Bugün öğrendim ki: "Nişan tavuğu" tarifinin isminin Kathy Suder ve daha sonra birkaç iş arkadaşının erkek arkadaşlarına servis ettikleri bu yemeğin ardından aldıkları nişan tekliflerinden geldiği belirtiliyor.
Amerikalı fotoğrafçı ve ressam
Kathy Suder, büyük ölçekli renkli boks fotoğrafları ve resimleriyle tanınan Amerikalı bir sanatçıdır.[1][2][3][4] Ayrıca, çocuklara fayda sağlayan programlara odaklanarak Fort Worth'ta sanat gönüllüsüdür.[2]
Erken yaşam
[değiştir]
Üç kız kardeşten biri olan Suder, Fort Worth'ta Scott ve Selma Sherman'ın çocuğu olarak dünyaya geldi.[2] Babası 1949'dan 1954'e kadar beş kez Altın Eldiven şampiyonu olmuş, boks menajeri ve otomobil parçaları girişimcisi olmuştur.[5][2] Suder, Fort Worth'ta büyürken spora maruz kalmasını boksla ilgili sanatsal ilgisine bağlamaktadır.[2] Yedi yaşında, Fort Worth'taki Panther Boys Club boks takımında tek kadın olarak eğitim aldı.[1][5] Bu sıralarda sanata yatkınlık göstermeye başladı.[5] Paschal Lisesi'nde eğitim görürken, Fort Worth Birleşik Lisesi temsilcisi ve basketbol istatistikçisi olarak görev yaptı.[2]
Tulane Üniversitesi'ndeyken, Mademoiselle için öğrenci editörü olarak çalıştı.[2] Mezun olduktan sonra New York'a taşındı ve Glamour için moda editörü yardımcısı olarak çalıştı.[6] Ressamlığa başlamasına ilham veren sanat müzelerini sık sık ziyaret ediyordu.[1] Ayrıca George Washington Üniversitesi Hukuk Fakültesi öğrencisiydi.[6]
1982'de Jon Suder ile evlendikten sonra, kocası hukuk fakültesini bitirirken ikisi de Washington, D.C.'ye taşındı.[2] Orada yaşarken düzenli olarak açık havada resim yaptı.[5] Mezun olduktan sonra Fort Worth'a taşındılar ve bir aile kurdular.[2]
Sanat kariyeri
[değiştir]
Yaklaşık 1994'te Fort Worth'ta Suder, yağlı boya resim yapmaya başladı ve aynı zamanda Texas Hristiyan Üniversitesi'nde sanat eğitimi alıyor ve sanat atölyelerine katılıyordu.[2] Ayrıca, babasının yönettiği Paulie Ayala'nın ilk boks fotoğraflarını bu dönemde çekti.[2] Tasarladığı yüksek sandalye ilham vererek Suder, 1997'de kapattığı FUN-iture adlı el yapımı çocuk mobilyaları işi kurdu.[2][5] Daha sonra yağlı boya çalışmaya başladı ancak manzara ve natürmort gibi ilk motiflerini terk etti.[5]
1995'te Suder migren çekmeye başladı.[7][1][5] Colorado, Snowmass'taki Anderson Sanat Merkezi'nde çalışırken, ilk boks resmine ilham veren boks fotoğraflarından birini yeniden keşfetti.[7] Get Up! adlı resim, aynı zamanda acı verici migrenlerin bir somutlaşmasıydı.[7][5]
Fort Worth'a döndükten sonra, arkadaşı Bill Bostleman tarafından sunulan bir stüdyoda çalıştı ve Nancy Lamb ve Dan Blagg dahil olmak üzere destekleyici bir sanatçı arkadaş grubu buldu.[7] 2000 yılında Anderson Sanat Merkezi'ndeyken, onu fotoğrafa odaklanmaya teşvik eden fotoğrafçı Eikoh Hosoe ile tanıştı.[2][1]
The New Yorker, 2004 yılında Bruce Silverstein Galerisi'ndeki bir sergi hakkında yaptığı yorumunda, boks fotoğraflarının "Sports Illustrated'dan çok Caravaggio'ya borçlu olduğunu" belirtti.[8] ARTnews'un incelemesi, "sanatçının ressam geçmişine işaret ediyorlar..." diye gözlemledi.[9] Ayrıca George Bellows'un boks resimlerine benzetiliyor ve chiaroscuro'ya olan dikkatleri onları Rönesans sanatına bağlıyor.[3] Görsel niteliklerinin ötesinde, insan durumunu ima ediyorlar.[4][10] Boks resimleri ve fotoğrafları arasındaki ilişkiye değinen Fort Worth Star-Telegram'dan Andrew Marton, "Bu son derece etkileyici fotoğraflar, ringin ritüel koreografisini dondurarak, Suder'in boks resimlerine hazırlanmak için yaptığı temel kroki görevi görüyor. Suder'in fotoğrafları ve resimleri arasındaki üslup köprüsü, boksörlerin vücutlarının bulanık temsillerinde, kabaca çizilmiş eklerin, boks eldivenlerini simgeleyen renk lekelerine bağlandığı izlenimci etki yaratan et kütlelerinde bulunuyor." dedi.[5]
Suder, altı yılını, boks fotoğrafları kadar yakınlık ve doğallık sunan, Londra, Tokyo ve New York'ta çekilen bir dizi metro fotoğrafı üzerinde çalışarak geçirdi.[11] Ayrıca, metroların demokratikleştirici ortamını yakalamakla ilgileniyordu.[11] İlgili bir yayında küratör John Rohrbach, Suder'in "[çeşitli] sınıfları, ırkları, yaşları ve kültürleri birleştiriyor ... metrosu, sahte yalnızlık yayarken bile bir topluluk." diye belirtti.[12]
Diğer
[değiştir]
1982'de Suder, New York'taki Glamour'da çalışırken, bir meslektaşı ona bir tavuk tarifi verdi. Bunu erkek arkadaşına servis ettikten sonra, ikisi kısa süre sonra nişanlandı. Aynı yemeği erkek arkadaşlarına servis ettikten sonra birkaç başka meslektaş da nişan teklifi aldı. Nişan tavuğu adı, tarif Ocak 2004 sayısında dergide yayınlandığında ortaya çıktı.[13]
Seçilmiş kişisel sergiler
[değiştir]
İlk kişisel sergi (Randall's Gourmet Cheesecake Co., [tarih])[5]
Knockout! (Westbank Landing, 1999, dokuz resim ve on üç boks fotoğrafı)[5]
Kathy Suder: Knockout! (Bruce Silverstein Galerisi, 15 Şubat – 13 Mart 2004)[14]
Paris Suite ve Knockout (William Campbell Çağdaş Sanat, 2004)[15]
Underground: Kathy Sherman Suder'in Fotoğrafları (Amon Carter Amerikan Sanat Müzesi, 15 Mart – 17 Ağustos 2014)[11]
Müze koleksiyonları
[değiştir]
Amon Carter Amerikan Sanat Müzesi[16]
Los Angeles County Sanat Müzesi[17]
Referanslar
[değiştir]