Bugün öğrendim ki: Günümüzde var olan önemli eserlerden yalnızca sekizi evrensel olarak Leonardo Da Vinci'ye atfedilmektedir.
İsa'nın Müjdelenmesi
1472–1476 yaklaşık 1472–1476[d 1] Kavak panel üzerine yağlı boya ve tempera 98 cm × 217 cm
39 inç × 85 inç Uffizi, Floransa
Yaygın olarak kabul ediliyor
Genellikle Leonardo'nun günümüze ulaşan en erken eseri olarak kabul edilir. 1869'a kadar geleneksel olarak Verrocchio'ya atfediliyordu. Şimdi neredeyse evrensel olarak Leonardo'ya atfedilmektedir. Atıf Liphart tarafından önerildi; Bode, Lubke, Muller-Walde, Berenson, Clark, Goldscheider ve diğerleri tarafından kabul edildi.
Karanfil Madonna'sı 1472–1478 yaklaşık 1472–1478[d 2] Kavak panel üzerine yağlı boya 62 cm × 47,5 cm
24,4 inç × 18,7 inç Alte Pinakothek, Münih
Yaygın olarak kabul ediliyor
Genellikle bir Leonardo eseri olarak kabul edilir, ancak muhtemelen bir Flaman sanatçı tarafından yapılmış bazı sonradan boyamalar içermektedir.
İsa'nın Vaftizi †
1474–1478 yaklaşık 1474–1478[d 3] Kavak panel üzerine yağlı boya ve tempera 177 cm × 151 cm
70 inç × 59 inç Uffizi, Floransa
Verrocchio ve Leonardo'ya ait olduğu yaygın olarak kabul ediliyor
Esas olarak Andrea del Verrocchio tarafından boyanmıştır; Leonardo'nun katkıları arasında soldaki melek, arka plan manzarasının bir kısmı ve İsa'nın gövdesi bulunmaktadır.
Ginevra de' Benci 1474–1480 yaklaşık 1474–1480[d 4] Kavak panel üzerine yağlı boya ve tempera 38,8 cm × 36,7 cm
15,3 inç × 14,4 inç Ulusal Sanat Galerisi, Washington, D.C.
Yaygın olarak kabul ediliyor
Geçmişte tartışmalı olsa da, modern bilimsel çalışmalar eseri yaygın olarak Leonardo'ya atfetmektedir. Erminli Kadın tablosunun atfı bu tablonun atfını desteklemektedir.
Benois Madonna'sı 1478–1481 yaklaşık 1478–1481[d 5] Ahşap panel üzerine yağlı boya, tuvale aktarılmış 49,5 cm × 33 cm
19,5 inç × 13,0 inç Hermitage, Saint Petersburg
Yaygın olarak kabul ediliyor
Müneccimlerin Hayranlığı
(tamamlanmamış)
1478–1482 yaklaşık 1478–1482[d 6] Ahşap panel üzerine yağlı boya (astar) 240 cm × 250 cm
94 inç × 98 inç Uffizi, Floransa
Evrensel olarak kabul ediliyor[5]
Maurizio Seracini tarafından yapılan adli ve bilimsel analizler, tablonun en az iki vernik katmanının, çoğunlukla alt yarısında, 18. ve 19. yüzyıllarda uygulandığını kanıtlamaktadır.
Çölde Saint Jerome
(tamamlanmamış) 1480–1490 yaklaşık 1480–1490[d 7] Ceviz panel üzerine tempera ve yağlı boya 103 cm × 75 cm
41 inç × 30 inç Vatikan Müzeleri
Evrensel olarak kabul ediliyor[7]
Madonna Litta † 1481–1495 yaklaşık 1481–1495[d 8] Kavak panel üzerine tempera (ve yağlı boya) 42 cm × 33 cm
17 inç × 13 inç Hermitage, Saint Petersburg
Yaygın olarak kabul ediliyor
Martin Kemp, Londra Ulusal Galerisi'nin, galerinin kendi küratörlerinin eseri bir öğrencisi olan Giovanni Antonio Boltraffio'ya ait olduğuna inandığı halde, Madonna Litta'yı Hermitage'den ödünç alarak bir imza eseri olarak sergilediğini iddia ediyor.[8]
Kaya Bakiresi
(Louvre versiyonu) 1483–1493 yaklaşık 1483–1493[d 9] Ahşap panel üzerine yağlı boya, tuvale aktarılmış 199 cm × 122 cm
78 inç × 48 inç Louvre, Paris
Evrensel olarak kabul ediliyor[9]
Müzisyen Portresi
(tamamlanmamış) ‡ 1483–1487 yaklaşık 1483–1487[d 10] Ceviz panel üzerine yağlı boya (ve tempera?) 45 cm × 32 cm
18 inç × 13 inç Pinacoteca Ambrosiana, Milano
Yaygın olarak kabul ediliyor
Leonardo'nun figürün yüzünü boyadığı yaygın olarak kabul edilmektedir. Bazı akademisyenler gövdenin öğrencilerinin eseri olduğunu öne sürüyor Giovanni Antonio Boltraffio ve Giovanni Ambrogio de Predis
Erminli Kadın 1489–1491 yaklaşık 1489–1491[d 11] Ceviz panel üzerine yağlı boya 54 cm × 39 cm
21 inç × 15 inç Czartoryski Müzesi, Kraków
Yaygın olarak kabul ediliyor
Geçmişte tartışmalı olsa da, modern bilimsel çalışmalar eseri yaygın olarak Leonardo'ya atfetmektedir. Ginevra de' Benci tablosunun atfı bu tablonun atfını desteklemektedir.
La Belle Ferronnière 1490–1498 yaklaşık 1490–1498[d 12] Ceviz panel üzerine yağlı boya 62 cm × 44 cm
24 inç × 17 inç Louvre, Paris
Yaygın olarak kabul ediliyor
Modern akademisyenler atıf konusunda hala tartışıyorlar ve Ginevra de' Benci, Müzisyen Portresi ve Erminli Kadın gibi diğer portreler kadar yaygın olarak kabul görmüyor.
Kaya Bakiresi
(Londra versiyonu) † 1491–1508 yaklaşık 1491–1508[d 13] Paralel kavak panel üzerine yağlı boya 189,5 cm × 120 cm
74,6 inç × 47,2 inç Ulusal Galeri, Londra
Genellikle kabul ediliyor
Genellikle Louvre'daki versiyondan sonra yapıldığı ve Ambrogio de Predis ve belki de başkalarıyla işbirliği içinde üretildiği kabul edilir. Bazıları bunu Leonardo'nun atölyesinin onun yönetimi altında yaptığı bir eser olarak görmektedir. Tarih konusunda evrensel bir fikir birliği yoktur.
Son Akşam Yemeği
1492–1498 yaklaşık 1492–1498[d 14] Sıva, katran ve masti̇k üzerine tempera 460 cm × 880 cm
180 inç × 350 inç Santa Maria delle Grazie Manastırı, Milano
Evrensel olarak kabul ediliyor[14]
Sala delle Asse 1497–1499 yaklaşık 1497–1499[d 15] Castello Sforzesco, Milano sıva üzerine tempera
Evrensel olarak kabul ediliyor[15]
Azize Anne ve Vaftizci Yahya ile Bakire ve Çocuk
1499–1508 yaklaşık 1499–1508[d 16] Renkli kağıt üzerine kömür, siyah ve beyaz tebeşir, tuval üzerine monte edilmiş 142 cm × 105 cm
56 inç × 41 inç Ulusal Galeri, Londra
Evrensel olarak kabul ediliyor[16]
Isabella d'Este Portresi 1499–1500 yaklaşık 1499–1500[d 17] Kağıt üzerine siyah ve kırmızı tebeşir, sarı pastel tebeşir 61 cm × 46,5 cm
24,0 inç × 18,3 inç Louvre, Paris
Yaygın olarak kabul ediliyor
Mektuplar, Isabella d'Este'nin en az iki portre çizimini ve 1501–1506'da vaat edilen portreyi renkle yapması için yaptığı istekleri belgelemektedir.[17]
İplik Sargısı Madonna'sı
(Buccleuch Madonna'sı) † 1499–1508 yaklaşık 1499–1508[d 18] Ceviz panel üzerine yağlı boya 48,9 cm × 36,8 cm
19,3 inç × 14,5 inç İskoçya Ulusal Galerisi, Edinburgh[b]
Leonardo ve başka bir sanatçı tarafından yapıldığı genel olarak kabul ediliyor[c]
Leonardo'nun 1501'de Floransa'da bu konu üzerine bir tablo üzerinde çalıştığı belgelenmiştir; 1507'de patronuna teslim edilmiş gibi görünüyor. Bu ve Lansdowne Madonna'sı o eser olma ihtimali en yüksek adaylardır, ancak hiçbiri tamamen imzalı sayılmamaktadır. Bilimsel incelemeler her iki versiyonda da "çarpan derecede karmaşık ve benzer" alt çizimler ortaya çıkarmıştır, bu da Leonardo'nun her ikisinin yapımında yer aldığını düşündürmektedir.[19] Ceviz ağacının kullanılması, Leonardo'nun Milano'daki tabloları bu destek üzerine olduğu için, 1499'dan daha önceki bir bitiş tarihini düşündürmektedir.[20]
Salvator Mundi ‡ 1499–1510 yaklaşık 1499–1510[d 19] Ahşap panel üzerine yağlı boya 65,6 cm × 45,4 cm
25,8 inç × 17,9 inç Bilinmiyor
Genel olarak kabul ediliyor[alıntı gereklidir]
Daha önce kayıp orijinal tablonun daha sonraki bir kopyası olduğu varsayılıyordu. 2005'te satın alındı ve restore edildi, Leonardo'nun orijinal eseri olarak yalnızca az sayıda kabul gördü. İsa'nın sağ elinin başparmağında ve başka yerlerde pentimento'lar (kompozisyonda değişiklikler) bulundu ve bunlar tablonun bir "orijinal" statüsünün göstergeleridir.[21] Tablo, 2017'de Christie's tarafından açık artırmaya çıkarıldığında satış fiyatı rekoru kırdı (450 milyon ABD doları).[22][23] Matthew Landrus, bunun esas olarak Bernardino Luini'nin eseri olduğunu düşünmektedir.[24] 2021 yapımı The Lost Leonardo belgeselinde Frank Zöllner şunları söyledi: "Eserin orijinal olan eski kısımları var—bunlar öğrenciler tarafından yapılmış—ve Leonardo'ya benzeyen yeni kısımlar var, ancak bunlar restoratör tarafından yapılmış. Bazı açılardan Dianne Modestini'nin bir şaheseri."[25] 2021'de İspanyol Prado, tabloyu kısmi bir atıfa düşürdü.[26][27] 2022'de Encyclopædia Britannica şunları kaydetti: "tablonun atfına ilişkin resmi bir kayıt resmi olarak mevcut değil."[28]
İplik Sargısı Madonna'sı
(Lansdowne Madonna'sı) † 1501–1508 yaklaşık 1501–1508[d 20] Ahşap panel üzerine yağlı boya (tuvale aktarılmış ve daha sonra tekrar panele serilmiş) 50,2 cm × 36,4 cm
19,8 inç × 14,3 inç Özel koleksiyon, New York Şehri
Leonardo tarafından yapılmış bir alt çizime sahip olduğu genel olarak kabul ediliyor[d]
Azize Anne ile Bakire ve Çocuk
1501–1519 yaklaşık 1501–1519[d 21] Ahşap panel üzerine yağlı boya 168 cm × 112 cm
66 inç × 44 inç Louvre, Paris
Evrensel olarak kabul ediliyor[29]
Mona Lisa
(tamamlanmamış) 1502–1516 yaklaşık 1502–1516[d 22] Pamuk ağacı (kavak) panel üzerine yağlı boya 76,8 cm × 53 cm
30,2 inç × 20,9 inç Louvre, Paris
Evrensel olarak kabul ediliyor[30]
Giovanni Ambrogio Figino tarafından yaşlı bir Leonardo'yu sağ kolu bezle desteklenmiş olarak tasvir eden bir çizim[31][e] ve Louis d'Aragon'un Ekim 1517 ziyaretine ilişkin bir kayıt,[f] Leonardo'nun 65 yaşındayken sağ elinin felçli olduğunu doğruluyor,[34] bu da onun Mona Lisa gibi eserleri neden yarım bıraktığını gösterebilir.[32][35][36]
La Scapigliata
(tamamlanmamış) 1506–1508 yaklaşık 1506–1508[d 23] Ahşap panel üzerine toprak, kehribar ve beyaz kurşun 24,7 cm × 21 cm
9,7 inç × 8,3 inç Galleria Nazionale, Parma
Genel olarak kabul ediliyor[g]
Vaftizci Yahya 1507–1516 yaklaşık 1507–1516[d 24] Ceviz panel üzerine yağlı boya 69 cm × 57 cm
27 inç × 22 inç Louvre, Paris
Yaygın olarak kabul ediliyor
Geçmişte tartışmalı olsa da, modern bilimsel çalışmalar eseri yaygın olarak Leonardo'ya atfetmektedir. 20. yüzyılın ikinci yarısındaki bilimsel kanıtlar bu atfı ilerletmiştir.
Kısaltma(lar) Sayfalar Codex Atlanticus 1478–1519 C.A. 1.119 Pinacoteca Ambrosiana, Milano
Dev mancınık (C.A.149b-r/53v-b)
Heykeltıraş Pompeo Leoni tarafından derlenen 12 cilt.
Codex Windsor 1478–1518 W. 153 Kraliyet Koleksiyonu, Windsor
Rahimdeki fetüs (W.19102r)
Bu çizimler, muhtemelen II. Charles döneminde İngiliz kraliyet koleksiyonuna giren ve 19. yüzyılda bağlamından çıkarılan Pompeo Leoni tarafından bir albüme yapıştırıldı.
Codex Arundel 1480–1518 B.L., Arundel MS. veya Br.M. 283 British Library, Londra
Dalış cihazı (B.L.24v)
Codex Trivulzianus yaklaşık 1487–1490 Triv. 55
(orijinal 62) Biblioteca Trivulziana, Castello Sforzesco, Milano
Profil portreli liste (Triv.30r)
Codex Forster 1487–1505 Forster I, II ve III (I1, I2 ve II2 dahil); eskiden S.K.M.I, II ve III olarak biliniyordu 354 Victoria ve Albert Müzesi, Londra
Normal ve düzensiz katıların hacmini belirleme (Forster I.7r)
Üç cilt halinde ciltlenmiş beş cep defteri, burada kronolojik sırayla listelenmiştir:
I2 (Milano, yaklaşık 1487–1490): Hidrolik mühendisliği, suyun hareket ettirilmesi ve kaldırılması ve sonsuz hareket konularını tartışır.
III (Milano, yaklaşık 1490–1493): At bacaklarının eskizleri, top kostümleri için olası tasarımlar ve insan kafasının anatomisinin bir açıklaması ile serpiştirilmiş geometri, ağırlıklar ve hidrolik üzerine notlar.
II1 (Milano, yaklaşık 1495): Oranlar teorisi ve diğer çeşitli materyaller üzerine notlar.
II2 (Milano, 1495–1497): Ağırlıklar, çekme, gerilmeler ve teraziler teorisi üzerine notlar.
I1 (Floransa, 1505): Katı cisimlerin ölçümü ve topoloji üzerine notlar.[40]
Paris El Yazmaları 1488–1505 A, B, C, D, E, F, G, H (H1, H2 ve H3 dahil), I (I1 ve I2 dahil), K (K1, K2 ve K3 dahil), L ve M 2.500'den fazla Bibliothèque de l'Institut de France, Paris
Hava vidası (B.83v detay)
Dikey duran kuş kanatlı uçan makine (B.80r)
Burada kronolojik sırayla listelenen 12 cilt:
B (1488–1490; 84 yaprak): Uçan makineler ("helikopter" dahil), denizaltı, merkezi planlı kiliseler ve savaş makineleri tasarımlarını içeren defter.[41]
C (1490–91; 28 yaprak. Bir bölüm eksik.) Işık ve gölge üzerine inceleme; ayrıca suyun akışını ve çarpışmayı tartışır.[42]
A (yaklaşık 1492): Codex Ashburnham II'yi içeren daha büyük bir MS'nin parçası. Kapsanan konular arasında resim, perspektif, su ve mekanik yer alır.[43]
H (1493–94; 142 yaprak): Bir araya getirilmiş üç cep defteri. Öklid geometrisini ve çizim malzemelerinin tasarımını tartışır.[44]
M (1490'ların sonu–1500; 48 yaprak): Geometri, balistik ve botanik üzerine bir cep defteri.[45]
L (1497–1502; 94 yaprak): Leonardo'nun Cesare Borgia'nın hizmetinde olduğu zamanlarda kullandığı askeri mühendislik üzerine bir defter.[46]
K (1503–1508; 128 yaprak): Çoğunlukla geometri üzerine üç cep defteri.[47]
I (1497–1505; 139 yaprak): Geometri, mimari, Latince, perspektif ve ressamlar için oranlar üzerine notlar içeren iki cep defteri.[48]
D (1508–09; 20 çizimli 10 yaprak): Görme teorilerini tartışır.[49]
F (1508–1513; 96 yaprak): Su, optik, jeoloji ve astronomi konularını tartışır.[50]
E (1513–14; orijinali 96 yaprak): Ağırlıkları ve yerçekiminin etkilerini, Pontine Bataklıklarını kurutmak için bir icadı, geometriyi, resmi ve kuşların uçuşunu tartışır.[51]
G (1510–1515; 93 yaprak): Öncelikle botanik konularını tartışır.[52]
Codex Madrid 1490'lar–1504 Madrid I ve Madrid II Biblioteca Nacional de España, Madrid
Sforza Atı'nın başı için demir döküm kalıbının çizimi (Madrid II.156v–157r)
1966'da yeniden keşfedilen iki cilt:
I (1490'lar): Çoğunlukla mekanizmalar bilimi ile ilgilidir.[53]
II (1503–04): Arno'nun rotasını değiştirme projesiyle ilgili Arno haritaları ve Sforza anıtının dökümüyle ilgili notlar ve çizimler de dahil olmak üzere çeşitli çizimler.[54]
Codex Ashburnham yaklaşık 1492 Ash.I. veya B.N.2037 (eskiden MS.B.'nin bir parçasıydı); Ash.II veya B.N.2038 (eskiden MS.A.'nın bir parçasıydı) Bibliothèque de l'Institut de France, Paris
Merkezi bir planda bir bina için çalışmalar (Ash.I.5v)
Paris El Yazmaları A ve B'den çıkarılan ve 1890'da Paris'e iade eden Ashburnham Kontu'na satılan iki cilt.
Kuş Uçuşu Üzerine Codex 1505 tarihli Turin 18 Biblioteca Reale, Turin
Bir kuşun rüzgarla ilişkili olarak uçuş pozisyonu üzerine notlar (Turin.8r)
Orijinal olarak Paris El Yazması B'nin bir parçasıydı; muhtemelen 1840–1847 civarında Kont Guglielmo Libri tarafından çalındı.
Codex Leicester 1506–1510 Leic. 72 Bill Gates Koleksiyonu, Seattle (uluslararası turlar)
Ayın aydınlatılması üzerine çalışmalar (Leic.1A (1r))
Codex Urbinas ve libro A yaklaşık 1530 Urb. ve L°A. Vatikan Apostolik Kütüphanesi
Öğrencisi Francesco Melzi tarafından ölümünden sonra derlenen Leonardo'nun yazı antolojisi. 1651'de bir resim incelemesi olarak kısaltılmış bir versiyonu yayınlandı (Trattato della Pittura).[56]
Son bilinen yer Adem ve Havva
(tamamlanmamış) yaklaşık 1460'ların ortası – 1470'lerin başı Bir duvar halısı için suluboya karton Vasari'nin yaşadığı süre boyunca (1511–1574) Ottaviano de' Medici'nin koleksiyonunda
Francesco di Giorgio Martini tarafından yapılmış bir çizim, muhtemelen Leonardo'nun kartonuna dayanıyor
Giorgio Vasari ve Anonimo Gaddiano tarafından ayrıntılı olarak tanımlanmıştır. Portekiz Kralı için boyanmış, Vasari'nin yaşadığı süre boyunca Ottaviano de' Medici'nin koleksiyonundaydı. Kompozisyon, Oxford Christ Church Resim Galerisi'ndeki Francesco di Giorgio Martini'nin bir çizimine ilham vermiş olabilir.[58]
Ejderha kalkanı yaklaşık 1472 Boyalı kalkan Bilinmiyor
Yalnızca Giorgio Vasari ve Anonimo Gaddiano'nun hesaplarından bilinen bir gençlik eseri. Vasari, Leonardo'nun babası Ser Piero da Vinci tarafından tüccarlara satıldığını ve tüccarların da onu Milano Dükü'ne sattığını belirtti.[58]
Medusa'nın Başı Gençlik eseri Panel üzerine yağlı boya Vasari'nin yaşadığı süre boyunca (1511–1574) I. Cosimo de' Medici'nin koleksiyonunda
Yalnızca Giorgio Vasari'nin bir hesabından bilinen bir gençlik eseri. 1600 civarında Floransa'daki Uffizi'de bulunan bir Flaman tablosu bir zamanlar bu eser sanılmıştı.
San Bernardo Sunak Eseri
(tamamlanmamış) 10 Ocak 1478'de sipariş edildi Panel üzerine yağlı boya Bilinmiyor
10 Ocak 1478'de Leonardo'ya tahsis edilen ancak hiç tamamlanmayan Floransa Palazzo della Signoria'daki şapel için bir sipariş.[58] Sipariş başlangıçta 24 Aralık 1477'de Piero del Pollaiuolo'ya verilmişti; tahsisi Leonardo'nun Signoria'nın noterliğini yapan babası tarafından ayarlanmış olabilir. Leonardo'nun siparişi yerine getirememesinden sonra 20 Mayıs 1483'te Domenico Ghirlandaio'ya verildi, ancak o da eseri tamamlamadı. Bazen Filippino Lippi'nin Uffizi'deki bir Bakire ve Çocuklu Azizler tablosunun nihayet şapele teslim edilen eser olduğu söylenir, ancak bu, sarayın Sala dei Dugento'su (konsül salonu) için yapılmıştır.[59]
Anghiari Savaşı 4 Mayıs 1504'te sipariş edildi Mural tablo 1549'da hala görülebiliyordu
Peter Paul Rubens tarafından kopya
1563'te başlayan Vasari tarafından fresklerle kaplandı. Leonardo'nun fresk kalıntılarının Salone dei Cinquecento'da keşfedilmiş olabileceği düşünülüyor.[60]
Leda ve Kuğu yaklaşık 1504–1508 Yağlı boya tablo 1625'te Fontainebleau Sarayı'nda Cassiano dal Pozzo tarafından kaydedildi.
Cesare da Sesto tarafından kopya
Tablonun dokuz bilinen kopyası bulunmaktadır, bunlar arasında:
Cesare da Sesto, Leda ve Kuğu (resimde gösterilmiştir). Ahşap panel üzerine yağlı boya, 69,5 cm × 73,7 cm (27,4 inç × 29,0 inç). Wilton House, Wiltshire
Anonim, muhtemelen Il Sodoma, Leda ve Kuğu. Ahşap panel üzerine tempera, 115 cm × 86 cm (45 inç × 34 inç). Galleria Borghese, Roma
Francesco Melzi, Leda ve Kuğu. Uffizi, Floransa
Anonim, muhtemelen Fernando Yáñez de la Almedina, Leda ve Kuğu. Panel üzerine yağlı boya, 131,1 cm × 76,2 cm (51,6 inç × 30,0 inç). Philadelphia Sanat Müzesi (önceki John G. Johnson Koleksiyonu, 1917)
Giampietrino, Leda ve Kuğu, Markiz Hastings koleksiyonundan
Giampietrino, Venüs ve Kupido, özel koleksiyon, Milano
Venüs ve Kupido, 16. yüzyıl, Panel üzerine yağlı boya, New Orleans Sanat Müzesi
Müjdeci Melek yaklaşık 1510–1513 Yağlı boya tablo Vasari'nin yaşadığı süre boyunca (1511–1574) I. Cosimo de' Medici Dükü'nün sarayında
Enkarnasyon Meleği,
hicivsel kopya
Tablo Vasari tarafından anlatılmıştır. Anghiari Savaşı çalışmaları arasında bir çizim mevcuttur (aşağıya bakınız). Soldaki çizim, Leonardo tarafından yapılmış hicivsel bir kopya olan Enkarnasyon Meleği olarak bilinmektedir.[61] Leonardeschi tarafından yapılmış konunun bazı mevcut kopyaları şunlardır:
Leonardo da Vinci Atölyesi? Müjdeci Melek, yaklaşık 1505 – 1513? Panelden tuvale aktarılmış yağlı boya, 66 cm × 47,3 cm (26,0 inç × 18,6 inç), Hermitage, Saint Petersburg.[63]
Leonardo da Vinci Atölyesi? Vaftizci Yahya, yaklaşık 1508 – 1513? Panel, 71 cm × 52 cm (28 inç × 20 inç), Kunstmuseum Basel.[64]
Leonardo da Vinci Atölyesi? Vaftizci Yahya, yaklaşık 1508 – 1513? Panel üzerine yağlı boya, 75 cm × 53,4 cm (29,5 inç × 21,0 inç), Ashmolean Müzesi, Oxford.[65]
Baccio Bandinelli. Müjdeci Melek. Leonardo da Vinci'den sonra eskiz.