Bugün öğrendim ki: "In The Aeroplane Over The Sea" albümünün başarısının ardından Neutral Milk Hotel'in solisti Jeff Mangum'un ciddi bir ruh sağlığı krizi geçirdiği ve Y2K kaynaklı bir kıyamet korkusuyla pirinç stokladığı belirtiliyor.
Müziksever bir kesim için bu, JD Salinger'ın Hay festivalinde The Catcher in the Rye'ı okumak için mezarından geri dönmesi gibi bir haberdi. 25 Ocak'ta, Atina, Georgia'nın kült efsanesi Neutral Milk Hotel'in içine kapanık eski solisti Jeff Mangum, on yıldan fazla bir süre önce müziği sessizce bıraktığından beri ilk büyük canlı sahne performanslarını duyurdu. Buzz-fi, psikedelik ve anti-parlak her şeye adanmış ABD müzik kolektifi Elephant 6'nın binlerce fanatiği için - Mangum'un kilit bir üyesi olduğu bu kolektif için - bu şaşırtıcı bir haberdi. Ve sonra bunu taçlandırdı: 1998'de son Neutral Milk Hotel gösterisinden bu yana ilk kez Birleşik Krallık'a gelerek Aralık ayında All Tomorrow's Parties festivalini küratörlüğünü yapacaktı.
Yıllarca, Mangum'un herhangi bir ciddi geri dönüş yapma olasılığı, Smiths'in yeniden bir araya gelmesi kadar imkansız görünüyordu. Neutral Milk Hotel, ömrü boyunca sadece iki albüm çıkardı - 1996 tarihli vahşi folk yayılımı On Avery Island ve 1998 tarihli devamı In the Aeroplane Over the Sea. İkinci albüm, piyasaya sürüldüğünde bir merak unsurundan biraz fazlasıydı; Anne Frank'ın hikayesinden ve Mangum'un Holokost'a yakalanmış Yahudi bir aile hakkındaki tekrarlayan rüyalarından ilham alan, arkaisk atari salonu çizimleri ve formaldehit kavanozlarında iki başlı ceninler, yanan piyanolar ve meniyle lekelenmiş dağ zirveleri hakkındaki şarkılarla büyülü, sürrealist bir parlaklık kazandırılmış, kirli, dengesiz bir albümdü. Onu duyanlar bayıldı, tutkularının baskısı Mangum'un ortadan kaybolmasına katkıda bulunacak kadar çoktu. Ancak ilk başta onu duyan az kişi vardı: Londra'daki Underworld'de gerçekleşen son Neutral Milk Hotel gösterisi zar zor yarı doluydu. Bu, albümün zamanla alternatif bir dönüm noktası olarak tanınmasıyla, Arcade Fire, Franz Ferdinand ve hatta Simon Schama tarafından övülmesiyle, alternatif medyadaki tüm zamanların en iyileri listelerinde giderek yükselmesiyle ve satışlarının her yıl hala yaklaşık 25.000 adet satılacak noktaya ulaşmasıyla sonraki yıllarda değişti. Ancak Mangum'u görmek neredeyse imkansızdı.
Hiçbir zaman en uyumlu karakter olmamasına rağmen (şarkılarının birçoğu gece terörlerinin tetiklediği tüm gece süren seanslar sırasında yazılmıştı ve hayaletli gardırobundaki hayalete söylenmişti), yeni kült kahraman statüsüyle son derece rahatsızdı. Elephant 6'nın diğer önemli gruplarından Olivia Tremor Control'ün kurucu ortağı ve Elephant 6'nın diğer ana dayanağı Bill Doss, "Jeff çok özel bir insan," diyor, "ve çocuklar onun yüzünden çıldırıyordu. [Onu] takip ediyorlardı, bu küçük çocuk grupları ona bakıyordu. Bu onu bir şekilde tuhaf hissettirdi ve o da geri çekildi."
NMH'nin süresiz olarak askıya alınmasının başlangıcı ile bu yılki duyuru arasındaki on yıl boyunca, Mangum'un faaliyetlerine dair haberler radyo statik sesi arasındaki zayıf bir ses gibi sızdı. REM'in Atina'daki kendi şehirlerindeki gösterileri için destek olma teklifini reddetmişti. İki yılda bir düzenlenen Bulgar halk festivali Koprivshtitsa'dan aldığı alan kayıtlarının bir albümünü çıkardı. New Jersey'deki ticari olmayan WFMU istasyonunda Jefferson adını kullanarak bir gece yarısı radyo programı sundu ve kimliği ortaya çıkar çıkmaz istifasını verdi. Yeni Zelandalı grup Tall Dwarfs'tan arkadaşı Chris Knox ile Auckland'da tek seferlik bir gösteri yaptı.
Bunlar sıradan olaylardı. Eski kız arkadaşı Laura Carter, bir bunalım geçirdiğini ve günlerce apartman duvarına paranoyak bir panik içinde baktığını ya da asla çıkarmadığı yıpranmış terlikleriyle yerel bir Dunkin' Donuts'a gidip geldiğini iddia etti. Y2K korku yaygarasına takıntılı hale gelmiş ve pirinç stoklamaya başlamıştı.
Söylentiler arttı: Nova Scotia'dan Arizona'ya folk-rock Forrest Gump gibi ABD'yi dolaşıyordu; Atlantik üzerinde bir sıcak hava balonu gezisi planlıyordu; bir manastıra kapanmıştı; heykeltıraş olarak yeni bir kariyere başlıyordu. Tek bir şey kesindi - yeni müzik yapmıyordu.
Pitchfork'a 2002'de verdiği nadir bir röportaj, o dönemdeki Mangum'un ruh hali hakkında bir parıltı yansıttı: "Aeroplane'den sonra, gerçekliğe dair sahip olduğum temel varsayımların birçoğunun çökmeye başladığı bir dönemden geçtim. Sanırım hepimiz hayalimizi yaratırsak sonsuza dek mutlu yaşayabiliriz diye bir fikrim vardı. Yani hayallerimizin çoğu gerçekleşmesine rağmen arkadaşlarımın çoğunun acı çektiğini gördüğümde… Bütün bu acıdan şarkı söyleyerek kurtulamayacağımı fark ettim."
Sonra tekrar ortaya çıkmaya başladı. 2008'de Mangum, Elephant 6 Holiday Surprise Tour'un birkaç konserinde, yedi yıldır sahnede ilk kez NMH materyali olan Engine şarkısını seslendirmek için ortaya çıktı. Chris Knox felç geçirdiğinde, Mangum bir yardım konserinde beş şarkılık bir set çaldı ve geçen Aralık ayında Brooklyn'deki bir çatı katı partisinde 10 şarkı seslendirdi. Kızıl sis dağılıyor ve Mangum'un yeniden ortaya çıkışı daha zamanında olamazdı.
Çünkü 2011, Elephant 6'nın dengesizlik ruhuyla yapılmış dışavurumcu müzik estetiğini benimseyen bir grup dalgası getiriyor. Toronto merkezli The Rural Alberta Advantage, kişisel ıstırabın ortasında NMH'nin no-fi'den vazgeçme yükselen duygusunu paylaşıyor, bu, mükemmel ikinci albümleri Departing'de kanıtlanmıştır. Şarkıcı Nils Edenloff, "[In the Aeroplane…]'i ilk duyduğumda," diyor, "ve bana gerçekten güzel geldi, sanki melodilerin kendisi mükemmeldi. Ve getirdiği duygu, sanki doğrudan sana şarkı söylüyormuş gibi hissediyordun. Bir şekilde o tür unsurları alıp kendi işimizi yapmaya çalışıyoruz ve umarım onları daha az korkmuş bir kitleye taşırız - güçlü, duygusal şarkılar alıp bunları kutlamaya dönüştürüyoruz."
Bu arada New York'ta, Morning Benders E6'nın daha yemyeşil ucunu araştırıyor. Solist Chris Chu, "Elephant 6 benim için bir geçitti," diyor. "60'lardan modern, daha indie bir yaklaşıma bir köprü kuruyorlardı. Tam olarak aradığım şeydi, o şeylere yeni bir bakış açısı. Havalı geliyordu, sanki bu adamlar garajda takılıyorlarmış gibi."
Ve Avustralya'dan Tame Impala ve Starfucker gibi uzaklardaki gruplar E6'nın hazinelerinden ilham alırken, New York'tan The Terror Pigeon Dance Revolt! belki de bunu en iyi yapıyor. 2010'da, NMH'nin kutlanamaz olanı kutlaması, Olivia Tremor Control'ün asitle kavrulmuş popu ve E6'nın diğer kurucu grubu The Apples in Stereo'nun sakız psikedelisi gibi tüm merkezi E6 gruplarının birleşimi olan kendi adlarını taşıyan bir ilk albüm çıkardılar - ancak bir dans pisti kenarıyla. Şarkıcı Neil Fridd, "Bir grup arkadaşın bir odada müzik yapma hissi veren ve süper şık, süper pop şarkılarla birleşen bir hissi evlendirmeye çalışıyorum," diyor. "Evlenilemez olduklarını düşünmüyorum ama bir araya getirilmeleri zor."
TTPDR! ayrıca Elephant 6 ilkesi olan "kaos gösterileri"ni de takip ediyor: Gösterilerinde yastık savaşları ve güreş maçları düzenliyorlar ve Fridd sık sık tamamen doldurulmuş oyuncaklardan yapılmış bir takım elbise giyiyor. Bu, E6 grubu The Music Tapes'ten ilham alan bir etikettir. Fridd, "New York'ta tüm hayallerimizi yazmamızı ve bir dilek dilememizi istediler," diye hatırlıyor büyük bir hayranlıkla. "Sokağa çıkıp hayallerimizi küçük bir ateşte yaktık ve herkes onu yakıp sonra üzerinden atladı. Böylece 200 kişilik bir kalabalık, tek tek bu ateşin üzerinden atladı."
Bu tür tuhaflıklar, Apples in Stereo'nun solisti Robert Schneider'a göre, ilk E6 performanslarında yaygındı: "Bir şarkıyı rahatça geçme ve onu güzelce çalma fikri rahatsız ediciydi… Şarkıların %50'si sona ulaşmıyordu. Gösterilerimiz gerçekten eğlenceli bir tren yolculuğu gibi hissettiriyordu, ama raydan çıkıp tepenin yamacından yana doğru yuvarlanıyorduk, ama bir şekilde dibe ulaşıyor ve belki buz üzerinde kayıyor ama yine de devam ediyordu."
Elephant 6, 1992'de Ruston, Louisiana'da birlikte büyüyen, Beach Boys, Black Sabbath ve 60'lar psikedelisi takıntılı dört arkadaş tarafından kuruldu. Bu dört kişi Schneider, Mangum, Doss ve Olivia Tremor Control'den Will Hart'tı. Hepsi güneyli olmasına rağmen, E6 Denver, Colorado'da başladı, burada Schneider The Apples in Stereo'yu kurdu, ancak hem Olivia Tremor Control hem de Neutral Milk Hotel kendilerini Atina, Georgia'ya yerleştirdi. E6, ailevi işbirliği (erken turlarda The Apples in Stereo ve Neutral Milk Hotel temelde aynı gruptu, Schneider veya Mangum kendi setleri için öncülük ediyordu) ve evde üretilen müziği kutlama ilkesine bağlıydı.
Schneider, "Gerçekten düşük kaliteli kayıtlara ve özensiz müzisyenliğe karşı bir tolerans ve sevgi geliştirmiştik," diyor. "Kaygan müzisyenlikten ve kayıttan nefret ediyorduk. Indie'den nefret ettim, tüm modern müzikten nefret ettim. Kulaklarıma, o en saldırgan ses kalitesine sahipti, o parlak, 80'lerin sonu, 90'ların başı sesi derimi diken diken ediyordu. O zamanlar tüm büyük plak şirketlerinin ve stüdyoda kaydedilmiş yayınların steril hissine karşı bir tiksinti vardı. Popüler kültürü yıkmak gibi bir görevim vardı. Elephant 6'yı kurmadaki vizyonum, kayganlıktan, paradan veya ticari çıkarlardan tamamen saf ve tamamen lekelenmemiş mükemmel bir pop dünyasıydı."
Beulah, Of Montreal ve The Minders gibi grupların etkileyici yayınları sayesinde kült bir takipçi kitlesi oluşturan E6, 90'ların sonuna doğru sallantılı bir hale geldi. Sürekli genişleyen E6 ailesi hantal hale gelmişti ve Aeroplane sonrası, Mangum kişisel sorunları olan tek üye değildi. Schneider acı bir boşanma geçirdi, bu da onun E6 plak şirketini yönetmeyi bırakmasına ve kolektiften ayrılmasına neden oldu, Will Hart ise, multipl skleroz hastasıydı, beyninde yavaşça lezyonlar geliştiriyordu ve bu da onun tuhaf davranmasına, nihayetinde OTC'nin dağılmasına ve E6'nın merkezi sosyal grubunun çöküşüne katkıda bulundu.
Doss, "Hiçbirimiz nedenini bilmiyorduk, sadece onun çılgınca davrandığını biliyorduk," diye hatırlıyor. "Beyni bozuluyordu ve nedenini anlamakta zorlanıyordu. Boşanmak gibiydi: aniden ondan nefret ettim, sadece kafam karıştığı için. Yıllarca konuşmadık."
Altı yıl boyunca Elephant 6 hareketsiz kaldı. Ancak Mangum yeniden canlandığı gibi, E6 faaliyetleri de yeniden başladı. 2005'te Schneider, Mangum, Doss ve Hart'tan The Apples in Stereo'nun synth-pop klasiği New Magnetic Wonder için katkılar toplamak üzere ABD'yi gezdi, bu kolektifin dağılmasından bu yana E6 logosunu kullanan ilk albümdü. Ardından, 2008'de, The Music Tapes, Mangum, Doss ve Hart'ın yer aldığı Elephant 6 Holiday Surprise Tour'u düzenledi. Schneider, "Elephant 6'nın neye benzediğine ve hissine dair bir parmak izi vermek ve kaos ve sorunlar açısından harikaydı," diye hatırlıyor. "Bu tamamen inanılmaz, şekilsiz bir müzikal sirkdi. Elephant 6 buydu."
Ayrıca, Olivia Tremor Control yeniden bir araya gelerek kayıt yapıyor ve bu yıl bir albüm çıkarmayı umuyor, tam da E6'nın ikinci dalgasına yetişmek için.
Peki kolektifin etkisi neden şimdi ortaya çıkıyor? Neil Fridd, "Müzik yapan insanlarda büyük bir artış oldu," diyor, "ve eğer evde bilgisayarınızla müzik yapıyorsanız lo-fi gibi gelecektir. Bir grup arkadaşın bir yatak odasında müzik yapmaya çalıştığını duymak gibi."
Chu, "60'ların garaj ve pop yeniden canlanması," diye öne sürüyor, "ve ayrıca ev kayıtları daha popüler hale geliyor ve lo-fi kayıtlar daha moda oluyor. Bu kombinasyon insanları sezgisel olarak Elephant 6'ya geri götürdü."
Ancak Rural Alberta Advantage'ı en çok ilham veren şey E6'nın topluluk ruhudur. Edenloff, "Birlikte çalışan bir grup insan fikri," diyor, "tüm arkadaşlarına yardım etmeye çalışan ve kendi aralarında özel bir şey yaratan ve sonra bunun daha geniş bir kitleye ulaşmasını sağlayan bir grup - herkes bunu ister. Elephant 6 bunu daha büyük bir sahnede gerçekten iyi yaptı."
Bu Eylül'de E6, şimdiye kadarki en büyük sahnelerine ulaşıyor. Denize uçan uçakla tekrar kaybolmadan önce ona değer verin.
All Tomorrow's Parties Jeff Mangum Küratörlüğünde 2-5 Aralık tarihleri arasında Butlins, Minehead'de gerçekleşecek. Olivia Tremor Control ve Apples in Stereo da sahne alacak.
Psikedelik güney: Deerhunter'ın Atlanta'sı
"Bu röportajı yapmamayı tercih ederdim," diyor Bradford Cox, yüzünü buruşturarak. "Ama benim dünyama davetsiz girme cüretini gösterdin. Ve biri benimle konuşmak için Atlanta'ya uçarsa, ona saygı göstermeliyim."
Güneyin misafirperverliğiyle ilgili ünü göz önüne alındığında, Cox'un "saygı" tanımının, kaset çalarım uygunsuz bir anda biterse "duygusal şeffaflık anımı yanlış yorumlarsan seni yeni bir aptal yaparım" diye tehdit etmesini içermesi büyüleyici. Aynı şekilde, (itiraf etmek gerekirse sırıtarak) röportajı kendi tatminine göre yeniden yapana kadar evinden ayrılmama tehdidi. Bu, onunla 13 saat geçirdikten sonra geliyor. Neyse ki, kedi fare oyunlarının hiçbir taktiği onu ilgi çekici bir arkadaş olmaktan alıkoymuyor. Aşırı başarılı, son derece zeki bir gençle güreşmek gibi.
Deerhunter'ın solisti, ana söz yazarı ve ortak gitaristi olarak Cox, Janelle Monáe'nin Atlanta'nın tek parlayan yıldızı olmadığının kanıtı. Deerhunter 2000 yılında kurulmuş olsa da, grubun mevcut kadrosu ancak Cox'un okul arkadaşı Lockett Pundt 2005'te gitara katıldığında netleşti. Parlak Microcastle albümü (2008) beklentileri artırdı ve geçen yılki Halcyon Digest ile bu beklentiler karşılandı, bu albüm grubun eşsiz ürkütücü, ağır gözlü ve şifreli vizyonunu genişletiyor. Cox, "Glam Berlin'e güney gotik bir yaklaşım. Exile on Main Street, Low ve Tusk ile buluşuyor," diyor, ancak bu, Deerhunter'ı Arcade Fire'dan Grizzly Bear'a kadar Kuzey Amerika'nın en başarılı alternatif gruplarının yükselen doruklarından ayıran doo-wop etkilerini dışarıda bırakıyor. Buna ek olarak, Cox'un büyüleyici ve sorunlu sözleri (son single Helicopter, gençlik çekiciliğini kaybettikten sonra ölümü boylayan bir Rus hayat kadınının hikayesine dayanıyor) de araştırılmayı gerektiriyor.
Ne yazık ki, 30 yaşındaki Cox kendini keşfetmekten vazgeçti. Gençliğinde aynada kendini röportaj yaptığını, ilgi odağını hayal ettiğini itiraf ediyor. Artık değil. Bunun bir kısmı genetik bir rahatsızlık olan Marfan sendromunu miras almasından kaynaklanıyor. Marfanlı insanlar genellikle alışılmadık derecede uzun ve zayıf, genellikle zayıf akciğerlere ve omurgaya sahiptir. "İnsanlar nasıl göründüğüm yüzünden beni esrar içen sanıyor," diyor. Ancak sık sık diğer geveze kişilerle anlaşmazlığa giren eski bir inatçı blog yazarı olarak, dünyanın geri kalanıyla etkileşim kurmak onu yorgun ve şüpheli hale getirdi. "Konuştuğumda en çok kafa karıştırdığımı düşünüyorum," diyor. İki yıldır İngiltere'de röportaj vermeyi reddettikten sonra Cox, ona Atlanta'yı gezdirmeyi teklif eden farklı bir şey deneme önerimi kabul ediyor.
Onu Volvo'suyla alıyor ve şehrin endüstriyel dış mahallelerinde dolaştıktan sonra Lenny's'i işaret ediyor, "Cole'un [Alexander, Black Lips'ten] garip doğaçlama şeyler, gerçekten kaotik ve enerjik şeyler yaptığı bir batakhaneydi". Cox bugün hala aynı tempoda, sosyalleşmeyi neredeyse dışlayarak müzik yapıyor. "Dışarı çıkmayı sevmiyorum," diyor. "Üç restorandan birine gitmek hariç. Bu konuda çok katıyım." Pişmanlıkla bir Yılbaşı partisi için bir istisna yaptı. "Bu genç lanet sanat okulu çocukları, Duran Duran'ı kapatıp [deneysel minimalist] Tony Conrad'ı açtığım için bana saldırdı. Artık çocukların ne istediğini anlamıyorum ve onlara hitap etmekle ilgilenmiyorum. Tek istedikleri dans etmek ve sevişmek ve bunlar benim tamamen beceriksiz olduğum iki şey."
Cox daha önce kendini eşcinsel olarak tanımlamıştı, ancak şimdi "bakire" olduğu için aseksüel olduğunu iddia ediyor. Gençlik arkadaşları "lekelenmiş kanepelerde" eğlenirken, "Ben hastanedeydim, omurilik ameliyatı sonrası ağrı kesicilere bağımlıydım, bu öforik hisse bağımlıydım ki sanırım ambient müziğe olan ilgimde bunun büyük bir payı var."
Güneyin "sofra şarabı" olan Sauced'da tatlı siyah çay içerken Cox, çocukken dinlediği müzikten bahsediyor. Sadece 10 yaşındayken Velvet Underground'u dinledi ve oradan 60'ların garaj müziğine, 70'lerin krautrock'una ve 80'lerin post-punk'ına geçti. "Ama her zaman işleri daha da bulanıklaştırmaya çalıştık," diyor. "Notlardan çok bir şovun sesi ve öfkesi gibi." Duraksıyor. "Avangart insanlar tarafından çok popüler olduğumuz için, popüler insanlar tarafından da lanet olası tuhaflar olduğumuz için her zaman görmezden gelindik."
Ertesi gün geç bir kahvaltıda, dev bir kuş gibi bacaklarını altına çekerek perchin pozisyonunu alıyor. Rahat sohbetin menüde olmadığı açık. Gün ışığı onu endişelendiriyor, hatta "işe yaramaz" yapıyor ve zamanı yemek yiyerek, işlerini hallederek ve aileyi ziyaret ederek geçiriyor. Ama gece olduğunda onu durdurmak mümkün değil. Yakın zamanda Bedroom Databank başlığı altında çevrimiçi olarak dört albüm - toplam 49 şarkı - dağıttı. "Turneye çıkıyorsunuz ve ezici bir depresyon oluyor, kendimi ne yapacağımı bilemiyorum? Doğaçlama yapıyorum. Lanet olsun plak şirketlerine ve ticari eleştirilere - insanların benim müzik yaparken nasıl ses çıkardığımı, bir kitle olduğunu bilmeden, eskiden olduğu gibi duymalarına izin verin."
Komşu Marietta'ya, grubun prova mekanı olan, grubun eşyalarıyla dolu banliyö bir arabası olan Notown'a gidiyoruz. Cox davul setinin arkasına oturuyor ve krautrock motorik nabzını çalmaya başlıyor, sonra kanepeye yığılıyor. "Tüm bu ekipmanı görüp daha fazlasını yapmamız gerektiğini düşündüğümde sinirleniyorum. Ama herkesin kız arkadaşları var ve onlar tembel. Ama ben de güzel bir kızla, ya da erkekle, ya da o an neyden hoşlanıyorsam onunla yerleşmek isterdim. Çocuklu insanları sık sık kıskançlıkla vuruluyorum. Çünkü ebeveynlerim beni koşulsuz seviyor. Kavga ettiğimizde bile destek oldular, bu yüzden bildiğim birçok insan gibi başarısızlıktan korkmuyorum."
Aniden fırlıyor. "Süreci sana anlatacağım. Berbat bir mikrofon kuruyorum ve melodik bir şey olana kadar gitarla oyalanıyorum. Genellikle vokal bir his buluyorum, açık, savunmasız ve androjenik görünmeye çalışıyorum. Bu John Lennon'dan ilham alıyor, nasıl her zaman küçük bir çocuk gibi ses çıkardığından. Sonra aptalca şeyler rap yapıyorum. Ve sonra bir sonrakine geçiyorum." Bana, kökenleri göz önüne alındığında nefes kesici derecede iyi olan, Right of Way adında mutlu/hüzünlü bir pop parçası olan son çabasını dinletiyor. "Teşekkürler. Duyduğunuz şey, yazamayan birinin gerçekten depresif sesidir. En iyi ihtimalle boktan bir B yüzü."
Sonra aniden ailesiyle tanışmam gerektiğine karar veriyor. "Onları da röportaj yapmalısın!" diye bağırıyor. "Gücümü babamdan, punklığımı annemden alıyorum." Cox'un 50'lerin ritimlerine olan sevgisi de Jim Cox'tan geliyor, Fats Domino, Little Richard ve Coasters hayranı. Baba, "Babam sağlam bir adamdı," diye sırıtır Bradford. Baba oğlunun oğlu hakkında şöyle diyor: "Blokları konsol gibi dizerken bile yaratıcıydı. Onu şekillendiremezdin."
"Cesur, erken gelişmiş bir çocuktum," diyor Cox annesinin evine giderken. "Ortaokulda, en iyi arkadaşımla sadece bu vahşi enerjiyi çekmek için el ele tutuşurduk. Akıl hastaneleriyle her zaman bir ilgim vardı. Lou Reed'in Metal Machine Music'inin şok tedavisi için çok terapötik olduğunu okudum. Uyumsuzluk ve kaos içinde teselli bulanlarla kendimi özdeşleştiriyorum."
Annesi Edith, o da Marfan'lı, Bradford'un çocukluğunun hastalık ve zorbalık yüzünden "mahvolduğunu" hatırlıyor. Ama sanat ve müzik günü kurtardı. "12 yaşındayken Kurt Cobain onun idolüydü ve Brad aniden gitar çalmaya başladı. Bundan önce, yaşına göre sıradan olmayan şeyler yazar ve çizerdi. Yukarıda kutularım var."
"Sonsuza Kadar Sakla, Yaşlar 8-11" etiketli bir kutu getiriliyor. Bradford, kupürler arasında arama yaparken, "Daha gençliğimde bile sinik bir gerizekalıydım," diyor: "Alev ve sprey kutusu/ Gözleri kızararak yanan közlerde yolunu mu kaybettin?" sekiz yaşındayken yazılmıştı.
Edith, "Bunları sakladığım için mutlu değil misin?" diye ışıldar.
Gün ışığı kaybolunca, Cox neşelenmiş ve takoları yemeyi teklif ediyor. "Ve sonra seni evime götüreceğim."
"Sanctuarım" olarak adlandırdığı, bir öğrenci odasından çok bir öğrenci odasına benzeyen dağınık, loş ve eşya dolu bir odada, "Bana soruları tekrar sor, daha iyi cevaplar alacaksın. Şimdi başlıyoruz," diyor. Neden bir misantrop olduğunu soruyorum. "Neden gazetecisin? Bu makalenin özeti bu. Gerçekten öyle mi düşünüyorsun?" Öyle davranıyorsun, diyorum. "Buna katılmıyorum. Ama misantrop insanlar benim gibi filmlerde ağlamaz. Beni sadece röportaj yapma bağlamında görüyorsun. Allah aşkına, beni mikroskop altında tutuyorsun."
Aniden babasının onu "sağlam bir mideye sahip olacak ve kendini acımayacak şekilde" büyüttüğünü hatırlamış gibi, Cox tekrar yumuşuyor. "Babamın beni 'sağlam bir mideye sahip olacak ve kendini acımayacak şekilde' büyüttüğünü hatırlıyorum." Hiçbir şey, gözleri kapalı, şarkı söyleyen ve gösteriden sonra ne kadar önemli olduğunu söyleyen birinin müziğimi takdir ettiğini görmenin yerini tutamaz. "Sanki 'Alanımı istiyorum!' diye bağıran sinik, sızlanan bir sanatçı olamazsın. Şükrandan başka bir şey yok."
Geceyi bitiriyoruz ve beni eve bırakıyor. "Teşekkürler, takılmak eğlenceliydi," diyor ve gidiyor.
Deerhunter 25-31 Mart tarihleri arasında Birleşik Krallık ve İrlanda turnesinde.