Bugün öğrendim ki: 1997'de Mr. Bean filminin Starship Troopers ile aynı anda vizyona girmesi ve ABD gişesinde elde ettiği şaşırtıcı başarının, Starship Troopers'ın düşük performans göstermesinin ise bazıları tarafından reşit olmayan çocukların Mr. Bean'e bilet alıp Starship Troopers'a gizlice girmelerine bağlanması dikkat çekiciydi.
Phil Tippett’in kariyeri, planlanan stop-motion animasyon dinozorlarının CG (bilgisayar üretimli) olanlarla değiştirildiği Jurassic Park’ın yapımı sırasında herkesin malumu olduğu üzere gözler önüne serilmişti. Ancak görsel efekt süpervizörü, Spielberg’ün filminde devam ederek ve Paul Verhoeven’ın YILDIZLARARASI SAVAŞÇILAR (Starship Troopers) filmiyle bilgisayar üretimli karakterlere geçiş yaparak dijital dünyaya hızla kucak açtı.

O film bugün 20. yılını kutluyor. Sinemalardaki gösteriminde bir hit olmasa da Yıldızlararası Savaşçılar, iğneleyici mizahıyla ve en az o mizah kadar da Tippett Studio’nun ekrana taşınmasında büyük rol oynadığı grotesk böcek koleksiyonuyla sevgiyle anılan bir kült klasik olmaya devam ediyor.

Cartoon Brew, eski Yıldızlararası Savaşçılar mekan keşif videolarının ve daha önce kayıp olduğu düşünülen set kayıtlarının gün ışığına çıkmasıyla tetiklenen bir söyleşi için geçtiğimiz günlerde Berkeley’deki stüdyosunda Phil Tippett ile bir araya geldi. Bu Soru-Cevap bölümünde bu videolardan kesintiler yer alıyor. Tippett ayrıca filmin ilk başta nasıl onay aldığını, CG’yi kafasında nasıl oturtacağını ve günümüzdeki görsel efektlerin durumu hakkında ne düşündüğünü detaylı bir şekilde anlatıyor.

Cartoon Brew: New York Times’ın Yıldızlararası Savaşçılar hakkında 1997 yılında yayımlanan bir makalesinde, Paul Verhoeven’ın şu sözleri alıntılanmıştı: “Phil müsait olmasaydı filmi çekmeyeceğimi sözleşmeme maddede belirttim.” Devamında arkasında olduğunuz yaratıkların poetik gerçekçiliğinden ve ayrıca hayvanları yaşam boyu gözlemlemenizden bahsediyor. Paul ile geçmişiniz ne kadar eskiye dayanıyor?

Phil Tippett: Şöyle ki, Paul ile [yapımcı] Jon Davison onu RoboCop için işe aldıktan kısa bir süre sonra tanıştım; Jon yönetmen rehber kitaptaki her bir yönetmene gitmiş ve herkes bunu reddetmişti. Sonunda ‘V’ harfine gelip Paul’e göndermiş, Paul de reddetmiş. Sanırım ardından karısı Martine onu ikna etmiş. Paul ile ilk kez orada tanıştım ama kendisi Hollanda’da yaptığı filmlerin büyük bir hayranıydım. Bu yüzden onunla çalışmaya karar verdim.

RoboCop’u yaptık, ardından Jon’dan bir telefon aldım ve o ve [yönetmen] Joe Dante ile öğle yemeğine çıktım, çünkü [senarist] Ed Neumeier ile birlikte uzaylı bir gezegende böcekle savaşan askerler hakkında bir şey geliştiriyorlardı. Sony’ye gittiler ve Sony, hakları ellerinde olduğu için, “Adı Yıldızlararası Savaşçılar olduğu sürece böyle bir film yapmanız için size para veririz” dedi. Her şey oradan başladı.

Yıldızlararası Savaşçılar için yapılan ünlü bir test var [aşağıda izlenebilir] ve Paul Verhoeven bunu sunuyor. Bu, stüdyoyu filmi yapmaya ikna etmek için yapılan bir test miydi?

Phil Tippett: Evet, tam olarak öyleydi. Vasquez Rocks’a gidip olimpiyat madalyalı sporcu Mitch Gaylord’u bir böcek tarafından kovalanıp öldürülen bir askeri canlandırırken çektik. Sonra Jon, Ed ve ben – Paul Showgirls’ü çekiyordu – bunu sunmaya gittik ve Sony’de karar merciine kadar yükselip onlara ne yaptığımızı gösterdik.

“Böceklerin ağzı nerede?” gibi şeyler hakkında endişelenirlerdi. Biz de, “Şu küçük delik” derdik. Onlar da, “Peki, nasıl besleniyorlar?” derlerdi. Biz de, “Şöyle ki, mağaradaki kraliçenin salgısıyla besleniyorlar” derdik. Onlar da, “Gerçekten mi? Ama ağızları yoksa insanları öldüremezler” derlerdi. Ben de, “Hayır, insanları ortadan ikiye bölebilecek büyük gagaları var ve onları şişleyebilecek şeyleri var, yani sadece insanları öldürüyorlar. İnsanları yemiyorlar. İnsanları umursamıyorlar” derdim.

Sonra üç farklı yöneticinin tarama hiyerarşisinden geçmek zorunda kaldık ve o sırada stüdyonun başı Mark Canton’dı. Ekibini getirdi, baktılar ve arkasını dönüp, “Peki, bu film eğlenceli olacak mı?” dedi. Biz de, “Evet. Tabii ki eğlenceli olacak” dedik. O da, “Tamam, devam edin ve yapın” dedi.

Filmde çok fazla böcek var, her birinin nasıl canlandırılacağını nasıl çözdünüz?

Phil Tippett: Her şey böceklerin ne olduğu konusundaki kapsamlı konseptle başladı. Hepsini “en basit fikirler en iyi fikirlerdir” anlayışıyla ortaya koyduk, dolayısıyla türün, savaş filminin konumundan hareketle, böceklere çeşitli savaş benzeri, çoğunlukla İkinci Dünya Savaşı benzeri değerler atfettik.

Savaşçılar piyadeydi, ardından alev makinesi olan bir tank gibi büyük bir tanker böceği vardı, sonra hopper’lar, Stuka dalış bombacıları vardı ve sonra kral ile ekibi falan filan vardı. Şeylerin aslında nasıl hareket ettiğini deneysel olarak belirlersiniz. Böceklerle ilgili belgeseller ve bu tür şeylerle çok fazla araştırma yaptık. Paul ile benim dünya görüşümüz ve zihniyetimiz birbirine çok benzerdi ve ikimiz de çok keskin ve bir tür stakato (kesik kesik) olan şeyler yapmayı seviyoruz, bu da buna uygundu.

Yakın zamanda filmin bir keşif gezisini ve bazı set arkası görüntülerini gösteren eski bir video keşfettiniz. Bu süreci görmek harika. Keşif tarafını tarif edebilir misiniz?

Phil Tippett: O zamanlar genellikle yaptığımız şey, mekan keşiflerine gitmek için bir Hi8 kamera kullanmaktı. Mekanda keşif yaparken onu bir defter olarak kullandım. Sadece kamerayı yukarı tutar ve elimi çekime sokup, “Böcekler burada ve bize doğru koçuyorlar. Bu tepenin üzerinden geliyorlar ve havaya uçuruluyorlar” derdim.

Çekim yaptığımız Wyoming’den Berkeley’deki vfx stüdyosuna gönderebilirdim, ardından stüdyodakiler neler olup bittiğini daha iyi anlayabilirdi. Sonra gerçek çekimler için, her bir kurulumda sanat ekibinden çeşitli kişiler bunu belgeledi. Tüm kurulumlar ve tüm çekimler yaklaşık 15 saatlik bir materyaldi ve 10 ya da 15 yıllığına kayboldu, birisi merdiveninin altında keşfetti. Hepsini sayısallaştırdık ve ardından bunu yaklaşık 40 dakikalık bir materyale indirdim.

Stop-motion projesinden CG’ye geçen Jurassic Park’ta yer almıştınız ve Yıldızlararası Savaşçılar 1997’de vizyona girdi, ancak belki de 1994’ten itibaren bu filmi yapma hakkında konuşmalar yapılmıştı. Jurassic ile Savaşçılar için yapılan ilk test arasındaki kendi CG eğitiminiz nasıldı ve stüdyoyu CG ile başa çıkabilecek duruma nasıl getirdiniz?

Phil Tippett: Gerçekten başka bir alternatif yoktu. Bu işlerin ikisi de kucağına düştü çünkü bu tür işleri yapan o kadar çok insan yoktu, bu yüzden hiçbir zaman bilgisayar hakkında bir şey bilmek zorunda kalmadım. Bir kez denedim ve kılavuzda yapılacak çok fazla bilgi vardı. Sürecin kendisi bir tür tezat oluşturuyor... bütün gün bilgisayarın başında oturmak zorunda kalırsam deli olurdum.

Yapmam gereken şey, aslında bilmem gereken tek şey, ne yapıp ne yapamayacağınızın ve neyin zor neyin zor olmadığını temel prensipleridir. Çoğu çalışmam, ekip, yönetmen ve GBT [görüntü yönetmeni] ile ön yapımda işi şekillendirmede, ardından lokasyona gidip her şeyin işe yarayacağından emin olmakta ve ardından geri dönüp bir araya getirmekte geçiyor.

Stop-motion ile CG arasındaki köprülerden biri, Jurassic Park için yapılan ama Savaşçılar’da da kullanılan Dinozor Girdi Cihazı veya Dijital Girdi Cihazı (DID) idi. Bunun nasıl ortaya çıktığından bahseder misiniz?

Phil Tippett: Şöyle ki, o zamanlar iyi bilgisayar grafikleri animatörleri bulmak çok zordu. Jurassic Park’taki animatörlerin neredeyse hepsi Kanadalıydı, çünkü orada bilgisayar grafikleri öğreten okullar vardı, ancak onlar sadece sözde klasik Disney animasyonu, daha çok çizgi film tarzı squash ve stretch (ezilme ve uzama) türü şeyler, Pixar tarzı şeyler ve bir sürü uçan logo gibi şeyler yapmışlardı. Ancak bu tür şeyler farklı bir zihniyet gerektiriyor.

Pek çok şeyi doğru yapmalısınız ve bu yüzden yeterli bilgisayar grafikleri animatörü olmadığı için stop-motion insanları için genel bir çağrı yapıldı. Bir böcek iskeleti bir araya getirdik – [görsel efekt süpervizörü] Craig Hayes bunda büyük rol oynadı. Sadece çeliktendi, sahneye koyduk ve sadece testler çektik. Sonra en iyilerden iki ya da üçünü seçtim ve ardından DID tasarımını kopyaladık, ancak bir böcek gibi yapılandırdık.

Filmdeki tüm harika CG çalışmalarına rağmen, yapılan pratik böcek parçalarından, kullanılan mankenlerden veya setteki patlamalardan kaynaklanan çok pratik bir his var. Pratik ve dijitalin bu karışımı hakkında ne hatırlıyorsunuz?

Phil Tippett: Senaryonun ve senaryonun ihtiyaçlarının her şeyi yönlendirmesine izin verdik. Jon, ben ve Paul, pratik şeyleri post-prodüksiyon şeyleriyle karıştırmanın ve eşleştirmenin büyük hayranlarıydık. Sadece bir araya gelir ve senaryo ile storyboard'ları gözden geçirip, “Bu nedenden ötürü bunların hepsinin bilgisayar grafikleri olması gerekiyor ve şu diğer nedenlerden ötürü Amalgamated Dynamics bunları inşa edecek” derdik. Bunların çoğu temas etme etrafında dönüyordu, tıpkı gerçek bir insanın ortadan ikiye bölünmek üzere olduğu ve bir böceğin gagasını gerçekten gördüğünüz zamanki gibi. Isırma gerçekleşene kadar o gerçek bir insandı ve sonra o bir bilgisayar grafikleri şeyidir, ancak bilgisayar grafiklerini ekrandan olabildiğince uzak tutmak istersiniz, çünkü o kadar iyi görünmüyorlar.

Böcek davranışı için genel terimlerle animatörlere siz ve Paul nasıl bir yönlendirme veriyordunuz?

Phil Tippett: Bütün bunlar senaryoda ortaya kondu ve storyboard'larda rafine edildi, ve sonra işleri daha pratik bir şekilde yapmaya zemin hazırlayacak belirli lojistik şeyler olurdu, tıpkı kameranın kalenin duvarının üzerinden yukarı baktığı ve böcek ordusunu gördüğünüzde böcekleri ilk kez gördüğünüz gibi. Paul, storyboard'larda ve bu konuda konuşurken, “Her yerde sürü halinde dolaşıyorlar. Karınca gibiler. Sadece tepelerin üzerinden tırmanıyorlar” dedi.

Mekana ulaşıp baktığınızda, “Şöyle ki, böcekler bunu yapmazdı. Direncin en az olduğu yolu seçerlerdi” dersiniz. Bu, manzaranın jeolojisinde ortaya kondu ve bu yüzden böcekler suyun gideceği yere giderler. O şekilde akarlar, böylece bu tür bir birikim elde edersiniz. Yaptıklarının arkasında aslında bir tür zeka veya mantık vardır, ama bu bir tür bilinçsiz bir şeydir.

Bu, Tippett’in en büyük dijital şovlarından biri olmalıydı – post-prodüksiyonda yapım nasıl geçti? Sorunsuz mu geçti? En zor olanı neydi?

Phil Tippett: En kötü kısmının işin büyüklüğünü fark etmek olduğunu düşünüyorum. Jurassic Park’ta 50 kadar çekim vardı ve Savaşçılar’da 250 çekim yapmayı bitirdik. Bu gerçekten göz korkutucuydu. Bir gece bir rüya gördüm ve rüyamda 18 ayaklık bir bambu parçam vardı, kalın bir bambu. Bambunun her iki ucunda bir makrome koltuk vardı ve Jon Davison bir koltuğa oturdu, stüdyo tarafındaki görsel efekt yapımcısı Laura Buff da diğer koltuğa oturdu. Ben ortaya oturdum ve onları okyanusa doğru dimdik bir uçurumun üzerinden binlerce fit yukarı çıkan çok küçük bir yolda yukarı yürütmek zorundaydım. Sonra yol 90 derece döndü ve, “Bunu başarabileceğimi sanmıyorum” gibi oldu. Çünkü inanılmaz bir yükseklik korkum var. Sonra fikir birden kafama dank etti. Tıpkı bir ayağını diğerinin önüne koymak gibi. Başka hiçbir şey düşünme. Uyandım ve, “Şükürler olsun, Tanrım” dedim.

Film kesinlikle büyük bir hayran kitle kazandı, ancak sizce insanlar ilk vizyona girdiğinde Yıldızlararası Savaşçılar’ın amacını kaçırdı mı?

Phil Tippett: Jon Davison açılış haftasonunda beni arayıp, “Çuvalladık” dediği için biz de dahil olmak üzere birçok insan amacını tamamen kaçırdı. “Sadece 15 milyon dolar kazandık” dedi. Biz de, “Ne oldu sanıyorsun?” dedik. O da, “Olan şu ki, çocuklar için R dereceli [yetişkinler için] bir film yaptık ve içeri giremediler” dedi. Ancak bununla ilgili ilginç olan şey, Mr. Bean’e karşı vizyona girmemizdi ve Mr. Bean o hafta sonu gişe şampiyonuydu. Bunun sebebinin tüm çocukların Mr. Bean biletleri alıp Yıldızlararası Savaşçılar’a gizlice girmesi olduğunu düşündük.

Gerçekten vhs’de ve ardından dvd’de bu ekstra hayata sahip olacağını hissettiniz mi?

Phil Tippett: Şüphelerim vardı. Aslında, Yıldızlararası Savaşçılar’dan sonra Paul, Artforum’da röportaj verdi. On eleştirmen yıl boyunca gerçekleşen en iyi on şeye yer vermişti ve neredeyse hepsi Yıldızlararası Savaşçılar’ı gerçekten üst sıralara koymuştu. Paul o makalede beni alıntıladı. Şöyle dedi: ‘Phil Tippett, ‘Paul, bundan sonra kimse bize sanat filmi yapmak için 120 milyon dolar vermeyecek’ dedi.’

Biraz da böyle oldu çünkü Paul günümüzde bu işlere böyle yaklaşıyor. Herkes para kazanmayı umuyor ve bence halkın bunu algılamasındaki gecikme buydu – bazen bu tür fikirlerin veya deneyimlerin insanların içine oturması zaman alır.

Yıldızlararası Savaşçılar’ın devam filmini yönettiniz. Bu nasıl ortaya çıktı?

Phil Tippett: O, Jon Davison’ın fikriydi. “Tamam, bir şey yönetmelisin” dedi. TriStar’a gittik ve yaklaşık beş buçuk milyon dolara doğrudan DVD’ye çıkacak bir şey yapmayı önerdik ve ileri geri konuşmalar yapıldı. Stüdyo bunun Yıldızlararası Savaşçılar olmasını istedi ve biz de sadece, “Bizim yaklaşımımız beş milyon dolara büyük bir ihtişamlı savaş filmi yapamayacağımız ama bir korku filmi yapabileceğimiz yönünde. Eğer Yıldızlararası Savaşçılar Aliens ise, bu Alien olacak. Perili bir evde On Küçük Zenci gibi olacak” dedik. Şak. Buna ikna oldular.

Birkaç yıl önce Reddit’te, bu Ask Me Anything (Bana Her Şeyi Sorun) oturumlarından birinde, insanların günümüzde görsel efekt yinelemelerine yaklaşma biçiminden bahsetmiştiniz. “Bu çekimde neyin yanlış olduğunu bul” haline geldiği bir şeyden bahsetmiştiniz. Biri bunu yakın zamanda Twitter’da yeniden paylaştı ve bu acıyı derinden hisseden görsel efekt sanatçıları başta olmak üzere gerçekten patlama yaptı. Bu yorumu biraz açabilir misiniz?

Phil Tippett: Bu daha ziyade şeyin bir ürünüydü, şey, bu bütün franchise olayı çıldırasıya kadar böyle bir şey olmadı. Sonra her şey diğer her şeye benzedi, hiçbir şey bilmeyen ama “mevcut” olmak için bir şeyler söyleyerek sefil varlıklarını haklı çıkarmak zorunda kalan insanların müdahalesi açısından daha kurumsal hale geldi. Her yerde durum böyle.

Bilirsiniz, Star Wars’taki çekimleri yeniden yapmak için George Lucas’a yalvarmak zorunda kaldık. O, “Hayır, iyi” diyordu. Biz de, “Hayır, lütfen. İzin ver yapayım. Daha iyi yapabilirim” diyorduk. Ve o zaman, “Tamam, bir çekim daha yapabilirsin” diyordu. Bir süre önce [ILM görsel efekt süpervizörü] Dennis Muren ile bu konuyu konuşuyordum ve o da, “Evet, mesele şu ki çekimde neyin ‘yanlış’ olduğunu hiç konuşmadık. Çekimde neyin yanlış olduğunu görebiliyordun. Hakkında konuşmana gerek yoktu, sadece düzeltmen gerekiyordu” dedi. Tek yaptığımız neyin daha iyi yapacağını, neyin daha eğlenceli olacağını düşünmeye çalışmaktı.

Görsel efektler şimdi nasıl farklı? Bazen içinde CG yaratıklar olan çok uzun çekimler var ve her şeyi görüyorsunuz, oysa ‘eski günlerde’ şeyler çok daha gizliydi, bazen kablolar ve dışarı sarkan şeyler olduğu için tasarımları gereği.

Phil Tippett: Şöyle ki, bir kez daha, Private Ryan çıkıtığında Dennis Muren’in belirttiği gibi, “Hem Private Ryan’daki hem de Savaşçılar’daki film yapımcılarının zihniyeti aynıydı” demişti. Birçok yönden öyleydiler. Savaşçılar doğası gereği bir aksiyon filmi, dolayısıyla daha fazla kesme olacak, ancak İkinci Dünya Savaşı görüntülerine bakarsınız ve çok fazla uzun çekim yoktur. İnsanlar kurşunlardan kaçıyorlar.

İki resimde de bu içgüdüsel savaş tarzı bir şey vardı ve bunun da ötesinde, böcekler için, özellikle o savaşçı böcekler için olmasını istediğimiz tasarım yönlerinden biri, belirli bir düzeyde soyutlamaya sahip olmalarıydı.

Onları ilk defa herhangi bir süre boyunca gerçekten göreceğiniz zaman gece vaktidir ve karanlıktırlar, bu yüzden bu şeylerle ilk içgüdüsel temasınız, “Bu da ne?” şeklindedir. Bunun beklentiyi artırdığını ve ardından hemen bir şeye tutunamazsanız dehşeti artırdığını düşünüyorum. Onu tanımanız gerekir.