Kanada'da en yüksek gişe hasılatını elde etti. Film için Tarantino, En İyi Yönetmen ve En İyi Orijinal Senaryo dalında Akademi Ödülü adaylığı aldı.
2010-günümüz: Kurulmuş bir yazar
2011 yılında, 1858'deki Güney Amerika'daki bir eski kölenin intikamını konu alan Django Unchained filminin üretimine başlandı. Film, Tarantino'nun Amerika'nın Antebellum Dönemi'ndeki Güney'de geçen bir Spaghetti Western filmi oluşturma arzusundan kaynaklanıyordu. Önerilen tarzı "güney" olarak nitelendiren Tarantino, "Amerika'nın korkunç kölelik geçmişiyle ilgilenen ama büyük sorun filmleri gibi değil, tür filmleri gibi görünen filmler yapmak istiyorum" dedi. Aralık 2012'de gösterime giren film, bugüne kadarki en yüksek gişe hasılatına ulaştı ve yine ikinci bir En İyi Orijinal Senaryo Akademi Ödülü kazandı.
Kasım 2013'te Tarantino, yeni bir film üzerinde çalıştığını ve bunun Django Unchained'in devamı olmayacağını söyledi. 11 Ocak 2014'te filmin The Hateful Eight olarak adlandırılacağı açıklandı. Senaryo ocak 2014'te sızdırıldı. İnandırıcılık bozulmasından rahatsız olan Tarantino, ertesi kış başlaması planlanan üretime son vermek ve senaryoyu bir roman olarak yayınlamakla yetinmeyi düşündü. Senaryoyu Bruce Dern, Tim Roth ve Michael Madsen de dahil olmak üzere birkaç güvenilir meslektaşına verdiğini söyledi. 19 Nisan 2014'te Tarantino, sızdırılan senaryonun canlı bir okumasını, Ace Otel Los Angeles'taki United Artists Tiyatrosu'nda Live Read serisinin bir parçası olarak yönetti. Tarantino, senaryonun ilk taslağını okuyacaklarını ve farklı bir sonla iki yeni taslak üzerinde çalıştığını söyledi. Yeni taslakla çekim, planlandığı gibi ocak 2015'te başladı. The Hateful Eight, 25 Aralık 2015'te, dijital sinemalarda 30 Aralık 2015'te gösterime girmeden önce 70 mm film formatlı sinemalarda roadshow sunumu olarak yayınlandı. Film, eleştirmenlerden büyük ölçüde olumlu eleştiriler aldı.
Temmuz 2017'de Tarantino'nun sonraki projesinin Manson Ailesi cinayetleri hakkında bir film olacağı bildirildi. Şubat 2018'de filmin adı Once Upon a Time in Hollywood olacağı ve Leonardo DiCaprio'nun TV Western filmlerinde kurgusal bir yıldız olan Rick Dalton'ı, Brad Pitt'in ise Dalton'un uzun süreli dublör arkadaşı Cliff Booth'u oynayacağı açıklandı. Margot Robbie, Dalton'ın komşusu olarak tasvir edilen gerçek hayattaki oyuncu Sharon Tate'i canlandırdı. Çekimler 2018 yazında gerçekleşti. Harvey Weinstein'in cinsel saldırı iddiaları sonrası Tarantino, tüm kariyeri boyunca Weinstein ile çalışmasına rağmen Weinstein Company ve Miramax ile bağlarını kopardı ve yeni bir dağıtımcı aradı.
Film, 2019 Cannes Film Festivali'nde resmen galasını yaptı ve Altın Palmiye Ödülü için yarışmaya girdi. Sony Pictures sonunda filmi dağıttı ve Temmuz 2019'da sinemalarda gösterime girdi. Eleştirmenlerden büyük beğeni topladı. Rolling Stone'dan Peter Travers, "Tarantino'nun tüm yıldızlar topluluğundaki fantezi filmi, Hollywood ve Manson dönemi şiddetini bu yıl gördüğümüz en iyi ve en patlayıcı sinemanın içine yerleştiriyor" diye ilan etti. Film, 92. Akademi Ödülleri'nde En İyi Film, En İyi Yönetmen ve En İyi Orijinal Senaryo dahil olmak üzere 10 Akademi Ödülü adaylığı kazandı.
Kasım 2022'de Tarantino, 2023'te sekiz bölümlük bir televizyon dizisi çekme planlarını açıkladı. Daha fazla ayrıntı verilmedi.
Onuncu ve son film
2009'da Tarantino, roman ve film edebiyatı üzerine odaklanmak için 60 yaşındayken film yapımcılığından emekli olmayı planladığını söyledi. Film endüstrisinin dijital ortama geçişinden şüphe duyduğunu, "Gerçekten 35 mm filmi artık sinemalarda gösteremeyeceğiniz ve her şey dijital projeksiyon olduğunda 60 yaşına bile gelemeyeceğim" dedi. "Taşlara kazınmamış olsa da", onuncu filmini yaptıktan sonra emekli olacağını söyledi: "10'a ulaşırsam, iyi iş çıkarırsam ve mahvedilmezsem, eski kariyerimin iyi bir şekilde sonlanmasına yol açıyor."
Üretici olarak
Tarantino, Hollywood gücünü küçük ve yabancı filmlere daha fazla dikkat çekmek için kullandı. Bu filmler genellikle "Quentin Tarantino tarafından sunulur" veya "Quentin Tarantino sunar" olarak etiketlenir. 1995 yılında Tarantino, Miramax ile Rolling Thunder Pictures'ı kurdu ve birkaç bağımsız ve yabancı film gösterimi gerçekleştirdi. 1997 yılına gelindiğinde Miramax, düşük satışlar nedeniyle şirketi kapattı. Rolling Thunder Pictures tarafından yayınlanan filmler şunlardı: Chungking Express (1994, yönetmen Wong Kar-wai), Switchblade Sisters (1975, yönetmen Jack Hill), Sonatine (1993, yönetmen Takeshi Kitano), Hard Core Logo (1996, yönetmen Bruce McDonald), The Mighty Peking Man (1977, yönetmen Ho Meng Hua), Detroit 9000 (1973, yönetmen Arthur Marks), The Beyond (1981, yönetmen Lucio Fulci) ve Curdled (1996, yönetmen Reb Braddock).
2001'de Hong Kong dövüş sanatları filmi Iron Monkey'nin ABD yayınını, dünya çapında 14 milyondan fazla kazanan film için üretti. 2004'te Çin dövüş sanatları filmi Hero'yu ABD'ye getirdi. Film gişede birinci sırada yer aldı ve sonunda 53,5 milyon dolar kazandı.
Tarantino, Kill Bill için Lucy Liu ile görüşürken, ikisi 2006'da yayınlanan Macaristan spor belgeseli Freedom's Fury'nin yapımına yardımcı oldu. Tarantino, 1956 Melbourne Olimpiyatları'nda Macaristan ile SSCB arasında oynanan Blood in the Water maçına ilişkin bir belgesel hakkında görüşmelerden sonra "Bu şimdiye kadar duyduğum en iyi hikaye. Bu konuda yer almak isterim" dedi.
2006'da başka bir "Quentin Tarantino sunar" yapımı olan Hostel, 20,1 milyon dolarlık açılış hafta sonu ile gişede bir numaraya yükseldi. 2006'nın The Protector filmini sundu ve 2007'nin Hostel: Part II filminin yapımcısıydı. 2008'de, yönetmen Larry Bishop tarafından yönetilen, intikam motosiklet filmi Hell Ride'ın yapımcısıydı.
Sinema salonları olarak
Şubat 2010'da Tarantino, Los Angeles'taki New Beverly Cinema'yı satın aldı. Tarantino, önceki sahiplerin sinemaları işletmeye devam etmesine izin verdi, ancak zaman zaman programlama önerilerinde bulunacağını söyledi. "Hayattayken ve zenginim kadar New Beverly orada olacak, 35 mm'lik film gösterilecek" diye alıntı yaptı. 2014'ten itibaren Tarantino, New Beverly'deki film gösterimlerinin programlanmasında daha aktif bir rol aldı, kendi filmlerini ve kişisel koleksiyonundaki baskıları da gösterdi. 2021 yılında Tarantino, Los Angeles'taki Vista Tiyatrosu'nu da satın aldığını duyurdu ve bunun da New Beverly gibi yalnızca film gösterimi yapacağını söyledi.
Üretimi yapılmamış filmler
Quentin Tarantino'nun gerçekleşmemiş projeleri ana makale
Tarantino'nun kariyeri boyunca birçok film projesi ele alındı. Bunlar arasında çizgi roman uyarlamaları (Yeşil Fener, Demir Adam, Luke Cage, Gümüş Sörfçü), devam filmleri (Kill Bill: Cilt 3), önceki çalışmaların yan ürünleri (Double V Vega), kendi çalışmasının diğer türlerle çapraz geçişleri (Django/Zorro), tanınmış yazarların edebi uyarlamaları (Len Deighton, Bret Easton Ellis) ve büyük film franchise'larında yönetmenlik yapma kampanyaları (James Bond ve Star Trek) yer aldı. Tartıştığı projelerin çoğu spekülasyon niteliğindeydi, ancak hiçbiri gerçekleştirilmedi. Kasım 2014'te Tarantino, on filmin yönetmenliğini yaptıktan sonra sinemalardan emekli olacağını söyledi. 2023'te Tarantino, 1970'lerin sonlarında Kaliforniya'da geçen kurgusal bir porno dergisinin film eleştirmeni hakkındaki son filmini çekmeyi planlıyordu. Nisan 2024'te bu fikri bıraktığı bildirildi.
Film eleştirileri
Haziran 2020'de Tarantino, yorum toplama sitesi Rotten Tomatoes'ta resmi bir eleştirmen oldu ve incelemeleri "Tomatometre" derecelendirmelerinin bir parçası haline geldi. O zamandan beri, New Beverly Cinema web sitesinde yönetmen deneme yazıları da dahil olmak üzere 30'dan fazla film incelemesi yayınladı.
Tarantino, örneğin, 1983 yapımı Psycho II filmini, 1960 yapımı orijinal Psycho filminin üstünde değerlendiriyor. Tarantino, aynı zamanda Martin Scorsese ve Edgar Wright gibi, kötü gişe başarısı ve kötü filmlerden biri olarak ün salmış olan 1987 tarihli Elaine May filminde Ishtar'ı takdir eden az sayıdaki yönetmen arasında.
Tarantino, Steven Spielberg'in Jaws filmini "tüm zamanların en iyi filmi. Belki en iyisi değil, ama şimdiye kadar yapılmış en iyi film" olarak nitelendirdi. Ayrıca, "Jaws'ı kendi Mount Rushmore'unda kestirilmiş olan en sevdiğim Spielberg yönetmenlikli filmi, yine Indiana Jones ve Tapınak Felaketi... Sınırları zorluyor, PG-13 yaratıyor; MPAA'da yeni bir seviye yaratan inanılmaz derecede harika bir film" diye ekledi.
Sanatçılık ve etkiler
Erken etkiler
2012 Sight & Sound yönetmenler anketinde Tarantino, 12 favori filmini herhangi bir sırada listeledi: Apocalypse Now, The Bad News Bears, Carrie, Dazed and Confused, The Great Escape, His Girl Friday, Jaws, Pretty Maids All in a Row, Rolling Thunder, Sorcerer, Taxi Driver ve The Good, the Bad and the Ugly.
Sergio Leone'nin, Once Upon a Time in the West de dahil olmak üzere Spaghetti Western filmleri derin bir etkiye sahipti. 1981 yapımı Brian De Palma yönetmenliğindeki Blow Out filmini beğeniyordu ve bu da Pulp Fiction'da John Travolta'nın seçilmesine yol açtı. Benzer şekilde, Tarantino, 1983 tarihli Jim McBride yönetmenliğindeki Breathless yeniden yapımını ve Richard Gere'in çekici olmayan ama karizmatik kahramanını hayranlıkla izledi. Filmin popüler kültür referansları, özellikle çizgi roman karakteri Gümüş Sörfçü, Reservoir Dogs filminde Bay Portakal'ın dairesinin duvarındaki karakterin afişini ilham verdi. Tarantino ayrıca Rio Bravo'yu da etkileri arasında saydı. Avustralya gerilim filmi Roadgames (1981) de favori filmleri arasında yer aldı.
Tarantino'nun biçimlendirici etkileri arasında, Hong Kong dövüş sanatları filmleri (örneğin Five Fingers of Death ve Enter the Dragon), John Woo aksiyon filmleri (A Better Tomorrow II ve The Killer), John Carpenter filmleri (Assault on Precinct 13 ve The Thing), blaxploitation filmleri (The Mack ve Foxy Brown dahil), Jean-Luc Godard filmleri (Bande à Part ve 1960 versiyonu Breathless) ve Sonny Chiba'nın çalışmaları (The Street Fighter ve Shadow Warriors) yer alıyor.
Ağustos 2007'de, Manila'daki 9. Cinemanila Uluslararası Film Festivali sırasında dört saat süren bir film kursu sırasında Tarantino, 1970'lerden kalma Filipinli yönetmenler Cirio H. Santiago, Eddie Romero ve Gerardo de León'u kişisel ikonları olarak gördüğünü söyledi. Özellikle kadınların kafeslerdeki filmlerinde De Leon'un "ruhu paramparça eden, hayatı yok eden" filmlerine değindi, son çekimi "yok edici umutsuzluk" olarak tanımladı. Filipinler'e vardığında Tarantino, yerel gazetede "RP (Filipin Cumhuriyeti) sinemasının büyük hayranıyım" diye alıntı yaptı.
Stil
Tarantino filmleri genellikle grafik şiddet içerir, bu durum bazen eleştiriliyor. Reservoir Dogs, başlangıçta İngiltere'de şiddete dayalı eğlence olarak kabul edildiği için sertifikalandırılmadı. Tarantino sık sık şiddet kullanımını savunarak "şiddet çok güzel. İzleyiciler üzerinde büyük etkiye sahip" dedi. Kill Bill: 1. ciltte neden bu kadar çok grafik şiddet kullandığıyla ilgili bir röportajda "Çünkü çok eğlenceli!" dedi. FiveThirtyEight analitik sitesi, Tarantino filmlerindeki küfür ve ölüm sayısını ölçtü. Site tarafından verilen örneklerde "Reservoir Dogs, sadece 10 ekranlı ölüm ancak 421 küfür içerir. Django Unchained'in ise sadece 262 küfür ancak 47 ölüm var." Tarantino, sıklıkla en sevdiği filmlere ve yönetmenlere saygı duruşunda bulunarak estetik unsurları birleştiriyor. Kill Bill'de, bazı durumlarda çizgi roman veya anime görüntülerinin söz konusu gerçek film sahnesinde birleşimini kullandığı çizgi roman formüllerini ve görsellerini gerçek bir film sahnesinde harmanlıyor.
Tarantino ayrıca, özellikle Pulp Fiction ile filmlerinde sıklıkla doğrusal olmayan bir hikaye yapısı kullandı. Reservoir Dogs, Kill Bill ve The Hateful Eight filmlerinde de benzer bir stil kullandı. True Romance senaryosu, yönetmen Tony Scott'ın daha doğrusal bir yaklaşım seçmesinden önce başlangıçta doğrusal olmayan bir şekilde anlatıldı. Eleştirmenler o zamandan beri bu değişen zaman çizelgesinin kullanımına "Tarantino Etkisi" adını verdiler. Oyuncu Steve Buscemi, Tarantino'nun roman tarzı sinemasını "enerjiyle dolu" ve "odaklı" olarak tanımladı. Tarantino'ya göre, tüm filmlerinin ayırt edici özelliği, izleyicinin komik olmayan sahnelerde gülecekleri bir şekilde her birinde farklı bir mizah anlayışının olmasıdır. Ancak filmlerinin komedi değil drama olduğunu ısrar ediyor.
Tarantino'nun kullandığı diyalog, popüler kültür referanslarıyla sıradan konuşmaların kullanılmasıyla biliniyor. Örneğin, Pulp Fiction'da Jules ve Vincent bir soyguna giderken, Vincent'ın Avrupa yolculuğu hakkında konuşuyorlar ve farklı ülkelerdeki farklılıkları tartışıyorlar, örneğin, metrik sistem nedeniyle bir McDonald's "Çeyrek Kilo Hamburgerli Peynirli"nin Fransa'da "Royale ile Peynirli" olarak adlandırılması gibi. Reservoir Dogs filminin açılış sahnesinde, Bay Brown (Tarantino tarafından canlandırılıyor), Madonna'nın "Like a Virgin" şarkısının anlamını yorumluyor. Jackie Brown filminde, Jackie ve Max bir fincan kahve içerken Delfonics'in "Didn't I (Blow Your Mind This Time)" şarkısını çalan bir plak dinliyor.
Tarantino, filmlerinin iki sinematik evrende geçtiğini söylüyor; biri Reservoir Dogs ve Pulp Fiction gibi daha gerçekçi film evreni, diğeri ise Tarantino'nun ana sinematik evrenindeki karakterlerin izlediği türdeki meta-fiksiyonel anlatıları temsil eden evren, bazen From Dusk till Dawn ve Kill Bill filmlerini ana anlatısından ayırarak gösteriyor. Tarantino ayrıca çeşitli derecelerde kullandığı kendi ürünleri ve markaları yaratıyor. "Acuña Boys Tex-Mex Gıda", "Big Kahuna Hamburger", "G.O. Suyu", "Jack Rabbit Slim's", "K-Billy", "Kızıl Elma sigaraları", "Tenku Marka Bira" ve "Teriyaki Donut" dahil olmak üzere kendi kurgusal markaları bazen komik bir şekilde ürün yerleşiminin yerini alıyor. Tarantino, filmlerindeki müzik seçimleriyle de biliniyor; çoğunlukla 1960'lar ve 70'lerden şarkılar içeren müzikal film müziği tercih ediyor. 2011'de 16. Eleştirmenler Seçimi Ödülleri'nde ilk kez Müzik+Film Ödülü'ne layık görüldü.
Filmlerinde tekrarlanan bir görüntü, kadınların çıplak ayaklarının ön plana çıktığı sahnelerdir. Ayak fetişizmiyle ilgili sorularda Tarantino, "Ciddiye almıyorum. Birçok iyi yönetmenin filmlerinde çok ayak var. Bu sadece iyi yönetmenlik. Benim öncesinde, ayak fetişizmini tanımlayan kişi başka bir film yönetmeni olan Luis Buñuel'di. Alfred Hitchcock ve Sofia Coppola'da da suçlanıyor."
Tarantino birçok röportajında yazma sürecinin, senaryoyu biçimlendirmeden önce bir roman yazmak gibi olduğunu söyledi; bu, filmin şemasını oluşturur ve filme edebiyat gibi bir his verir. The Talks web sitesine yazma süreci hakkında, "Kafama bir sünger gibi. Herkesin söylediklerini dinliyorum, küçük sapmaları, insanlara bir şaka anlatıyorlar ve onu hatırlıyorum. İnsanlar bana hayatlarındaki ilginç bir hikaye anlatıyor ve onu hatırlıyorum... Yeni karakterlerimi yazmaya gittiğimde kalemi tıpkı bir anten gibi, bu bilgileri alıyor ve birdenbire bu karakterler neredeyse tam olarak oluşuyor. Onların diyaloglarını yazmıyorum, birbirleriyle konuşmalarını sağlıyorum."
Tanınma
Kariyeri boyunca Tarantino filmleri, eleştirmenler ve ticari başarılar ile bir hayran kitlesi kazandı. 2005'te, dünyanın en etkili insanları listesine alınan Time 100 listesine alındı. Aynı zamanda 2007'de The Daily Telegraph'ın "Yaşayan En İyi 100 Dahi" listesinde yer aldı. Film yapımcısı ve tarihçi Peter Bogdanovich, onu "neslinin en etkili yönetmeni" olarak nitelendirdi. Tarantino, film endüstrisindeki katkılarından dolayı Hollywood Yürüyen Yıldızları'nda bir yıldız aldı.
2013'te, yedi akademisyenin, önceki beş yılda yapılan filmle ilgili makalelerde ve tezlerde en çok hangi film yapımcılarına atıfta bulunulduğunu ortaya çıkarmak için yaptığı bir araştırmada, Tarantino'nun İngiltere'de Alfred Hitchcock, Christopher Nolan, Martin Scorsese ve Steven Spielberg'den önce en çok araştırılan yönetmen olduğu ortaya çıktı.
Tartışmalar
Spike Lee eleştirileri
1997'de Spike Lee, özellikle Pulp Fiction ve Jackie Brown filmlerinde Tarantino'nun ırkçı söylemlerini, özellikle de "N" kelimesini eleştirdi. Jackie Brown hakkında Variety röportajında Lee, "Kelimeye karşı değilim... Ve bazı insanlar böyle konuşurlar, ancak Quentin bu kelimeden büyülenmiş... Tüm Afrikalı Amerikalılar'ın bu kelimeyi moda veya pürüzsüz bulmadığını Quentin bilmeli..." dedi. Tarantino, The Charlie Rose Show programında şunları söyledi:
Yazar olarak, istediğim herhangi bir karakteri yazma hakkını talep ediyorum. Benim gibi düşünme, benim gibi hissetme hakkımı talep ediyorum ve onları gördüğüm gibi gerçekleri söyleme hakkımı talep ediyorum, tamam mı? Ve eğer beyazsam bunu yapamayacağımı, ama Hughes kardeşler bunu yapabilirler, çünkü siyahlarsa, bu ırkçılıktır. İşte ırkçılığın kalbi, tamam mı? Ve bunu kabul etmiyorum... Compton, Inglewood'da, Jackie Brown'ın geçtiği yerlerde yaşayan, Carson'da yaşayan siyah topluluğun bir kesimi işte böyle konuşuyor. Gerçeği söylüyorum. Eğer siyahtan olsaydım sorulmazdı ve beyaz olduğum için sorulmasından rahatsızım. Gerçeği söyleme hakkım var. Yalan söyleme hakkım yok.
Tarantino, The Howard Stern Show'da, Lee'nin "sandalyeye çıkıp [ona] bir öpücük vermesi gerekeceğini" söyledi. Her iki yönetmenin filminde de yer alan Samuel L. Jackson, Tarantino'yu savundu. Jackie Brown filminin gösterime girdiği Berlin Film Festivali'nde Jackson, "Bu film bağlamında kelimenin rahatsız edici olduğunu düşünmüyorum... Siyah sanatçılar, sözcüğü kullanmaya yalnızca kendilerinin izin verdiğini düşünüyorlar. Bu doğru değil. Jackie Brown, siyah eksploitasyon filmlerine harika bir saygı duruşu. İyi bir film ve Spike birkaç yıldır böyle bir film yapmadı." dedi. Tarantino, siyah izleyicilerin eleştirmenlerinin bazılarından daha çok blaxploitation temalı filmlerini takdir ettiğini ve Jackie Brown'ın öncelikle siyah izleyiciler için yapıldığını iddia etti.
Django Unchained, ırkçı söylemler ve kölelik tasviri nedeniyle tartışmaya konu oldu. İncelemeler, dilin kullanımını, Amerika'daki