Bugün öğrendim ki: Orson Welles (Brutus), 1937 yılında Sezar adlı oyununu sahnelerken yanlışlıkla aktör Joseph Holland'ı (Sezar) gerçek bir hançerle bıçakladı.
1937 yılında Orson Welles tarafından sahnelenen oyun
Sezar, yazarı:Orson Welles, ilk gösterim tarihi: 11 Kasım 1937 ( ), gösterim yeri: Mercury Tiyatrosu, New York Şehri, New York, orijinal dil: İngilizce, tür: Trajedi
Sezar, William Shakespeare'in Julius Caesar oyununun Orson Welles'in yenilikçi 1937 uyarlamasıdır; modern kıyafetli, yalın sahneli bir prodüksiyon olan oyun, çağdaş faşist İtalya ve Nazi Almanya'sıyla karşılaştırılmıştır. Welles'in tiyatrodaki en büyük başarısı olarak kabul edilen oyun, 1941 yılına kadar Broadway'de beğenilen bir dizi prodüksiyon sunan bağımsız bir repertuar tiyatro topluluğu olan Mercury Tiyatrosu'nun ilk prodüksiyonu olarak 11 Kasım 1937'de prömiyerini yaptı.
Prodüksiyon
[düzenle]
Başarısız olsaydı bile büyüleyici bir deney olurdu. Bu kadar başarılı olması ise sözlüğün menteşelerinin yerinden oynamasına yeter.
— John Anderson, New York Journal[1]: 316
1937'de Federal Tiyatro Projesi ile yollarını ayıran Orson Welles ve John Houseman, Mercury Tiyatrosu adını verdikleri kendi repertuar şirketlerini kurdular. Bu isim, yıkıcı dergi olan The American Mercury'nin başlığından esinlenmiştir.[2]: 119–120 Orijinal kadroya Joseph Cotten, George Coulouris, Geraldine Fitzgerald, Ruth Ford, Arlene Francis, Martin Gabel, John Hoysradt, Whitford Kane, Norman Lloyd, Vincent Price, Erskine Sanford, Stefan Schnabel ve Hiram Sherman gibi oyuncular dahildi.[3]: 186–190
Mercury Tiyatrosu, 11 Kasım 1937'de Sezar[4]: 339 ile açıldı—Welles'in Shakespeare'in Julius Caesar trajedisinin modern kıyafetli uyarlaması, Joseph Cotten'ın daha sonra "o kadar güçlü, o kadar çağdaş ki Broadway'i yerinden oynattı" diye tanımladığı faşizme karşı bir başyapıta indirgenmişti.[5]: 108 Dekor tamamen açıktı, perde yoktu ve tuğla sahne duvarları koyu kırmızıya boyanmıştı. Sahne değişimleri yalnızca aydınlatma ile sağlanıyordu.[6]: 165 Sahne üzerinde bir dizi yükseltici vardı; bir yükselticiye aralıklarla kareler kesilmiş ve altına, Nürnberg Mitingleri'ndeki "ışık katedrali"ni çağrıştıracak şekilde yukarı doğru bakan ışıklar yerleştirilmişti. "Nürnberg Mitingleri'ndeki 'ışık katedrali'ni andıran bir şekilde sahneledi," dedi Şair Cinna rolünü oynayan Norman Lloyd.[7]
Gösterinin dönüm noktası haline gelen bir sahnede, Şair Cinna, bir kalabalık tarafından değil, gizli bir polis gücü tarafından öldürülür. Lloyd buna "izleyicileri öyle bir şekilde etkileyen olağanüstü bir sahne [ki] gösteri yaklaşık üç dakika durdu. İzleyiciler alkışlarıyla durdurdu." dedi.[7]
Welles, metni uyarlamanın yanı sıra prodüksiyonu yönetti ve Marcus Brutus rolünü oynadı. Müzik Marc Blitzstein'a, dekor Samuel Leve'ye, prodüksiyon yöneticisi ve aydınlatma tasarımcısı Jean Rosenthal'dı.[3]: 186 [8] Provalar 21 Ekim 1937'de başladı. Ekim ayı sonunda, basın sözcüsü Henry Senber, tiyatronun Mercury olarak belirlendiği yeni elektrik tabelasının açılışını denetledi. Bilet fiyatları, en üst balkondaki koltuklar için 55 sentten, ön sıradaki orkestra koltukları için 2,20 dolara kadar değişiyordu.[9]: 34–35
Prodüksiyon, 24 Ocak 1938'de Mercury Tiyatrosu'ndan daha büyük olan Ulusal Tiyatro'ya taşındı.[4]: 341 Toplam 157 gösterimle 28 Mayıs 1938'e kadar devam etti.[10]
Eleştirmen Richard France, "Sezar, Welles'in tiyatrodaki en büyük başarısıydı," diye yazdı.[3]: 106
Prodüksiyonu en az iki unutulmaz olay işaretledi. Genç Lucius rolünü oynayan Arthur Anderson, Ulusal Tiyatro'daki üçüncü kat soyunma odasında sıkılmış ve yalnız hissettiğini fark etti. 10 Mart 1938'deki matine gösterisi sırasında, bir sandalyenin üzerine çıktı ve bir kibriti su püskürtme başlığına yaklaştırdı—yanlışlıkla su püskürtme sistemini çalıştırdı. Su, bir yangın kapısının altından ana elektrik panosuna doğru aktı ve cenazenin konuşması sırasında Welles'in ayaklarına biriken sular göllenmeye başladı. Elektrikçiler çalışırken ve sahne görevlileri zemini silerken gösteri 15 dakika gecikti. Anderson işini korudu, ancak su püskürtme cihazlarının onarımı için 30 dolar ceza ödedi ve iki hafta boyunca gösteri başına 1 dolarlık bir yardımcı bulundurmak zorunda kaldı.[9]: 42–44 Olay, Robert Kaplow'un Ben ve Orson Welles (2003) romanında ve 2008 film uyarlamasında kurgulanmıştır.
Sezar'da başrolü oynayan oyuncu Joseph Holland, 6 Nisan 1938'deki performans sırasında Welles tarafından yanlışlıkla bıçaklandı.[11][12] Welles, suikast sahnesi sırasında ışığı dramatik bir şekilde yakalayan gerçek bir hançer kullandı. Holland sahne zemine yığıldı ve hareketsiz kaldı ve zamanla oyuncu kadrosu bol miktarda kan aktığını fark etti. Sahnenin sonunda taksiyle hastaneye götürüldü. Holland'ın iyileşmesi bir ay sürdü, bu süre zarfında Sezar rolünü John Hoysradt oynadı.[13][14] Holland, 5 Mayıs 1938'de Sezar kadrosuna geri döndü.[15]
Oyuncu kadrosu
[düzenle]
Julius Caesar rolünde Joseph Holland[3]: 186
Marcus Antonius rolünde George Coulouris[3]: 186
Publius rolünde Joseph Cotten[3]: 186
Marcus Brutus rolünde Orson Welles[3]: 186
Cassius rolünde Martin Gabel[3]: 186
Casca rolünde Hiram Sherman[3]: 186
Trebonius rolünde John A. Willard[3]: 186
Ligarius rolünde Grover Burgess[3]: 186
Decimus Brutus rolünde John Hoysradt[3]: 186
Metellus Cimber rolünde Stefan Schnabel[3]: 186
Cinna rolünde Elliott Reid[3]: 186
Flavius rolünde William Mowry[3]: 186
Marullus rolünde William Alland[3]: 186
Artemidorus rolünde George Duthie[3]: 186
Şair Cinna rolünde Norman Lloyd[3]: 186
Lucius rolünde Arthur Anderson[3]: 186
Calpurnia, Caesar'ın karısı rolünde Evelyn Allen[3]: 186
Portia, Brutus'un karısı rolünde Muriel Brassler[3]: 186
Galeri
[düzenle]
Coronet dergisinin Haziran 1938 sayısındaki Herbert Kehl'in renkli fotoğrafları, prodüksiyonun Ocak ayında Mercury Tiyatrosu'ndan daha büyük olan Ulusal Tiyatro'ya taşınmasından sonraki dönemdendir.[4]: 341 Ulusal Tiyatro'da, Calpurnia rolünü Polly Rowles ve Portia rolünü Alice Frost oynadı.[17]
Brutus (Orson Welles)
Sezar'ın cesedinin üzerinde duran Brutus (Orson Welles), Marc Antony (George Coulouris) ve Cassius (Martin Gabel) tarafından karşı karşıya kalır.
Portia (Alice Frost) ve Brutus (Orson Welles)
Karşılama
[düzenle]
Açılış gecesine katılamayan tiyatro eleştirmeni John Mason Brown, Sezar'ın matine ön gösterimini eleştirmeyi istedi—"zahmetli bir istek", diye yazdı yapımcı John Houseman, ancak kabul edilen bir istek. Gösterinin sonunda Brown, sahne arkasına götürülmesini istedi. "Yeşil askeri paltosunun içinde makyaj masasının önünde oturan Orson, ülkenin önde gelen tiyatro eleştirmenlerinden birinin soyunma odasına dalıp bize prodüksiyon hakkında, en megaloman hayallerimizde bile duymayı ummadığımız şeyleri anlatmaya başlamasıyla dehşet içinde yukarı baktı," diye hatırladı Houseman. New York Post'taki eleştirisinde Brown, Sezar'ı "sezonun yeni prodüksiyonlarının en heyecan verici, en yaratıcı, en güncel, en muhteşem ve en ilgi çekici olanı olarak nitelendirdi. Üzerinde dahiliğin dokunuşu var."[1]: 313–314
"Bard Boffola" diye yazdı Variety.[1]: 316 Heywood Broun, Sezar'ı "New York'taki en heyecan verici oyun" olarak adlandırdı.[9]: 37 The Nation, "Büyük bir kavrayışla ve parlak bir şekilde yürütülen, New York'ta bu nesilde görülen en canlı Shakespeare prodüksiyonudur," diye yazdı.[1]: 316 New York Herald Tribune'da eleştirmen Richard Watts, "o kadar heyecan verici ve yaratıcı, tüm yönleriyle o kadar büyüleyici bir prodüksiyon ki, kendimizi bırakıp onu kayıtsız şartsız alkışlamaktan başka bir şey yapacak hiçbir şey yok. Burada, muhteşem bir şekilde oynanan ve heyecan verici bir şekilde üretilen, kesinlikle bizim zamanımızın büyük Julius Caesar'ı olmalı." diye yazdı.[1]: 316
Stage dergisi Welles'e, mükemmeliyet ödülünü verdi ve onu (Brutus olarak) Haziran 1938 sayısının kapağında yayınladı:
Orson Welles'e, yönetmen, yazar, klasik repertuarın takipçisi, sezonun Amerikan sahnesine en önemli katkısı olan—Mercury Tiyatrosu—için. John Houseman ile birlikte bu tiyatroyu kurduğu için. Kuruluşuna eşlik eden vizyon, cesaret, yönetici sanat için. Eşit derecede mükemmel bir repertuar topluluğu kurduğu için. Julius Caesar'ın düzenleme, yönetmenlik, aydınlatma ve sunum planı için, bu klasik oyunun Mercury'nin yalın sahneli, modern kıyafetli prodüksiyonunu zamanımızın en heyecan verici dramatik olaylarından biri haline getirdiği için.[18]
Turne prodüksiyonu
[düzenle]
Başından beri mali sıkıntılar içinde olan Mercury, Sezar'ın sansasyonel başarısından, oyunun düz bir gösterimini sürdürerek ve repertuar misyonunu bir kenara bırakarak yararlanmayı kısaca düşündü. Bunun yerine, şirket iki yeni prodüksiyonla prova yapmaya başladı[1]: 319–321 ve Sezar'ın bir karayolu turu önerisini kabul etti. Yapımcı Alex Yokel 5.000 dolar avans ve karın yüzde 50'sini teklif etti ve Welles ile Houseman, turne şirketinin kadrosunu oluşturmaya başladı.[1]: 337 Theatre Guild'in önde gelen bir oyuncusu[1]: 337 ve Garip Bir Araya Geliş'in orijinal prodüksiyonunda başrol oyuncusu olan Tom Powers,[19] Brutus olarak şirkete liderlik etti. Houseman, Powers'ın "Orson'ın 'yüksek ruhlu asaletine' sahip olmadığını, ancak samimiyet ve otoriteye sahip olduğunu" yazdı. Kadroda ayrıca Lawrence Fletcher (Sezar), Vincent Donehue (Şair Cinna), Herbert Ranson[1]: 337 (Cassius, daha sonra Morgan Farley tarafından oynandı), Edmond O'Brien (Marc Antony), Edgar Barrier (Casca), Helen Craig (Calpurnia), Muriel Brassler (Portia)[20] ve 60 kişilik bir yardımcı kadro yer aldı.[21]
Beş aylık Sezar ulusal turu[22]: 357, 17 Ocak 1938'de Rhode Island, Providence'da başladı. Yol güzergahında Connecticut, Hartford ve New Haven, Boston (Colonial Tiyatrosu),[23] Washington, D.C. (Ulusal Tiyatro), Baltimore (Ford Tiyatrosu), Philadelphia,[24] Pittsburgh,[25] Chicago (Erlanger Tiyatrosu),[26] St. Louis (Amerikan Tiyatrosu),[21] Milwaukee (Davidson Tiyatrosu),[27] Madison (Parkway Tiyatrosu)[28] ve Toronto yer aldı. Welles, prodüksiyonu şahsen denetlemek için Chicago'ya uçtu.[22]: 357
Karayolu Sezar'ı büyük beğeni topladı, ancak katılım beklentileri karşılamadı. Mercury Tiyatrosu, turne prodüksiyonundan karın yarısını görmedi çünkü hiçbir zaman karlı olmadı. Biyografi yazarı Simon Callow, "Mali geri dönüşler, sonuçları sonunda tahmin edilemeyecek şekilde onları yakalayacak olan bu mali geri dönüşler, yüksek moralini hiçbir şekilde azaltmadı," diye yazdı.[22]: 358
Brutus özellikle övgü aldı: "Tom Powers'a, daha önce hiç olmadığı kadar, doğuştan gelen sağlam ruhunun ortaya çıkması fırsatı verildi," diye yazdı Florence Fisher Parry, Pittsburgh Press'te.[22]: 358 [29] Powers, Heartbreak House başlayınca Ulusal Tiyatro'da Sezar'da Welles'in yerini aldı. Genç Lucius rolünü oynayan Arthur Anderson, "Onun Brutus'unu iyi, samimi bir performans olarak hatırlıyorum," diye yazdı, "ama Orson Welles'te olduğu gibi rolde yarı enerjiye veya vokal dinamizmine sahip değildi."[9]: 49 Broadway'de Sezar'ın son haftalarında, Heartbreak House'da da oynayan George Coulouris'in yerini Edmond O'Brien aldı.[30]
Orijinal kadro kaydı
[düzenle]
Mart 1938'de,[31]: 340 [4]: 349 orijinal kadronun üyeleri, Columbia Masterworks Records için Sezar'dan öne çıkan bölümleri kaydetti.[32] Marc Blitzstein'ın aralık müzikleriyle kayıt, Orson Welles'i (Brutus), Joseph Holland'ı (Sezar), George Coulouris'i (Marcus Antonius), Martin Gabel'i (Cassius), Hiram Sherman'ı (Casca), John Hoyt'u (Decius Brutus) ve John A. Willard'ı (Trebonius,[31]: 340 Volumnius)[33] içeriyor. Beş adet 12" 78 devir/dakika kayıt (M-325) 1939'da yayınlandı.[32] 1998'de kayıt, Welles'in On İkinci Gece'nin Mercury Text Records kaydıyla birlikte Pearl etiketiyle kompakt disk olarak yayınlandı.[33] Ayrıca İnternet Arşivi'nde de mevcuttur.[34]
Kültürel referanslar
[düzenle]
Sezar'da canlandırılan kilit sahneden 20 yıl sonra Jacob Landau tarafından yaratılan Şair Cinna (1959) adlı resim, Modern Sanat Müzesi'nin koleksiyonunda yer almaktadır.[35]: 49 [36]
Richard Linklater'ın 2008 yapımı Ben ve Orson Welles filmi, Mercury Tiyatrosu'nda Sezar'ın açılışından önceki günlerde geçen romantik bir komedya. Christian McKay, Welles canlandırmasıyla sayısız övgü aldı[37] ve Ben ve Orson Welles, Ulusal Eleştirmenler Kurulu tarafından 2009'un en iyi on bağımsız filminden biri seçildi.[38] Wall Street Journal tiyatro eleştirmeni Terry Teachout, filmin Sezar'ın yeniden canlandırılması için özel bir övgü dile getirdi: "Ben ve Orson Welles'i Amerikan draması uzmanları için eşsiz bir şekilde ilgi çekici kılan şey, Bay Linklater'ın tasarım ekibinin Man Adası'ndaki Gaiety Tiyatrosu'nu bulmasıdır. Bu ev, Julius Caesar'ın orada açılmasından beş yıl sonra yıkılan 41. Cadde'deki eski Komedi Tiyatrosu'na çok benziyor. Samuel Leve'in orijinal tasarımlarını kullanarak, Gaiety'nin sahnesinde Julius Caesar için dekoru yeniden inşa ettiler. Ardından Bay Linklater, oyunun yaklaşık 15 dakikalık sahnelerini, Jean Rosenthal'ın planına göre aydınlatılmış, Marc Blitzstein'ın orijinal aralık müziğiyle birlikte ve 1937 prodüksiyonuna olabildiğince yakın bir tarzda sahnelendi. Teachout, "sonuçların gerçekçiliğinden çok etkilendiğini" yazdı.[39]
Referanslar
[düzenle]